Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Stand-up Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu satirischer Hochform aufläuft. Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: "Der Tag kann laufen, wie er will. Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge! Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld."

Einlass ab 19:30 Uhr

Vorverkauf ab 6.11.26

In Zusammenarbeit mit dem Dorfverein Dalhausen

Im Mittelpunkt dieses Programms steht die Kunstform des Impressionismus, welche in Malerei und Musik von Licht und Schatten sowie von der Atmosphäre des Moments geprägt ist.

Ausgangspunkt ist Frankreich, wo in der Musik die Komponisten Claude Debussy und Maurice Ravel eine einzigartige und unverwechselbare Klangsprache geschaffen und diese in die Welt hinausgetragen haben.

Es kommen Bearbeitungen berühmter Werke von Debussy und Ravel zu Gehör, welche auf der Gitarre ihren ganz eigenen Charme entwickeln und zusammen mit anderen französischen Komponisten den Ausgangspunkt dieses Programms bilden.

In Debussys „Clair de Lune“ beschreibt der Komponist den magischen Moment des Tagesendes, in welchem das goldene Licht den Himmel färbt.

Mit einer Bearbeitung des ersten Satzes aus Beethovens „Mondscheinsonate“ gelingt ein wunderbarer Übergang in die Romantik, die dann mit virtuosen Mozart Momenten die impressionistische Stimmung immer wieder kontrastreich aufhellt.

Mit Musik des brasilianischen Komponisten Heitor Villa-Lobos aus seiner Zeit in Paris wird das Programm abgerundet.

Friedemann Wuttke studierte an der Musikhochschule Stuttgart und vervollständigte seine Musikausbildung unter anderem in Meisterkursen international bekannter Solisten. Durch die kompromisslose Hinwendung zum klassischen Repertoire und zur ernsthaften Programmgestaltung nimmt Friedemann Wuttke eine Sonderstellung unter den Konzertgitarristen ein.

Wuttke wird nicht nur im Inland gerne eingeladen, sondern seine Konzerte führten ihn in fast alle europäischen Länder, nach Russland, Südostasien, Afrika und Südamerika, wo er auch in großen Konzerthäusern als Solist oder mit Orchester auftrat.

Auch seine hochgelobten Studio-Aufnahmen bezeugen sein künstlerisches Temperament und seine Meisterschaft, die Friedemann Wuttke seit 2004 exklusiv als Konzertgitarrist bei dem Tonträger-Label Hänssler Profil Medien unter Beweis stellt. 2021 ist bei Hänssler Profil Medien eine Box mit dem Titel „The Art of Classical Guitar“ mit 10 CDs des Gitarristen erschienen.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Beethovenjahr:
Alle fünf Sonaten für Klavier und Violoncello

Richard Thompson zählt zu den beständigsten und innovativsten Musikern Großbritanniens – ein Gitarrist und Songwriter, dessen Einfluss vom britischen Folk-Rock-Boom der späten 1960er Jahre bis in die Gegenwart reicht. Aus der wegweisenden Band Fairport Convention hervorgegangen, prägte Thompson eine völlig neue musikalische Sprache: Er elektrifizierte traditionelle Lieder, definierte die Rolle der Gitarre neu und schuf Songs, die rasch Teil des modernen Folk-Kanons wurden. Seine frühen Soloarbeiten sowie die gefeierten Alben mit Linda Thompson – darunter *I Want to See the Bright Lights Tonight* und *Shoot Out the Lights* – festigten seinen Ruf für furchtloses Songwriting, emotionale Tiefe und einen unverwechselbaren Gitarrensound. Über fünf Jahrzehnte hinweg hat Thompson eine kontinuierliche Reihe hochgelobter Alben veröffentlicht, mit Künstlern unterschiedlichster Genres zusammengearbeitet und sich einen Ruf als Live-Musiker erworben, dem nur wenige gleichkommen. Sein aktuelles Album *Hippies, Thugs and Heroes* setzt diese Tradition fort – scharfzüngig, lebendig und voller Witz und Intensität, die sein Schaffen auszeichnen. Auf dieser Deutschlandtournee wird Thompson von der Richard Thompson Band begleitet: dem kraftvollen Schlagzeuger Michael Jerome, der Bassistin Tara Prodaniuk, der Background-Sängerin Zara Phillips sowie dem Gitarristen und Mandolinenspieler Zak Hobbs, dessen Spiel frische Impulse in Thompsons Sound bringt. Gemeinsam präsentieren sie eine dynamische, facettenreiche Show, die mühelos zwischen elektrischer Intensität und akustischer Detailfülle wechselt. Diese Tournee würdigt sowohl sein künstlerisches Vermächtnis als auch seine rastlose Kreativität.

Einlass 19:00 Uhr

Wenn sechs erfahrene Musiker mit Begeisterung selbstkomponierte Musik machen, dann schlanzt es. Es wird musikalisch gemütlich und mit Schlanz aufgespielt. Vom traditionellen Boarisch´n bis zum rhythmischen Samba haben die sechs alles im Gepäck, was gute Laune macht. Natürlich dürfen auch selbst komponierte alpenländische Weisen nicht fehlen. Auch der Gesang kommt nicht zu kurz. Ein Programm, das gute Atmosphäre schafft. Es sind Musiker, die handgemacht und hemmungslos aufspielen - es sind die Schlanzer. Vom aufmerksamen lauschen bis zum lauschen ist alles möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

nach dem Roman von Wolfram von Eschenbach

Parzival wächst behütet und fern der höfischen Welt im Wald auf. Doch der Versuch seiner Mutter, ihn von den kämpferischen Verlockungen des Rittertums fernzuhalten, missglückt und Parzival zieht hinaus in die Welt. Es beginnt eine Heldenreise zum heiligen Gral und den Rittern der Tafelrunde. Aber warum wird man eigentlich Ritter? Um sich in einer gewaltvollen Welt behaupten zu können? Greift man dafür zur Waffe?

Der um 1200 entstandene »Parzival« ist Coming-of-Age-Geschichte, Mittelalterroman und Fantasyliteratur
in einem. Wolfram von Eschenbach erzählt von einem abenteuerlustigen Helden, der auf der Suche ist: nach dem Gral, nach dem Selbst und nach einem besseren Leben. Für ihre erste Inszenierung am Theater Aachen betrachtet Paula Schlagbauer Parzivals »Aventiuren« vor dem Hintergrund des Neuen Wehrdienst – musikalisch und bildstark. Wie wird man zwischen Kriegslogik und Lebenshunger ein entscheidungsfähiger Mensch?

EN ↦ Parzival sets out into the wide world to become a Knight of the Round Table and a hero’s journey begins. Paula Schlagbauer stages the medieval novel against the backdrop of the new military service and the trials and tribulations of growing up.

Boris Stijelja
Die Cevapcici-Therapie: Für Liebe, Leib und Leben

Freitag, 16. April 2027, 20 Uhr, Kleinkunstkeller

Ein altes kroatisches Sprichwort sagt: „Jedes Problem löst sich schneller, sind Cevapcici auf dem Teller!“ Und das Leben ist im Grunde wie ein Cevapcici. Lang, würzig und selbst gemacht. Die Zutaten dazu kann jeder selbst bestimmen. Vergessen Sie Nacktyoga in der Eifel oder Unterwassermeditation im Wattenmeer. Hier kommt die Cevapcici-Therapie. Ob überforderte Touristen,
Nachhaltigkeitsseminare, Klimakleber oder selbstdenkende Autos. In seiner unnachahmlichen Art therapiert Boris sein Publikum mit Humor, Scharfsinn und großartiger Alltagsbetrachtung. Wenn wir schon in einer Ellenbogengesellschaft leben, warum die Ellenbogen nicht dazu nutzen, Cevapcici zu schneiden? Witzig, albern, rührend und nie verletzend kreiert Boris Stijelja Ihnen einen Lachabend, der befreit. Die Cevapcici-Therapie ist für jeden, der Spaß haben will. Auch ohne Zahnzusatzversicherung. Zudem ist sie für jeden geeignet: Für Kassenpatienten, Beamte und Liegeradfahrer. Für Veganer gibt es sogar Lachersatzprodukte.
Karten 23 € / 20 €, Schüler/Studenten 5 €

Freitag
16. April 2027
20 Uhr
Kleinkunstkeller

Bild: Kristiana Lucca

Einlass: ca. 19.30 Uhr

LOS FASTIDIOS… aus Verona, Italien, touren seit 1991 um die Welt und geben über hundert Konzerte pro Jahr. Ihr Sound reicht von Streetpunk bis hin zu 2Tone-Ska, gemischt mit Rock’n’Roll, Britpop und Early Reggae. Bei ihnen dreht sich alles um Spaß – mit Texten, die zum Nachdenken anregen und einen von Anfang bis Ende zum Tanzen bringen. Enrico, der ursprüngliche Leadsänger, wird seit 2018 von Elisa Dixans sanfter Stimme begleitet, was der Band eine frische, noch mitreißendere Atmosphäre verleiht.

Mit eingefleischten St. Paulianer:innen den köstlichen Kiez entdecken? Nebenbei Interessantes über den Stadtteil lernen? Unsere Satt Pauli-Tour wird dir schmecken!

Dass St. Pauli eine Menge zu bieten hat, dürfte sich mittlerweile herumgesprochen haben. Das gilt auch für das kulinarische St. Pauli! Wo sich hier einige vorzügliche Leckereien verstecken, möchten wir Dir auf unserer Satt Pauli-Tour zeigen. Wer kann Dir den köstlichen Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle unsere Touren von Anwohner:innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Dir teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Im Rahmen der Satt Pauli-Tour führen wir kleine Besuchergruppen durch St. Pauli und stellen interessante kulinarische Perlen vor. An jeder Station kombinieren wir kleine Leckereien zum Probieren mit interessanten Informationen zum jeweiligen Lokal. Zwischendurch wird die Tour mit Hintergrundinformationen zur Geschichte und Gegenwart des Stadtteils St. Pauli abgerundet.

Alles was uns auf dem Kiez lieb & lecker ist. Von Anwohner:innen präsentiert. Mit zahlreichen Probierstopps und viel Herzblut. Das geht gut!

Um die Atmosphäre familiär und gemütlich zu halten, bestehen unsere Gruppen aus maximal 15 Personen. Getränke sind nicht inklusive. Du kannst dir gern etwas mitbringen oder unterwegs erstehen. Im Falle von Lebensmittelunverträglichkeiten teile uns das bitte vor Deiner Tour per Mail an info@sanktpaulioffice.de mit.

Egal, ob du mit Freunden auf Städtereise bist oder schon seit Jahren in Hamburg lebst: Diese Tour ist immer eine gute Idee. Wir freuen uns auf Deine Buchung.

Kann das Zufall sein? Quasi zur selben Zeit schreiben zwei Komponisten, die in tiefer Freundschaft miteinander verbunden sind, zwei Werke in derselben Tonart: der eine, Haydn, eine Sinfonie, der andere, Mozart, ein Klavierkonzert. Deren einleitende Takte sind fast identisch, wobei der eine das Hauptmotiv des anderen lediglich
um eine Note und zwei Takte erweitert. Auch die Finalsätze weisen thematische Verwandtschaften im Tonmaterial auf und changieren zwischen c-Moll und C-Dur. Knapp vier Jahrzehnte später greift Ferdinand Ries, engster Freund Beethovens, dieses thematische Material auf und entwickelt daraus – ebenfalls in c-Moll und im 3/4-Takt – die Einleitung seiner 2. Sinfonie, eines Meisterwerks, über das der Rezensent der Leipziger Uraufführung schrieb, sie sei „ein Werk voller Geist und Leben, im ächten Styl der Gattung, wohin nämlich diese jetzt gewendet und erhoben ist; in diesem Styl eigenthümlich erfunden, gründlich ausgearbeitet, vortrefflich instrumentirt, und sonach gleich interessant für Kenner und Nichtkenner“. Ein anderer Zuhörer derselben Aufführung bemerkte begeistert: „Denn freyer Schwung und feurige Kraft bewegt sich in diesem Satze, und kein aufmerksamer Zuhörer, der Beethovens geniales nicht kennte, würde diesem Satze einen, aus dem Geiste frey hervorquellenden Gedanken-Zusammenhang absprechen können“

Joseph HAYDN – Sinfonie Nr. 78 c-Moll Hob I:78
Wolfgang Amadeus MOZART – Konzert für Klavier und Orchester c-Moll KV 491
Ferdinand RIES – Sinfonie Nr. 2 c-Moll op. 80

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent & Hammerflügel: Jan Michael Horstmann

Werner Momsen – Abenteuer Urlaub


„Wenn man mich fragt warum ich reise, antworte ich: ich weiß wohl, wovor ich fliehe, aber nicht, wonach ich suche.“

Das hat schon im 16.Jahrhundert ein französischer Philosoph von sich gegeben und gilt zumindest bei Momsens noch immer! Nach vier Stunden im Reisebüro mit Liesbeth ist Werner Momsen fix und fertig. Sie wollen weg, darauf können sie sich einigen. Wohin aber nicht. Mit einer Wagenladung voll Katalogen schickt seine Frau ihn auf die Bühne, damit er sich entscheiden kann, wo er hin will. Nicht heute, nicht morgen, nein in einem Jahr! Wandern, Zelten, Fernreise oder doch eine Kreuzfahrt?

Land und Leute kennen lernen, aktiv sein oder eingepökelt in Sand und Sonnenmilch auf dem Handtuch braten? Was tun, wenn der Urlaub zu den schönsten Wochen des Jahres werden soll? Muss man sich dafür wirklich jede Kirche angucken und in den Garküchen dieser Welt Hammelhoden essen, damit man das Gefühl hat dem Alltag zu entfliehen? Klar, der Mensch ist neugierig und will wissen, ob hinterm Horizont noch was kommt, aber für ständige Ortswechsel mit neuen Klima-und Zeitzonen ist sein Organismus nicht gemacht. Und für Klimaanlagen schon gar nicht.

In Werner Momsen Programm „Abenteuer Urlaub“ können Sie ohne Jetlag und steifen Hals eine Auszeit vom Alltag nehmen und über alle Aktivitäten lachen, die Sie im Urlaub so machen, vor allem über die Dinge die währenddessen gar nicht komisch sind. Gute Reise!

Einlass ab 19:00 Uhr

Nach ihrer erfolgreichen „Herz Auf“ Reunion-Tour 2025 gehen „Die Lärmer“ 2027 endlich wieder auf große Reise und präsentieren ihr brandneues und von den Fans langersehntes Album „Wir sind am Leben“ in insgesamt 13 deutschen Städten.

Neben allen großen Luxuslärm-Hits, dürfen sich die Fans somit auf neue energiegeladene Musik von den Lärmern freuen, die unter die Haut geht. Mit dem Album „Wir sind am Leben“ und der gleichnamigen Tour im Frühjahr 2027 feiern die 4 Lärmer zudem eine 20-jährige Bandhistorie.

Ein Konzerterlebnis, das verbindet, mitreißt und lange nachhallt.

Lass Dir diese besondere Tour nicht entgehen und hol` Dir jetzt dein Ticket!

Einlass 19 Uhr

RAUM27 gehen 2027 auf ihre bisher größte Tour. Nach unzähligen ausverkauften Shows und energiegeladenen Festivalauftritten führt die neue Tour die Band im Frühjahr 2027 durch Deutschland und Österreich.

Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums *Keine Tränen* und zwei nahezu restlos ausverkauften Tourneen kehren RAUM27 im Frühjahr 2027 für insgesamt 17 Shows zurück auf die Bühne. Die Tour startet am 17. März 2027 und führt die Band erneut durch zahlreiche Städte - darunter Hamburg, Berlin, Köln, München, Hannover und viele weitere.

Mit ihrem modernen Indie-Pop-Sound und Songs zwischen Euphorie, Melancholie und gesellschaftlicher Relevanz haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren eine stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Die Band schafft es, persönliche Geschichten mit Themen zu verbinden, die viele junge Menschen beschäftigen, und trifft damit bei ihrem Publikum den Nerv der Zeit.

RAUM27 sind mehr als eine Band - sie sind ein Sprachrohr für eine Generation im Umbruch. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Haltung, Gefühl und musikalischem Feingefühl haben sie sich in den letzten Jahren einen festen Platz in der deutschsprachigen Musiklandschaft erspielt. Dabei wirken sie trotz aller Erfolge kein bisschen abgehoben. Im Gegenteil: Ihre Nähe zu den Fans, ihr offener Austausch auf Social Media und ihre klaren Botschaften machen sie für viele zur Stimme einer Zeit, in der Authentizität mehr zählt als Perfektion.

Auch live haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren einen besonderen Ruf erarbeitet. Die Konzerte der Band stehen für energiegeladene Shows, eine enge Verbindung zum Publikum und eine Atmosphäre, die Gemeinschaft schafft. Unterstützt von kompletter Liveband bringen RAUM27 ihre Songs mit starker Dynamik und Intensität auf die Bühne. Die vergangenen Tourneen waren in vielen Städten frühzeitig ausverkauft und auch ihre Festivalauftritte der letzten Jahre begeisterten tausende.

Mit der Tour 2027 setzt RAUM27 ihren bisherigen Weg konsequent fort. Fans dürfen sich auf neue Musik, bekannte Songs und eine Liveshow freuen, die genau da weitermacht, wo RAUM27 zuletzt aufgehört haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Nachdem KEIMZEIT eine ganze Tournee unter die Überschrift des vierten Studioalbums „Primeln & Elefanten“
gestellt hat, werden die Weichen in Richtung eines neuen Studioalbums gestellt. Ab dem 17.04.2026 läuft
dann die Tournee zum 14. Studioalbum. Eines der Markenzeichen von KEIMZEIT: Norbert Leisegangs unverwechselbarer Gesang.

Seit Anbeginn der Bandgeschichte stehen Norbert und sein Bruder Hartmut Leisegang (Bass) auf der
KEIMZEIT Bühne. Andreas „Spatz“ Sperling (Piano, Orgel, Gesang) ist seit 1993 an Bord. Dazu bereichern der
Dresdner Lars Kutschke (Gitarre), Sebastian Nachtwei (Trompete, Flügelhorn und Gesang) und der Erfurter
Lin Dittmann am Schlagzeug seit vielen Jahren die Band.

KEIMZEIT Songs reflektieren unser Leben mal ironisch, mal spielerisch und meistens mit einem Augenzwinkern. Von rockig bis balladesk – die 6 Musiker bieten ein so breites Spektrum, dass man diese Band kaum in eine Schublade stecken kann. Ob mit „Kling Klang“ nach Feuerland, auf einem Schiff nach „Singapur“ oder mit dem „Hausmeister“ zur „Berlinale“ – KEIMZEIT Songs erzählen charmante Geschichten und die Konzerte sind immer einen Besuch wert. Wer KEIMZEIT kennt und liebt, wird bei dieser Tour zum 14. Studioalbum dabei sein. Es ist nie zu spät, gute Musik zu entdecken!

Einlass: 19:00 Uhr

Vom Nostalgieabend zum Ausnahmekonzert: Fools Garden überzeugen auf ganzer Linie! 15 Konzerte, tausende Besucher sowie ein einhelliger Tenor: Fools Garden sind weit mehr als „nur“ Lemon Tree.

Mit ihrer aktuellen „Dish Of The Day“-Tour beweist die Band eindrucksvoll, dass sie zu den stärksten Livebands Deutschlands zählt. Was vielerorts als nostalgischer Konzertbesuch beginnt, entwickelt sich Abend für Abend zu einem energiegeladenen, emotionalen und musikalisch überraschenden Erlebnis. „Dish Of The Day“ - neu interpretiert. Im Zentrum der Tour steht das 30-jährige Jubiläum des Erfolgsalbums Dish Of The Day. Die Band spielt das Album in Original-Reihenfolge – inklusive der ungewöhnlichen Platzierung von „Lemon Tree“ bereits an dritter Stelle. Wer glaubt, damit sei der Höhepunkt früh erreicht, der wird eines Besseren belehrt: Die Konzerte gewinnen im Verlauf noch einmal deutlich an Intensität und machen klar, wie viele starke Songs im Repertoire der Band stecken. Ob Balladen, Uptempo, poppig, rockig, funkig oder mit leicht punkigen Einflüssen – Fools Garden zeigen eine enorme Bandbreite und zelebrieren einen eigenständigen, zeitlosen Sound.

Getragen wird diese besondere Live-Dynamik von den beiden Masterminds und Gründern Peter Freudenthaler und Volker Hinkel, die gemeinsam mit Dirk Blümlein, Jan Hees und Thorsten Kiefer echte Vollblutmusiker an ihrer Seite haben. In dieser Konstellation wird jede Show nicht einfach gespielt, sondern regelrecht zelebriert, mit Präzision und spürbarer Leidenschaft. Vielleicht ist es genau das, was diese Tour so besonders macht. Fools Garden wirken wie eine der talentiertesten „Nachwuchsbands“ – mit einem Welthit im Gepäck und einer musikalischen Vielfalt, die weit darüber hinausgeht. Oder anders gesagt: Was als Nostalgie beginnt, wird zu einem echten Live-Erlebnis voller Energie, Emotion und Qualität. Die Konzerte entwickeln eine außergewöhnliche Dynamik, die Publikum und Band zu einer Einheit verschmelzen lässt. Die größte Überraschung ist die Band selbst, eine fulminante Liveband, die Erwartungen sprengt. Viele Besucher kommen wegen eines Songs und gehen als Fans.

Fools Garden kehren mit einem lauten Knall aus der Vergangenheit in die Gegenwart zurück. Eine Band entdeckt sich neu – und ihr Publikum gleich mit.

Nach der Tour ist vor der Tour. Vom 12. März bis zum 16. April 2027 reist Fools Garden erneut durch Deutschland und spielt überall dort, wo man sie einlädt. Fools Garden sind zurück – und gekommen, um zu bleiben.

Einlass: 19.00 Uhr

Mit seiner neuen Show bringt Mr. Yasin Spannung, Humor und faszinierende Einblicke in das
Unterbewusstsein auf die Bühne.
Freiwillige Gäste aus dem Publikum erleben live, wie erstaunlich Hypnose wirken kann. Dabei
entstehen nicht nur beeindruckende, sondern auch extrem lustige Momente, wenn Teilnehmer
in tiefer Hypnose plötzlich Dinge tun, die sie normalerweise niemals tun würden.
Die Show verbindet Unterhaltung mit spannenden Einblicken in die Welt des Unterbewusstseins.
Das Publikum erlebt hautnah, wie stark Gedanken, Vorstellungen und innere Prozesse unser
Verhalten beeinflussen können.
Jeder Abend ist anders, spontan und voller Überraschungen – ein Erlebnis zum Staunen, Lachen
und Mitfiebern für die ganze Familie.
Eine Show mit Humor, Emotionen und der Frage: „Was, wenn es doch funktioniert?“

Einlass: 19 Uhr (VIP: 18:30)

Festival der Travestie – Eine Show wie ein Rausch aus Glanz, Gefühl und großer Kunst!
Inszeniert & moderiert von der unvergleichlichen Maria Crohn

Willkommen zu einem Abend, der die Welt für ein paar Stunden stillstehen lässt – weil er so intensiv, so wunderschön und so außergewöhnlich ist, dass man alles andere vergisst. Das Festival der Travestie ist mehr als nur eine Show. Es ist ein Erlebnis. Ein Feuerwerk der Emotionen. Eine Hommage an die Kunst der Verwandlung, an das Leben selbst – bunt, laut, ehrlich und grenzenlos.

Was Sie erwartet? Alles. Und noch mehr!

Wenn die Lichter angehen und sich der Vorhang hebt, beginnt eine Reise durch Welten, in denen alles möglich scheint. Wo ein Mann zur Diva wird, ein Song zur Gänsehaut und ein einziger Blick das ganze Publikum fesselt. Live-Gesang trifft auf bissige Comedy, Parodie auf echtes Gefühl, Glitzer auf Tiefgang.

Hier wird gelacht, gestaunt, berührt – und manchmal auch getröstet. Denn Travestie ist nicht nur Unterhaltung. Travestie ist ein Spiegel der Gesellschaft, ein Ventil für alles, was wir oft nicht aussprechen dürfen, und gleichzeitig ein Fest des Lebens in all seinen Facetten.

Die Künstlerinnen auf der Bühne:
Sie sind Meisterinnen der Illusion, Verwandlungskünstlerinnen mit Seele. Jede Einzelne trägt ein ganzes Universum in sich – und bringt es mit Charme, Witz und atemberaubender Präsenz auf die Bühne. In dieser Show trifft Talent auf Haltung, Professionalität auf Leidenschaft.

Ob stimmgewaltige Balladen, freche Conférencen, urkomische Figuren oder bewegende Monologe – alles ist handgemacht, live und mit Herzblut dargeboten. Hier wird nichts versteckt, aber vieles verwandelt. Und genau das macht den Zauber aus.

Und mittendrin: Maria Crohn.
Sie ist nicht nur Gastgeberin, sondern Herz und Seele des Festivals. Mit ihrer Erfahrung, ihrer spitzen Zunge, ihrem großen Herzen und ihrem unverwechselbaren Stil führt sie durch den Abend – mal berührend, mal brüllend komisch, immer echt. Eine Bühnenpersönlichkeit, die nicht spielt – sondern lebt.

Warum Sie diese Show sehen müssen:
• Weil Sie lachen wollen.
• Weil Sie staunen wollen.
• Weil Sie sich selbst vielleicht ein Stück näherkommen wollen.
• Weil Travestie mehr ist als Show – sie ist ein Lebensgefühl.

Diese Show reißt Mauern ein – zwischen Geschlechtern, Klischees und Schubladen. Und baut Brücken: von Herz zu Herz, von Mensch zu Mensch.

Sichern Sie sich Ihre Tickets für einen Abend, der bleibt.
Das Festival der Travestie ist nicht einfach nur ein Programmpunkt. Es ist ein Ereignis. Ein Erlebnis, das man nicht nur sieht, sondern fühlt – mit Haut und Haar, mit Bauch und Herz.

Festival der Travestie – Wenn Kunst, Unterhaltung und Menschlichkeit eins werden.
Ein Abend. Viele Gesichter. Eine Botschaft: Du darfst du sein. Und das feiern wir.

Einlass: 19:00 Uhr

Stadelmann liest die Bibel – ein satirischer Diskurs von Gott bis Telegram

Nach dem gefeierten Erfolg von „Stadelmann liest Höcke – ein satirischer Diskurs kurz vor der Machtergreifung“ setzt Ingmar Stadelmann seine Reihe humoristischer Show-Lesungen konsequent fort – und nimmt sich eines der wirkmächtigsten Denksysteme der Menschheitsgeschichte vor: des Glaubens.

„Stadelmann liest die Bibel – ein satirischer Diskurs von Gott bis Telegram“ ist keine Bibelstunde, sondern eine scharfsinnige, humorvolle und analytische Expedition durch religiöses und quasireligiöses Denken. Ausgehend von biblischen Texten weitet Stadelmann den Blick auf Glaubensmodelle insgesamt – von klassischen Weltreligionen über Gurus bis hin zu modernen Heilsversprechen und Verschwörungserzählungen im digitalen Zeitalter.

Mit Witz, Präzision und analytischem Gespür untersucht er Glauben als Denkmodell, Trostangebot und Machtinstrument. Warum greifen Menschen nach einfachen Wahrheiten? Wie entstehen Erlösungsfantasien?

Und weshalb erleben Glaubenssysteme gerade dann Hochkonjunktur, wenn gesellschaftliche Realität komplex und widersprüchlich wird?

Die Inszenierung verbindet literarische Analyse, politische Satire und gesellschaftliche Beobachtung zu einer pointierten Auseinandersetzung mit Sinnsuche, Identität und geistigen Abkürzungen. Klug, provokant und überraschend erkenntnisreich.

Wer nach „Stadelmann liest Höcke“ dachte, es werde harmloser, irrt.

Es wird grundsätzlicher.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Vinotel in Dirmstein wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Vinotel Dirmstein serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten