Willkommen zur Vorankündigung meines neuen Programms. Das gut wird.
Ein Abend voller verbaler Entgleisungen, Lachen auf Kosten der Stärkeren und intellektueller Klingelstreiche.
Ich warne jedoch vor übertriebenen Erwartungen! Vergessen Sie nicht: ihre Erwartungshaltung, bei mir einen besonders klugen, lustigen, provokativen Abend zu erleben, setzt mich ja auch unter Druck und das können sie nicht ernsthaft...was soll das heißen, Sie haben ja dafür bezahlt? So also denken sie also über Künstler, die sich ihnen offenbaren? Unsere Gefühle sind Ihnen also gleich, nur weil sie ein paar Penunsen ...na schön! Bitte, wenn es das ist, was Sie wollen! Kommen sie ruhig, aber wundern Sie sich dann nicht, wenn ich ihnen meine Ansichten über die Angst vor dem Verlust, die absurde Idee des Besitztums, über das unsinnigste der 10 Gebote, den unstillbaren Bedarf an Therapie und endlich eine Lösung für alle Probleme um die Ohren haue, ohne mich im Geringsten darum zu kümmern, ob Ihnen das gefällt oder nicht!

Sie haben es so gewollt.

19:00

Hier keine Tickets verfügbar

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats"
zeigt Marc Weide, Weltmeister der Zauberkunst, warum er nicht nur
zaubern, sondern auch begeistern kann.

Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge
Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Clever. Witzig. Unfassbar magisch. Nicht verpassen!

Ein Abend voller Wow-Momente.

©FotoagenturWolf

Einlass: 19:00 Uhr

Der Buchmarkt wartet wieder mit einer unglaublichen Vielzahl an interessanten und spannenden Büchern auf. Um Euch die Auswahl zu erleichtern, stellen wir in gemütlicher Atmosphäre bei Snacks und Getränken unsere Lieblingsbücher vor.

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft.

Mittwochs nachmittags öffnet das Museum Gelnhausen seine Töpferwerkstatt in der KulturHerberge im Schützengraben. Aus einem einfachen Klumpen Ton schaffen die Teilnehmer dort unter Anleitung mit den eigenen Händen individuelle kleine Kunstwerke für Wohnung, Garten oder Balkon. Dank einer großen Auswahl an Glasuren ist der Kreativität fast keine Grenze gesetzt.
Seit über 20.000 Jahren arbeiten Menschen mit Ton, stellen allerhand nützliche, praktische oder einfach nur schöne Dinge daraus her.

In der offenen Werkstatt werden die Rohlinge im Wechsel getöpfert und in der darauffolgenden Woche glasiert. In der Folgewoche wird wieder getöpfert, dann glasiert und so fort. Die Ergebnisse können einige Tage später abgeholt werden, weil die Glasur gebrannt werden muss.
Bei jedem Termin wird ein bestimmtes Projekt unter Anleitung getöpfert. Einfachere Objekte wie Schalen, Schüsseln, Teller oder ähnliches können auch „auf eigene Faust“ hergestellt werden.
Für die Teilnahme an der offenen Töpferwerkstatt zahlen Erwachsene € 30 und Kinder 18 € für beide Termine. Dazu fallen Materialkosten zwischen 5 € und 25 € pro Werkstück an, abhängig von der Größe des Objektes und dem damit verbundenen Material- bzw. Energieverbrauch.

Pro Termin können maximal 8 Personen unter Anleitung töpfern. Kinder können in Begleitung Erwachsener ohne Altersbegrenzung teilnehmen, Kinder ab 10 Jahren dürfen alleine töpfern und natürlich dürfen auch gerne Erwachsene ohne Kinderbegleitung zum Töpfern kommen.

Die Töpferwerkstatt öffnet jeden Mittwochnachmittag in der KuH (Schützengraben 5) zwischen 15.30 Uhr und 17.30 Uhr.

Einlass: 19:30 Uhr

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Einlass: 90 min vor Spielbeginn

Die Choreografin Lia Rodrigues hat mit ihrer Companhia de Danças in den sechsunddreißig Jahren ihres Bestehens eine außergewöhnliche Tanzsprache entwickelt. In sie fließen vielfältige Einflüsse ein, die Lia Rodrigues und ihre Tänzer*innen umgeben – populäre Tanztraditionen, Filme, Literatur und die Widersprüche der brasilianischen Gesellschaft. Dieser Workshop führt in die grundlegende Arbeitsweise von Lia Rodrigues ein und gibt so die Gelegenheit, ihr Werk auf körperlicher Ebene kennenzulernen.

Im Workshop lernen die Teilnehmenden das Bewegungsmaterial und die choreografischen Scores aus „Sweat(anthem)“ kennen. Die Choreografie entsteht durch sich wiederholende und sich wandelnde Bewegungen, die die Höhen und Tiefen sportlicher Leistungen widerspiegeln. Das Bewegungsvokabular leitet sich aus verschiedenen Sportarten und Gesten ab und entwickelt daraus eine eigene, einzigartige Bewegungssprache. Dabei kommen Techniken zum Einsatz, die mit schnellen Wechseln von Muskelspannung und Tempo arbeiten. Die Werkzeuge und Prinzipien werden schrittweise aufgebaut und miteinander kombiniert, sodass wir uns von einfachen zu komplexeren Bewegungsabläufen vorarbeiten

„When I Saw the Sea“ ist eine berührende Performance über Schmerz, Widerstand und Hoffnung. Die Performerinnen und Aktivistinnen Rania Jamal, Zena Moussa und Tenei Ahmad geben mit Tanz, Musik und persönlichen Geschichten den Erfahrungen migrantischer Arbeitskräfte im Libanon eine Bühne, die dem repressiven Kafala-System ausgesetzt sind. Das der Leibeigenschaft ähnliche Kafala-System fesselt migrantische, meist weibliche Arbeitskräfte an ihre Arbeitgeber*innen und schafft Verhältnisse extremer Ausbeutung, die immer wieder in häuslicher Gewalt und Suizid münden. In Krisenzeiten wird dieses Unrecht nicht nur verschärft, sondern auch sichtbarer: Die Angestellten, häufig aus Kamerun, Ghana oder Sudan geflohene Frauen, werden auf der Straße zurückgelassen – obdachlos, unbezahlt und ohne Ausweispapiere. Einige Überlebende sind trotz ihres prekären rechtlichen Status geblieben und leisten Widerstand. Die Küste von Beirut ist für sie eine Zuflucht: ein Horizont, der zum Bild für Freiheit wurde.

Der libanesische Choreograf Ali Chahrour gehört zu den markantesten Stimmen des zeitgenössischen Tanzes im arabischen Raum. Seine Arbeiten verbinden häufig arabische Mythen mit den politischen und sozialen Realitäten seiner Heimat. Auf einer reduzierten Bühne, begleitet von der Musik von Abed Kobeissy und der gefühlvollen Stimme der Sängerin Lynn Adib, schaffen die drei Performerinnen und Chahrour eine entschlossene Feier des Lebens, die sich über den Schmerz der vergangenen Kämpfe erhebt.

Meet the Artists im Anschluss

Jeden Tag bringt der Busfahrer Alexis die Kinder zur Schule.
Jeden Tag steigt der neunjährige Jason als letzter aus.
Eines Tages bleibt Jason bei Alexis am Lenkrad stehen.
„Niemand mag mich,“ sagt Jason. Und schaut zu Boden.
„Setz dich“, sagt Alexis.
Er schließt die Tür, lässt den Motor an und nimmt Jason mit auf eine sagenhafte Reise. Gemeinsam machen sie sich auf die Suche nach dem goldenen Vlies.
Und am Ende wird alles gut, richtig gut und noch viel besser.

Der Ticketverkauf startet in Kürze!

B frei ung

Das UnterwegsTheater Ensemble feiert die Freigibigkeit des Tanzes mit einer neuen Choreographie von Jai Gonzales am 11. und 12. November in der HebelHalle.

Freiheit bedeutet für Tanzschaffende, sich ganz in die Bewegung und den gemeinsamen Tanz hineinzubegeben, auf das eigenen Können zu vertrauen und die Aufmerksamkeit den Anderen und dem gemeinamen Raum zu widmen. So wird im Tanz die Energie der Spontaneität und eine Atmosphäre der Nahbarkeit zelebriert und für das Publikum Offenheit und Freigiebigkeit spürbar.

Für die UnterwegsTheater Gründerin Jai Gonzales bedeutet Choreographieren nicht, Schritte festzulegen und Absichten aufzudrängen, sondern auf einen gemeinsamen Weg einzuladen: Mit ihrem Gespür für die Individualität der Tänzer*innen erschafft sie Situationen und Freiräume, lässt Räume für Beziehungen und Momente für Impulse entstehen. Dabei baut sie auf ein Ensemble erfahrener Tänzer*innen, die eine tiefe Vertrautheit mit dem eigenen, vielseitig geschulten Körper mitbringen. Aus den ersten fragilen Skizzen entwickeln Choreographin und Ensemble gemeinsam markanten Sequenzen, verdichten den Bewegungsfluss, schaffen eindrückliche Bilder, in denen Perspektiven und Möglichkeiten aufscheinen.

In der jährlichen Umfrage des Fachmediums Tanznetz.de wurde Jai Gonzales in diesem Jahr gleich zwei Mal genannt: Als Choreographin wurde sie als „Ausnahmeerscheinung“ gewürdigt und als Kuratorin gelistet in der Kategorie „Persönlichkeiten hinter der Bühne“, die „in dieser Spielzeit mit ihrem Engagement überzeugt“ haben. Die Tänzerin und Choreographin Jai Gonzales leitet seit 1988 gemeinsam mit Bernhard Fauser das UnterwegsTheater Heidelberg. Ihre Arbeiten wurden auf internationalen Festivals ausgezeichnet und vom Goethe-Institut gefördert.

Einlass 5 Minuten vor Beginn

Sanditz, eine Kleinstadt am Rande der Republik. Warmherzig und multiperspektivisch verwebt Lukas Rietzschel die Erzählung der Familie und der Sanditzer Stadtbewohner zu einem Panorama deutscher Geschichten – vom Ende der DDR bis in die jüngste Gegenwart, vom Besetzen der örtlichen Stasi-Zentrale, vom Abrackern auf westdeutschen Baustellen bis zum isolierten Inseldasein während der Corona-Epidemie.
Ein Roman über Aufbruch und Niedergang, Gelingen und Scheitern des Aufruhrs, Freundschaft und Familie in umwälzenden Zeiten, über den Wunsch nach Zugehörigkeit und die Sehnsucht nach Freiheit.

Lukas Rietzschel, geboren 1994 in Räckelwitz in Ostsachsen. Schon sein Debütroman „Mit der Faust in die Welt schlagen“ (2018) war ein Bestseller, der für das Kino verfilmt wurde. Seither gilt er als Beobachter und Deuter der Gesellschaft in Ostdeutschland.
2021 folgte „Raumfahrer“. Lukas Rietzschels Romane und Theaterstücke wurden vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Sächsischen Literaturpreis, dem Literaturpreis Text & Sprache und dem Rheingauer Literaturpreis 2026. „Sanditz“ wurde für den Deutschen Buchpreis nominiert und von der Kritik hochgelobt.

Moderation: Birgit Schabesberger-Stangl

Einlass ab 19:15 Uhr

Erleben Sie Dinkelsbühl bei einem unterhaltsamen Spaziergang durch die Altstadt.

Unsere zertifizierten Gästeführer/innen erzählen aus der Geschichte der Reichsstadt, kennen Geschichten, Anekdoten und erläutern die wichtigsten Sehenswürdigkeiten.

Die Führung kostet Euro 8,00 Euro pro Person.
Kinder unter 10 Jahren kostenfrei!
Treffpunkt: Touristik Service, Altrathausplatz 14, Dinkelsbühl

In Talkshows, in Bundestagsdebatten, am Abendbrottisch – überall wird über »Opfer« gesprochen. Doch zunehmend sind damit nicht Menschen gemeint, denen Unrecht widerfahren ist. Sondern solche, die die Harmonie stören, als verweichlicht gelten, andere herunterziehen oder sich über sie stellen wollen.
»Opfer« – das ist längst ein Vorwurf geworden. Wenn Menschen nicht so viel jammern würden, heißt es, hätten wir nicht so viele Probleme. Was passiert in unserer Gesellschaft, wenn Sensibilität als elitär gilt, das »Recht des Stärkeren« dagegen als egalitär und authentisch?

In ihrem neuen Buch beschreibt Alice Hasters einen medial verstärkten kulturellen Wandel, der nicht zufällig mit einem Aufschwung von Autoritarismus und Faschismus einhergeht. Doch auch diese Systeme brauchen »Opfer«: vermeintlich fragile, verwundbare Figuren, die es zu schützen gilt, um die Politik der Härte zu rechtfertigen – Frauen und Kinder, die »europäische Kultur« oder der »Wohlstand«.

Mit intellektueller Unruhe und unbeirrter Klarheit benennt Hasters die verheerenden Folgen dieser Politik und stellt ihnen die politische Kraft der Verbundenheit gegenüber – am Mittwoch, dem 11. November, in der Centralstation.


[Foto: © Joanna C. Schröder]

Einlass: 19:00 Uhr

In "Die kleine Hexe hat Geburtstag" von Lieve Baeten steht Lisbet, die kleine Hexe, im Mittelpunkt, die ihren Geburtstag feiern möchte. Um diesen Tag besonders zu machen, entscheidet sie sich, eine Geburtstagstorte im Hexendorf zu besorgen, da Backen nicht zu ihren Stärken zählt und sie ihre Zauberkünste noch verfeinern muss. Als sie jedoch mit der Torte zurückkehrt, bemerkt sie, dass ihre Katze verschwunden ist. Lisbet ist überzeugt, dass sie ohne ihre Katze ihren Geburtstag nicht richtig feiern kann, und steht somit vor einem Rätsel.
Eva Karnetzky liest die Geschichte für Kinder ab vier Jahren vor. Anschließend wird gemalt.

Saunieren mit Meerblick, direkt am Strand und die erfrischend-kalte Ostsee nur wenige Schritte entfernt. Zwei historisch anmutende Badekarren stehen am Binzer Strand. In Einem kann geschwitzt werden. Der zweite Karren dient als Ruhebereich.

Vergeben werden Termine für drei Stunden bis maximal vier Personen pro Buchung - mit genügend Zeit für mehrere Saunagänge und Erfrischungsbäder in der Ostsee. Handtücher und Bademäntel sind bitte selbst mitzubringen.

INFORMATIONEN:
# Der genaue Ort der Sauna am Strand kann variieren.
# Vor der Sauna-Nutzung ist eine Kaution in Höhe 100 € fällig. Diese zahlst du vorher im Besucherzentrum Haus des Gastes. Die Kaution wird am Folgetag nach Abnahme der Sauna ohne Mängel erstattet. Bitte beachte die Öffnungszeiten des Besucherzentrums Haus des Gastes Binz.
# Die Einweisung und Öffnung der Sauna erfolgt direkt vor Ort zum Reservierungszeitpunkt.
# Zum Buchungszeitraum kannst du den Parkplatz am Haus des Gastes kostenfrei nutzen (ab 30 Minuten vor bis 30 Minuten nach dem Buchungszeitraum)
# Aus wettertechnischen Gründen ist eine kurzfristige Absage des Angebots möglich.

BESUCHERZENTRUM HAUS DES GASTES (KONTAKT und ÖFFNUNGSZEITEN):
Adresse · Heinrich-Heine-Straße 7, 18609 Binz
Geöffnet · Montag bis Samstag 09:00 - 17:00 Uhr | Sonn- und Feiertage geschlossen
Kontakt · Telefon 038393 - 148 148 | info@binzer-bucht.de

Foto: Binzer Bucht Tourismus/Christian Thiele

Bitte beachte: Die Kaution (100 €) ist vorab im Haus des Gastes zu bezahlen.