Ein ganz besonderer Tag im Leben einer jungen Frau. Er beginnt mit dem Zauber einer neu entstehenden Freundschaft und mündet in einen wunderschönen, mystischen Rausch der Bilder.

Es beginnt mit einem Traum: Jo, eine aufsässige und zugleich melancholische Teenagerin, schwebt – der Welt entrückt – über den Dingen. Kurz darauf stellt sie fest, dass sie wieder mal verschlafen und ihren Bus verpasst hat. Richtig sauer wird sie aber erst, als ihre genervte Mutter ihr die Hilfe verweigert. Der Schultag verläuft dann zunächst langweilig und ereignislos: Ihr Freund hat noch nicht gelernt, zu küssen, in der Klasse scheint sich niemand für irgendetwas zu interessieren und ansonsten wird viel über Banalitäten getratscht. Doch plötzlich hört Jo den engelsgleichen Gesang ihrer Mitschülerin Phaedra und wird in deren Bann gezogen. Als sich die beiden jungen Frauen wenig später zufällig in der Bibliothek begegnen, verabreden sie sich schüchtern zu einem Date für den Abend. Jo ist den Tag über freudig gespannt auf das Treffen. Aber das Schicksal will es anders.

Wenn die Toten sich vor Geistern fürchten. Nervenaufreibender Japan-Horror und stilvoller Genremix – einer der größten Erfolge beim diesjährigen SXSW in Texas!

Airi ist ein reisendes Medium. Fremde engagieren sie, um mit ihrer sanften Hand Verstorbene aus dem Diesseits ins Jenseits zu begleiten, die aus dem einen oder anderen Grund noch zwischen beiden Welten gefangen sind. Eines Tages wird sie von einer Familie zu einem abgelegenen Haus auf dem Land gebeten, in dem ein besonders furchteinflößender Geist sein Unwesen treiben soll. Was anfangs wie ein ganz normaler Auftrag erscheint, entpuppt sich schon bald als übermenschliche Herausforderung. Airi bekommt es mit der mächtigsten übernatürlichen Kraft zu tun, die ihr je begegnet ist. Doch nicht nur die Geisterwelt hält Gefahren und dunkle Geheimnisse für sie bereit ...

Ein ganz besonderer Tag im Leben einer jungen Frau. Er beginnt mit dem Zauber einer neu entstehenden Freundschaft und mündet in einen wunderschönen, mystischen Rausch der Bilder.

Es beginnt mit einem Traum: Jo, eine aufsässige und zugleich melancholische Teenagerin, schwebt – der Welt entrückt – über den Dingen. Kurz darauf stellt sie fest, dass sie wieder mal verschlafen und ihren Bus verpasst hat. Richtig sauer wird sie aber erst, als ihre genervte Mutter ihr die Hilfe verweigert. Der Schultag verläuft dann zunächst langweilig und ereignislos: Ihr Freund hat noch nicht gelernt, zu küssen, in der Klasse scheint sich niemand für irgendetwas zu interessieren und ansonsten wird viel über Banalitäten getratscht. Doch plötzlich hört Jo den engelsgleichen Gesang ihrer Mitschülerin Phaedra und wird in deren Bann gezogen. Als sich die beiden jungen Frauen wenig später zufällig in der Bibliothek begegnen, verabreden sie sich schüchtern zu einem Date für den Abend. Jo ist den Tag über freudig gespannt auf das Treffen. Aber das Schicksal will es anders.

Manchmal läuft es anders als gedacht. Das müssen alle Personen in diesem so pointierten wie leichtfüßigen Episodenfilm erfahren. – C’est la vie!

Eine Frau, die Männer bei Dates systematisch versetzt, zwei Schwestern mit völlig unterschiedlichen Geldsorgen, das Wiedersehen zweier Ex-Liebender nach 20 Jahren, ein Paar im Vorzimmer einer Scheidungsanwältin, eine Schauspielerin, die nicht nur mit ihrer Rolle hadert, und ein Berlin-Trip zwischen Urlaub und Paartherapie: Fabian Stumm erzählt in sechs überraschenden Episoden von großen und kleinen Lebenskrisen – gespickt mit Melancholie und Leichtigkeit, Absurdität und Intimität. Elegant inszeniert mit einem fabelhaften Cast, bestehend unter anderem aus Angela Winkler, Maren Eggert, Marie-Lou Sellem, Jonas Dassler, Hans Löw und Godehard Giese.

Mannheim und Heidelberg in einem mitreißenden Kriminalfilm, der ganz nebenher ein historisches Bild unserer Region kurz nach dem Zweiten Weltkrieg entwirft.

Diebstahl und Hehlerei sind das Geschäft von Penny, Heiner und „Chef“. Die drei, die sich noch aus der Wehrmacht kennen, ver- bindet eine lange Geschichte krimineller Machenschaften. Penny plagen jedoch zunehmend Gewissensbisse und als er die Buchhändlerin Renate kennenlernt, will er endgültig aussteigen. Aber die anderen zwingen ihn, bei einem letzten großen Coup als Fahrer mitzumachen: einem Überfall auf einen Geldtransporter der Post.
Von Kurt Joachim Fischer, dem Gründungsvater unseres Festivals, großartig geschriebener Krimi. Mit bemerkenswerter Leichtigkeit erzählt er viel über unsere Region, ihre Kultur und Bräuche – und die psychologischen wie sozialen Nachwirkungen des Zweiten Weltkriegs. Ein starkes Plädoyer für Menschlichkeit und gegenseitiges Verständnis.

FSK: 12

Ein moderner Klassiker des europäischen Kinos: Trine Dyrholm begibt sich als erfolgreiche Rechtsanwältin in Grenzbereiche des Begehrens. Anne, spezialisiert auf Fälle von körperlichem und sexuellem Missbrauch, lebt mit ihrer Familie ein bürgerlich-sorgloses Leben. Das bricht von einem Tag auf den anderen zusammen, als sie eine intensive körperliche Affäre mit Gustav beginnt – ihrem 16-jährigen Stiefsohn. Es ist Trine Dyrholms nuancenreichem Spiel zu verdanken, dass wir uns dem Sog dieser hoch kontroversen Erzählung keine Sekunde lang entziehen können. Regisseurin May el-Toukhy wurde durch ihre Zusammenarbeit mit Dyrholm zu einer der wichtigsten Stimmen des dänischen Kinos: In Venedig erhielt sie 2026 für ›Woman Unknown‹ den Goldenen Löwen. ›Königin‹ inspirierte Catherine Breillat bereits zu einem Remake.
FSK: 16

Ein Arzt hat angesichts des Schreckensregimes den Glauben an die Zukunft verloren und will seinem Leben ein Ende setzen. Der iranische Film der Stunde!

Welche Perspektive bleibt den Menschen im Iran, die nicht aufseiten des Regimes stehen, angesichts von Terror und Willkür? Nachdem er festgenommen und seine Praxis in Teheran geschlossen wurde, beschließt ein vollkommen desillusionierter Arzt, seinem Leben ein Ende zu setzen. Um seinen Angehörigen den bevorstehenden Schock zu ersparen, nimmt er sich vor, sie über seine Entscheidung zu informieren. – Während des Krieges in Iran gedreht, ist ›A Bit of Light‹ ein großer, humaner Film über Liebe, Verbundenheit und den Hoffnungsschimmer in der Dunkelheit.

Liebesdrama, Thriller, Science-Fiction: ›My Notes on Mars‹ ist ein mysteriöser und vielschichtiger Film, der stets neue Überraschungen und Erkenntnisse für sein Publikum bereithält.

Margot ist eine geniale Astrophysikerin. Nach einem Burnout hat sie der Wissenschaft den Rücken gekehrt und die USA verlassen. Gemeinsam mit ihrem Mann Sam ist sie auf dessen Familienlandsitz nach Ungarn gezogen. Die Ehe der beiden ist jedoch zunehmend von gegenseitiger Entfremdung und Konflikten geprägt. Eines Tages verschwindet Margot bei einem Wanderausflug spurlos. Wie durch ein Wunder taucht sie Wochen später während der Gedenkfeier zu ihren eigenen Ehren wieder auf. Allerdings erinnert sie sich von ihrem früheren Leben nur noch an ihre Forschung über den Mars. Verzweifelt sucht sie nach ihrem Notizbuch, um es zu zerstören. Obwohl sie nicht mehr dieselbe ist, sieht Sam in Margots Rückkehr eine zweite Chance für ihre Liebe. In den Hauptrollen des ersten englischsprachigen Films der ungarischen Regisseurin Lili Horvát brillieren Mackenzie Davis und Rupert Friend.

Die 5er Karte ist insgesamt fünf mal einlösbar.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf dem Ticket abgedruckten Code im Bestellprozess in das Feld "5er-Karte" eintragen. Hierdurch wird die kostenfreie Preisstufe freigeschaltet und ihr könnt die gewünschte Ticketanzahl in den Warenkorb legen.
Die 5er Karte ist nicht individualisiert und kann von mehreren Personen genutzt werden. Kommt also gern mit Euren Freund*innen!

Ein queerer Party-Promoter als Vater wider Willen: Der diesjährige Cannes-Überraschungshit ist auf Festivals weltweit ein Sensationserfolg.

Es ist ein ausschweifendes Leben, das Peter (gespielt vom Regisseur selbst) inmitten von Manhattans Partykultur führt. Umso größer ist der Schock, als eines Tages der kleine Arlo vor der Tür seines Lofts steht: Peters Sohn, gezeugt in einer be- sonders wilden Partynacht vor zehn Jahren. Mit sofortiger Wirkung muss Peter zum ersten Mal im Leben wirklich Verantwortung übernehmen – und zwar nicht nur als Vater, sondern auch in einer sich anbahnenden Beziehung mit dem Sozialarbeiter Oscar (Diego Calva). – Jordan Firstman gelingt in seinem Debüt eine warmherzige Familiengeschichte sowie eine Hommage an New York und seine schwule Subkultur.

Zwei Frauen leben den Traum eines unabhängigen Lebens im Schottland des 19. Jahrhunderts. Doch plötzlich drohen sie alles zu verlieren. Nach wahren Begebenheiten.

Edinburgh, 1810. Die Lehrerinnen Jane Pirie und Marianne Woods führen ein kleines Internat. Jane Cumming, das aus Indien stammende uneheliche Enkelkind einer wohlhabenden Aristokratin, wird bei ihnen eingeschult. Sie geben sich große Mühe, die junge Frau in ihre Gemeinschaft zu integrieren. Doch angesichts des allgegenwärtigen Rassismus bleibt sie eine Außenseiterin. Während eines gemeinsamen Sommerurlaubs werden die Lehrerinnen für Jane zunehmend zu einer Ersatzfamilie. Den Wunsch des Mädchens nach mehr Nähe und Intimität können die beiden Frauen jedoch nicht erfüllen. Es folgt eine Anschuldigung, die Jane und Marianne in einen dramatischen Kampf um ihre Existenz führt.

FSK: 12

Mit dem Festivalpass kannst du alle Filmvorführungen unseres Festivals (ausgenommen Teile des Rahmenprogramms) besuchen. Der Festivalpass muss personalisiert werden und kann nur von einer Person über den Festivalzeitraum genutzt werden. Er ist nach dem Solidarischen Preissystem in 3 Preisstufen erhältlich. Mit dem Kauf des Festivalpasses erhältst du einen Code, mit dem du dich kostenlos in Einzelveranstaltungen einbuchen kannst. Trage den Code dafür in die Preisstufe "Festivalpass" ein, um das kostenlose Ticket freizuschalten. Festivalpassinhaber*innen können unsere Opening Night ohne Zusatzkosten besuchen.

Wir behalten uns vor, den Festivalpass stichprobenartig mit einem Ausweisdokument abzugleichen, um Missbrauch vorzubeugen.

Von der Steinzeit ins dritte Jahrtausend mit dem berühmtesten Cut der Filmgeschichte! In Stanley Kubricks Jahrhundertwerk fließen Vergangenheit und Zukunft ineinander.

Als im Jahr 2001 auf dem Mond ein seltsamer schwarzer Monolith entdeckt wird, schickt die Menschheit eine Mission an den Rand des Sonnensystems. Neben zwei Astronauten befindet sich der Supercomputer HAL 9000 an Bord. Kurz vor dem Ziel scheint der vermeintlich unfehlbare HAL seltsame Entscheidungen zu treffen. Doch während Mensch und Maschine noch miteinander ringen, geht einer der Astronauten auf eine Reise, die die Regeln von Raum und Zeit sprengt und in ihrem kinematografischen Rausch alles Dagewesene in den Schatten stellt. – Stanley Kubricks visuell wie philosophisch beeindruckender Zukunftsentwurf erschien gut ein Jahr vor der ersten Mondlandung.

FSK: 12

Die 10er Karte ist insgesamt zehn mal einlösbar.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf dem Ticket abgedruckten Code im Bestellprozess in das Feld "10er-Karte" eintragen. Hierdurch wird die kostenfreie Preisstufe freigeschaltet und ihr könnt die gewünschte Ticketanzahl in den Warenkorb legen.
Die 10er Karte ist nicht individualisiert und kann von mehreren Personen genutzt werden. Kommt also gern mit Euren Freund*innen!

ÜberLeben!

Es gibt Winter, an die man sich erinnert: an den großen Schnee, an Tage, an denen alles still wurde. Und an Winter, in denen der Schnee ausblieb. ÜberLeben! nimmt diese Erinnerungen auf und verwandelt sie in eine vielstimmige Inszenierung über Kälte und Wärme, Verlust und Freude, Stillstand und Aufbruch.
Textfragmente aus unterschiedlichen Zeiten, Klang, Musik, Performance, Schauspiel und bildende Kunst verweben sich zu einer sinnlichen Reise durch Orte, Zeiten und innere Landschaften. Geschichten tauchen auf, lösen sich wieder, tragen weiter. Eis wird Bild, Schnee wird Erinnerung, Wärme wird Handlung.
Der Wiegeturm öffnet sich als Erfahrungsraum, der Wahrnehmung verschiebt. Warme Stoffe, feine Düfte, Klang und Präsenz treffen auf Industriearchitektur und laden das Publikum ein, Teil der Inszenierung zu werden – nicht als Beobachtende, sondern als Mitreisende.

ÜberLeben! ist eine brachiale Rauminszenierung im Wiegeturm – und eine Liebeserklärung an das Leben. Textfragmente aus unterschiedlichen Zeiten treiben durch den Raum wie Schneeflocken, setzen sich ab, lösen sich wieder. Performance, Schauspiel, Klang, Musik und Kunst greifen ineinander und erzeugen Wärme im Widerstand.
Stimmen lachen, brechen, singen. Körper suchen Nähe, teilen Atem, halten gegen. Geschichten vom Leben flackern auf – von Freude und Begehren, von Erinnerung und Trotz. Und immer wieder vom reinen Überleben, wenn alles stillzustehen droht.

ÜberLeben! feiert das Dasein im Widerstand.
Zwischen Härte und Zärtlichkeit.
Zwischen Kälte und Aufbruch.

Empfohlen ab 14 Jahren.

Fotocredit: Ruhr Musem, Timo Foerster mit KI bearbeitet

Einlass: 18:45 Uhr

Runter vom Sofa und raus in die Welt. Es gibt so viel zu entdecken. Es wäre doch schade, Sie wären nicht mit dabei! Wir zeigen Ihnen die schönsten Ecken und Sehenswürdigkeiten von Freiburg, führen Sie in die Geschichte und Geschichten der Stadt ein und geben Ihnen Hintergründe, Informationen und Tipps. Ohne allzu viele ermüdende Daten, dafür mit dem Rathausplatz mit den Rathäusern, den Stadttoren, Oberlinden, den Bächle und selbstverständlich auch dem Freiburger Münster und dem Münsterplatz.

Copyright: Franziska Haller

Geistliches und Weltliches von Schütz, Barbara Strozzi und Francesca Caccini

Seit 2021 lässt das Heinrich Schütz Musikfest mit seinen Kooperationspartnern die Saison an Schütz’ Todestag ausklingen. In diesem Jahr erklingt im Festsaal des Museums Schloss Moritzburg Kammermusik von Heinrich Schütz und seinen italienischen Zeitgenossinnen Francesca Caccini und Barbara Strozzi. Caccini zählte als Komponistin und Sängerin zur Prominenz am Hof der Medici in Florenz; ihr "Primo libro" (1618) und die frühe ‚Oper‘ "La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina" (1625) wurden, ungewöhnlich für eine Berufsmusikerin ihrer Zeit, gedruckt und weit verbreitet. Strozzi gilt als Hauptvertreterin weltlicher Kammermusik des 17. Jahrhunderts: 1644 bis 1664 veröffentlichte sie in Venedig acht Bände, überwiegend Madrigale, Arien und Kantaten, die sie teils selbst aufführte. Schütz, der Moritz von Sachsen-Zeitz ab 1663 bei der Einrichtung der Hofmusik beriet, erlebte den Festsaal in seiner heutigen Gestalt zwar nie – doch gerade hier entfaltet sich die Musik aus Italien und Deutschland stimmungsvoll und eindrücklich.

Susanne Langner, Alt
Mirko Ludwig, Tenor
Max Hattwich, Laute und Theorbe
Daniel Seeger, Orgel

Es geht ums Alter, ums Älterwerden und auch Sterben. Wir leben, bis
es so weit ist. Manche sind allerdings schon vorher tot. Also: überlegen, ob
es Dinge gibt, die man gerne tun würde und einfach machen. Ein Thema,
das Alice Hoffmann am Herzen liegt – und eines, das nicht einfach daherkommt, gerade
wenn man daraus ein zum Nachdenken anregendes „Gute-Laune Programm“ machen möchte.

Als „Hilde Becker“ aus der ARD Kultserie „Familie Heinz Becker“ wurde Alice Hoffmann
bundesweit bekannt in ihrer Paraderolle der naiven, lieben aber einfältigen Hausfrau.
Alle Jahre wieder bringt sie Millionen von Zuschauern vor dem Fernsehen zum Lachen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

In ihrem neuesten Programm „Kopf hoch, Brust raus!“ widmet sich Daphne de Luxe mit gewohnter Heiterkeit und Selbstironie den Tücken des Alltags und geht gesellschaftlichen Phänomenen auf den Grund, indem sie das Verhalten der eigenen Familie wieder einmal höchst amüsant unter die Lupe nimmt. Selbstironisch, authentisch und augenzwinkernd beweist Daphne de Luxe gekonnt Humor und Haltung, wenn sie Themen wie Influencer, Ekelfaszination, Rollenspiele oder andere Kuriositäten im Leben ihrer Verwandtschaft amüsant beleuchtet. Denn wer lässt sich besser bei seinen alltäglichen Eigenheiten beobachten, als die - mal mehr oder weniger geliebten - Familienmitglieder. Aber auch das eigene Spiegelbild kommt beim kritischen Blick der Humoristin natürlich niemals zu kurz. Die Meisterin der Selbstironie schwelgt in Erinnerungen an Familienfeste, analysiert mit erheiternder Küchenpsychologie die seltsamen Hobbys der Verwandtschaft ebenso wie die merkwürdigen Berufswünsche der jungen Generation, philosophiert über unsere mitunter widersprüchliche Art zu Leben und führt auf höchst unterhaltsame Weise die Eigenarten ihrer Mitmenschen aus. „Kopf hoch, Brust raus!“ steht aber auch dafür, nicht bei jeder Gelegenheit den Kopf hängen zu lassen, sondern das Leben mit einem Augenzwinkern zu betrachten und sich Gründe zum Lachen zu suchen. Dieses Programm ist in jedem Fall ein guter Anfang! Die vielbesprochene Schwiegermutter, der Neffe John-Pierre, die ungeliebte Schwägerin Heidrun und ihre Tochter Leonie bieten jede Menge Stoff für amüsante Anekdoten aus dem Leben von Daphne de Luxe. Und natürlich machen die Widrigkeiten des Alltags auch vor Hauskater Schrödi nicht Halt, der mittlerweile Herzmedikamente nehmen muss und den Staubsaugerroboter gern mal als Taxi zum Katzenklo nutzt.

Die Humoristin überzeugt auch in ihrem sechsten Comedy-Programm mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie, kabarettistischem Tiefgang, bedingungsloser Authentizität und berührendem Gesang. Neue Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung und lassen die Zuschauer für mindestens zwei Stunden ihren Alltag vergessen oder herzlich über die eigenen Herausforderungen des Lebens lachen.

Einlass: 19:00 Uhr