Marie-Theres Schindler Klarinette & Luminis Quartett

Wolfgang Amadeus Mozart | Klarinettenquintett A-Dur KV 581
Johannes Brahms | Klarinettenquintett h-Moll op. 115

Mit den Klarinettenquintetten von Wolfgang A. Mozart und Johannes
Brahms widmet sich Marie-Theres Schindler zwei Gipfelwerken der
Kammermusik. Die 2000 in München geborene Klarinettistin gilt als eine
der vielversprechendsten jungen Musikerinnen ihrer Generation. Sie ist
Preisträgerin des Bundeswettbewerbs „Jugend musiziert“ und Trägerin des G.
Henle Sonderpreises, Stipendiatin von Yehudi Menuhin Live Music Now und
seit Herbst 2025 Akademistin der Staatskapelle Halle.
Nach ihrem umjubelten Auftritt bei den Europäischen Wochen 2025 in
Engelhartszell kehrt sie nun mit einem anspruchsvollen Rezital zurück.

Einlass: 18:30 Uhr

drei performative Spaziergänge | Veranstaltung im Freien

Vom Kulturforum Fürth aus führen drei unterschiedliche stille Spaziergänge zu ausgewählten Orten in der Umgebung – ans Flussufer, zu architektonischen Räumen oder geheimen Plätzen. Das gemeinsame Gehen wird dabei Teil der choreografischen Erfahrung.

An drei Sommerabenden ziehen wir gemeinsam los und entdecken mit einfachen somatischen Übungen, wie sich unsere Wahrnehmung verändert, wenn einzelne Sinne in den Hintergrund treten und unsere Umgebung zum Experimentierfeld wird.

Der Spaziergang führt schließlich zu einem markanten Ort, an dem die Gruppe auf die Tänzerin Miriam Markl trifft. Dort entfaltet sich eine neuartige Performance im Dialog mit Objekt, Umgebung und der besonderen Atmosphäre des Abends.

Konzept/ Choreographie: Barbara Bess, Tanz: Miriam Markl

Sonntag 17. Mai / 14. Juni / 12. Juli 2026, jeweils 18 Uhr
Ort: Kulturforum Fürth
Treffpunkt: kleiner Saal
Dauer: circa 1 h

Max und Moritz in Magdeburg
Ein SommerOpenAirSpektakelKabarettTheater-STÜCK in 6 Akten
sehr frei nach Willi Busch
von HengstmannHerfurthHengstmann

Ach, was muss man oft von bösen Kindern hören oder lesen. Diese Zeilen kennt in Deutschland fast jedes Kind. Denn mit ihnen begann Willi Busch, die Aufarbeitung seiner eigenen Kindheit. Doch sind diese Zeilen heute noch aktuell? In einer Zeit, wo alles zurück in die 60er Jahre strebt? Wenn man die 1860er Jahre nimmt, schon.

Max und Moritz sind in der niedersächsischen Pampa aufgewachsen. Aber sie hätten auch in Magdeburg leben können. Und das im Jahr 2026. Und so machen sich die Protagonisten des Kabaretts „… nach Hengstmanns“ in ihrem diesjährigen Sommertheater auf den Weg zu erforschen, wie sich Max und Moritz in Magdeburg wohl ergangen wäre.
Mit Humor, Satire und teilweise auch Witz und einer Prise Sarkasmus ausgestattet, reiten Sie im Magdeburger Technikmuseum durch die Niederung, Hunden und Untiefen der Magdeburger, der Sachsen-Anhaltischen, der deutschen und sogar der Weltpolitik. Schwindelerregend. Aber nicht gelogen.

So geht es um Brücken, Hühner, Kühe, Pfeifen und Säcke, teilweise alte. Und davon kann im.SommerOpenairSpektakel-KabarettTheater-STÜCK ein Lied gesungen werden. Sogar mehrere. Ab dem 11. Juni im Magdeburger Technikmuseum.

Einlass ab 16:00 Uhr (kein Nacheinlass)

Ein Kloster steht zum Verkauf.

Für den Makler Jakob Halsabschneider ist es ein Objekt mit Geschichte, Charme und Entwicklungspotenzial. Für das Kloster ist es etwas anderes. Denn Mauern erinnern sich.

Als der Vertrag unterschrieben ist, meldet sich eine Stimme, die nicht in Jakobs Exposé stand: der Geist des Klosters. Und der hat Einwände. Mit Liedern und Erinnerungen an längst vergessene Momente lässt er die vergangenen Jahrhunderte wieder lebendig werden – Zeiten von Hoffnung und Hunger, von Zuflucht und Zweifel, von Menschen, die hier gesucht, gebetet, gestritten und geliebt haben.

Während Jakob versucht, sachlich zu bleiben, beginnt das Kloster zu erzählen. Und plötzlich steht nicht nur ein Gebäude zur Disposition, sondern die Frage, was sich überhaupt verkaufen lässt.

Rettet das Kloster! ist eine musikalische Revue über Besitz und Bewahrung, über Zahlen und Erinnerungen – und über die Dinge, die bleiben, wenn alles andere geht.


musiksommer ehingen 2026

VVK und AK Erwachsene 8 EUR I Kinder 6 EUR
Familienkarte groß für zwei Erwachsene und zwei Kinder 24 EUR
Familienkarte klein für einen Erwachsenen und zwei Kinder 18 EUR

Zum 20-jährigen Jubiläum lädt das Ballettstudio Royal zu einer glanzvollen Tanzvorstellung in das Wilhelma Theater ein. Das Programm präsentiert die gesamte Bandbreite der Schule in zwei kontrastreichen Teilen:

Den Auftakt macht das zauberhafte Märchenballett „Fräulein Glücksklee“ (frei nach Denise Hammeley). In dieser nostalgischen Inszenierung steht die gleichnamige Märchenfigur im Mittelpunkt, die mit ihrer Freundin Daisy in einem magischen Pilzhaus lebt. Eine Geschichte über ein großes Waldfest, Blumenfeen und einen geheimnisvollen Gast, die Jung und Alt verzaubert.

Im zweiten Teil präsentiert die Schule ihre moderne Seite: Unter dem Titel „Stella Interstellar“ begeben sich die Tänzerinnen auf eine visionäre Reise durch die Galaxie. In einer Symbiose aus modernem Tanz und sphärischen Bildwelten unserer Milchstraße verschmelzen Bewegung und das Universum zu einem ästhetischen Gesamtkunstwerk.

Copyright: Ballettstudio Royal Stuttgart

Einlass: 15:30 Uhr

Die Musikschule Kaarst Mark Koll und die Junge Sinfonie Kaarst e.V. präsentieren

DRACULA

Musik von Frank Wildhorn
Buch und Gesangstexte von Don Black und Christopher Hampton

Der englische Anwalt Jonathan Harker besucht Graf Dracula auf seinem abgelegenen Schloss in Transsilvanien. Advokat und Aristokrat besiegeln den Kauf eines Anwesens in London. Während des Aufenthalts verliebt sich der Graf in das Bildnis von Jonathans Verlobter Mina und hat danach nur noch das Ziel, Mina zu besitzen und zu seiner „untoten“ Braut zu machen.
Ende des 19. Jahrhunderts verfasst Bram Stoker seinen unsterblichen Vampir-Roman, der auch für die Bühne alles birgt, was ein Musical braucht: romantische Balladen, sinfonische Klänge, rockiger Sound, viel Gefühl und dramatische Duelle um Mitternacht. DRACULA ist ein Musical-Highlight mit absoluter Gänsehaut-Garantie.

Netz Flitz

Das neue Tanztheaterstück der Tanztribüne

Inspiriert von dem Gedicht Antigonish von H. Means, auch bekannt unter dem Titel I Met a Man who wasn‘t there. Die TänzerInnen sind verwickelt in ein Spiel von Reality und Fantasy.

Sie tauchen auf und verschwinden, verwandeln sich in Tiere.

Echt existent oder ein Traum, eine Fiktion?

Wir werden sehen…

Einlass 19.00 Uhr

Die 39 Stufen - Eine Kriminalkomödie von John Buchan und Alfred Hitchcock

Ein unerwarteter Abendgast, eine mysteriöse Warnung und ein Tod, der viel zu plötzlich kommt - für Richard Hannay beginnt damit ein Abenteuer, das sich deutlich weniger logisch verhält als sein sonst so geordnetes Leben. Kaum setzt er den Fuß auf die erste wackelige Stufe, gibt schon die nächste nach. Und ehe er sich versieht, steht er mitten in einer Geschichte, in der jedes Detail plötzlich verdächtig wirkt.

Im Zentrum all der Rätsel steht eine misteriöse Organisation: Die 39 Stufen. Was sie plant? Unbekannt. Was sie auslöst? Ein wilder Mix aus Spannung, Verfolgung und überraschend komischen Momenten. Denn die Grenze zwischen Gefahr und Situationskomik ist hier erstaunlich dünn.

„Die 39 Stufen“ ist eine Kriminalkomödie mit Tempo, Witz und einer guten Portion Ironie. Ein Theaterabend, der zeigt, wie rasch vermeintliche Gewissheiten ins Wanken geraten - und wie unterhaltsam es sein kann, dem Unbekannten dichter auf die Spur zu kommen.

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

Heinz Rudolf Kunze ist wortgewandter, intellektueller Poet und Rockmusiker. Hits wie „Dein ist mein ganzes Herz“, „Lola“, „Finden Sie Mabel“, „Aller Herren Länder“ oder „Leg nicht auf“ machten ihn berühmt und lieferten den Soundtrack einer ganzen Generation.

Nach einer fulminanten Tour mit seiner Band im Januar und Februar 2024 vor ausverkauften Häusern in ganz Deutschland geht der Rockpoet nun auf große Solotour. „Das sagt der Richtige” ist alles, was Heinz Rudolf Kunze ausmacht und trotzdem reduziert auf das Wesentliche: Kunze, seine Gitarre, sein Klavier und seine Songs.

Egal ob Fan der ersten Stunde, Dauergast oder Neuling: Diesen HEINZ RUDOLF KUNZE sollte sich niemand entgehen lassen!

Das neue Programm ist für alle, die seine Songs lieben, seine feingeistigen Texte schätzen und für die, die schon immer hofften, Heinz Rudolf Kunze irgendwann zufällig beim Bäcker zu treffen, denn: Persönlicher war KUNZE noch nie und wird es ihn sicher auch nicht mehr geben!

Neben vielen Hits gibt es auch Songs vom neuen, mittlerweile 39. Studioalbum des Hannoveraners zu hören: Auf KÖNNEN VOR LACHEN gewährt HRK einen ganz persönlichen und verletzlichen Einblick in seine Welt und Wahrnehmung des Zeitgeschehens der letzten Jahre.

Ein Album wie ein Blick durch ein Kaleidoskop, mit vielen verschiedenen Farbtönen und Mustern, kritisch und nie den Kern der Menschenfreundlichkeit vermissend, intim und doch mit Weitblick.

Heinz Rudolf Kunze bleibt dabei kantig, wird nie zum Mitläufer. Über die Jahrzehnte mischt er sich immer wieder in gesellschaftliche Diskussionen ein, hält mit seiner Meinung nicht hinter den Berg. Ob in der Anti-Atom- und Friedensbewegung Anfang der 80er, „Band für Afrika“, „Rock gegen rechte Gewalt“, bis heute stellt er sich seiner politischen Verantwortung als Künstler und Mensch.

Einlass: 18.30 Uhr

Ein Songslam ist ein Wettstreit der Singer-Songwriter und Liedermacher*innen, bei dem das Publikum durch Applaus den Gewinner bestimmt. Der „Songslam Neukölln“, der sechs Mal im Jahr im Heimathafen Neukölln stattfindet, ist die größte Veranstaltung dieser Art in Deutschland. Am 12. Juli gastiert diese Show mit einem Sommerspezial auf der überdachten Freiluftbühne in der UfaFabrik.

Das Sommerspezial des Songslam ist ein Höhepunkt des Jahres und zeigt einen Querschnitt durch die Musikszene Berlins mit internationaler Besetzung.

Den Songslam Neukölln gibt es seit zwölf Jahren. Ziel ist es, die handgemachte, nicht-elektronische Musik zu fördern und Musiker*innen aus diesem Spektrum einem größeren Publikum zu präsentieren. Zu den Künstler*innen, die schon beim Songslam aufgetreten sind, zählen: Catt, Das Lumpenpack, Bodo Wartke, Miss Allie, Dota Kehr, Alin Coen.

Moderiert wird der Abend von Tilman Birr und Piet Weber.

Foto: PROMO

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Die "grauenvolle" Tour von Historix-Tours®

Dracula, das Mädchen und der Untote, ein Schäferstündlichen im Münster. Die zahllosen Gräuel der Freiburger Stadtgeschichte klappen einem die Fußnägel hoch! Und wenn Sie dann noch hören, was manche Habsburger für Vollpfosten waren und wie blutgetränkt der eine und andere Platz in Freiburg ist … Und dann noch das Spuk-Mädchen „Hellele“ dass immer wieder zurück zu seiner Mutter kam!
All‘ diesen Fragen gehen wir bei diesem kurzweiligen Ghost-Walk nach.

Treffpunkt: „Am Predigertor“, Ecke Rotteckring / Unterlinden
Dauer: ca. 90 Minuten

Inhaltlich sehr dichte und düstere Tour über Folterungen, Todesstrafen und auch Spukfälle in Freiburg. Lieblingstour vieler Historix-Tours-Guides und „Geheim-Tipp“ langjähriger Kunden (Pssssst … Dies ist auf unerklärbarer Weise die Tour mit den meisten Ohnmachtsanfällen … Warum? Finden Sie es selbst heraus!).

Familientheater für Menschen und Kinder von 5-99

Jemand hat die Zeit gestohlen! Die Menschen hetzen hin und her. Keiner bleibt für eine Minute oder träumt nur eine Stunde.

Momo staunt.

Graue Herren sollen die Diebe gewesen sein, geheimnisvoll und leise. Momo hat sie gesehen. Schließlich wohnt das Mädchen allein in einer Burgruine. Zusammen mit Meister Hora und der Schildkröte Kassiopeia erlebt Momo viele Abenteuer auf der Suche nach den verlorenen Zeit.

Der märchenhafte Roman „Momo“ wurde 1973 veröffentlich und stammt aus der Feder von Michael Ende.
Für die Bühne bearbeitet von Vita Huber © Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg.

JUNI
So 14.06., 16:00 Momo // Michael Ende // Premiere
Mo 15.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Di 16.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Mi 17.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Do 18.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Sa 20.06., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
So 21.06., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
Mo 22.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Di 23.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Mi 24.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Do 25.06., 09:30 Momo // Schulvorstellung
Fr 26.06., 19:30 Grand Slam // Semifinale
Sa 27.06., 19:30 Grand Slam // Finale

JULI
Sa 04.07., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
Sa 11.07., 16:00 Momo // für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre
So 12.07., 16:00 Momo// für Menschen und Kinder von 5-99 Jahre

Mit frischem Esprit und einem unerschöpflichen Repertoire an Klangfarben begeistern Elena La-Deur und Noel Shutina ihr Publikum – mal poetisch, mal temperamentvoll, mit großer Musikalität und lebendiger Bühnenpräsenz! Solistische Auftritte, internationale Wettbewerbserfolge und vielfältige Impulse spiegeln sich in ihrer künstlerischen Handschrift wider. Als Stipendiaten der Konzertförderung des Deutschen Musikwettbewerbs 2025/26 eröffnen sie überraschende Hörperspektiven, die genau dort wirken, wo der Titel "Zeitlos" Programm ist – in der Musik selbst! Sie führen ihr Publikum von der Renaissance über Klassik und Romantik bis in die Klangpoesie des 20. Jahrhunderts. Zugänglich für Kenner, spannend für Neuentdecker und mit einer einzigartigen Klangsprache!

Einlass: 16:00 Uhr

Jahresabschlussvorstellung 2026 - Zweiteiliges Galaprogramm

Die Münchner Ballett-Ausbildungsinstitution Benedict Manniegel zeigt auch dieses Jahr wieder ihre alljährliche Abschlussvorstellung im KUBIZ Unterhaching. Die Kindertanzklassen und Talentförderklassen der Schule und die Ausbildungsklassen der Akademie präsentieren verschiedenste Einstudierungen und Choreographien aus dem Bereich des Klassischen Balletts, des Modernen/Zeitgenössischen Tanzes und des Akademischen Charaktertanzes und bieten so einen Einblick in das vielfältige Ausbildungsprogramm vom ersten „kleinen Schritt“ bis zum letzten „großen Sprung“!
Was über das Schuljahr im Ballettsaal erlernt, erarbeitet und geübt wurde, ist nun reif für die Präsentation vor einem Publikum – es ist Zeit für die Bühne!
Zweiteiliges Galaprogramm mit einer Pause von 20min

Dauer ca. 120 Min. inkl. einer Pause

Der reiche und betagte Florentiner Pantalone möchte heiraten. Von sich selbst und seinen Vorzügen überzeugt, hat er sich als Braut die junge venezianische Julia auserkoren, die von ihrem zweifelhaften Glück noch gar nichts ahnt. Pantalone schickt seinen attraktiven Neffen Ottavio, in Begleitung des Dichters Fabio und des Händlers Brigella, als Brautwerber aus. Hindernisse müssen überwunden werden, denn Eularia, die überaus resolute Amme Julias hat große Anforderungen an den zukünftigen Ehemann ihres Schützlings. Das größte Hindernis wird aber die Liebe selbst, denn Julia und Ottavio verlieben sich hoffnungslos ineinander. Die Situation scheint aussichtslos für die Liebenden. Doch glücklicherweise befinden wir uns inmitten einer Commedia Dell‘ Arte und diese verspricht unbedingt ein Happy End.

Es spielen:
Franziska Blasius, Anastasia Baumann, Novella Castiglioni,
Emili Widmann, Peter Bethge

Regie:
Sabine Bethge

Copyright: Herrenberger Bühne

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Tisch, zwei Stühle.
Eine Frau und ein Mann.
Eine Kiste voller Briefe.
Liebesbriefe.
Sie könnten kaum verschiedener sein und ziehen einander vielleicht gerade deshalb ein Leben lang an: Melissa Gardner, eine unstete Künstlerin aus guter Familie, die immer wieder gegen bürgerliche Konventionen aufbegehrt und Andrew Makepeace Ladd III, ein ambitionierter Jurist und Politiker aus bescheidenen bürgerlichen Verhältnissen.
Sie schreiben sich beinahe ein halbes Jahrhundert lang Briefe. Zuerst sind es verbotene Zettelchen unter der Schulbank, dann teilen sie ganz persönliche Hoffnungen, Ziele und Träume miteinander, manchmal reicht es nur zu einer Weihnachtskarte, manchmal geht es um Höhepunkte oder verzweifelte Krisen ihres Lebens.
Ein Leben, das sie fast ausschließlich getrennt voneinander verbringen und von dem nur ihre Briefe als Zeugnisse einer großen Liebe zurückbleiben.
Albert Ramsdell Gurney (1930-2017) gelang 1988 mit „Love Letters“ sein größter Erfolg weltweit.
Mit einfachsten theatralischen Mitteln zeichnete er das Leben zweier Menschen human, charmant, ironisch, manchmal zynisch, witzig und traurig ohne Pathos und Sentimentalität nach, wie es im Zeitalter der schnellen Informationen und Verkehrswege für jeden von uns täglich erfahrbar und damit nachvollziehbar ist.
Das Porträt einer einmaligen, ungewöhnlichen Liebe.

Blut, Blumen und Broadway-Sound: Mit „Der kleine Horrorladen“ präsentiert die Junge Bühne Sindelfingen ein ebenso schräges wie mitreißendes Kultmusical voller schwarzem Humor und eingängiger Songs. Und das natürlich mit Live-Band im Theaterkeller.

Im heruntergekommenen Blumenladen von Mr. Mushnik fristet der schüchterne Seymour ein tristes Dasein – heimlich verliebt in seine Kollegin Audrey. Als er eines Tages eine mysteriöse Pflanze entdeckt, scheint sich sein Schicksal zu wenden. Die exotische „Audrey II“ sorgt für Aufmerksamkeit, Kundschaft und Ruhm. Doch die sonderbare Pflanze hat einen unstillbaren Appetit – und der verlangt mehr als nur Wasser und Dünger …

Gesamtleitung: Ingo Sika
Musikalische Leitung: Daniel Fix (Gesang), Jonas Stephan (Band)

Einlass: 17:00 Uhr