Willkommen in einer fernen Zukunft, in der Franken mehr als nur eine Region ist, sondern vielleicht unsere einzige Hoffnung.
Im Jahr 2525 steht die Welt Kopf. Die letzten Franken – eine Handvoll eigensinniger Überlebender – sind den autoritären Regeln der marsianischen Besatzung unterworfen. Die fränkische Kultur? Unterdrückt! Schäufele? Verboten! Doch es gibt Hoffnung: Florian Geyer, der legendäre Bauernführer und Revoluzzer aus der Vergangenheit, kehrt zurück.
Ein Hologramm? Klontechnologie? Oder einfach pure Sturheit? Jedenfalls: Geyer ist wieder da und hat ein Ziel: Revolution. Wird es ihm gelingen, den Widerstand der Franken zum Erfolg zu führen?
Mit einer Mischung aus scharfem Humor, fränkischer Seele und futuristischem Wahnsinn erzählt "Planet der Franken"die Geschichte eines schrägen Aufstands, der zeigt, dass auch in der galaktischen Dystopie Platz für Schäufele, Wein und Freiheit ist.
Erleben Sie eine rasante Komödie am Schützenhof in Würzburg, wo die Franken ihren Wein, ihre Wurzeln und ihren Witz verteidigen – mit Florian Geyer als Vorbild und der Rebellion im Blut.

Infos zu unseren Homepages:
martinhanns.de oder tbc-bambeg.de
birgitsuess.de oder bassion.de
georgkoeniger.de oder tbc-bamberg.de

Einlass ab 18:30

CHARLES PASI
Geschichten voller Groove, Glanz und Seele
Charles Pasi gehört zu den wenigen Künstlern, die Blues, Soul und jazzige Pop-Grooves so natürlich verschmelzen lassen, dass jeder Song wie ein kleines, lebendiges Universum wirkt. Seine leicht heisere Stimme und seine leidenschaftlich gespielte Mundharmonika tragen eine unverwechselbare Mischung aus Intimität, Energie und wacher Melancholie.
Seit seinem frühen Durchbruch als Finalist der Memphis International Blues Challenge hat Pasi sich stetig weiterentwickelt: vom erdigen Blues seines Debüts „Mainly Blue“ über die funkig-offene Klangwelt von „Sometimes Awake“ bis hin zu den emotionalen Kontrasten von „Zebra“. Mit seinem aktuellen Album „Adamas“ zeigt er sich kraftvoll und verletzlich zugleich – ein Künstler, der ständig neue Facetten findet, ohne seine Seele zu verlieren.
Live entsteht daraus eine Atmosphäre, die sich sofort im Publikum festsetzt: warme Grooves, funkelnde Spielfreude, zarte Momente, die tief berühren.
Charles Pasi & Band beim Hafensommer Würzburg – Musik, die glüht, groovt und Geschichten erzählt.

MICA MILLAR
Die goldene Stimme des britischen Soul
Mit ihrer warmen, kraftvollen Stimme und einer Musik, die tief aus dem Herzen des Soul schöpft, hat sich Mica Millar in kürzester Zeit zu einer der spannendsten Künstlerinnen Großbritanniens entwickelt.
Von Jazz FM als „Soul Act of The Year“ ausgezeichnet, steht sie für eine neue Generation von Musikerinnen, die klassischen Soul mit moderner Sensibilität verbinden. Ihr Debütalbum „Heaven Knows“ – eine eindrucksvolle Mischung aus Soul, Gospel und Jazz – wurde von der Kritik gefeiert und machte sie zu einem der aufregendsten neuen Namen der britischen Szene.
Auf internationalem Boden hat sie längst ein begeistertes Publikum gefunden: Seit 2023 füllt sie Konzerthäuser von Dortmund bis München. Auftritte beim Leverkusener Jazztage Festival, im Konzerthaus Dortmund und im legendären Jazzclub Unterfahrt machten sie hierzulande schnell bekannt. Als Special Guest auf der Abschiedstournee von Gladys Knight stand sie schließlich auf den Bühnen der renommiertesten Konzertsäle Europas – darunter das Koninklijk Theater Carré in Amsterdam und die Royal Albert Hall in London.
Mica Millar verkörpert die Seele des modernen Soul: tragend, verletzlich und zutiefst authentisch. Eine Stimme, die bleibt.

Die legendäre Schmidt Show kommt nach Dortmund zu
Ruhrhochdeutsch!
Lassen Sie sich von der Reeperbahn-Kiez Atmosphäre verzaubern.
Moderiert wird der Abend von Theaterlegende Corny Littmann.
Im Programm: Deutschlands schrillstes Comedy
Duo Emmi und Willnowsky, Soul-Sänger Terrél Woodbury,
Deutschland´s Obernörgler Wolfgang Trepper,
dazu eine spektakuläre flying pole Nummer von Sabrina Kim.

Einlass 18:30 Uhr

Aktuell keine Tickets verfügbar.

Joey Calderazzo gilt als einer der besten Pianisten seiner Generation. Der US-Amerikaner hat den Weg vom Wunderkind über den gefragten Studiomusiker bis hin zum Elite-Mitglied der besten Jazz-Ensembles zurückgelegt und dabei dreizehn Alben als Bandleader aufgenommen. Er hat die Genies dieser Musik begleitet, von Michael Brecker und Branford Marsalis bis hin zu Jack DeJohnette und Dave Holland. Calderazzos langjähriges Trio, das kürzlich „Live From The Cotton Club Tokyo, Volume I“ aufgenommen hat, ist sein Zentrum der Entspannung und Entdeckung,
an dem Improvisation im Mittelpunkt steht, Freiheit die Norm und Swing absolut ist. Zusammen mit Bassist Orlando le Fleming und Schlagzeuger David Hawkins präsentiert er von seinem erstaunlich breiten Verständnis von Jazz inspirierte Originals und ausgewählte Cover-Arrangements, die swingenden Blues und Post-Bop, traditionellen Jazz und Grenzen überschreitende Improvisation zusammenführen.

Joey Calderazzo – piano | Orlando le Fleming – bass | David Hawkins - drums

© Thomas Jensen

Einlass ab 18:00 Uhr

Der 1. Mai wurde im Jahre 1890 erstmals als Tag der Arbeit in Deutschland begangen. Auch in Doberlug-Kirchhain feierte man ihn auf sehr unterschiedliche Art und Weise. Die größten und aufwendigsten Maifeiern mit Demonstrationszügen und Volksfestveranstaltungen fanden in der DDR statt. Gern erinnern sich noch heute viele Zeitzeugen an den Spielmannszug der Freiwilligen Feuerwehr oder den Fanfarenzug. Sie marschierten an der Spitze der Demonstrationszüge und sorgten für gute Stimmung. Aber auch die Festveranstaltungen mit vielen regionalen Akteuren waren bei der Bevölkerung allseits beliebt.

Wer noch einmal in die Atmosphäre dieser Maifeiern eintauchen möchte, ist herzlich eingeladen, die Fotoausstellung im Weißgerbermuseum zu besichtigen.

Kommt vorbei zur Lesung von „Fleur de Lavande“ am 29.07.2026 in eurem Hugendubel Detmold!

In der Fortsetzung der New-Adult-Reihe entführt euch Gabriella Santos de Lima erneut in die sommerliche Kulisse Südfrankreichs, wo auf Protagonistin Jules Selbstzweifel, gesellschaftliche Erwartungen und der Wunsch nach echter Selbstliebe warten. Als sie ausgerechnet dem Erben des verfeindeten Konkurrenzunternehmens begegnet, beginnt eine heimliche Liebe, die alles infrage stellt.

Infos über das Buch:
»Étienne war wie ein Sonnenplanet. Er brachte alles in seiner Umlaufbahn zum Strahlen. Auch mich. «
Julias Leben ist perfekt. Für ihre Social-Media-Beiträge mit wichtiger Message erhält die curvy Fotografin täglich Zuspruch und mit dem Bachelor in der Tasche kann sie nun endlich ins Familien-unternehmen Fleur de Lavande einsteigen. Wären da nicht die makellosen Models bei ihrer ersten Kampagne, die ihr ihre vermeintliche Unperfektheit vor Augen führen. Kummer mit männlicher Bestätigung zu ersticken, hat für Jules noch nie funktioniert. Doch als sie in Südfrankreich auf Étienne Girard trifft, ist es anders. Und das, obwohl er der Erbe des größten Konkurrenzunternehmens ist. Obwohl sich ihre Familien hassen und ihre Treffen nur heimlich stattfinden können. Heimlich, wie immer . . .
In einer Welt voller falscher Perfektion, Selbstzweifel und Toxizität erschafft Gabriella Santos de Lima bedingungslose Liebe.
Forbidden Love zwischen Romeo und Julia: Fleur de Lavande-Erbin Jules verliebt sich in den jüngsten Sohn des größten Konkurrenzunternehmens. Fast Burn vorprogrammiert!
Curvy Prota x Golden Retriever Boyfriend: Er zeigt ihr, dass Liebe nicht verboten ist. Vor allem nicht die Liebe zu sich selbst.
Kreativer Umgang mit Körperwahrnehmung und Selbstliebe: Fotografin Jules stellt wichtige Messages auf Social Media mit Porträts von Frauen, die nicht dem Schönheitsideal entsprechen.
Starke Protagonistin mit Identifikationspotential: Die Autorin teilt die gleichen Werte und Ansichten mit ihrer Protagonistin, in ihren Büchern und auf Social Media.
Poetischer Schreibstil trifft schonungslos ehrlichen Umgang mit aktuellen Themen: Gabriella Santos de Lima schreibt einfühlsam und nachvollziehbar über Selbstakzeptanz, ein gestörtes Selbstbild und toxische Strukturen.
Die perfekte Urlaubslektüre: Old Money Vibes im Sommer in Südfrankreich
Mit wunderschönem Lettering zwischen den Buchseiten
Mit edlem Farbschnitt und exklusiver Charakterpostkarte in der Erstauflage - Nur solange der Vorrat reicht!

Infos über die Autorin:
Gabriella Santos de Lima, geboren 1997 in São Paulo, liebt die Musik und das Schreiben genauso sehr wie die Protagonistinnen ihrer neuen New-Adult-Reihe. Am liebsten arbeitet die SPIEGEL-Bestsellerautorin mit Aussicht auf pulsierende Innenstädte und laut aufgedrehter Musik. Sie war Flugbegleiterin, bevor sie sich ganz ihren Büchern widmete. Weitere Informationen zur Autorin auf Instagram unter @gabriellasantosdelimaa und auf TikTok unter @gabriellasantosdelima

Jetzt Ticket sichern!

Schnell die Wanderschuhe geschnürt und schon kann es losgehen.

Die Natur ruft! Rund um Bad Bentheim erwartet Sie alles, was das Herz von Genussmenschen auf Wanderschaft höher schlagen lässt: Waldgebiet, Moorlandschaft, leichtes Wandern zwischen Felsen.Unterwegs laden Gastronomiebetriebe oder Wanderhütten zu ausgedehnten Pausen ein.

Ihr Wanderführer kennt sich aus und kann hier und da mit Geschichten zu den erwanderten Orten begeistern.

Treffpunkt: Rezeption der Fachklinik Bad Bentheim

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Spieldauer: 132 Minuten
FSK: ab ? Jahren

Nach dem Sturz des Dunklen Imperiums haben sich die verbliebenen Kriegsherren in der Galaxis zerstreut. Während die Neue Republik versucht, die hart erkämpften Errungenschaften der Rebellion zu bewahren, erhält sie Unterstützung von Din Djarin, einem erfahrenen mandalorianischen Kopfgeldjäger, und seinem jungen Schützling Grogu.

Einlass: 19:30 Uhr

Aladin ist ein armer, aber liebenswürdiger Junge, der sich und seine Mutter mit Gelegenheitsjobs über Wasser hält. Affe Balu ist sein treuer Begleiter. Eines Tages trifft Aladin auf dem Basar einen ziemlich unfreundlichen „Burschen“, der nicht erkannt werden möchte. Es stellt sich heraus, dass es sich um Prinzessin Saida handelt. Sie hat sich aus dem Palast geschlichen, um das Leben außerhalb der Palastmauern kennenzulernen. Außerdem möchte sie dem Großwesir Dschaffar entkommen, der sie zur Frau nehmen möchte. Dschaffar ist aber eigentlich ein übler Zauberer! Der Ausflug von Saida ist nur von kurzer Dauer, da Dschaffar seine Palastwachen ausschickt, um die Ausreißerin einzufangen. Aladin, dem die couragierte und eigenwillige Prinzessin sehr gefällt, will ihr helfen, wird aber selber von Dschaffar festgenommen. Um freizukommen, befiehlt dieser Aladin, ihm aus einer Höhle eine geheimnisvolle Lampe zu bringen. Aladin gelangt zwar in den Besitz der Lampe, rückt sie aber nicht heraus, als er merkt, dass Dschaffar ein falsches Spiel mit ihm treibt. Vor lauter Wut lässt dieser Aladin mitsamt der Lampe in der Höhle zurück. Aladin kann entkommen! Was für eine Überraschung, als aus der Lampe ein Lampengeist auftaucht, der sogar Wünsche erfüllen kann. Allerdings nur drei Wünsche! Einer bringt Aladin und Balu zurück in den Palast. Leider kommen sie zu spät. Dschaffar hat Prinzessin Saida entführt! Aladin macht sich mit seinem Lampengeist, Balu und einem fliegenden Teppich auf die abenteuerliche Suche, um Saida zu befreien!

Ob der Teppich am Ende fliegen wird, müssen Sie selber herausfinden! Kommen Sie daher ins Biberacher Schützentheater!

Nach einem Märchen aus 1001 Nacht. Zum ersten Mal 2009 von Yvonne von Borstel-Hawor
und Hermann Maier und Andreas Winter (Musik) für das Schützentheater dramatisiert.

2026 neu bearbeitet von Yvonne von Borstel-Hawor (Theaterleitung, Textbuch, Regie).
Musik: Andreas Winter.
Kostümentwurf: Petra Weiß.
Bühnenbildentwurf: Hannelore Diehl.
Bühnenbild: Birgit von Heyking, Christian Zell.

Rund 300 Kinder und Jugendliche im Alter von 4 bis 15 Jahren sind als Tänzer, Sprecher oder
Musiker auf der Bühne oder im Orchestergraben dabei und entführen dieses Jahr in die Welt
von Aladin.

Ein farbenprächtiges Märchen mit tollen Tänzen:
• Swingende Kamele und Kameltreiber
• Akrobatische Palastwachen
• Ausdrucksstarke Schatzwächter
• Wirbelnder Sandsturm
• Verzauberte Prinzessinnen
• Unsere „Minis“ (unsere 4- bis 5-Jährigen), die als Kakteen die Bühne verzaubern.

Einlass: 18:30 Uhr

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Die beiden wohlerprobten „Ehekracher“ Wilma und Willi Wutz haben 25 Jahre durchgehalten. Das will gefeiert werden! Doch gibt es Grund dafür? Das Fest ist vorbereitet, die Gäste geladen und beide haben sich Besonderes dazu einfallen lassen – jedoch ihre jeweilige Ehe-Rückschau könnte gegensätzlicher kaum ausfallen.
Noch einmal geben sie alles und übertrumpfen sich gegenseitig mit Provokationen, doch am Ende siegt die Versöhnung.

Es spielen Marion Martinez, Rainer Eckhardt

Einlass: 30 Min vor Stückbeginn

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann-Höfe in eine open Air Bühne mit besonderen Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Ein alter Esel, ein müder Hund, eine verbitterte Katze und ein zäher Hahn leisten für den Menschen nicht mehr genug und werden von ihren Herren fortgejagt. Aber die verjagten Tiere treffen sich rein zufällig und beschließen, zusammen zu bleiben. Ihr Wahlspruch lautet: "Was besseres als den Tod finden wir überall". Sie fassen einen Plan und wollen Stadtmusikanten in Bremen werden. Aber es kommt alles anders als geplant, und nachdem sie sehr geschickt die Räuber aus einem Waldhaus vertrieben haben, ziehen sie selbst dort ein. Als ein Räuber zurückkehrt, um die Lage zu erforschen, verpassen die Tiere dem Räuber in genialer Zusammenarbeit einen ordentlichen Denkzettel und keiner der Räuber traut sich jemals mehr zurück. Die Tiere aber leben nun in froher Eintracht und singen für ihr Leben gern.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Auf diesem Rundgang entdecken Sie die schönsten Plätze, hören interessante Geschichten und Anekdoten, bummeln durch stille Gässchen und werfen einen Blick in historische Innenhöfe. Unsere Stadtführerinnen und Stadtführer begleiten Sie freundlich und kompetent auf dieser kurzen Zeitreise durch die Geschichte unserer Stadt am kleinen Meer.
Sie dürfen gespannt sein!

*Dauer ca. 2 Stunden
*Kinder bis 14 Jahre frei
*Rabatt mit der Gästekarte
*Die Gästekarte bzw. den Gutschein zeigen Sie bitte als Nachweis bei der Ticketkontrolle vor.

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

MARION & SOBO BAND
We travel. We explore. We play.
gypsy jazz & global music

BESETZUNG
Marion Lenfant-Preus, Gesang & Rhythmusgitarre
Aleksander "Sobo" Sobocinski, Gitarre
Frank Brempel, Geige

Frankfurter Allgemeine Zeitung (FAZ): „Den Sound von Django Reinhardt ins 21. Jahrhundert zu holen, das gelingt Marion & Sobo Band auf deren drittem Album Gomera nebenbei“
Jazzthethik: „Musik, die im knapp hundert Jahre alten Jazz Manouche wurzelt, ihn aber mit neuen Einflüssen verändert und auffrischt.“
SWR2: „Marion & Sobo Band sind wirklich eine Gruppe leidenschaftlicher Musiker, die man eigentlich live goutieren sollte, denn dass da blitzschnell der Funke überspringt ist sicher“.

Die deutsch-französisch-polnische Band kreiert ihren eigenen Stil aus Globaler Musik und vokalem Jazz und beweist, dass handgemachte, akustische Musik nicht nur filigran, kontemplativ und farbenreich sein kann, sondern selbst ohne Schlagzeug auch hochenergetisch und wuchtig. Die multilinguale französische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski, folgen seit über 13 Jahren gemeinsam die Idee, Musik ohne Schubladen und für ein generations- und kulturübergreifendes Publikum zu kreieren. Und das tun sie mit viel Charme, Humor, Leichtigkeit und Spielfreude! Die vielgereisten Musiker und ihre Band präsentieren nun ihr drittes Studio Album: „Gomera“, der landschaftlich wie kulturell so vielfältigen Kanaren-Insel gewidmet, auf der die beiden viele Winter verbracht und viele Song-Ideen gesammelt haben. MARION & SOBO BAND klingt stilistisch bunt mit Liedern auf Französisch, Spanisch, Englisch, Deusch und Romanes, mit akrobatischen Soli an der Gitarre, an der Geige, mit Scat-Gesang, mit eigenen Kompositionen und auch neuen Interpretationen von alten Klassikern, die die Band „ins Hier und Jetzt transformiert“ (Jazzpodium).

BIOGRAPHIE
Das Herz der Bonner Band sind die mehrsprachige franko-amerikanische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander Sobocinski, genannt Sobo. Er stammt aus Polen, sie stammt aus Frankreich (in einer bilingualen Familie: die Mutter ist Französin und der Vater US-Amerikaner). Marion & Sobo, die zwei vielgereisten Musiker, lernten sich in 2010 auf einer Jazz-Session in Bonn kennen und seitdem folgen sie gemeinsam mit ihrer Band der Idee, Musik über Schubladen hinweg zu kreieren.

Einlass: 19:00 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

Beim netten Abendessen mit Freunden wird „der letzte Raucher“ zum Zigarettenkonsum auf den Balkon verbannt – und muss unversehens feststellen, dass die fröhliche Nichtraucher-Runde in die nächste Kneipe weitergezogen ist und ihn draußen vergessen hat.
Ausgerüstet mit 28 Kippen und einer Kiste Wein, richtet er sich auf eine lange Nacht ein. In den blauen Tabakschwaden zieht die Vergangenheit an ihm vorbei ... wie es war, die erste Fluppe zu rauchen, was es mit der berühmten Zigarette „danach“ auf sich hat, warum alle Versuche, sich von diesem Laster zu befreien, scheiterten und wie es sich anfühlt, mehr und mehr aus der Gesellschaft zu fallen.
Je später der Abend, desto voller der Aschenbecher, und mit dem schrumpfenden Vorrat schwindet auch die anfängliche Gelassenheit des „Marlboro-Cowboys“.

Ein tragikomisches Bekenntnis zum Glimmstängel entsteht: mal philosophisch, mal politisch, mal erotisch, mal wehmütig, häufig rebellisch - und selbstverständlich politisch äußerst unkorrekt.

Ein humorvoller Abend über die Fallstricke des Rauchens...

Buch: Mark Kuntz
Bearbeitung: Kai-Uwe Holsten
Regie: Irene Christ

Übernahme der Produktion des Schlosspark-Theaters

Seit fast 20 Jahren Soul pur: Die SWEET SOUL MUSIC REVUE.
Im Jahr 2009 feierte ein begeistertes Publikum im ausverkauften Mannheimer Capitol die Geburtsstunde einer Show, die ganz im Zeichen des Soul steht: der SWEET SOUL MUSIC REVUE. Die Macher der Revue blicken auf über 50 Jahre Erfahrung in Sachen Soulmusik zurück und haben eine Show geschaffen, die nun seit fast 20 Jahren auf den Bühnen Europas unterwegs ist.
Von Anfang an zollt sie den Giganten der Soulmusik wie Otis Redding, James Brown, The Temptations, The Supremes, Wilson Pickett, Sam & Dave, Gladys Knight, Sam Cooke, The Four Tops, Aretha Franklin, Tina Turner, Etta James und dem Erfinder des Soul, Ray Charles, Tribut und lässt das Herz der Fans schwarzer Musik höherschlagen. Die vergangenen Jahre der SWEET SOUL MUSIC REVUE sind eine Erfolgsgeschichte: Seit der Premiere ist die Show regelmäßig auf Tour durch ganz Deutschland und dem europäischen Ausland. Ausverkaufte Konzerte sowie die begeisterten Pressekritiken zeigen, dass die Revue den Zeitgeist und den Geschmack des Publikums genau trifft. Insgesamt war die SWEET SOUL MUSIC REVUE in den letzten Jahren mehr als500 Mal live zu erleben. Und der Soul Train fährt weiter und macht auch 2026 Halt auf zahlreichen Bühnen im In- und Ausland. Präsentiert wird eine Tribute-Show zu Ehren der Soul-Labels Motown, Stax und Atlantic–eine zweistündige explosive Mixtur aus Gefühl, Rhythmus, Leidenschaft und Lebensfreude–Soul pur!
Die SWEET SOUL MUSIC REVUE nimmt das Publikum mit auf eine authentische musikalische Reise „Down Funky Street, USA“ der 60er und 70er Jahre. Neben Soul-Klassikern wie „Respect“, „Soul Man“, „It ́s a Man ́s World“, „Papa was a Rolling Stone“, „Midnight Train to Georgia“ oder „Sitting on the Dock of the Bay“ werden viele weitere Perlen des Sixties-und Seventies-Soul präsentiert. Die SWEET SOUL MUSIC REVUE macht Soulmusik in originaler Soulbesetzung erlebbar. Die REVUE-Band–bestehend aus 10 hochkarätigen Musikern–sorgt mit vierstimmigem Bläsersatz, groovender Rhythmusgruppe und Hammondorgel für den perfekten Old School-Sound. Hinzu kommen bis zu10 Lead-Vocals und Special Guests, darunter auch Original-Künstleraus den Sixties. Zum Line-Up der SWEET SOULMUSIC REVUE gehören u. a. Derrick Alexanderaus Detroit (Michigan), Ty Le Blanc (Louisiana), Elijah Salaah (Kansas City), Chris Lenyon aus Maryland, Edward Wade aus Nashville (Tennessee) und Darnita Williams aus Atlanta (Georgia). Ergänzt und unterstützt werden die Solisten von3 Background-Vocals.
Als Host, der dem Publikum auch einen Einblick in die Geschichte des Soul gibt, wird der bekannte Entertainer, Schauspielerund Sänger Ron Williams durch das Programm führen.