Drei Touren in zwei Jahren: Kidd Kawaki setzt seinen rasanten Aufstieg fort und geht im November 2026 erneut auf Deutschland-Tour.

Nach zwei restlos ausverkauften Tourneen innerhalb kürzester Zeit macht der Newcomer der Stunde das Triple voll. Mit der „KARAOKE TOUR 2026“ bringt Kidd Kawaki seinen unverkennbaren Sound und die gewohnte Live-Ekstase in vier der legendärsten Clubs des Landes.

Fans dürfen sich auf eine energiegeladene Show freuen, bei der – passend zum Tour-Titel – jede Zeile gemeinsam mit dem Publikum zelebriert wird.

Einlass: 18:00Uhr

Die Welt steht Kopf. Ist es möglich, darüber zu lachen, ohne den Kopf dabei auszuschalten?
Ist es möglich, sich in Leichtigkeit zu vergessen, ohne Realitätsflucht zu begehen?
Es ist! Man erlebe einfach Ulan & Bator. Ihre Antwort auf jegliche Sinnkrise heißt: Undsinn!
Bei Sinnkrise: Undsinn! Nach Wirrklichkeit, Irreparabeln und Zukunst das neue Programm der beiden preisgekrönten Clowns unter den Intellektuellen, den Künstlern unter den Comedians, den Dadaisten unter den Witzbolden. Ein Abend, der Lachmuskeln und Geist gleichermaßen anregt.

19:00

Abi Wallenstein ist mittlerweile zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Seit den frühen 60ern ist er als Solist, Bandleader und als Partner von bekannten Musikern on the road. Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis zu den 90er Jahren in den deutschsprachigen Ländern spielt den Blues so authentisch wie der Vater der Hamburger Bluesszene. Seine Pickings, sein Verständnis für unaufdringliche Dramatik und seine tiefe Liebe zu dem, was er tut, machen Wallenstein zu einem, der nicht an seiner Musik verschleißt.
Innovativ, virtuos und immer bestechend authentisch - im Trio mit seinem langjährigen Weggefährten Steve Baker an der Mundharmonika sowie dem Cajonspieler Martin Röttger bildet Abi Wallenstein mit seiner Blues Culture einen der aufregendsten Acts der heutigen RootsMusic-Szene in Europa.

Einlaß: 19:00 Uhr

„Sie überraschte mit makelloser Technik, differenzierter Anschlagskultur und natürlich empfundener Gestaltungsweise und wurde dem Anliegen des Konzertes im Lyrischen wie im Dramatischen schon erstaunlich gut gerecht.“ (Sächsische Neueste Nachrichten,1987). Das war nach ihrem Absolventenkonzert an der Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber“ mit Beethovens 4. Klavierkonzert in G-Dur.

Dieser Erfolg war der Impuls, ihre künstlerische Sprache im anschließenden Zusatzstudium an der Frédéric-Chopin-Akademie in Warschau zu vertiefen.
Heute bringt sie, getragen von den Erfahrungen aus Warschau, anerkannten internationalen Wettbewerbsteilnahmen und einem reichen Konzertleben, ihre Musik in gereifter Form wieder auf die Bühne.
Die in Meißen geborene Pianistin Franziska Trommler erhielt bereits im Alter von vier Jahren Ihren ersten Klavierunterricht. Prägende künstlerische Impulse erhielt Sie zudem auf Meisterkursen in Weimar bei Peter Rösel sowie bei Jacob Lateiner (USA). Ein weiteres Zusatzstudium absolvierte Sie in Berlin bei Annerose Schmidt.

Solistische Engagements und Rundfunkaufnahmen führten Sie nach Bulgarien, in die Slowakei, nach Russland und Italien. Sie ist als freischaffende Pianistin, Kammermusikerin und Musikpädagogin tätig. 2023 erschien Ihre CD „Bach-Beethoven-Chopin“. Ein weiteres Album ist derzeit in Arbeit.
Aus Ihrer Leidenschaft für das Konzertleben heraus gründete Sie eine Klassikabendreihe im sächsischen Umland bei Frauenstein, die Sie seit nunmehr achtzehn Jahren erfolgreich veranstaltet. Neben Klavierabenden bereichern regelmäßige kammermusikalische Programme diese Konzertreihe.
Derzeit steht das Programm „Bach – Mozart – Henselt – Chopin“ an, welches die
Kraft und Ausdruckstiefe der großen Klassiker vereint: die Monumentalität der Chaconne, die klassische Klarheit der Mozart-Sonate, das leidenschaftliche b-Moll-Scherzo Chopins sowie die Impromptus von Adolf von Henselt, der nicht ohne Grund als „deutscher Chopin“ bezeichnet wird.

Franziska Trommler versteht sich in all den Jahren als Vermittlerin zwischen Komponisten und Publikum, in der Überzeugung, dass Konzerte die Zuhörer auf eine Reise in die Tiefen der Seele führen können.

Programm Klavierabend

J.S. Bach/ F. Busoni
1685-1750/ 1866-1924
Chaconne aus der Partita Nr.2
d-Moll, BWV 1004 , Busoni-Transkription

W. A. Mozart
1756-1791
Sonate B-Dur, KV Nr. 333
Allegro-Andante amoroso-Rondo ( Allegro)

Pause

A. Henselt
1814-1889
4 Impromptus
op.7, c-Moll- op.17, f-Moll, op.34, b-Moll-op.37, h-Moll

F. Chopin
1810.1849
Scherzo b-Moll, op.31

Einlass: 18:30 Uhr

Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?
Die Antwort ist simpel: Philipp Weber! In Zeiten, in denen Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum auf einer aufregenden Expedition durch die Flora und Fauna des Staatswesens die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Lachen Sie mit und schützen Sie die Demokratie!

Einlass: 19:30 Uhr

Ein immersives Varieté voller Zauberei, Tanz, Artistik und Burlesque - und einer Geschichte, die auf den ersten Blick unmöglich klingt.

Wie konnte im verschlafenen Sankt Arnual ein Ort entstehen, an dem Konventionen brechen, Nächte kein Ende kennen und Kunst mitreißend lebendig wird?

Und was haben die Gründer der beiden berühmtesten Varietés von Paris damit zu tun?

War es Inspiration?
War es Wahnsinn?
Oder gar Zauberei?

Eine Kraft, die Künstler antreibt, Grenzen sprengt und Orte verwandelt: Der Geist der Bohème, der vielleicht bis heute wirkt.

Doch spukte er nicht nur in den dunklen Gassen des Pariser Montmartre -sondern auch hier. In einem Haus, das mehr erlebt hat, als es bisher erzählen durfte.

Dem ehemaligen Gasthaus "Zum Hirsch", in dem sich heute das "Theater im Hirsch" befindet.

Begleitet uns auf einer spannenden und fantastischen Suche auf den Spuren des Geists der Bohème - und taucht ein in eine Welt zwischen Fantasie und Wirklichkeit, zwischen Kunst und Magie.

Das immersive Varietétheater aus der Feder unseres künstlerischen Leiters Julian Blomann. Nach dem "Dark Circus Cabaret" die zweite Neo Boheme Events Eigenproduktion - fantastisch, sinnlich und voller Magie. Zauberei, Tanz, Artistik und Burlesque verschmelzen zu einer dichten, atmosphärischen Erzählung über ein erst kürzlich gelüftetes Geheimnis.

Anmerkung:
Dieses Stück wurde ursprünglich unter einem anderen Titel aufgeführt. Nach einem freundlichen Hinweis der Rechteinhaber, einer bekannten Pariser Institution mit einer roten Mühle auf dem Dach, haben wir den Titel angepasst. Inhaltlich bleibt das Stück unverändert und steht auch weiterhin in keinem Zusammenhang mit dieser Institution oder dem bekannten Musical, sondern ist lediglich eine fantasievolle Hommage an dieses traditionsreiche Etablissement und die Pariser Bohème des 19. Jahrhunderts.

Einlass: 18:30 Uhr

"1981. Die Jugend fühlt sich von der Politik nicht gesehen, Wohnungsnot und Protest gegen die Aufrüstung treibt sie auf die Straßen. Aufbruchsgeist hat eine ganze Generation erfasst. Und alle treffen sich im KOMM! Hier finden junge Künstler Werkstätten vor; Weltverbesserer, Computerbastler, Liedermacher und Möchtegern-Revolutionäre haben eine Heimat gefunden haben. Das selbstverwaltete Kommunikationszentrum spaltet Politik und Öffentlichkeit.

Der junge Alex, Sohn eines Nürnberger Polizisten, erlebt zum ersten Mal die große Liebe. Gegen den Widerstand seines Vaters lässt er sich auf den Idealisten Paul ein. Der bringt ihn in die fremde, raue Welt des KOMM. Genau zum falschen Zeitpunkt! Denn eines Abends wird nach Protesten der Hausbesetzer-Szene gegen die Umtriebe dort hart durchgegriffen.

Autor: Helwig Arenz; Musik und Liedtexte: Verena Guido; Regie: Silvia Ferstl; Choreographie: Sandra Maria Germann; Kostüme: Christiana von Roit; Bühnenbild: Jens Hübner; Lichtdesign: Alex Kwick; Produktionsleitung: Christoph Ackermann"

Karten nur für ZAC-Abonenten an den VVK der Nürnberger Nachrichten oder per ZAC-App

Martha High ist eine international gefeierte Entertainerin, Autorin und Gesangslehrerin. Sie wurde Mitte der 1960er Jahre im Alter von 18 Jahren vom „Godfather of Soul“, James Brown, entdeckt, als sie mit der Gruppe The Four Jewels im weltberühmten Apollo Theater in New York sang. Nachdem Mr. Brown sie einlud, Teil der James Brown Revue zu werden, nannte sich die Gruppe fortan The Jewels. Später gab Mr. Brown ihr den Künstlernamen Martha High und krönte sie schließlich zur „Goddess of Soul“.
Sie arbeitete 32 Jahre lang mit Mr. Brown zusammen. In ihrer Karriere stand sie mit Größen wie Michael Jackson, B.B. King, Bo Diddley, Fred Wesley und Maceo Parker auf der Bühne und war zudem im Film The Blues Brothers zu sehen. Ihre kraftvolle Stimme erklang in renommierten Häusern wie dem Olympia in Paris, dem Madison Square Garden, der Radio City Music Hall und der Hollywood Bowl sowie auf bedeutenden Jazzfestivals in Montreux, Pori, Nizza und Porretta.
Darüber hinaus trat sie in bekannten TV-Shows wie denen von Johnny Carson, David Letterman und Arsenio Hall auf. Martha High blickt auf fast sechs Jahrzehnte im Rampenlicht zurück, in denen sie das Publikum rund um den Globus begeisterte. Auch heute tritt sie weiterhin für ihre Fans in den USA, Südamerika, Europa und Japan auf.

Einlass 19 Uhr

Nach der Erfolgstour "Kulturschock" startet Abdel Boudii ab 2026 mit brandneuen Shows zu seinem
neuen Soloprogramm „Hause geht!“ wieder durch!

Der gefeierte Comedian Abdel Boudii, der mit seinem ersten Soloprogramm "Kulturschock" deutschlandweit für ausverkafte Häuser und tobendes Publikum sorgte, lässt seine Fans nicht länger auf Nachschub warten.

Ab 2026 ist er mit seinem neuen Stand-up-Programm „Hause geht!“ auf Tour!

Nachdem "Kulturschock" das Publikum mit einer einzigar gen Mischung aus Stand-up-Comedy, treffsicheren Parodien und scharfsinnigen Alltagsbeobachtungen begeisterte, dürfen sich die Fans nun auf frische Pointen und neue Geschichten aus der Welt des Berliners mit syrischen Wurzeln freuen.

Abdel Boudii, der für seine enorme Wandlungsfähigkeit und sein Talent, diverse Akzente und Charaktere meisterhaft zu imitieren, bekannt ist, hat sich seit seinem Raketenstart vom Uber-Fahrer zum Comedy-Star im Jahr 2020 rasant in die Herzen des Publikums gespielt. Seine Fähigkeit, kulturelle Eigenheiten humorvoll aufzuspießen und dabei stets eine Verbindung zum Publikum aufzubauen, macht jeden seiner Auftritte zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Fans können sich sicher sein, dass Abdel Boudii seinem Stil treu bleiben und erneut mit viel Charme,
Energie und einer gehörigen Portion Selbstironie die Bühnen erobern wird.

Einlass ins Haus: 19:00 Uhr

Früher war ich jünger - Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen

Früher war mehr Lametta – und vor allem war man jünger. In seinem neuen Live-Programm nimmt Comedian und Wohlfühl-Influencer Johannes Flöck sein Publikum mit auf eine ebenso humorvolle wie entspannte Reise durch die Stolperfallen des modernen Alltags – zwischen Selbstoptimierung, Achtsamkeitswahn und der leisen Erkenntnis von Johannes Flöck: „Ich kann jetzt nicht mehr so, wie ich will, ich muss jetzt das wollen, was ich kann.“

Mit feinem Humor, pointierten Alltagsbeobachtungen und fast philosophischen Denkanstößen erzählt Flöck vom Älterwerden ohne Altersstarrsinn, vom E-Bike-Boom der Boomer, neuen Ernährungstrends, aktiver Entspannung und der Kunst, das Leben nicht ständig verbessern zu wollen. Statt höher, schneller, weiter heißt es bei ihm: bewusster, entspannter – und vor allem lustiger.

Ein Programm zum Mitlachen, Durchatmen und Wiedererkennen – ehrlich, warmherzig und herrlich komisch.

Foto: Robert Recker

Einlass ab 19:30 Uhr

NEU IM PROGRAMM!!!

Erlebe die grandiosen Nummer 1 Hits wie, I Wanna Know What Love Is, Cold As Ice, Feels Like The First Time, Urgent, Say You Will, Hot Blooded und viele mehr in einer modernen, mitreißenden Live-Performance, die den unverwechselbaren Charakter der Rock-Legende FOREIGNER bis ins kleinste Detail zelebriert! Rockig, druckvoll und mit höchstem musikalischem und technischem Anspruch! Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel, mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut erzeugende Saxofonklänge umspielen eine einzigartige Stimme – das ist Musik, die zu 100 Prozent unter die Haut geht!

Die Band ist schon lange kein Geheimtipp mehr und in diversen großen Clubs unterwegs. Sie begeistern mit ihrer Leidenschaft und Hingabe auf der Bühne!

Kommt vorbei und macht euch selbst ein Bild!

Die Veranstaltung findet mit offenem Tor statt.

Einlass ab 19 Uhr

DIE EINLADUNG –

Ein Abend. Eine Lüge. Ein völlig fremder "bester Freund". Was kann da schon schiefgehen?
Willkommen in der Welt von Daniel – erfolgreicher Anwalt, Ehemann … und notorischer Ausredenkünstler. Um seine Affäre geheim zu halten, hat er sich einen imaginären Freund namens „Charlie“ ausgedacht. Alles läuft wie geschmiert – bis seine Frau darauf besteht, diesen ominösen Charlie endlich kennenzulernen.

Was tun? Ganz einfach: Einen wildfremden Mann in der Bar ansprechen und bitten, für einen Abend den besten Freund zu spielen. Klingt verrückt? Ist es auch!

Was folgt, ist ein Fest der Missverständnisse, eine brillante Kettenreaktion aus Lügen, Enthüllungen und urkomischen Momenten, bei der kein Auge trocken bleibt.

💥 Pointenfeuerwerk mit Herz und Tempo
Die gefeierte französische Komödie von Hadrien Raccah feierte nicht nur in Paris große Erfolge, sondern sorgt nun auch auf deutschen Bühnen für Begeisterung! Mit bissigem Witz, überraschenden Wendungen und charmanten Charakteren erleben Sie einen Theaterabend voller Tempo, Timing und treffsicherem Humor.
🎟️ Ein Muss für Fans von klugem Boulevardtheater, charmanten Intrigen und knackigen Dialogen.

Comedy Nacht
Moderation: Michael Genähr

Michael Genähr hatte zwei sorgsam kultivierte Geheimratsecken, die jetzt zusammengewachsen sind und den unwiderstehlichen Charme eines Staubsaugervertreters. Er kann haltlos sabbeln und doch auf so verbindliche Art die Fäden des Geschehens in der Hand halten. So einer sollte Talkmaster werden. Oder Kabarettist. Und immer wieder dieser Michael Genähr; er macht den Abend zu einer Persiflage auf die Riten des deutschen Unterhaltungsgewerbes. Nach der Camouflage des „Titanic“-Redakteurs Bernd Fritz bei Thomas Gottschalk sollte Genähr einmal den „Großen Preis“ moderieren. Mit seinen bösen Späßen gehört der Mann auf ein reales Fernsehpublikum losgelassen.

Einlass: 19 Uhr

Mit ihrem neuen Album „Kein Zurück“ gehen Florian Paul & die Kapelle der letzten Hoffnung im Herbst auf große Release-Tour.
Das neue Programm erzählt von Veränderung. Von Momenten, in denen sich etwas verschiebt – im eigenen Leben genauso wie in der Welt um uns herum. Die Songs kreisen um eine große Frage: Sind wir festgelegt auf das, was wir geworden sind, oder können wir uns immer wieder neu erfinden? Als Individuen genauso wie als Gesellschaft.
Die Band hat sich diese Frage natürlich auch selbst gestellt und musikalisch ganz neue Räume geöffnet. Neue Farben und Ideen treffen auf ihren unverwechselbaren Sound zwischen Pop, Chanson und Indie. Mal leise und berührend, mal kraftvoll und bewegend. Ein Abend voller Atmosphäre und tanzbarer Melancholie.

Einlass: 19:00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


----------------------------------

Einlass 15:30 Uhr

Sergei Prokofiev:
„Peter und der Wolf“ (Bearb. für Klavier 4-händig)
mit dem Text von Loriot

Nikolai Rimski-Korsakov:
„Scheherazade“ (Bearb. für Klavier 4-händig)
mit ausgewählten Erzählungen aus
„Tausendundeiner Nacht“

// Julia Marie Müller & Iwan König (Klavier)
// Yara König (Sprecherin) & Lorin König (Sprecher)

Sergei Prokofiev war ein musikalisches Wunderkind, das früh internationale Erfolge feierte. Nach Jahren im Ausland kehrte er 1936 in die Sowjetunion zurück – in eine Kulturlandschaft, die Verständlichkeit und Volksnähe forderte. In diesem Kontext entstand „Peter und der Wolf“. Die Musik arbeitet mit prägnanten Motiven und klaren Charakteren: Linien, Rhythmen und Kontraste treten in den Vordergrund und lassen die erzählerische Struktur besonders transparent werden. Die Version mit dem Text von Loriot ergänzt dies durch feinsinnigen, oft subtil gebrochenen Humor.

Nikolai Rimski-Korsakov war ursprünglich Marineoffizier und brachte seine Eindrücke von Reisen und seine Begeisterung für fremde Kulturen in Werke wie „Scheherazade“ ein. Inspiriert von „Tausendundeiner Nacht“ spiegelt die Musik seine Vorstellung des Orients wider und zeigt seine Meisterschaft in der Klanggestaltung. In der Bearbeitung für Klavier zu vier Händen wird diese farbenreiche Orchestersprache auf ihre strukturellen Linien verdichtet: Themen, Wiederholungen und Entwicklungen treten klar hervor und machen die kompositorische Raffinesse unmittelbar erfahrbar.

Die Texte lesen die Geschwister Yara und Lorin König (13 und 8 Jahre alt).

Einlass ab 18:30 Uhr | Der Eintritt zur Landpartie ab 18:00 Uhr ist für Konzertbesucher frei.

Christine Thürmer zählt zu den erfahrensten und meistgewanderten Frauen der Welt. Mit über 65.000 zurückgelegten Kilometern auf fünf Kontinenten hat sie sich nicht nur als Abenteurerin, sondern auch als Autorin und Expertin für Outdoor-Kultur einen Namen gemacht. Sie ist vierfache Bestsellerautorin und begeistert ihr Publikum mit unterhaltsamen, lehrreichen und oft überraschenden Einblicken in die Welt des Wanderns.

In ihrem neuen Programm nimmt Christine Thürmer das Publikum mit auf eine globale Wanderreise. Auf den Trails Asiens überstand sie Erdbeben, Taifune und eine Überdosis Kimchi, in Europa pilgerte sie durch die Kulturlandschaften, und in Amerika und Australien kämpfte sie sich durch Wildnis und Outback. Dabei hat sie gelernt, dass das Wandererlebnis nicht nur von Klima und Gelände abhängt, sondern auch von Essgewohnheiten, Schönheitsidealen und sogar Arbeitsrecht.

Mit humorvollen und nachdenklichen Anekdoten aus 40 Ländern vergleicht sie die Outdoorkulturen von Chile bis Taiwan und zeigt, welche Lektionen wir daraus ziehen können. Wo kann man um ein havariertes Kernkraftwerk wandern? Welcher Snack ist hierzulande nur für Hunde gedacht? Und warum sehen manche Wanderer aus wie Bankräuber? Dabei gibt Christine Thürmer auch mutmachende Praxistipps für Solo-Touren, Übernachtungen im Wald und Abenteuer für alle, die sonst eher Couch-Potato bleiben.
Ihre Show ist ein Plädoyer für mehr Mut, mehr Abenteuer und mehr Lebensfreude: Egal ob Sie nach Gott, sich selbst oder Ihrem Idealgewicht suchen – Christine Thürmer zeigt, dass man beim Wandern immer glücklich wird. Mit ihrer charmanten Mischung aus Expertise, Humor und Motivation macht sie das Publikum bereit, selbst die eigenen Grenzen zu überschreiten.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr

Fotocredit: Joachim Gern

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg

Einlass ab 19 Uhr

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass 1 Stunde vor Beginn