Modellanlagenausstellung

Die neue Event-Reihe des Festival of Lights

9.–11. Oktober 2026 | Dauer: 30 Min | Berliner Dom

Zum Start des Festival of Lights feiert das neue Format „Beyond the Light“ am ersten Wochenende vom 09. – 11. Oktober Premiere. Auf vielfachen Wunsch unseres Publikums, die Türen des Doms zu öffnen, um in den Abendstunden auch einen Blick ins imposante Innere genießen zu können.

Das Festival Publikum erwartet an diesem ersten Wochenende eine beeindruckende, 30 minütige 3D Videoshow unter dem Motto „Reflections“ im Altarraum des Berliner Doms. Mit emotionaler Musikuntermalung von Good Vibes Tribe 11:11, bekannt aus Funk und Medien.

Bei Beyond the Light bleibt die Bühne frei und der Fokus wandert auf die pure Essenz. Keine Ablenkung, kein Chichi – nur du, der Raum, das Licht und Emotionen.


Eine Symphonie für die Sinne
Die Musik von Good Vibes Tribe 11:11 kombiniert sanfte, meditative Klänge und heilsame Solfeggio-Frequenzen. Durch eine Mischung aus Ambient, beruhigenden Melodien und gesungenen Botschaften, entsteht emotionale, empowernde Musik, die Menschen auf ihrem Weg der inneren Transformation begleitet und zu tieferer Achtsamkeit anregt.

Perfekt, um den Alltag hinter sich zu lassen und magische Momente zu genießen. Gib dich dem Moment hin, schalte den Kopf aus und tauche ab in eine Welt aus purer Energie.

Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

DIE LEGENDE !!!!!!!! supported by Dj Laigi

Einlass: 21 Uhr

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10:00 Uhr, 11:30 Uhr, 14:05 Uhr und 15:35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich. Das Stadtmuseum ist von 11:00 - 17:00 Uhr geöffnet.

Zwischen dem Umbau ihres Motelzimmers, Zuckerwatteträumen, und Begegnungen mit älteren Frauen sprengt Miranda Julys Protagonistin patriarchale Konzepte von Weiblichkeit und Lust. In intimer Tagebuchform und mit zartem Witz schreibt der Roman sich tief in die Kraft und Kreativität weiblicher Selbstermächtigung hinein.

Julys gefeierter Roman erzählt von einer 45-jährigen Künstlerin, die sich aufmacht, den Umbruch der Wechseljahre nicht zu überstehen, sondern in ihm durchzustarten – mit allem, was dazugehört: Lust, Zweifel, Schmerz und Befreiung. Statt der klassischen Coming-of-Age-Erzählung erleben wir ein Coming-of-Change: ein spätes Erwachen, das radikal gegenwärtig und zukunftsgewandt ist.

Das feministische Künstlerinnenkollektiv storytelling engines bringt Julys radikale Prosa als bewegte szenische Lesung auf die Bühne. Mit Witz und Widerstand erzählen drei Performerinnen von einer Frau, die aufhört zu funktionieren – und dadurch beginnt zu leben.

Was, wenn das Ende der Anfang ist? Wenn die zweite Lebenshälfte ganz anders ist als wir denken?


FASSUNG / KONZEPT / PERFORMANCE Lucy Wirth / Tjadke Biallowons / Isabella Bartdorff
AUSSTATTUNG Christina Berger OUTSIDE EYE Tom Schneider

STORYTELLING ENGINES ist ein in Freiburg und München basiertes Künstlerinnenkollektiv, verbunden durch das Interesse an einer kooperativen Arbeitsweise und einem erweiterten Theaterbegriff, der die Trennung in Sparten durchlässig macht und verschiedene Materialien und Themen zu politisch relevanten Theaterabenden mit feministischem Schwerpunkt verarbeitet. Mit der Comic-Adaption von ICH FÜHL’S NICHT nach Liv Strömquist trat das Kollektiv erstmals auch in Berlin auf und erntete am TD mehrfach begeisterten Zuspruch.

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Boneless Cheese - Funk, Rock & Soul
Wer handgemachte Musik liebt, aber glaubt, Funk, Rock und Soul seien ein Relikt vergangener Zeiten, hat Boneless Cheese noch nicht live erlebt. Die achtköpfige Band schlägt eine Brücke von den legendären Grooves der 70er bis zu modernen Klassikern – und verpasst bekannten Songs ihren ganz eigenen Sound. So entsteht ein Mix aus zeitlosen Hits und frischen Interpretationen, der direkt ins Ohr und in die Beine geht.
Was Boneless Cheese besonders macht? Die musikalische Vielseitigkeit der Band. Wechselnde Instrumente, starke Bläsersätze, groovige Basslines und soulige Vocals sorgen für abwechslungsreiche Arrangements und einen lebendigen Sound, der mit spürbarer Spielfreude auf die Bühne gebracht wird. Auch der Bandname bleibt hängen: „Boneless Cheese“ ist die englische Übersetzung der bayerischen Redewendung „Im Kas san koane Boana drin“ – charmant, augenzwinkernd und genauso unkompliziert wie die Band selbst. Ob Festival, Club oder private Feier: Boneless Cheese liefert den Soundtrack für einen Abend, bei dem Groove, gute Laune und Tanzlust garantiert nicht zu kurz kommen.

Weekend Calling – Pop, Rock und heiße Vocals
Die 6-köpfige Cover-Partyband rund um die Freisingerin Franziska Herrmann bringt mit Female & Male Vocals, oft zweistimmig, die größten Pop- & Rockhits von den 70ern bis heute auf die Bühne.
Perfekt zum Mitsingen, Tanzen und Feiern!

Einlass ab 19 Uhr

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

11:00 Uhr - 12:00 Uhr

1 Mo 24.08.2026
2 Mo 31.08.2026
3 Mo 07.09.2026
4 Mo 14.09.2026
5 Mo 21.09.2026
6 Mo 28.09.2026
7 Mo 05.10.2026
8 Mo 12.10.2026

Pantomime, Clownerie, Magie und Musik

Freuen Sie sich auf eine einzigartige Theaterproduktion und explosive Mischung aus hochkarätiger Clownerie, Pantomime und Zauberei. Bajazzo Invasion ist ein Künstlerkollektiv bestehend aus drei Clowns und einem Zauberer: Lukas Besuch, Bernd Busch, Merlin Pohse und Alexander Merk. Die Produktion feierte Weltpremiere auf dem Avignon Festival 2024, wo das Ensemble drei Wochen mit großem Erfolg gastierte.

Unversehrt vom dramatischen Crash entfesseln die Künstler eine mitreißende Inszenierung. Beim Reparieren ihrer "Flugmaschine" entsteht eine rasante Show voller Spaß, mit viel Musik und einem humorvollen Wettstreit um die Gunst des Publikums, der sogar zur Gründung eines Orchesters führt. Die Künstler brauchen keine Worte, ihre Sprache ist das Lachen! Diese Show ist ein Abenteuer, das die Herzen des Publikums erobert und sie mitnimmt auf eine Reise voller Kreativität und gemeinsamen Vergnügens.

Trashig, unverschämt komisch, wunderbar inkorrekt und schräg! Ein modernes Spektakel für die ganze Familie, ganz im Sinne des zeitgenössischen Zirkus.

Hast du mal wieder Lust auf einen unvergesslichen Abend voller Lachen und Staunen?

Dann lass dich vom Comedy-Magic-Alleskönner Martin Sierp in 120 rasanten Minuten buchstäblich verzaubern.
Es erwarten dich: unerklärliche Wunder, wackelnde Ohren, perfekte Parodien, komische Kunstfiguren, wie der Fürst der Finsternis, pfiffige Modetipps von König Karl, Bauchreden, eine wunderbare Weinvermehrung und und und... Das Beste aus drei Soloprogrammen und brandheißes neues Material, nur unterbrochen von spontaner Interaktion mit dem Publikum.
Dir bleibt kaum Zeit zum Durchschnaufen und eine spektakuläre Krokodilnummer ist auch dabei!

Martin Sierp ist einer der vielseitigsten und schlagfertigsten deutschen Comedians. Bekannt als Moderator von Nightwash, dem Quatsch Comedy Club und den Schmidt-Theater-Shows, ist er außerdem ein weltmeisterlich preisgekrönter Zauberkünstler (19 nationale und international Preise), der auch schon öfter im TV aufgetreten ist (z. B. bei den Ehrlich Brothers, RTL).

Gönn dir das beste Stück!

Einlass 19:00 Uhr

Tickets ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Samstagabend: The Desperate Brasswives & Tabula Rasa Orchestra
Brasspop, Partyrock und geballte Frauenpower: Die Desperate Brasswives bringen
mit starken Bläserklängen, groovigen Beats und mitreißender Spielfreude jede
Menge Energie auf die Bühne. Den Auftakt macht das Tabula Rasa Orchestra mit
ihrem einzigartigen Mix aus Ska, Balkan, Reggae, Rock und Pop.
Bläsersound trifft auf Partyrock – energiegeladen, laut und voller Lebensfreude.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn vom Blues in Deutschland die Rede ist, fällt sein Name unweigerlich: Abi Wallenstein gilt als „Vater der Hamburger Blues-Szene“ und zählt seit Jahrzehnten zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Blues. Mit seinem unverwechselbaren Gitarrenstil, seiner markanten Stimme und einer beeindruckenden Bühnenpräsenz begeistert er Publikum und Fachwelt gleichermaßen.

Seit den 1960er Jahren steht Abi Wallenstein auf den Bühnen Europas, spielte mit zahlreichen Größen der Blues- und Boogie-Szene und war Support für Künstler wie Joe Cocker, Johnny Winter oder Fats Domino. Seine Musik lebt von Authentizität, Spontaneität und einer Spielfreude, die jede Generation von Bluesfans begeistert.

Auch heute ist Abi Wallenstein unermüdlich unterwegs und begeistert mit rollendem Blues, heißem Boogie und virtuosen Soli. Seine Konzerte sind keine nostalgischen Rückblicke, sondern lebendige, energiegeladene Musikerlebnisse voller Leidenschaft und Improvisation.

Freuen Sie sich im ASB-Bahnhof Barsinghausen auf einen außergewöhnlichen Konzertabend mit einer lebenden Blues-Legende, deren Musik direkt ins Herz geht und deren Begeisterung für den Blues bis heute ansteckend ist.

Copyright Foto: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Afro-Lateinamerikanische Musik mit feurigen Rhythmen
Ein Doppelkonzert vereint die heißen Klänge zweier Bands, die das Publikum auf eine temperamentvolle Reise mitnehmen.
Den Auftakt bilden La Cumbiamba, eine bunte, multikulturelle Band aus Dresden, mit ihrer ganz besonderen Mischung aus Cumbia, Afro-Samba und Reggae. Südamerikanische Rhythmen und mehrstimmiger Gesang verbinden sich hier mit dem vielschichtigen Zusammenspiel von Saiteninstrumenten, Flöten, Trompete, Posaune und Trommeln, das zum Tanzen und Mitsingen einlädt.
Danach übernimmt Canelazo aus Dresden das Ruder und führt die musikalische Reise einmal durch die halbe Welt und wieder zurück. Benannt nach dem heißen, aromatischen Getränk aus den Anden, lässt sich die siebenköpfige Formation in kein festes Genre pressen. Ihre eigenen Stücke sind ein tanzbarer Mix aus entspanntem Reggae, Blues, lateinamerikanischen Rhythmen und beschwingten Offbeats. Es ist Musik, die an einen warmen Sommerabend am Lagerfeuer unter klarem Sternenhimmel erinnert und eine unbeschwerte Urlaubsstimmung verbreitet.

Einlass 18:00 Uhr

„Liebling, würdest du mir deine Niere spenden?“ Kathrin und Arnold sind ein Ehepaar mit langer gemeinsamer Geschichte. Doch plötzlich steht ihr Leben still: Kathrin braucht dringend eine neue Niere. Für ihren Mann, einen erfolgreichen Architekten, wird diese Nachricht zu einer
Herausforderung, ausgerechnet in dem Moment, in dem er kurz vor seinem größten beruflichen Erfolg steht.

Einlass ab 19:30 Uhr

Wer kennt nicht Jules Vernes legendären Roman „In 80 Tagen um die Welt“!? Nachdem der englische Gentleman Phileas Fogg und sein Kammerdiener Passepartout die Wette gewonnen haben, feiern Sie im Londoner Reformclub ihren Erfolg.
„Wer Europa nicht kennt, der kennt die Welt nicht!“ behauptet indes die Mitglieder des Reformclubs, nachdem sie erfahren haben, dass Fogg und Passepartout keine einzige europäische Hauptstadt kennen und die europäischen Länder kaum bereist haben. Der Reformclub fordert die beiden Abenteurer zu einer neuen Wette heraus: In nur 28 Tagen sollen sie alle Länder Europas bereisen und ein geheimnisvolles Rätsel lösen! Gemeinsam mit den Musikern des Pindakaas Saxophon Quartetts gehen Mister Phileas Fogg (Frank Dukowski) und Monsieur Jean Passepartout (Marcell Kaiser) auf eine rasante Abenteuerreise durch den
Kontinent mit all seinen verschiedenen Sprachen, Währungen, Kulturen und Nationalitäten. Dabei können die Kinder hören, sehen, staunen und erleben, was Europa so einzigartig macht… vive l’Europe!

Gefördert durch das Ministerium für Bundes- und Europaangelegenheiten sowie Internationales des Landes NRW

Schauspiel: Frank Dukowski und Marcell Kaiser
Regie: Irmhild Willenbrink
Dauer: 50 Min
geeignet für Familien und Kinder ab 5 Jahren

© Christoph Honig

Nach einem begeisternden Adventskonzert in der St. Bonifatius Kirche in Lingen im Dezember 2025 zeigt sich das Lingener Männerquartett wieder von einer ganz anderen Seite: flott, beschwingt und rockig mit bekannten Songs vergangener und jüngerer Jahre – arrangiert vom Pianisten Peter Nijland und interpretiert von einem Männerchor mit ganz besonderem Charme. Die Männer haben sich das Lingener Instrumentalensemble „Berlinale Trio“ von Tobias Bako an die Seite geholt, um mit ihnen gemeinsam zu musizieren. Das wird garantiert eine tolle musikalische Mischung! Nicht nehmen lassen werden sich die Sänger, auch gemeinsam mit ihrer singenden Dirigentin Eline Harbers die Zuhörer zu überraschen. Also ein Musikereignis, das man sich nicht entgehen lassen sollte!

Einlass: 18:00 Uhr

Herbst 2024: Christoph Kramers Ära bei Borussia Mönchengladbach endet. Um der drohenden Leere zu entkommen, schreibt er sein erstes Buch »Das Leben fing im Sommer an«. Nach Erscheinen trifft Chris in einer Buchhandlung Roman, einen jungen Mann, der sein Buch mit abgezählten Münzen zahlt und dessen Schicksal ihn nicht mehr loslässt. Es ist die Geschichte eines Schocks in der Silvesternacht 2000, der Romans Welt für immer zerreißt. Es ist die Suche nach dem geheimnisvollen »J« und die Flucht auf den »Wolkenberührpunkt« – jenen alten Mast, auf dem er mit seinem besten Freund Steve dem Himmel nah ist, um Wünsche in die Welt zu schreien.
»Wolkenberührpunkt« ist die Geschichte über die leise Sehnsucht nach Mira und über zwei Leben, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten: hier der Weltmeister, dort der Junge, der nie ein Zuhause besaß. Melancholisch, ehrlich und zutiefst bewegend.

Mod.: Björn Jager

Christoph Kramer, geboren 1991 in Solingen, ist Fußballspieler, TV-Experte, Podcaster — und Autor. Er spielte zuletzt für den Bundesligisten Borussia Mönchengladbach und war von 2014 bis 2016 Nationalspieler. 2014 wurde er Weltmeister. Seit Jahren ist er einer der beliebtesten TV-Experten bei Länderspielen und den großen Turnieren. Christoph Kramer hat als erster Profi-Fußballer einen Roman veröffentlicht. »Das Leben fing im Sommer an« sprang sofort auf Platz 1 der SPIEGEL-Bestsellerliste, wird fürs Kino verfilmt und an deutschen Theatern gespielt.