Auf diesem Rundgang entdecken Sie die schönsten Plätze, hören interessante Geschichten und Anekdoten, bummeln durch stille Gässchen und werfen einen Blick in historische Innenhöfe. Unsere Stadtführerinnen und Stadtführer begleiten Sie freundlich und kompetent auf dieser kurzen Zeitreise durch die Geschichte unserer Stadt am kleinen Meer.
Sie dürfen gespannt sein!

*Dauer ca. 2 Stunden
*Kinder bis 14 Jahre frei
*Rabatt mit der Gästekarte
*Die Gästekarte bzw. den Gutschein zeigen Sie bitte als Nachweis bei der Ticketkontrolle vor.

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Eines Morgens erschlägt das tapfere Schneiderlein sieben Fliegen auf einen einzigen Streich. Nach dieser grossartigen Tat zieht es ihn hinaus in die Welt, um seine “Heldentat” zu verkünden, dabei muß es allerhand Abenteuer bestehen und zuguterletzt bekommt es die schöne Prinzessin zur Frau.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Rainer Eckhardt

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

In diesem aus England stammenden Märchen geht es um drei Schweinchen: Ein faules, ein gefräßiges und ein fleißiges. Ein böser Wolf bedroht die drei und scheint leichtes Spiel zu haben. Doch er hat nicht mit der Kraft der Freundschaft gerechnet.
Herrliche Musik von Michael Summ, die Ohrwurmgarantie hat, und viel Witz in dieser Inszenierung von Johannes Galli machen „Die drei kleinen Schweinchen“ zu einem Vergnügen für Groß und Klein.
Es spielen: Acelya Han, Asal Ahmadi, Tommy Matuszewski, William Schellenberg

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Der harmlose, etwas weltfremde Bruno möchte nur eine einsame Meeresbucht aufsuchen und ahnt nicht, dass er, statt Ruhe zu finden, in ein turbulentes Abenteuer verwickelt wird. Am Strand bändelt die schöne Eva mit ihm an, die mit ihrer fulminant-besitzergreifenden Art Bruno alsbald ins Spital und in weitere Einrichtungen befördert. Sie unterwirft ihn einem Dressurakt, mit dem Ziel, aus ihm einen Mörder zu machen. Das Opfer soll der von Eva ebenfalls unterworfene Ehemann Mario sein, von dessen Gleichmut schließlich auch Bruno angesteckt wird. Das Ende ist dann anders, als es sich der Weibsteufel ausgedacht hatte.

Einlass 18:00 Uhr

Mit Erhard Dietl: Hurra, die Olchis kommen, bearbeitet von Sonja Soydan, © Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg, bringen wir einen echten Klassiker in den Klosterhof Langenzenn: Die grünen Müll-Liebhaber aus Schmuddelfing begeistern seit über 30 Jahren Kinder und Familien und haben längst auch Theater- und Filmbühnen erobert. Die Freilichtfassung eignet sich hervorragend für unseren Klosterhof. Wir sind sehr glücklich das wir die Aufführungsrechte erhalten haben. Das 14 köpfige Kinderensemble ist bereits eifrig beim üben.

Inhaltlich geht es bei den Olchis diesmal in die Ferien:
Die Olchis reisen nach Gammelsberg – einem Ort, der noch verdreckter ist als Schmuddelfing. Während die Bewohner ihren Müll achtlos überall liegen lassen, sind die Olchis begeistert. Ganz anders die Bürgermeisterin: Sie möchte das Müllproblem endlich lösen und bittet Professorin Brausewein um Hilfe. Mit ihrer neu entwickelten Zeitmaschine wagt sie einen Blick in die Zukunft – in der Hoffnung, dort eine Lösung zu finden. Natürlich lassen sich die Olchis dieses Abenteuer nicht entgehen.
Nach einem kleinen Zwischenfall, der sie ins alte Rom führt, stoßen sie schließlich auf eine ebenso ungewöhnliche wie schmackhafte Idee zur Müllverwertung.

Die Inszenierung ist unterhaltsam, kurzweilig und aufgrund der Thematik bzw. Textanspruch für Kinder ab ca. 6 Jahren geeignet. Die Spieldauer beträgt rund 70 Minuten.

Einlass: 17:30

OPEN-AIR-EVENT AM SAMSTAG, 25. JULI 2026 MARKTPLATZ ROTHENBURG OB DER TAUBER
TINA TURNER TRIBUTE SHOW - SIMPLY TINA

„Simply-Tina“ ist eine musikalische Hommage an eine der größten Künstlerinnen unserer Zeit. Diese Tribute-Show feiert das Beste aus über fünfzig Jahren Tina Turner – von ihren Anfängen mit Klassikern wie „River Deep Mountain High“ und „Proud Mary“ bis hin zu ihren unvergesslichen Solohits wie „What’s Love Got to Do with It“, „Simply the Best“ und „Private Dancer“. Die Ausnahmesängerin Bonita Niessen bringt mit beeindruckender Bühnenpräsenz und ihrer sensationellen Stimme die größten Hits auf die Bühne – authentisch, voller leidenschaftlicher Energie und mit einer mitreißenden Live-Performance. Gemeinsam mit einer erstklassigen Band und bezaubernden Background-Sängerinnen entführt sie das Publikum auf eine musikalische Reise durch fünf Jahrzehnte Tina Turner!

Line Up: Bonita Niessen / Lead Vocal, Nadine Jagusch / Sax, Bernd Aufermann / Git, Dennis Hormes / Git, Andres Döbbe / keys, Tim Demuth / Drums, Marc Herrmann / Bass. Backing Vocals: Annika Peters, Ca MI.

Königin des Rock`n Roll Authentisch, energiegeladen & unvergesslich!

Copyright: Marc Herrann

Einlass: 19:00 Uhr

Die amerikanische Rock- und Soul-Band WELSHLY
ARMS, bekannt durch internationale Hits wie „Legendary“ und
„Sanctuary“, hat für den Sommer 2026 einige Shows in Deutschland,
Polen und Tschechien angekündigt. Die Formation aus Cleveland zählt
seit Jahren zu den markantesten Live-Acts ihres Genres und ist für
energiegeladene und kraftvolle Shows bekannt. Der Vorverkauf startet
heute, am 27. Februar 2026, um 10 Uhr bei Eventim.

Kinderohren brauchen gute Musik! Mit diesem Anspruch lädt das Ensemble MOBILE MUSIQA! zu einem Konzerterlebnis für die Allerkleinsten ein. In einem geschützten Raum begegnen sich Musiker*innen und Kinder auf Augenhöhe. Musik unterschiedlichster Stile verbindet sich mit Elementen der Improvisation zu einem vielschichtigen Klangraum. Die Musiker*innen bewegen sich durch das Publikum und verflechten musikalische Mitmach-Figuren und Klänge zu einem gemeinsamen großen Ensemble.

Einlass: 14:30 Uhr

Wenn man auf Xavier Rudds atemberaubende Karriere zurückblickt, muss man sich unweigerlich fragen: Welche Erfolge kann dieser Ausnahmekünstler überhaupt noch erreichen? Der Multi-Instrumentalist gehört längst du den Größen der australischen Musikszene und hat mit seiner einzigartigen Mischung aus Folk, Reggae und Weltmusik weltweit Millionen von Menschen berührt.
Geboren 1978 im südaustralischen Surfer-Paradies Torquay, entdeckte Rudd früh seine Liebe zur Musik. Schon als Kind spielte er Gitarre, Klarinette und natürlich das Didgeridoo – was später zu seinem Markenzeichen wurde. Sein Debütalbum „To Let“ erschien 2002 und der große Durchbruch ließ nicht lange auf sich warten: Mit „Solace“ schaffte er es 2004 in die australischen Top20 und erreichte Platinstatus. Seine oft spirituellen und gesellschaftskritischen Texte und sein unverwechselbarer Sound brachten ihm schnell auch internationale Aufmerksamkeit ein. Doch Xavier Rudd ist niemand, der stillsteht. Noch bevor er 2005 mit „Food In The Belly“ sein drittes Studioalbum veröffentlichte, brachte er mehrere Live-Alben heraus und engagierte sich für soziale und ökologische Projekte – von Naturschutz bis hin zu den Rechten der indigenen Bevölkerung Australiens. In den folgenden Jahren festigte er seinen Status mit den Alben „White Moth“ (2007) und „Dark Shades of Blue“ (2008), die beide in die Top10 der Album-Charts einstiegen. Nach dem 2010er-Album „Koonyum Sun“ schuf Rudd mit „Spirit Bird“ 2012 eines seiner außergewöhnlichsten Werke – mit Klängen von über 30 australischen Vogelarten, die in die Musik eingebunden wurden. Auch sein Album „Nana“ (2015) folgte einer klaren Botschaft: In Zusammenarbeit mit den Vereinten Nationen entstand ein Werk, das sich gegen jegliche Form von Intoleranz richtet. Seine beiden jüngsten Alben „Storm Boy“ (2018) und „Jan Juc Moon“ (2022) knüpften nahtlos an die bisherigen Erfolge an und untermauerten seinen Ruf als eine der prägendsten Stimmen Australiens.
Seit Beginn seiner Karriere sind Live-Auftritte ein essenzieller Bestandteil von Xavier Rudds Kunst. Nach Jahren mit voller Bandbesetzung entwickelte er nach und nach seine beeindruckende One-Man-Show: Mit Gitarre, Didgeridoo, Schlagzeug und Mundharmonika – oft alles gleichzeitig – erschafft er Klangwelten, die durch eine Loop-Station zusammengehalten werden. Seine einzigartige Bühnenpräsenz konnte er bei legendären Festivals wie dem Glastonbury, Pinkpop oder dem Byron Bay Blues Festival, sowie auf mittlerweile sieben Live-Alben bereits eindrucksvoll beweisen. Ein Konzert von Xavier Rudd ist weit mehr als nur Musik – es ist eine mitreißende Erfahrung, die Menschen verbindet.

Es herrscht eine schreckliche Dürre in Badgad – und weit und breit ist kein Regen in Sicht. Abhilfe könnte der Geist aus der Wunderlampe des Sultans schaffen, doch die Lampe ist kaputt und somit der Zauber gebannt. Sindbad und seine Freunde machen sich daher mutig auf den Weg, die sieben verloren gegangenen Edelsteine der Lampe zu finden und diese somit wieder funktionsfähig zu machen.
Diese Reise bringt allerhand Abenteuer und ungewöhnliche Erlebnisse: Ein Schiff und ein fliegender Teppich dienen als Transportmittel – und die Reise führt über Meere und Wüsten bis nach Ägypten. Dabei treffen die Abenteurer so manche bekannte Figur: Ali Baba und die vierzig Räuber, Aladin und einen ägyptischen König.
Wird es den Freunden gelingen, alle Edelsteine zu finden?

Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, 22844 Norderstedt

Alle kennen seine Hits, aber kaum einer kennt ihn: Geradezu schwindlig kann’s einem werden angesichts
all der Texte aus der Feder des Berliner Chanson-und Kabarett-Dichters Robert Gilbert (1899-1978).
„Ein Freund, ein guter Freund”, „Oh mein Papa”, „Das gibt’s nur einmal, das kommt nie wieder”, „Durch
Berlin fließt immer noch die Spree”, „Stempellied, Lied der Arbeitslosen“ – bis heute sind viele seiner
Chansons und Musical-Songs populär. Sie gehören zum kollektiven Gedächtnis wie „Es jrünt so jrün, wenn
Spaniens Blüten blühen“ und all die anderen deutschsprachigen Chansons von “My Fair Lady”, die
gleichfalls aus seiner Feder stammen. Gilberts Poesie trägt den Sound of Berlin hinaus in die Welt.
„Ich hätt’ getanzt heut’ Nacht” ist eine musikalisch-kabarettistische Hommage an Robert Gilbert,
eine Begegnung mit ihm und seinem Freund, dem einstigen Generalmusikdirektor der Ufa, Werner Richard
Heymann. Gilbert war der Poet, Heymann komponierte die wundervolle Musik dazu – zum Beispiel für die
ersten Ufa-Tonfilme wie „Die Drei von der Tankstelle“.
Sie waren ein perfektes Team, doch als die Nazis 1933 an die Macht kamen, mussten sie wie viele jüdische
Künstler in die USA fliehen. Das Genre des Chansons, des “intelligenten Liedes”, wurde zerstört. Auch
daran möchten wir erinnern.

CATT zählt zu den wichtigsten Stimmen ihrer Generation. Die Multiinstrumentalistin und Songwriterin erschafft mit ihrer Band Konzerte voller Spielfreude und musikalischer Kraft. Bereits einmal war sie bei uns zu Gast – unter besonderen Bedingungen und mit viel Abstand. Umso schöner ist es, sie nun einige Jahre später und mit mittlerweile vier Alben wieder bei uns zu begrüßen. Diesmal können wir ihre Leichtigkeit unbeschwert erleben und mittanzen. Vier enge Freund*innen auf der Bühne und ein lebendiges musikalisches Miteinander machen jedes CATT-Konzert zu einer neuen Geschichte – klanglich verwurzelt in einer zeitlosen Wärme der 60er- und 70er mit einem modernen Indie-Sound. Freut euch auf fesselnde Energie und feine Zwischentöne, die noch lange nachklingen werden!

Einlass: 19:30 Uhr

SIE MICH AUCH! - update 2026
Best of Philipp Schaller


Der Künstlerische Leiter der Herkuleskeule Philipp Schaller gehört seit vielen Jahren zu den meistgespielten Kabarettautoren des Landes. Nicht nur die Keule, sondern u.a. auch die Berliner Distel, Gisela Oechelhaeuser, Erik Lehmann, Michael Frowin, Ellen Schaller und viele andere Kabarettisten spielen allabendlich seine bitter-bösen Texte. Seit nunmehr sieben Jahren steht Schaller selbst auf der Bühne und erarbeitet sich seitdem eine wachsende Fangemeinde.
Er stellt lieber Fragen als die Zuschauer mit Moral zu nerven. Er schimpft nicht auf die da oben, er nimmt sich selbst ins Visier: Rücksichtslos und hochnotkomisch!
In seinem ersten Best-Of-Programm haut Philipp Schaller die ihm wichtigsten Texte raus, zeitlose und ganz aktuelle, gespielt und gelesen, von albern bis abgrundtief schwarz, hinterlistig bis makaber – nicht immer lustig, aber durchweg komisch.
Philipp Schaller spielt keine Figuren, er findet sein Material in sich selbst und macht sich so zum Spiegel unserer absurden Sehnsüchte, Eitelkeiten, Feigheiten und Doppelmoral. Er setzt sich bewusst zwischen alle Stühle, für ihn ist es der produktivste Ort, um in einer gespaltenen Gesellschaft noch zu Kompromissen zu finden. Die Ironie ist für ihn das Fortbewegungsmittel zwischen den ideologischen Schützengräben von rechts und links, Klimaaktivisten und Klimaleugnern, Gendersternchen und alten weißen Männern. Nur beim Thema Frieden oder Krieg, da gibt es keinen Platz zwischen den Stühlen - ein Thema, das Schallers Programme seit vielen Jahren begleitet.

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Flackernde Lichter, fliegende Gitarren und pulsierende Bässe: willkommen im NOISE CIRCUS von The Interstring Project.

Das experimentelle E-Gitarrenquartett befreit sich von Kabeln und Effektpedalen und inszeniert sein neues Programm als Klangperformance zwischen progressiver Rockshow und zeitgenössischem Tanz.

Für jede Komposition (Werke von Katarina Gryvul, Lou Kilger, Francisco Uberto und Eigenkompositionen) haben die vier Musiker gemeinsam mit der Choreographin Ria Rehfuß Bewegungsabläufe entwickelt, die die Besonderheiten der Musik im dreidimensionalen Raum spiegeln: wie in Ekstase rennend, als Videospielcharaktere oder eng verschlungen in ewiger Zeitlupe.

NOISE CIRCUS steht für Spielfreude und organisiertes Chaos - eine expressive Performance, immersives Lichtdesign und die außergewöhnliche Klangwelt von The Interstring Project sorgen für eine einzigartige audiovisuelle Erfahrung.

Stück-Dauer: 70 Minuten

Aber bitte mit Schlager!

Martina Witt live in der Rosenarena Sangerhausen – Das große Schlager-Open-Air!

Sangerhausen aufgepasst – es wird gefeiert, getanzt und mitgesungen! Am 25.07.2026 lädt u.a. Schlagerstar Martina Witt zur großen Konzertshow „Aber bitte mit Schlager!“ in die traumhafte Kulisse der Rosenarena im Europa-Rosarium ein.

Erleben Sie einen unvergesslichen Open-Air-Abend voller Lebensfreude, Hits und Emotionen! Mit ihrer warmen Stimme, ihrem charmanten Auftreten und einer Auswahl der schönsten Schlager der letzten Jahrzehnte begeistert Martina Witt ihr Publikum – von Jung bis Alt.

Freuen Sie sich auf:

- mitreißende Live-Performance

- beliebte Schlagerklassiker

- eine stimmungsvolle Sommernacht inmitten der Rosenpracht

Ob Kult-Hits zum Mitsingen oder gefühlvolle Balladen zum Träumen – Martina Witt bringt den Soundtrack des deutschen Schlagers direkt auf die Bühne. Mitschunkeln ausdrücklich erwünscht!

Sichern Sie sich rechtzeitig Ihre Plätze – das wird ein Fest für alle Schlagerfreunde!

„Aber bitte mit Schlager!“ – Live, emotional und ganz nah dran.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Mit „Wiener Blut“ kehrt ein Operettenklassiker von Johann Strauss (Sohn) auf die Freilichtbühne im Tierpark Bierer Berg zurück. Erstmals wurde das „komische Bühnenwerk“ im Jahr 2003 auf dem idyllisch gelegenen Areal aufgeführt. Die Operette in drei Akten wurde am 26. Oktober 1899 im Carltheater in Wien (Österreich) uraufgeführt. Das Libretto stammt von Victor Léon und Leo Stein. In einer der bekanntesten Operette von Johann Strauss (Sohn) steht der Lebemann Graf Balduin Zedlau im Mittelpunkt, der einige Probleme hat, seine zahlreichen Affären unter einen Hut zu bekommen. „Wiener Blut“ ist eine der frühesten Pasticcio-Operetten und vereint dabei Nostalgisches und selten Gehörtes aus der Feder des Walzerkönigs.