Was hat die Musik der sogenannten Gastarbeiter*innen der 1960er und 1970er Jahre und der Exilant*innen aus den 1980er Jahren mit dem aktuellen deutschen Gangsta-Rap zu tun? Welche Verbindung gibt es zwischen dem politischkulturellen Empowerment der 1. Generation, den Kämpfen um Staatsbürgerrecht in den 1990er Jahren und der schillernden popkulturellen
Gegenwart?

In ihrer Lesung remixen Murat Güngör und Hannes Loh Bilder, Texte, Songs und Filme aus 40 Jahren Almanya mit persönlichen Erfahrungen und gesellschaftlichen Debatten. Sie durchlaufen die vergessenen Jahre des HipHop-Oldschool, beleuchten den Einfluss der Wiedervereinigung auf die Geburt von Deutschrap und hinterfragen den Sound von Gangsta-Rap – und wir fragen nach Class, Race und Gender in dieser Geschichte des Empowerments.

Einlass: 19:00

Vor über 20 Jahren gründete der Berliner Künstler Detlef Winterberg mit Gleichgesinnten in Berlin die „Scheinbar“: Eine Spielstätte, die jedem eine Gelegenheit zum ausprobieren, einspielen und weiterentwickeln ihrer Programmnummern geben sollte. Dieses Prinzip der „Offenen Bühne“ war in den Jahren danach bald in allen großen Städten dieser Republik zu finden. Inzwischen wird allabendlich im ganzen Land auf unzähligen, meist kleinen Bühnen eine sogenannte „Open Stage“ veranstaltet, bei der immer wieder neu und anders besondere Momente und tragische Augenblicke, komische Ereignisse und große, persönliche Erfolge durchlebt und gefeiert werden!

Die OpenStage in der Rosenau war vor zwölf Jahren in Stuttgart die erste Offene Bühne und zunächst noch vorsichtiger Versuch, in Stuttgart das zu etablieren, was in anderen Städten seit Jahren Kult ist. Inzwischen wird die OpenStage in der Rosenau sowohl von Künstlern als auch vom Publikum heftig frequentiert und gut besucht. Sie ist ein fester und wichtiger Bestandteil der Bühnenkultur und aus dem kulturellen Leben der Stadt nicht mehr wegzudenken.

Die OpenStage findet immer an einem Dienstag statt, während der Spielzeit 2x im Monat.
Sich anmelden und auftreten kann jeder – Kabarettisten, Pantomimen, Schauspieler, Comedians, Clowns, Sänger, Stepper, Musiker, Tänzer, Zauberer, Jongleure ... Profis, Laien und Anfänger. Anmeldung erforderlich! in der Rosenau bei Michael Drauz unter 0711/661 90 40 oder via michael.drauz@rosenau-stuttgart.de. Jede:r Künstler:in hat eine Spielzeit von 10 bis maximal 15 Minuten. Außer einem Abendessen und Freigetränken gibt es keine Gage, nur die Möglichkeit vor Publikum sein Bestes zum Besten zu geben.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Start: Mi., 08.10.2025, Kiesel im k42
Ende: So., 19.04.2026, Kiesel im k42

Für alle ab 13 Jahren
Leitung: Angelika Wagner

Proben immer mittwochs von 16 – 18:00 im Kiesel im k42
sowie Zusatztermine: 11. Jan. / 8. Feb. / 28. + 29. März / 18. + 19. April 2026

Premiere: SO • 19 April 2026 • 17:00 • Kiesel im k42

Auch in dieser Spielzeit könnt ihr wieder Teil unseres Theaterspielclubs werden und selbst Bühnenluft schnuppern! Gemeinsam entwickeln wir ein eigenes Stück – und am Ende heißt es: Wir rocken den Kiesel!

Vorerfahrungen sind für die Teilnahme nicht nötig, was zählt, ist die Freude am Theater, an Bewegung und Improvisation. Wichtig ist nur, dass du regelmäßig dabei bist.

Der erste Termin ist eine kostenlose „Schnupperstunde“. Ein gemeinsamer Theaterbesuch ist im Preis des Theaterspielclubs inbegriffen.

Teilnehmergebühr pro Person 120,00€

Bild: J.Nagy

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Leitung: Angelika Wagner, Theaterpädagogin (BuT)
Immer mittwochs 18.30 - 20:30 Uhr im Kiesel im k42
sowie Zusatztermine (6. 12.2025; 10.1.2026, 07. 2.2026; 07.3.2026, 17.- 20.03.2026 sowie 21.3.2026)
Nach dem Erfolg von „Frauen. Biografien auf die Bühne“ geht der Spielclub nun mit „Frauen. Geschichten auf die Bühne“ in eine neue Runde.
Auch in dieser Spielzeit beschäftigt sich der Spielclub thematisch mit den unterschiedlichsten Frauenfiguren und ihren Lebensgeschichten. Natürlich sind auch Männer herzlich willkommen – denn im Mittelpunkt stehen gemeinsame Spielfreude und kreativer Ausdruck. Die Premiere findet im Rahmen des internationalen Frauentags im März statt.
Was die Teilnehmenden des Spielclubs für Erwachsene verbindet, ist die Freude am Theaterspiel, der Ausdruck durch Körper und Stimme sowie das Interesse an Texten und Geschichten. Was als Spiel beginnt, wird zu einer Geschichte, die auf der Bühne lebendig wird – erzählt von denen, die sie gemeinsam gestaltet haben.
Vorerfahrungen sind für die Teilnahme nicht nötig. Wichtig ist jedoch die regelmäßige Teilnahme an den Treffen.
Der Theaterspielclub findet in Kooperation mit der Gleichstellungsbeauftragten der Stadt Friedrichshafen und der Bodenseebibliothek im Stadtarchiv statt.

Teilnehmergebühr pro Person 150,00€

Bild: J.Nagy

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Die magische Musik von Sir Elton John und Hans Zimmer zusammen in einem einzigartigen Konzerterlebnis, mit Orchester, Solisten, Chor und Leinwand Animationen, das berührt und begeistert! Das ist Der König der Löwen – The Music live in Concert.

Der Oscar-prämierte Soundtrack von Filmmusik-Legende Hans Zimmer prägt nun schon seit 27 Jahren den weltweit erfolgreichen Zeichentrickfilm „Der König Der Löwen“: Afrikanische Rhythmen und Klänge gepaart mit monumentalen, epischen Melodien. Die ergreifenden Hits von Sir Elton John wie „Hakuna Matata“, „Circle of Life“ und „Can You Feel the Love Tonight“ sind zeitlos und für die Ewigkeit komponiert.

Die großartigen Stimmen des Chors begrüßen das Publikum zu diesem faszinierenden Abend und begleiten das Ensemble der Cinema Festival Symphonics als sie die orchestrale Version der ikonischen Filmsongs spielen. Die Zuschauer tauchen direkt ein in die Welt von Simba, Nala und Co. als die mitreißenden Klänge live auf der Bühne spielen und mit kunstvollen Leinwand-Animationen emotionalisiert werden.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Schauspiel von Sarah Silbermann nach dem Roman von Alexandre Dumas
Theaterlust München

Regie: Thomas Luft
Musik: Jonathan Wolters

Mit: Johannes Schön, Anja Klawun, Viviane Ebert, Andreas Joachim Hertel, Oliver Mirwaldt u.a.
Alexandre Dumas Geschichte des Seefahrers Edmond Dantès ist ein Klassiker der Weltliteratur. Einst unschuldig wegen Staatsverrats verurteilt, kehrt der rachsüchtige Edmond als geheimnisvoller, mit scheinbar unendlichem Reichtum ausgestatteter Graf von Monte Christo nach Frankreich zurück. Hier trifft er auf eine bigotte, sich selbst bereichernde Upper Class, die er mit brillant-bösartiger Intelligenz verführt, narrt und schließlich in den Abgrund stürzt.
Dumas behandelt in seinem Roman große Themen, die uns heute genauso angehen wie damals: Repression und Willkür, Kritik an der Überfluss-Gesellschaft und die Mechanismen kollektiver Verdrängung. Die Produktion wurde bereits zweimal für den INTHEGA-Preis »Die Neuberin« des Fachverbands der Gastspielbranche nominiert.

»Es war eine begeisternde Aufführung [...], die das Bild einer ichbezogenen verschwenderischen Gesellschaft zeichnet ... Großer, verdienter Beifall.« Nürtinger Zeitung

Einzelkarten-Vorverkauf ab 1.9.2025

Saaleinlass 19:30

„Zwerge zwitschern zwischen Zweigen“
Ein riesiger Zwergen-Mitmachspaß für alle ab 3 Jahren
Kindertheater Radelrutsch e.V.
Mit Udo Grunwald

„In die Berge lasst uns gehen, wo die hohen Tannen stehen. Wo im Moos die Zwerge sitzen mit den roten Zipfelmützen“. Wenn die Gräser rauschen, die Zwerge trippeln, die Bienen summen und die Riesen lauschen, dann sind die Zuschauer längst keine Zuschauer mehr. Denn Mitspielen ist angesagt beim RADELRUTSCH Zwergen- und Riesenabenteuer für die ganze Familie. Reist mit uns ins Zwergen-Reich, flattert mit den Schmetterlingen um die Wette, schleicht mit „Zwerg Naseweis“ auf leisen Zehen übers Moos und stampft mit dem „Riesen Rommeldum“ durch den Wald. Lieder, Sprach- und Handgestenspiele in Verbindung mit Bewegung, Sprache und Singen laden ein zu einem freudvollen Mitspielspaß für Groß und Klein. RADELRUTSCH bietet sorgfältig entwickelte und pädagogisch fundierte Mitmachabenteuer, welche die gesunde Entwicklung der Kinder in der heutigen digitalen Welt unterstützen. „Die Phantasie anzustupsen, das sei das Ziel der Macher. Viele Kinder machen hierbei ihre allererste Kulturtheatererfahrung.“
(Heilbronner Stimme)

Karten: Kinder/Schüler/Studenten/KulturPass 5 €, Erwachsene 10 €
Dienstag 13. Januar 2026, 15.30 Uhr, Kelter

Bild: Theater Radelrutsch

Dauer: 35 - 40 Minuten. Es gibt keine Pause.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine.

Oper in vier Bildern von Giacomo Puccini
Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica

Nach Szenen aus Scènes de la vie de bohème von Henri Murger

In einer eiskalten Mansarde in Paris träumen der Dichter Rodolfo, der Maler Marcello, der Philosoph Colline und der Musiker Schaunard von Ruhm, Kunst und Liebe: arm an Geld, doch reich an Idealen. Ein zufälliges Klopfen an der Tür verändert alles: Mimì tritt in Rodolfos Leben. Eine Liebe entflammt, voller Leidenschaft und Hoffnung – doch Mimì ist todkrank. Bald wird klar, dass selbst die größte Liebe den Widrigkeiten des Lebens nicht trotzen kann …

Mit seiner 1896 uraufgeführten Oper La bohème schuf Giacomo Puccini eine fesselnde Milieustudie und zugleich ein bewegendes melodisches Porträt des Seelenlebens und der existentiellen Nöte seiner Figuren. Puccinis packende Musik fließt nahtlos zwischen lyrischer Innigkeit und dramatischer Wucht hin und her und kulminiert in einer der wohl ergreifendsten Schlussszenen der Opernliteratur – ein leiser und unaufgeregter Tod, der mit seiner schlichten Wahrheit umso tiefer berührt.

Dienstags-Abo; Einführung um 19:00 im 1. OG

Eva Eiselt ist längst kein Geheimtipp mehr. Die Haushaltsgerätepreise vom Stuttgarter Besen bis zur St. Ingberter Pfanne hat sie längst abgeräumt und so springt die aktuelle Trägerin des Deutschen Kabarettpreises energiegeladen auf die Bühne und speist nebenbei mehrere Kilowattstunden in unser geistiges Stromnetz.
In ihrem brandneuen Programm geht sie lustvoll an Grenzen, geht über sie hinweg, löst sie auf – immer spielfreudig, gewitzt und überraschend, mit einem Hang zur schweren Leichtigkeit.
„JETZT oder SIE“ – wann ist eigentlich „jetzt“ und wer ist „sie“? Wie schön wäre es, unabhängig zu sein und frei? Dabei sind wir schon von der Freiheit abhängig! Dennoch bleibt Eva Eiselt ihr eigener Herr – und das als Frau – und gibt alles für das, was wir immer wieder dringend brauchen: einen schönen Abend!
„Auf einer Skala von 1 bis 10 ist Eva eine glatte 11!“ (Martin Zingsheim)

Foto: Sandra Stein

Sehen Sie die Stars der Comedy Stube und des Tübinger Theatersport (Helge Thun, Mirjam Woggon und Jakob Nacken) im Tauschrausch.

Bringen Sie Dinge mit, die Sie schon lange loswerden wollten und staunen Sie, was daraus für abenteuerliche Szenen, Sketche und Lieder aus dem Stegreif entstehen:
Der alte Reiseführer aus Südtirol als Musical? Die aussortierte CD von Pur im Mittelpunkt einer Mordermittlung? Die hässliche Krawatte vom letzten Geburtstag als Freestyle Rap? Das weiß niemand vorher! Am wenigsten die drei Akteure selbst. Jeder Abend ist anders, aber immer urkomisch und am Rande der Genialität.
Und hinterher können Sie Ihren ganzen Schrott auch gerne untereinander tauschen! Das ist besser als Flohmarkt und lustiger als eBay.

Sie sind alte Bekannte in Herborn und traditionell zuständig für das erste musikalische Ausrufezeichen des neuen Jahres: Das Frankfurter Johann-Strauß-Orchester unter der Moderation und Leitung von Witolf Werner spielt am Dienstag, 13. Januar im Festsaal der Vitos GmbH zum Neujahrskonzert auf.

Das Motto des Abends lautet „Hofburg meets Hollywood“.
Zu hören sind dabei Stücke von Johann Strauß oder Emmerich Kálmán auf der einen Seite sowie James Horner, Cole Porter oder Ennio Morricone auf der andere Seite. Und so werden beispielsweise auch Film- und Fernsehmelodien aus „Titanic“, „Bonanza“ oder „Doktor Schiwago“ erklingen. Als Solistin mit dabei ist Koloratursporanistin Jennifer Zein.

Einlass ab 18:30 Uhr

Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Hannovers neue Monats-Show im TAK!

Stand-Up-Comedy ist ehrlich, direkt und gnadenlos witzig – und genau das feiern wir jeden Monat im TAK. Candid Comedy – Unscripted verbindet das Beste aus zwei Welten: erst präzise Pointen, dann schauen wir mal was wird...

Hälfte 1: Drei starke Comedians liefern je 15 Minuten Stand-up – frisch, pointiert und auf den Punkt.
Hälfte 2: Wir reißen das Skript ein. In einer Mischung aus Impro und Prompt-Games entsteht Comedy im Moment – überraschend, schnell, unvorhersehbar. Keine Show gleicht der anderen.

Unter der charmanten Moderation von Hannes Wendt erlebt ihr einen Abend, der Tempo macht, Nähe schafft und euch lange grinsen lässt. Das Line-up wechselt monatlich – der Spirit bleibt: erst on point, dann Freestyle.

Sichert euch jetzt eure Plätze und erlebt, wie Stand-up „off script“ geht.
Termine & Tickets: candidcomedy.de | Ort: TAK Hannover

Candid Comedy – authentisch, nah und unglaublich witzig.