Eine komische Oper als Nationalheiligtum:
Das ist Bedřich Smetana mit Die verkaufte
Braut in Tschechien gelungen. Ob es am
Lobgesang auf das Bier liegt oder am
heiter-bunten Treiben in einem böhmischen
Dorf des 19. Jahrhunderts, in dem
das Werk spielt? Jedenfalls macht die
mit spritziger und lebendiger Musik prallgefüllte
Partitur heute noch genauso viel
Freude und entführt mit Leichtigkeit in das
perfide Spiel um eine junge Frau.

Marie soll eine gute Partie machen, hat
allerdings schon einen heimlichen Geliebten,
den sie viel lieber ehelichen würde.
Der aber lässt sie scheinbar hängen, bis
er am Ende doch noch ein Ass aus dem
Ärmel schüttelt und alles zu einem guten
Ende wendet. Mit von der Partie sind noch
allerlei amüsante Gestalten und schräge
Vögel wie Maries Eltern oder der ausgefuchste
Heiratsvermittler Kezal. Und dann
macht auch noch ein Zirkus Halt im Dorf,
der das bunte dörfliche Treiben auf die
Spitze treibt.

Smetanas mitreißendes Volkslustspiel
strotzt nur so vor bester Ensemblemusik
und Situationskomik. Tanz- und Zirkusnummern
umringen mit meisterhaften Ensembles
die sagenhaft süffigen Arien und fügen
sich mit der hochvirtuosen Ouvertüre zum
heiteren Meisterwerk der Verkauften Braut.

Einlass: 19:00 Uhr

PRESSEINFORMATION
NIGHT WITH PROMS - Die Besten Tribute Shows des Pop live erleben: Ein Doppelpack der Extraklasse erobert die Waldbühne Ahmsen-Lähden
Die weltweit gefeierten Tribute-Spektakel „The Australian Bee Gees Show“ und „Waterloo – The Abba Show & Streichquartett“ bringen den Sound von zwei Musik-Interpreten, auf die WALDBÜHNE AHMSEN–LÄHDEN
Sie haben Generationen geprägt, Hunderte Millionen Tonträger verkauft und Musikgeschichte geschrieben: die Bee Gees und ABBA. Auf der Waldbühne Ahmsen erwacht der Mythos dieser Giganten nun zu neuem Leben. Mit einer hochkarätigen Doppel-Produktion reisen die Zuschauer zurück in die goldene Ära des Pop und Disco.
Teil 1: Das Phänomen aus Las Vegas – The Australian Bee Gees Show
Direkt aus der Entertainment-Metropole Las Vegas reist das weltweit gefeierte Tribute-Spektakel an. Seit über 25 Jahren begeistert die Formation Fans und Kritiker rund um den Globus. Mit mehr als 8.000 Performances in über 60 Ländern – darunter eine jahrelange Residenz im berühmten Excalibur Hotel & Casino – gilt die Produktion als die authentischste Bee-Gees-Tribute-Show weltweit.
Die dreiköpfige Band, unterstützt von erstklassigen Live-Musikern, lässt die Illusion perfekt werden. Stimmlich und optisch kaum von den Originalen zu unterscheiden, nehmen die Künstler das Publikum mit auf eine emotionale Zeitreise durch fünf Jahrzehnte Musikgeschichte:
• Die Disco-Ära: Mitreißende Dance-Klassiker wie „Stayin’ Alive“, „Night Fever“ und „You Should Be Dancing“.
• Die großen Balladen: Gänsehaut-Momente bei Meilensteinen wie „How Deep Is Your Love“, „To Love Somebody“ und „Words“.
• Die Songwriter-Erfolge: Hits, die die Bee Gees für andere Weltstars schrieben, darunter „Woman in Love“ (Barbra Streisand) oder „Immortality“ (Céline Dion). [1]
Begleitet wird die exzellente musikalische Darbietung von einer hochmodernen Multimedia-Show mit historischen Videoclips und spektakulären Lichteffekten.
Teil 2: Klassik trifft Kult – Waterloo: The ABBA Show & Streichquartett
Ergänzt wird das emotionale Konzerterlebnis durch eine einzigartige Hommage an die schwedischen Pop-Ikonen. „Waterloo – The ABBA Show“ bringt die unvergesslichen Hits von Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid in einer ganz besonderen Konstellation auf die Bühne.
Die Welthits von ABBA – von „Dancing Queen“ über „Mamma Mia“ bis hin zu „Waterloo“ – werden gespielt durch 4 SWEDES, hierbei von einem echten Streichquartett begleitet. Diese klassische Nuance verleiht den bekannten Pop-Arrangements eine ungeahnte Tiefe, akustische Brillanz und eine ganz neue emotionale Dimension. Die perfekte Symbiose aus funkelndem Glamour-Pop und klassischen Streicher-Klängen sorgt für ein absolutes Gänsehaut-Erlebnis.
Ein Muss für Musikliebhaber
Diese Konzertproduktion ist kein bloßes Nachspielen, sondern eine leidenschaftliche Hommage an das Lebenswerk der Brüder Gibb und des schwedischen Quartetts. Präzise Falsett-Gesänge, der typische dreistimmige Satzgesang der Bee Gees sowie die mitreißende Energie von ABBA verschmelzen zu einem unvergesslichen Konzerterlebnis.

18.00

Vision beginnt mit der Wahrnehmung. Was sehe ich? Wodurch wird Sehen möglich? Während vom Mittelalter die Bedeutungsebene des übernatürlichen Schauens hinzu kommt, wir im modernen Sinn der Begriff Vision für ein positives Zukunftsbild verwendet, das den Entscheidungen im Hier und Jetzt Orientierung und dem eigenen Handeln Kraft verleiht.

Schülerinnen und Schüler der Walter-Mohr-Realschule Traunreut haben sich über einen längeren Zeitraum mit dem Thema Vision künstlerisch auseinandergesetzt. Lassen Sie sich in der Ausstellung von den technisch und inhaltlich sehr unterschiedlichen Arbeiten überraschen, berühren und inspirieren.

Öffnungszeiten:
Mittwoch bis Freitag: 11.00–15.00 Uhr
Zusätzlich eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn
Besuche nach telefonischer Vereinbarung unter 08669/857-444

Eintritt: Der Eintritt ist frei!

Hier keine Tickets verfügbar

nach dem gleichnamigen Buch von Werner Holzwarth und Wolf Erlbruch

Jemand hat dem kleinen Maulwurf doch tatsächlich auf den Kopf gemacht – so eine Frechheit ! Wer es wohl war? Das möchte der Maulwurf herausfinden und macht sich auf die Suche bei den anderen Tieren. Eine musikalische Spurensuche der besonderen Art!

Ein Sitzkissenkonzert dauert etwa eine halbe Stunde.
30 Minuten vor Beginn der Vorstellung sind die Kinder dazu eingeladen, zum Thema des jeweiligen Sitzkissenkonzertes zu malen oder zu basteln und sich damit auf die Vorstellung einzustimmen. Nach der Vorstellung können die Kinder gemeinsam mit den Musiker:innen die Instrumente ausprobieren, die sie während der Vorstellung gesehen und vor allem gehört haben.

MODE MACHINE EUROPEAN DEPECHE MODE TRIBUTE BAND
The Mode Machine European Depeche Mode tribute band, was born in 2018 from the idea and many years of experience as a musician of Salvatore Nigro (synths and keyboards) together with Marcello Doglio, one of the most important Italian frontmen for passion, charisma and careful knowledge of Depeche Mode.
Simone Pavia, guitar and voice in the Mode Machine project, technically prepared professional and thanks to his singing skills he becomes part of the project assuming a fundamental role in being able to present the songs performed by the voice Martin in the best possible way.
On drums Matteo Quaranta, the engine of the band who knows how to give the right energy and style with careful study of the techniques used by Christian Eigner, drummer always present in all Depeche Mode's world tours.
Musicians from the provinces of Milan, Varese and Bergamo have chosen to embark on a path that is not easy outside the Italian borders for a professional growth of the band useful to bring their project to higher and higher levels by confronting realities other than the territorial ones.
Germany, Switzerland, Austria, Czech Republic, Slovenia, Slovakia, Romania, Belgium are the countries visited in important clubs and festivals, a path that they continue to take in parallel with the Italian one.
These are Mode Machine, gears of music, passion and careful reproduction of sounds to give you with great respect for the original band the quintessence of Depeche Mode.

Nigro Salvatore : synth , sequences
Doglio Marcello: lead vocals
Quaranta Matteo: drums
Pavia Simone : guitars , backing vocals

Einlass: 18:00 Uhr

JEDES WOCHENENDE UNTERWEGS, AUSGEBUCHT BIS ULTIMO FANS EUROPAWEIT.

Das DJ Duo um Nico Wendel mit dem zweideutigen Namen, ist seit 2010 zu den Heroes der Commercial House Szene aufgestiegen. Fleißig wie kaum ein anderer Act standen sie schon auf den bekanntesten Bühnen der großen Festivals. Mit mehreren Gold & Platin Releases und etwa 110 Shows im Jahr, das wahrscheinlich erfolgreichste DJ Duo in Deutschland. Das Gestört aber GeiL eigene Open-air Festivalin Berlin, wurde jedes Mal mit jeweils 17.000 Tickets ausverkauft.
Gestört aber GeiL: „Musik von & für's Herz“!

Einlass: 18:00 Uhr

Die Stadt New York – ein Versprechen, ein Mythos, ein Fixpunkt. Aber wie wurde sie zu dem, was sie heute ist? Wer hatte die entscheidenden Visionen? Wer bekam Raum, wer musste weichen? Wie wurde aus einem Sumpfgebiet eine Metropole, aus einem Wall eine Straße, auf wessen Kosten baute man in nur 410 Tagen das Empire State Building?

Geprägt, gewachsen, immer wieder verändert von den täglich bis zu 12.000 Menschen, die dort ankamen. Im Gepäck ihre Geschichten, Sprachen, Sorgen und Träume.

„New York, New York“ ist eine abwechslungsreiche Revue über die spannende Historie einer einzigartigen Stadt, mit legendären und skurrilen Momenten, mit Musik von Jazz über Broadway zu Folk.

Es funkelt, es brennt, es pulsiert – wir blicken in das Kaleidoskop einer Stadt, die sich ständig neu erfindet, erleben Glanz und Elend, Träume und Tragik und ganz viel …. „New York, New York“!

Bei seinem TauberPhilharmonie-Debüt gab es Standing Ovations schon zur Pause – doch nicht erst seitdem zeigt die Karriere des »aufgehenden Sterns am Pianistenhimmel« (Hamburger Abendblatt) und Meisterschülers von Igor Levit steil nach oben: ECHO Rising Star, BBC New Generation Artist und 1. Preis plus sieben Sonderpreise beim ARD Musikwettbewerb zeugen von seinem Können. Er spielt mit den Wiener und Münchner Philharmonikern, in der Elbphilharmonie, beim Heidelberger Frühling und dem Klavierfestival Ruhr. Digga, ahnma – sein Programm für die TauberPhilharmonie vereint scheinbar größte Gegensätze: Schuberts G-Dur-Sonate ist seine vielleicht farbenreichste und fantasievollste; Franz Liszt sprengte mit seiner h-Moll-Sonate das gesamte Genre: Sie zeichnet in knapp 30 Minuten das menschliche Leben mit all seinen Höhe- und Tiefpunkten nach.

Lukas Sternath, Klavier

F. Schubert: Sonate G-Dur D894
F. Liszt: Klaviersonate h-Moll

Hausöffnung 18:30 Uhr

oder The importance of being Wilde

von Nikolas Darnstädt nach Oscar Wilde

Die Dandys Jack und Algernon wissen, wie sie ihren gesellschaftlichen Verpflichtungen entfliehen können: Durch erfundene andere Pflichten. Während Algy sich angeblich aufopfernd um seinen kränklichen Freund Bunbury auf dem Land kümmert, reist Jack regelmäßig in die Stadt, um einen promiskuitiven Fantasiebruder namens Ernst zu beaufsichtigen. In Wirklichkeit aber vergnügt er sich selbst unter diesem Namen in der High Society und verliebt sich in Algernons Cousine Gwendolyn. Als Tochter einer Medienmogulin steht dieser eine
große Karriere bevor, wenn es da nicht ihre dunkle Vergangenheit gäbe. Als Algy schließlich zu Jack aufs Land reist und sich gegenüber Jacks Ziehtochter Cecily als dessen Bruder Ernst ausgibt, laufen die Verwicklungen aus dem Ruder. Denn hier haben von Butler bis Gouvernante alle etwas zu verbergen – und die größten Geheimnisse sind nicht die falschen Namen.
Nikolas Darnstädt, der am Theater Aachen zuletzt »Alice im Wunderland« inszenierte, erweitert »Bunbury« um Figuren aus Oscar Wildes bekanntesten Lustspielen zu einer ultimativen Screwball-Komödie, in der Identitäten und Rollenbilder zum Spielfeld für großen Theaterspaß werden.

Dr. Mark Benecke ist Vorsitzender der Deutschen Dracula Gesellschaft. Er ist Mitglied des Komitees des Nobelpreises für kuriose, wissenschaftliche Forschungen. Außerdem ist er ein erfolgreicher Autor, Politiker, Donaldist, er ist der bekannteste Kriminalbiologe der Welt und er ist Spezialist für forensische Entomologie (Insektenkunde). Sein Aufgabengebiet: fast aussichtslose Mordfälle. Wenn kein Ausweg mehr zu sehen ist, wird Mark Benecke gerufen. Jeder Tatort ist eine Fundgrube an Beweisen. Man sieht sie nicht auf den ersten Blick, aber seine Helfer, die Maden und Fliegen, können wichtige Antworten geben. Nicht der Tod ist Benecke’ s Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn Maden den Mörder entlarven, hat Benecke alles richtig gemacht. Selbst kleinste Lebewesen auf der Leiche können den entscheidenden Hinweis zur Aufklärung geben. Einen perfekten Mord gibt es nicht, denn Insekten schlafen nie.

Einlass: 18.30 ACHTUNG! Kein Einlass nach Veranstaltungsbeginn!

Wahrnehmung oder Realität – Das ist hier die Frage.

In dieser Show wird die Logik komplett auf den Kopf gestellt. Der Zuschauer fragt sich – bin ich immer noch im Hier und Jetzt oder befinde ich mich bereits in einer anderen Realität. Diese Show ist eine faszinierende Reise durch die wunderbare Welt unserer Gedanken.

Eine gelungene Kombination aus Zauberkunst, Mental Magie & Hypnose

Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass: 19.00 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

NIK P. & Freunde
die Schlagernacht der Superlative startet 2027. Als Top-Act präsentieren wir
NIK P.
und viele bekannte Stars der Schlagerszene:
"OLAF HENNING", "PLAYA ROUGE", „WIR BLEIBEN WIR“
Ein sagenhaftes Aufgebot an erstklassigen Künstlern, die alle Schlager darbieten und auch es verstehen abzufeiern. Es ist eine richtige Mischung, die jeden Künstler ein tolles Plateau bietet
NIK P., OLAF HENNING, PLAYA ROUGE und „WIR BLEIBEN WIR“
präsentieren ihre Hits am laufenden Band. Genau das gibt es live und mit umfangreichem technischem Aufwand, auf den Konzertbühnen. Diese Schlagernacht ist einmalig und wird nur in ausgewählten Konzertorten gespielt.
Wer also mal wieder richtig auf DEUTSCHEN SCHLAGER abfeiern will, sollte sich eine Riesen-Ecke in den Kalender falten oder am besten gleich Tickets bestellen.
Achtung: die Stimmbänder werden DRINGEND benötigt!

17.00

nach dem gleichnamigen Buch von Werner Holzwarth und Wolf Erlbruch

Jemand hat dem kleinen Maulwurf doch tatsächlich auf den Kopf gemacht – so eine Frechheit ! Wer es wohl war? Das möchte der Maulwurf herausfinden und macht sich auf die Suche bei den anderen Tieren. Eine musikalische Spurensuche der besonderen Art!

Ein Sitzkissenkonzert dauert etwa eine halbe Stunde.
30 Minuten vor Beginn der Vorstellung sind die Kinder dazu eingeladen, zum Thema des jeweiligen Sitzkissenkonzertes zu malen oder zu basteln und sich damit auf die Vorstellung einzustimmen. Nach der Vorstellung können die Kinder gemeinsam mit den Musiker:innen die Instrumente ausprobieren, die sie während der Vorstellung gesehen und vor allem gehört haben.

Musik und Blütenzauber im Stadtpark Lahr. Der Rosenabend kehrt 2027 in den Lahrer Stadtpark zurück und verspricht ein stimmungsvolles Fest für alle Sinne.

Nach der erfolgreichen Wiederbelebung hat sich die Veranstaltung wieder als fester Bestandteil des Lahrer Kultursommers etabliert. Zwischen Libanonzeder und blühenden Rosenbüschen entsteht ein besonderer Konzertabend unter freiem Himmel.

Schülerinnen, Schüler und Lehrkräfte der Musikschule Lahr gestalten den Abend mit einem facettenreichen Programm - von klassischen Orchesterwerken über kammermusikalische Kostbarkeiten bis hin zu solistischen Beiträgen. Die Musik erklingt an verschiedenen Orten im Park und lädt das Publikum zum Flanieren und Verweilen ein. So wird der gesamte Rosengarten zur Bühne und die Natur selbst zur atmosphärischen Kulisse.
Neben den musikalischen Darbietungen sorgt die City-Ballett-Schule für tänzerischen Highlights und Walking Acts für weitere überraschende Momente. Der Rosenabend bietet dabei nicht nur Kultur, sondern ist Begegnungsort: Das Weingut Wöhrle verwöhnt die Besucherinnen und Besucher mit Weinen vom Schutterlindenberg oder man stößt mit einer Rosenbowle an und kommt miteinander ins Gespräch.

Ein Abend voller leiser Töne, blühender Schönheit und besonderer Begegnungen.
Copyright: Endrik Baublies

Wir laden euch herzlich zu unserem zweiteiligen Strickworkshop mit Katja von Maschenchaos ein!
Zusammen mit Katja strickt ihr ein Mini Halstuch und dabei steht sie euch mit Tipps und Tricks zur Seite.
Beim ersten Termin schafft ihr gemeinsam den Anfang, übt weiter zu Hause und beim letzten Termin macht ihr den krönenden Abschluss!
Der Ticketpreis gilt für beide Termine und ist inklusive Material.
Der Workshop ist für diejenigen, die schon über einige Vorkenntnisse verfügen.

Material und Stricknadeln werden von Katja mitgebracht.

Einlass ab 14:45 Uhr

Die Geschichte begann im Februar 1992, als vier Schüler aus Fulda eine Band gründeten. Angetrieben von jugendlicher Leidenschaft benannte das Quartett (Tobias Sammet, Jens Ludwig, Dirk Sauer und Schlagzeuger Dominik Storch) die Band nach dem Spitznamen ihres Physiklehrers - EDGUY war geboren!
Und ausgerechnet Anfang der Neunziger Jahre, als klassischer Rock und Metal totgesagt wurden, beschlossen sie, sich aufzumachen, um die Welt zu touren und die Herzen einer neuen Generation von Fans rund um den gesamten Erdball im Sturm zu erobern.

In ihren 25 aktiven Jahren haben Edguy sich nicht nur eine große und treue Fangemeinde auf der ganzen Welt aufgebaut, sondern auch ihren eigenen, sofort erkennbaren Stil geformt, ohne sich in ein starres Muster zu zwängen. Sammet erklärt, was es für einen Song oder ein Album von Edguy braucht: „Es braucht verzerrte Gitarren, ballernde Drums, eingängige Melodien, viel Augenzwinkern, einen Song von Falco, ein paar bunte Glam-Elemente, neunminütige Epen über die Unsterblichkeit der Seele im Stil von Led Zeppelin oder auch mal eine Abhandlung über den Sexualtrieb von Höhlenmenschen. Dann rührt man kräftig um, nimmt es anschließend im Studio auf und haut einen Evel-Knievel-Teufelskerl mit Oberlippenbart auf's Cover...“

Da Tobias Sammet sich in den letzten Jahren vor allem seinem zweiten Projekt Avantasia gewidmet hat, war Edguy seit 2017 nicht mehr live zu sehen. Doch jetzt hat die Band entschieden, im nächsten Jahr auf eine große Abschiedstournee zu gehen.

Ausverkauft.

Winter 1938, an Bord eines dänischen Paketbootes, das in einem deutschen Hafen liegt. Kurz bevor der Anker gelichtet wird, taucht im eiskalten Wasser plötzlich ein Schwimmer auf. Der Sohn des Kapitäns bewahrt ihn vor dem sicheren Tod und versteckt den Unbekannten kurzerhand im Frachtraum. Er entpuppt sich als jüdischer Arzt auf der Flucht vor den Nationalsozialisten. Doch lange lässt sich die Anwesenheit des blinden Passagiers auf dem kleinen Boot nicht verheimlichen …

„Der blinde Passagier“ ist ein psychologisch dichtes Drama, das die politischen Verhältnisse jener Zeit wie unter einem Brennglas verdichtet. Die Fragen nach individueller und kollektiver Verantwortung haben bis heute nichts an ihrer Schlagkraft eingebüßt.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr