5 bis 10 Jahre
Spieledauer 50 Minuten

Die 7jährige Anni wohnt mit ihren Eltern in einem großen Hochhaus. Weil ihre Eltern wenig Zeit
haben, fühlt sie sich manchmal allein. Zum Glück wohnen in dem Haus viele andere Familien, mit
sehr vielen Kindern. Ob Fußballspielen oder Gummitwist, Drachensteigen oder Höhle spielen, immer
ist etwas los. Bei Oma Menk kann man die schönsten Märchenplatten hören, Kerstins Mutter backt
die besten Piroggen und Dackelhündin Ina haut gerne ab…
Ein Haus voller Kinderlärm und Nachbarschaftsgeflüster. Außen grau und innen bunt.
Schaut mit durch die Schlüssellöcher, hinein in die unterschiedlichsten Familien. Erlebt, wie schön es
ist, wenn Türen meistens offen sind und es nach Lieblingsessen duftet.

Einlass: 14:30 Uhr

Waldbaden
oder SHINRIN YOKU, wie die Japaner sagen.

Was sich für viele wie ein neuer Modetrend anhört, ist viel mehr als das! Waldbaden fördert nachweislich und nachhaltig unsere Gesundheit. Durch einen ausgedehnten Aufenthalt im Wald werden Körper, Geist und Seele gekräftigt, so dass eine langanhaltende wohltuende Wirkung erreicht wird. Wissenschaftlich erwiesen ist zum Beispiel, dass der Wald den Lärm nimmt, Grün in der medizinischen Farbtherapie beruhigend wirkt, federnder Waldboden entlastend auf Gelenk- und Rückenbeschwerden wirkt, die Baumkronen durch ihr Blätterdach und durch Verdunstung dafür sorgen, dass im Wald eine angenehme Kühle und gute Luftfeuchtigkeit herrscht und Wind und Lichtintensität geringer sind.

Beim Waldbaden werden während des Aufenthaltes im Wald unter fachkundiger Anleitung Entspannungs- und Achtsamkeitsübungen durchgeführt, Bewegung, bewusstes in die Stille gehen und das Einatmen der heilsamen Wirkstoffe der Bäume tragen ebenfalls zur Steigerung des Wohlbefindens bei.

Einmal im Monat von Mai bis Oktober wird bei jedem Wetter, außer starkem Regen, Sturm, Hagel, Gewitter oder extremer Kälte, in Bad Rappenau das Waldbaden unter fachmännischer Anleitung angeboten: Eintauchen in die heilsame Atmosphäre des Waldes mit der Waldheilkundlerin Regina Huwald.

Eine vorherige Anmeldung zu diesem Angebot der Arbeitsgemeinschaft Gästeführungen Bad Rappenau e.V. ist notwendig. (Tel. 07264 922-391).

Eine spezielle Ausrüstung wird nicht benötigt, einfach festes Schuhwerk, wetterfest Kleidung, eine Sitzunterlage und ein Getränk mitbringen. Treffpunkt ist jeweils um 14.30 Uhr am Gradierwerk im Salinenpark.

Während des Aufenthaltes im Wald werden Entspannungs- und Achtsamkeitsübungen durchgeführt.
Teilnahmebeitrag 9 Euro, mit Gästekarte 8 Euro,
Informationen unter 07264/922-391

Bei ungünstiger Witterung oder mangelnder Teilnehmerzahl kann der Tourenführer die Tour abändern oder ausfallen lassen.

Remember the King – Die Michael Jackson Bootsparty

Steigt ein zu einer Nacht voller Groove, Glanz und Gänsehaut – auf der Spree feiern wir den unvergleichlichen Sound des King of Pop! Von „Smooth Criminal“ über „Black or White“ bis „Don’t Stop ’Til You Get Enough“: Unser DJ bringt die größten Hits von Michael Jackson direkt aufs Deck.

Zwischen Beats, Lichtern und der Berliner Skyline tanzt ihr gemeinsam mit echten Fans durch die Nacht. Moonwalk unter Sternen, Erinnerungen an legendäre Performances, ein Soundtrack, der Generationen geprägt hat – all das erwartet euch auf dieser einzigartigen Bootsparty.

Ob eingefleischter Fan oder einfach Liebhaber zeitloser Musik – diese Nacht ist für alle, die die Magie von Michael Jackson spüren wollen.

Let’s dance the night away – Michael Jackson. Pure Energie. Pure Emotion. Nur auf dem

inkl. Schifffahrt, Welcome Drink, DJ + Tanz

Bitte beachte, dass der Kauf eines Tickets keinen Sitzplatzanspruch beinhaltet – schließlich geht es bei unserer Party darum, gemeinsam zu feiern und die Tanzfläche zu erobern! An Bord erwarten dich einige Sitzplätze, Stehtische und reichlich Platz zum Tanzen!

Einlass ca. 17:30 Uhr

Die erfolgreiche Veranstaltungsreihe „La Nuit Bohème“ kehrt am 03. Oktober 2026 zurück in die Alte Feuerwache Mannheim. Besucher erwartet erneut ein Abend ganz im Zeichen der Goldenen Zwanziger – mit Musik, Tanz, Casino-Tischen, stilvollen Drinks und einem abwechslungsreichen Rahmenprogramm.

Besonderes Highlight des Abends ist in diesem Jahr die norwegische Band SWING’IT, die mit ihrer „Prohibition Party“ erstmals bei der "La Nuit Bohème" zu Gast ist.

Mit fast 1.000 Konzerten weltweit zählt SWING’IT zu den erfolgreichsten jungen Swing-Bands Europas. Die Formation begeistert mit einer energiegeladenen Mischung aus traditionellem Jazz, Swing und modernen Einflüssen – inspiriert von den Roaring Twenties und präsentiert mit zeitgemäßem Sound und großer Spielfreude. Bekannt wurde die Band unter anderem durch Auftritte auf renommierten Festivals wie dem Molde Jazzfestival, dem Kongsberg Jazzfestival und dem Edinburgh Jazz Festival. 2023 erreichte SWING’IT beim norwegischen Melodi Grand Prix mit dem Titel „Prohibition“ den dritten Platz. Mit ihrem gleichnamigen Live-Format tourt die Band inzwischen erfolgreich durch ganz Europa. Mit über 150.000 Followern auf Instagram und Millionen Streams steht SWING’IT für eine moderne Interpretation des Swing – tanzbar, glamourös und voller Energie. Am Samstag, den 03. Oktober 2026, bringt die Band dieses Lebensgefühl nach Mannheim – im Rahmen der La Nuit Bohème classique in der Alten Feuerwache.

Velvet Two Stripes kommen zurück: lauter, roher, unaufhaltsam. Auf „Embers“, ihrer brandneuen EP haben sie vier Klassiker ihres Debütalbums “VTS” neu aufgenommen. Diesmal mit echten Drums statt Drum-Machine, live eingespielt in Portland und vollgepackt mit der Erfahrung, Härte und Technik, die nur Jahre auf der Bühne bringen. Die Band beweist einmal mehr: „Stehen bleiben? Nicht mit uns!“

Wer Velvet Two Stripes live erlebt, spürt kompromisslose Energie, explosive Rock-Attitüde und Songs, die unter die Haut gehen. Darüber hinaus wird die Band auch komplett neues, unveröffentlichtes Material auf die Bühne bringen. Gehört zu den Ersten, die diese Songs hören werden - seid dabei!

Für Fans von: The Kills, Deap Vally, The Dead Weather, The White Stripes, Sunflower Bean, Bass Drum Of Death, The Picturebooks, Yeah Yeah Yeahs

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Oliver und Michael verbindet seit Ewigkeiten eine Männerfreundschaft, bei der sie auch gerne mal einen über den Durst trinken. Doch wie standhaft ist eine jahrelange Freundschaft, wenn man plötzlich nackisch aneinander gefesselt aufwacht? Und wie wird man diese Katastrophe überleben? Vor allem wenn auf einmal die Ehefrauen der beiden zu Hause aufkreuzen und auch noch die überfürsorgliche Mutter vor einem steht. Welche Lügen können die beiden aus dem Chaos retten? Diese mit Nackten Tatsachen bespickte, spannungsreiche und mit Tempo bestückte Komödie entführt Sie 2 Stunden aus dem Alltag. Eine herrlich witzige Beziehungskomödie, bei der die Nackten Tatsachen ganz für sich sprechen.

Einlass 15:00 Uhr

Hinweis: Die Veranstaltung wurde auf den 03.10.2026 verlegt.

Coldplay haben mit mehr als 80 Millionen verkauften Alben und unzähligen Nummer 1 Hits längst weltweiten Kultstatus erreicht und begeistern seit dem Ende der 90er Jahre Generationen von Popmusik-Liebhabern.
Goldplay.live ist Europas gefragteste Coldplay Tribute Show. Unterstützt durch eine farbenfrohe akzentuierte Lightshow, Bühnendekorationen und einem brillantem Sound zelebriert die Coldplay Tribute Band seit über einem Jahrzehnt mit Hingabe die zeitlose Musik Ihrer Vorbilder. Die überzeugende Performance von Goldplay.live spielt dabei eine tragende Rolle, denn viel näher kann man an Coldplay kaum herankommen!
Ein Abend mit Goldplay.live verspricht wie beim Original ein fulminantes Konzert Erlebnis!

Goldplay.live - Take part in a colourful show experience

Dirk Hoppe - lead vocals, piano and acoustic guitar
Markus Schmidt - e-guitar and backing vocals
Willy Wagner - bass guitar and backing vocals
Martin Werner - drums

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Er gilt als Eminenz seines Fachs, dessen Horizont weit über den Beckenrand seines Instrumentariums hinausragt: Björn Lücker nutzt sein Schlagzeug oft als Melodieinstrument, mit dem er Elemente der Neuen Musik mit der Energie des Jazz zusammenführt. Um seine vielschichtigen Kompositionen zum Leben zu erwecken, hat er vier profilierte Musikerpersönlichkeiten der Berliner Szene in seiner Combo vereint, die er mit gestalterischer Hand durch seine Eigenkompositionen führt. Arrangiert als eine Art Reise, verschmelzen hierin Einflüsse von Legenden wie Charles Mingus, Ornette Coleman und Alexander von Schlippenbach zu einem lebendigen Interplay. Die Musiker agieren dabei als Kollektiv, das virtuos mit Form und Freiheit spielt und Lückers Kompositionen für umfangreiche Eigenerkundungen nutzt. Lücker selbst gönnt sich dabei nur wenige Solospots, sorgt aber mit seinen Grooves für ein insgesamt hochenergetisches Erlebnis.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen

Besetzung: Björn Lücker Schlagzeug, Komposition / Rudi Mahall, Klarinetten / Henrik Walsdorff Tenorsaxophon / John Schröder Klavier / Lars Gühlcke Kontrabass

Einlass 20:00 Uhr

PREMIERE
Besonderes Konzert zum Tag der Deutschen Einheit:
„Vier Seiten, grenzenlos: Musik, die uns verbindet“

Das hinreißende Pop- & Rock - Violine Crossover

Geige und Moderation: Marcin Diling

Der Musiker begeistert mit emotionalen und zugleich mitreißend interpretierten Arrangements der Film-, Pop- und Rockmusik – Stücke, die nicht selten unter die Haut gehen. Ebenso beeindruckt er mit dem warmen, ausdrucksstarken Klang seiner Konzertvioline aus dem Jahr 1909, handgefertigt von einem der bedeutendsten Geigenbauer des frühen 20. Jahrhunderts, Ladislaus Baczynski, nach dem Modell „Grand Pattern Strad–Messias“.
Marcin Diling stammt aus einer musikalischen Familie – seine Mutter ist Opernsängerin, sein Vater Rockmusiker. Bereits im Alter von sieben Jahren stand er auf der Bühne der Stettiner Philharmonie. Sein Violinstudium absolvierte er an der Hochschule für Musik und Theater in Rostock. Als junger Geiger nahm er an internationalen Meisterkursen für Violinisten in Dänemark, Deutschland und Polen teil. Darüber hinaus war er unter anderem in TV-Talentshows wie „Das Supertalent“ sowie der Musikshow „Must Be The Music“ zu sehen. Das Publikum mit seiner Violine zu verzaubern, ist und bleibt seine größte Leidenschaft.

Einlass ab 19.00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ein traumhaft schönes Märchen über die wunderschöne Prinzessin, die tief eingeschlafen ist hinter einer Dornenhecke. Viele Prinzen versuchen, sie zu erlösen, aber nur der Prinz, der zur richtigen Zeit kommt, kann die Dornenhecke durchdringen und erlöst Dornröschen.

Es spielt Sina Haarmann

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Leitung & Choreographie: Mourad Merzouki / Musik: Armand Amar / Licht: Yoann Tivoli / Dauer ca. 70 Minuten (keine Pause)

Obwohl er mit Hip-Hop anfing, der immer noch die Wurzel seines Tanzes ist, hat der französisch-algerische Künstler Mourad Merzouki schon lange einen multidisziplinären Ansatz für seine Arbeit gewählt. Zéphyr ist ein perfektes Beispiel dafür. Die Choreografie ist eine großartige Verschmelzung von zeitgenössischem Tanz und Hip-Hop, aber ebenso wichtig ist die fantastische Auftragspartitur von Armand Amar, die das Ensemble auf seiner Reise trägt, und die fabelhafte Inszenierung. Das ist großartiges Theater, ein Spektakel, das die Zuschauer von Anfang bis Ende fesselt.

Der Titel stammt von der sanften Brise, die der Zéphir ist: der warme Westwind der nördlichen Hemisphäre. Und es beginnt auch ganz leise mit nur zwei Tänzern und einem kleinen Fächer in einem Lichtkegel. Aber es ist die Ruhe vor dem Sturm, und es dauert nicht lange, bis Merzouki und die zehn fabelhaften Tänzer der Compagnie Käfig sich auf eine epische Reise begeben, die Männer und Frauen zeigt, die von den Naturgewalten in ihrer ganzen Kraft herausgefordert werden.

„Absolut unglaublich, es ist überwältigend!“ (France 2, Télématin)

„Darin besteht die große Stärke Mourad Merzoukis: Jeder Zuschauer kann sich selbst erkennen und sich angesichts der Bilder, die er in seinen Balletten kreiert, seine eigenen Fragen stellen.“ (Le Figaro)

Einlass um 19:30 Uhr

Das Publikum begibt sich in die DDR kurz vor dem Mauerfall. Eine Gruppe Jugendlicher wagt es, mit einem selbst geschriebenen Theaterstück unbequeme Fragen nach Freiheit, Wahrheit und Mut zu stellen. Doch ihr kreativer Protest bleibt nicht unbemerkt – und plötzlich geraten sie selbst ins Visier der Staatsmacht. Ein bewegendes Drama über Freundschaft, Zivilcourage und den Preis der Freiheit. Ein Theaterabend, der zum Nachdenken anregt und zeigt, wie wichtig es ist, für die eigene Stimme einzustehen.

Drei Kolleginnen, eine Leiche und viele Lügen

Krimikomödie von Frank Piotraschke

Es beginnt wie ein ganz normaler Tag im Büro und endet mit einer Leiche im
Karton.

Claudia hat alles gegeben und wird bei der Beförderung trotzdem
übergangen. Stattdessen steigt ihr schleimiger Kollege Hagen auf.
Unterstützung erhält er ausgerechnet von Dorothee, die es mit der Solidarität
plötzlich nicht mehr ganz so genau nimmt. Und dann ist da noch Steffi. Ein
bisschen verpeilt, ein bisschen naiv, aber vielleicht auch durchtriebener, als
alle denken.

Zwischen Bürointrigen, Machtspielchen und sexistischem Verhalten eskaliert
die Situation. Plötzlich liegt Hagen tot im Büro. Die eine spricht von Notwehr,
die andere von einem Unfall und die dritte hat bereits einen passenden
Karton parat.

Doch je verzweifelter die drei Kolleginnen versuchen, ihre Geschichte
abzustimmen, desto deutlicher wird, dass irgendetwas nicht zusammenpasst.

Frank Piotraschkes „Mordskolleginnen“ ist eine bitterböse Bürosatire voller
schwarzem Humor, überraschender Wendungen und einer großen Portion
Wahnsinn. Ein Krimi über drei Kolleginnen, die zu allem fähig sind, außer zur
Wahrheit.

Regie: Sebastian Wirnitzer
Ausstattung: Erwin Bode

Einlass: 19:30

Rostocker Hinstorff Verlag präsentiert erstes Fischbrötchen-Sachbuch. Eine Liebeserklärung an ein norddeutsches Nationalgericht

Warum heißt ein Rollmops Rollmops? Sind Fischbrötchen als Mittagsimbiss für internationale Spitzenpolitiker nebst Gattinnen geeignet? Und teilt sich die Welt wirklich in Bismarck- und Matjes-Fans? Gottfried Haufe hat mit „Die Welt des Fischbrötchens“ eine Enzyklopädie des norddeutschen Nationalgerichts geschrieben, die vom Streetart-Künstler Sebastian Volgmann erfrischend illustriert wurde. Die über 160-seitige kulinarische Liebeserklärung wendet sich an alle, die je in ein Fischbrötchen gebissen haben und sich zu Recht fragen, warum es noch nicht zum Weltkulturerbe erklärt wurde!

GOTTFRIED HAUFE, geboren 1990 in Greifswald, lebte nach der Schule in Schottland und studierte in Freiburg Geschichte und Englisch im Lehramt. Beruflich zog es ihn jedoch in eine andere Richtung: Er ist Autor und entwickelt Projekte als Kulturmanager und Moderator

Einlass: 19:30 Uhr

Eine Doppelspitze als Leitung eines Ensembles? Kann das gut gehen? Ja, es kann. Das Ensemble Seicento vocale liefert den Beweis. Zwei Musiker teilen sich die Leitung des Ensembles, und die jungen Musiker - vokal und instrumental - haben kein Problem damit, im Gegenteil: Sie genießen die Vielfalt der Ideen und Interpretationsansätze, die von Jan Croonenboeck (hauptberuflich 1. Kapellmeister am Staatstheater Nürnberg) und Alexander Toepper (freiberuflicher Organist, Cembalist und Chorleiter) entwickelt werden.
Die Mehrzahl der Ensemblemitglieder ist in der Region Münster-Ostwestfalen-Lippe beheimatet und dort liegt auch der Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit. Ihre musikalische Heimat ist der Frühbarock, also die Musik von Claudio Monteverdi und Heinrich Schütz bis zur Komponistengeneration vor Johann Sebastian Bach. In wechselnden Besetzungen und mit historisch-informierter Aufführungspraxis bringt das Ensemble diese Klangwelt in lebendig-spannenden Interpretationen ihrem Publikum nahe. Die 2024 erschienene Debüt-CD "Friedensrufe" wurde von der Fachwelt sehr positiv aufgenommen und für mehrere Preise nominiert.
Mit der Tätigkeit von Jan Croonenboeck als 1. Kapellmeister am Staatstheater Nürnberg hat sich eine Verbindung nach Franken ergeben, die mit diesem Konzert ihre ersten Früchte trägt.

Einlass: 15:15 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Zurück zu Ali ist ein dokumentarisches Tanzsolo über die Frage, wie politische Entscheidungen Menschen prägen und sich im Körper einschreiben. Das Stück verbindet persönliche Erinnerung mit historischer Recherche und erzählt die Geschichte einer Enkelin, die sich mit dem Widerstand ihres Großvaters gegen den Nationalsozialismus auseinandersetzt.

Jenny Beyer arbeitet mit Interviews, Erinnerungen, historischen Dokumenten und persönlichen Erfahrungen. Sie fragt, welche Bedeutung die Geschichte ihres Großvaters heute hat – für sie selbst und für eine Gesellschaft, in der rechte Bewegungen historische Verantwortung relativieren und nationalsozialistische Ideologien wieder an Einfluss gewinnen. Dabei wird ihr eigener Körper zum Ausgangspunkt zentraler Fragen: Warum erzähle ich die Geschichte dieses Großvaters – und nicht die meines anderen Opas, der Nationalsozialist war? Was bringt Menschen dazu, Widerstand zu leisten? Und welche Verantwortung tragen wir heute?

Empfohlen ab 14 Jahren.

Anschließend: Austauschformat

Anschließend: Austauschformat

PREMIERE
Historischer multimedialer Vortrag:
„Vom Mauerfall zur Deutschen Einheit“

Der 9. November 1989 stellte eine Zäsur in Deutschland dar. Nach dem Mauerbau durch die SED-Regierung in der DDR 1961 öffnete sich diese nach 28 Jahren.
Neben großer Freude und Erleichterung auf beiden Seiten, schlich sich auch Ungewissheit für die Zukunft ein.
Der größte Teil der DDR-Einwohner war nicht darauf vorbereitet. Damit gingen flächendeckend sehr lückenhafte Vorstellungen von der sozialen Marktwirtschaft einher.
Während viele die neuen Chancen erfolgreich nutzten, gab es ebenso viele herbe Enttäuschungen in der neuen Gesellschaft.
Was bedeutete dies für die Menschen in Ost und West?
Wie agierte die Politik in beiden Teilen Deutschlands?
Wodurch ist es zum Mauerfall gekommen? Was waren die Katalysatoren und wer waren die Protagonisten?
Wie wird die Deutsche Einheit heute in Deutschland wahrgenommen und gelebt?
Darauf versucht der Referent in seinem multimedialen Vortrag mit Dokumenten und intensiven Recherchen Antworten zu geben aber auch die unterschiedlichsten Sichtweisen beleuchten.

Thomas Lukow, Berlin / ehemaliger langjähriger freier Mitarbeiter im Stasi-Museum Normannenstraße und im Berliner Bundeskanzleramt

Einlass ab 13.30 Uhr

Einlass: 13.30 Uhr

Im Museumspark Rüdersdorf treffen Industriekultur, Natur und Architektur aufeinander. Zwischen mächtigen Bauwerken, grünen Wegen und historischen Maschinen lässt sich die Geschichte des Kalkabbaus auf lebendige Weise entdecken. Ein besonderer Ort für Neugierige, Familien und Kulturinteressierte.

Das Ticket ist einmalig gültig an einem beliebigen Tag, innerhalb des gewählten Zeitraums, während der Öffnungszeiten. Ausgeschlossen sind Veranstaltungen. Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite.


W parku muzealnym Rüdersdorf spotykają się kultura przemysłowa, przyroda i architektura. Między potężnymi budynkami, zielonymi ścieżkami i historycznymi maszynami można w ciekawy sposób odkrywać historię wydobycia wapienia. To szczególne miejsce dla ciekawskich, rodzin i osób zainteresowanych kulturą.

Bilet jest ważny jednorazowo w dowolnym dniu w wybranym okresie, w godzinach otwarcia. Wydarzenia są wyłączone. Prosimy o sprawdzenie informacji na naszej stronie internetowej.