Lissi & Herr Timpe sagen in Ihrem neuen Programm „Ja“ – Nicht nur zu den größten Hits aus über 100 Jahren deutscher Schlagergeschichte, sondern vor Allem zum Leben an sich!
Zwei Stunden lang pure Lebensfreude und positive, lebensbejahende Gassenhauer der 20er bis 70er Jahre, bunt und aufwendig in Szene gesetzt, mit Zauber- und Tanzeinlagen, zahlreichen Choreographien und der humorvollen Conference, für die die beiden Ausnahme-Entertainer seit über zehn Jahren beim Publikum beliebt sind.
In ihrer neuen Show interpretieren Lissi & Herr Timpe gemeinsam mit Klavier-Begleitung nicht nur die unversgessenen Klassiker von Marlene Dietrich und Heinz Rühmann bis Marianne Rosenberg und Udo Jürgens, sondern wagen auch spannende Experimente: Wie würde „Atemlos“ wohl klingen, hätte es bereits Caterina Valente in den 60er Jahren gesungen?
Da wird mit einem Glas „Chianti-Wein“ der „Badewannentango“ selbst dann noch angestimmt, wenn „Tschingis Khan“ in der „kleinen Kneipe“ schon mit dem „kleinen grünen Kaktus“ ruft: „Eins kann mir keiner nehmen und das ist die pure Lust am Leben!“ - „Die schönsten Schlager aller Zeiten“ ist ein wunderbar unterhaltsamer Abend, nicht nur für Schlagerfans! Zum Erinnern, Lachen und Mitsingen…

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass ca. 30m vor Vorstellungsbeginn

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 16.00 Uhr

Close-up Magie mit David Lavé.
Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass : 19.00 Uhr

Moderiertes Konzert
Eckart Runge, Violoncello und Moderation
Jacques Ammon, Klavier

Werke von Maurice Ravel, George Gershwin, Claude Debussy, Paul Hindemith, Gustav Mahler, Tom Tykwer u. a. (Änderungen vorbehalten)

Tanz am Abgrund
Berlin und Paris in den Jahren zwischen Inflationsende und Weltwirtschaftskrise: ein kurzes Jahrzehnt, in dem sich europäische Großstädte in eine fiebrige Moderne werfen, während die Erschütterungen des Weltkriegs nachzittern und am Horizont schon das nächste Unheil heraufzieht. Eckart Runge und Jacques Ammon nehmen dieses Spannungsfeld zum Ausgangspunkt eines moderierten Abends, der die Kunst- und Unterhaltungsmusik dieser Zeit nicht trennt, sondern hörbar macht, wie eng sie tatsächlich verbunden waren.

Zum Programm
Den Rahmen bildet die im Herbst 2025 erschienene CD Opium, deren Repertoire das Duo in eigenen Arrangements für Violoncello und Klavier bearbeitet hat. Den Bogen spannen George Gershwins An American in Paris mit seinen einkomponierten Großstadtgeräuschen, Kurt Weills Moritat von Mackie Messer aus der Dreigroschenoper (1928) und Jacob Gades Jalousie (1925), einer der populärsten Salontangos seiner Zeit. Maurice Ravel ist mit dem Blues-Satz aus der Sonate für Violine und Klavier (1923–1927) und der Pièce en forme de habanera vertreten – zwei Stücke, die Ravels Faszination für afroamerikanische und spanisch-iberische Idiome bezeugen. Dazu treten Sätze von Gustav Mahler, Erich Wolfgang Korngold und Ernest Bloch sowie eine Suite aus Babylon Berlin, an deren Filmmusik (Staffeln 2–4) Runge und Ammon mitgewirkt haben und in der sie selbst kurz im Bild zu sehen sind.

Die Interpreten
Eckart Runge gehörte über drei Jahrzehnte als Cellist zum Artemis Quartett, das er 2019 verließ – durch alle
Besetzungswechsel hindurch die Konstante des Ensembles. Parallel besteht seit dreißig Jahren das Duo mit dem deutsch-chilenischen Pianisten Jacques Ammon, in dem sich die beiden Musiker konsequent zwischen Klassik, Tango, Jazz, Pop und Filmmusik bewegen, ohne die Grenzen dieser Idiome zu verleugnen. Eigene Arrangements und ein erzählerischer, moderierter Konzertstil sind dabei zur Signatur geworden.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Hausöffnung: 18:30 Uhr

FISCHER & JUNG - DIE HERREN DER ERSCHÖPFUNG

Guido Fischer und Björn Jung sind zwei großartige, überragende, fabulöse Komiker. Das sagen zumindest zwei seriöse Quellen. Die eine ist Guido Fischer und die andere Björn Jung. In ihrem neuen Programm DIE HERREN DER ERSCHÖPFUNG sind sie hochmotiviert, sich und dem Publikum den lustigsten Abend der Weltgeschichte zu bereiten. Doch leider hat die Welt anderes zu tun. Davon lassen sie sich aber nicht aus der Bahn werfen und lösen weiterhin Probleme, die es gar nicht gibt. Wie so viele andere auch, sind Fischer&Jung hoffnungslos überfordert. Wozu Work Life Balance, wenn man schon Midlife-Crisis hat?
Kann man Burn-out haben, wenn man die Lampe an hat? Und vor allem: Gibt es wirklich nur einen Rudi Völler? Und als wäre die Suche nach Antworten auf diese Fragen nicht schon kompliziert genug, gehen
sich Fischer&Jung zu allem Überfluss noch tierisch auf den Sack. Die SCHÖPFUNG brauchte eine ganze
Woche. DIE HERREN DER ERSCHÖPFUNG schaffen es in 90 Minuten. Mit Pause.

Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!
Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!

Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.

Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!


ALLE SONGS LIVE GESUNGEN

Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo National de Cuba (bekannt aus der Tanz-Musical „Havana Nights“), sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.

Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer Präzision
wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300 prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien, mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 17:00 Uhr

Best of famous Musicals
Die Musical-Hits unserer Zeit
Eine Original London Produktion mit großartigen Solisten und Musikern
Künstlerischer Leiter: Karl Davies
Musikalischer Leiter: Stephen Ellery

Best of Famous Musicals begeistert mit einer großartigen Sammlung von Musical-Hits, präsentiert die erfolgreichsten Highlights und garantiert zwei Stunden voller Energie und großartiger Emotionen.

In der Londoner Originalproduktion treten herausragende Solisten auf, begleitet von einer Live-Band, Tänzern und einem LED-Bühnenbild. Diese großartige Inszenierung verspricht erstklassige Unterhaltung für alle Musical Fans.

Die Show enthält die besten Highlights aus den gefeierten aktuellen Broadway- und Westend-Hits. Besonders hervorzuheben ist das neue Jukebox-Musical Moulin Rouge, das derzeit weltweit große Erfolge feiert und bereits zehn Tony Awards am Broadway gewonnen hat. Mit bekannten Hits wie „Elephant Love Medley“, „Sympathy for the Duke“ und „Crazy Rolling“ vereint diese Produktion weltberühmte Erfolge in einem aufregenden Programm.

Auch die mitreißenden Lieder aus Rock of Ages und Footloose sorgen für Stimmung und lassen das Publikum die mitreißenden Beats der Rockmusik erleben. Zusätzlich werden die kraftvollen und emotionalen Songs aus Wicked präsentiert, die die faszinierende Geschichte von Elphaba und Glinda zum Leben erwecken.

Das Programm ist vielfältig und abwechslungsreich!
Zu den Programm-Höhepunkten gehören mitreißende Lieder aus dem „Feel-Good“-Musical Mamma Mia mit den zeitlosen Hits von ABBA, die Oscar-prämierte Musik aus Der König der Löwen von Poplegende Sir Elton John und Filmkomponist Hans Zimmer, sowie die kraftvollen Lieder aus dem Disney-Blockbuster Eiskönigin über die unvergängliche Geschwisterliebe zwischen Anna und Elsa.

Ein weiteres musikalisches Juwel ist das beeindruckende Andrew Lloyd Webber Medley aus Das Phantom der Oper, Cats, Jesus Christ Superstar und Evita. Sir Andrew Lloyd Webber beweist hier eindrucksvoll, warum er der erfolgreichste Musicalkomponist der Welt geworden ist.

Darüber hinaus gibt es die besten Lieder aus West Side Story, Chess, Les Misérables und anderen zeitgenössischen Musicals.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Death By Horse

Death By Horse gehören zu den kompromisslosesten Punk-/Hardcore-Acts Schwedens. Ihr Sound verbindet die Wucht von Hardcore mit der Dringlichkeit von Punkrock: direkt, explosiv und emotional aufgeladen. Keine überflüssigen Spielereien — nur Spannung, Druck und maximale Energie.
Mit ihrem aktuellen Album *Liminal State* wirkt die Band fokussierter denn je. Die Songs verarbeiten Verlust, Selbstzweifel und inneren Druck, ohne dabei an Härte einzubüßen. Statt blindem Chaos setzen Death By Horse auf Dynamik, präzise Hooks und kontrollierte Eskalation.
Treffende Riffs, treibende Rhythmen und intensive Vocals machen *Liminal State* zu einem Album, das gleichzeitig wütend und verletzlich klingt. Hart, aber niemals stumpf.
Live entfaltet die Band ihre volle Wucht: schweißtreibend, körperlich und unmittelbar. Zwischen Explosion und Zusammenbruch entsteht eine Atmosphäre, die Clubs ebenso zerlegt wie Festivalbühnen.
Death By Horse liefern keine einfache Punkshow. Sie ziehen dich hinein und lassen dich erst wieder los, wenn alles verschwimmt.

Einlass: 19 Uhr

BÜHNE FREI FÜR BESTE COMEDY!

Christian CHAKO Habekost präsentiert sein brandneues Comedy-Soloprogramm:

Es kummt wie’s kummt
Un wann’s net kummt, kummt’s halt annerschder


Ab Herbst 2025 präsentiert CHAKO seine One-Man-Show mit Dubbeschoppe und einer geballten Ladung Sproochwitz, geht zurück zu seinen Wurzeln, ist kompromisslos (kur)pfälzisch und groovt dialektisch in karibischem Rhythmus, so wie es halt nur „de Chako“ kann.

Warum pfälzische Schimpfwörter kreativer sind und Politiker die besseren Comedians!

Warum die Demokratie nur in der Pfalz erfunden werden konnte und alkoholfreier Wein oft schlechter für die Leber ist!

Pfälzer Tapas, Wirtschaftskrise, vegane Lewwerworschd, Bodyshaming, Dubbeglas-Tattoos – all die Zeiterscheinungen, Hypes und Shitstorms, die die Welt bewegen, erscheinen durch die Brille des naturcoolen (Kur)Pfälzers in einem ganz neuen, im besten Wortsinne lach-haften Licht.

Philosophisch-luschdisch, unartig-mundartig, Mindfulness-Schoppefullness, un alleweil: druff & dewedder, weeschwie’schmään?!

Foto: Blond Marketing

Winnetou, Old Shatterhand und die Rettung des Wilden Westens: eigentlich ganz großes Westernkino. Wäre da nicht ein klammer Regisseur, zwei Schauspielerinnen, ein Stuntman kurz vor der Rente und viel zu wenig Budget. Also spielen die vier kurzerhand alle Rollen selbst.

Zwischen Schießereien, Rollenwechseln und hitzigen Debatten über politische Korrektheit gerät die Karl-May-Show herrlich außer Kontrolle. Eine rasante, komplett absurde Komödie voller Slapstick, Westernklischees und großer Träume trotz kleinstem Aufwand.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets sind derzeit ausschließlich im Rahmen des Theater-Abos buchbar.

„Big Brother“ im eigenen Heim?! Was würden Sie machen, wenn Sie entdecken, dass eine Kamera unbemerkt Ihren häuslichen Alltag filmt? Justine und Jean-Marc, seit vielen Jahren verheiratet, bekommen plötzlich eine mysteriöse E-Mail mit einem Video zugeschickt, das ihren Streit in der heimischen Küche zeigt. Als sie die Kamera entfernt haben, folgen weitere Aufnahmen, in denen Geheimnisse, Halbwahrheiten und Lügen ihres Ehealltags aufgedeckt werden. Beide geraten in Panik. Natürlich versuchen Justine und Jean-Marc ihre Heimlichkeiten voreinander herunterzuspielen oder zu rechtfertigen. Aber wer hat die Kamera installiert, und seit wann und warum werden sie
überhaupt überwacht? Der Spiegeleffekt, sich selbst handeln zu sehen, die Konfrontation mit dem eigenen Versteckspiel, stellt plötzlich ihre Ehe auf die Probe und mündet unweigerlich in einer Art Selbsttherapie des Paares.

Diese Komödie spürt auf herrlich absurde Weise dem rasanten Vertrauensverlust unter Menschen in medial gesteuerten Zeiten nach. Wie viel Transparenz und schonungslose Offenheit verträgt eine Beziehung, und sollte nicht Manches lieber geheim bleiben, damit das Vertrauen zueinander nicht verloren geht?

Einlass: 19.00 Uhr

Das Pseudonym "Der To" steht für den deutschsprachigen Singer/Songwriter Tonja. Geboren und aufgewachsen in Niedersachsen/Celle begeisterte ihn seit früher Jugend vor allem Punkmusik.

Er selbst startete als Solokünstler, seine Einflüsse vom Punk waren anfangs deutlich herauszuhören. Über die Jahre entstanden zahlreiche eigene Songs aus dem Indie-Pop/Rock. Mittlerweile ist sein sechstes Studioalbum, mit dem Titel "AUSZEIT" am 16.01.2026 mit 16 neuen Liedern erschienen.

"Der To" begeistert seine Fans vor allem durch ehrliche, tiefgründige Texte und Songs mit Ohrwurm-Garantie.

2026 feiert "Der To" sein 16-jähriges Jubiläum und wird seine Fans und Wegbegleiter auf einen neuen Weg mitnehmen.

Er verspricht seinem Publikum einen bunten Mix quer durch seine gewaltige Auswahl an Songs, die in den vergangenen Jahren seiner Feder entsprungen sind und mit Gitarrenriffs untermalt wurden. Dafür bringt er nicht nur jede Menge Bühnen-Erfahrung mit, sondern wie gewohnt einige brillante Musiker für einen unvergesslichen Abend mit Gänsehautgarantie.

Bei Live-Gigs wird "Der To" immer von seiner großartigen Band begleitet.

Freut euch auf "Der To"


Mit freundlicher Unterstützung von pma Werbetechnik, Winsener Feuerteufel, VGH Jörg Busse e.K. und Pizzeria Roma.

Einlass: ab 19 Uhr

Zwölf Jahre voller Abenteuer, Liebe und Chaos haben Red Money geprägt. Von Paris über Tours, Nashville, Berlin bis Pau haben Laure und Arnaud ihre Geschichte mit einem Bonnie-&-Clyde-Geist gelebt und dabei mehr als 150 Shows in Europa und den USA gespielt. Doch hinter der Straße lauerten Stürme: eine durch die Pandemie abgebrochene Tour, die Unsicherheit, kleine Jobs und Visa unter einen Hut zu bringen – und eine Trennung, die sie auf unterschiedliche Wege führte.

Aus diesen Prüfungen entstand Widerstandskraft und eine neue kreative Kraft. Ihre EP „Days of Tomorrow“ fängt diese stürmische Reise in einem rohen, reduzierten Album ein – irgendwo zwischen minimalistischem Post-Punk und abrasivem Garage-Rock – wobei jeder Track als mutige Selbstbehauptung wirkt.

Einlass ab 20.00 Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

Weltmusik aus Berlin im Hof-Theater Bad Freienwalde

Mitreißend, virtuos und voller Seele: Das Trio SCHO bringt „Old Russian Popsongs“ auf die Bühne – eine faszinierende Mischung aus russischen Liedern, Swing, Bossa Nova und eigenen Kompositionen.
„SCHO“ – ein ukrainisches Slangwort für „Was soll sein?!“ – ist dabei Programm: kompromisslose Spielfreude und musikalische Leidenschaft seit über drei Jahrzehnten.

Besetzung:
Gennadij Desatnik – Gesang, Violine, Gitarre
Valery Khoryshman – Akkordeon, Gesang
Alexander Franz – Kontrabass, Gesang
Gegründet 1991 im ukrainischen Poltava, lebt und wirkt das Trio seit 1994 in Berlin. Von legendären TV-Auftritten bei Christoph Schlingensief bis hin zu internationalen Festivals in Paris, Wien oder Oslo spannt sich ihre beeindruckende Karriere. Zusammenarbeit mit Künstler*innen wie Karsten Troyke sowie Filmmusik-Beiträge und Auftritte bei ARTE („Yiddish Soul“) unterstreichen ihre Vielseitigkeit.
Ihr Repertoire reicht von den „Goldenen Zwanzigern“ bis in die Gegenwart – mal melancholisch, mal überschäumend, immer authentisch.

Wenn Trio SCHO spielt, „tanzt der Bär“ – und das Publikum reist musikalisch zwischen Odessa, Paris und Berlin.

Presse-Stimmen:
„Old Russian Swing mit Herz und Seele“ – Berliner Morgenpost
„Ein Hauch von Casablanca in Odessa“ – Die Welt

Freuen Sie sich auf einen Abend voller musikalischer Geschichten, Humor und Leidenschaft – ein besonderes Konzerterlebnis im Hof-Theater Bad Freienwalde.

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-