Einlass 20:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

"Ich werde, hoffe ich... - Die Tagebücher der Elisabeth Block und Anne Frank

Eine Stückentwicklung nach den Tagebüchern von Anne Frank und Elisabeth Block

Klassenzimmerstück ab 14 Jahren

Spielzeit: ca. 60 Minuten (inkl. Nachgespräch ca. 90 Minuten)

Das Stück:
Wer bin ich? Und vor allem: wer möchte ich sein?
Welchen Platz möchte ich in der Gesellschaft haben?
Die großen Fragen werden immer wieder gewälzt - kennt man als Teenager, oder?!
Doch was, wenn einem dieser Platz auf einmal verwehrt wird? Was, wenn diskriminierende Parteien ihr Programm so sehr in die Köpfe der Menschen eingepflanzt haben, dass Ausgrenzung tödlich wird?

„Ich werde, hoffe ich, dir alles anvertrauen können[…]“, sind die ersten Worte, die Anne Frank am 12. Juni 1942 in einem von Nationalsozialisten heimgesuchten Amsterdam in ihr Tagebuch schreibt. Drei Monate zuvor und 800 km entfernt berichtet die 19-jährige Rosenheimerin Elisabeth Block in ihrem Tagebuch über die Geburt des Kindes ihrer Freundin. Es sollte ihr letzter Eintrag sein. Die ebenfalls jüdische Familie Block wurde verschleppt und vermutlich in einem polnischen Lager ermordet.

Zwischen Elisabeth Blocks letztem und Anne Franks erstem Tagebucheintrag liegen nicht nur 96 Tage, sondern auch zwei komplett verschiedene Lebenssituationen und Umstände. Sie waren zwei ganz unterschiedliche Jugendliche und doch erlitten sie das gleiche tragische Schicksal. Aufgrund ihrer Zugehörigkeit zu einer Gruppe wurden sie diskriminiert, ausgeschlossen, gequält und ermordet.
Trotz ihrer widrigen Lebensumstände verbindet sie jedoch eine unfassbare Stärke: ein Lebensmut, der seinesgleichen sucht und dessen Strahlkraft so faszinierend wie inspirierend ist. Mit Herzen voller Hoffnung lenken sie ihren Blick immer wieder auf die schönen Dinge im Leben. Trollblumen sammeln. Plätzchen backen. Lesen. Schreiben. Haare im Wind fliegen lassen.
Wie finden Schüler*innen Zugang zu den Geschehnissen der NS-Zeit? Wie machen wir uns selbst diese Zeit begreifbar, um eine Wiederholung um jeden Preis zu verhindern? Das Stück soll sich mit den Mechanismen politischer und privater Diskriminierung und deren Folgen auseinandersetzen, ohne dabei didaktisch von oben herab daher zu kommen. Durch die Stimmen zweier Jugendlicher und mittels moderner ästhetischer Elemente wollen wir den Schüler*innen auf Augenhöhe begegnen. Das Ein-Personenstück funktioniert sowohl auf der Bühne als auch als mobile Version im Klassenzimmer.

Ein anschließendes Nachgespräch ist Teil des Stückes.

Das Junge Theater Rosenheim e.V.:
Rosenheim braucht ein Stadttheater für junges Publikum, das neben der Schulbildung kulturelle Impulse setzt. Ganz gezielt und nachhaltig kann so eine Plattform geschaffen werden, die es Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen mit den Mitteln von Theater und Kunst ermöglicht, sich mit Themen auseinanderzusetzen, die deren Lebenswirklichkeit widerspiegeln.
Das Theater bildet ein Gegengewicht zu digitalem Medienkonsum und Unterhaltungsformaten, schafft echte Begegnungen und Diskussionen mit Künstlern und Zuschauern. Seine Wirkung ist integrativ und identitätsstiftend.

Buchung nur direkt im k1: ticket@k1-traunreut.de

"Ich werde, hoffe ich... - Die Tagebücher der Elisabeth Block und Anne Frank

Eine Stückentwicklung nach den Tagebüchern von Anne Frank und Elisabeth Block

Klassenzimmerstück ab 14 Jahren

Spielzeit: ca. 60 Minuten (inkl. Nachgespräch ca. 90 Minuten)

Das Stück:
Wer bin ich? Und vor allem: wer möchte ich sein?
Welchen Platz möchte ich in der Gesellschaft haben?
Die großen Fragen werden immer wieder gewälzt - kennt man als Teenager, oder?!
Doch was, wenn einem dieser Platz auf einmal verwehrt wird? Was, wenn diskriminierende Parteien ihr Programm so sehr in die Köpfe der Menschen eingepflanzt haben, dass Ausgrenzung tödlich wird?

„Ich werde, hoffe ich, dir alles anvertrauen können[…]“, sind die ersten Worte, die Anne Frank am 12. Juni 1942 in einem von Nationalsozialisten heimgesuchten Amsterdam in ihr Tagebuch schreibt. Drei Monate zuvor und 800 km entfernt berichtet die 19-jährige Rosenheimerin Elisabeth Block in ihrem Tagebuch über die Geburt des Kindes ihrer Freundin. Es sollte ihr letzter Eintrag sein. Die ebenfalls jüdische Familie Block wurde verschleppt und vermutlich in einem polnischen Lager ermordet.

Zwischen Elisabeth Blocks letztem und Anne Franks erstem Tagebucheintrag liegen nicht nur 96 Tage, sondern auch zwei komplett verschiedene Lebenssituationen und Umstände. Sie waren zwei ganz unterschiedliche Jugendliche und doch erlitten sie das gleiche tragische Schicksal. Aufgrund ihrer Zugehörigkeit zu einer Gruppe wurden sie diskriminiert, ausgeschlossen, gequält und ermordet.
Trotz ihrer widrigen Lebensumstände verbindet sie jedoch eine unfassbare Stärke: ein Lebensmut, der seinesgleichen sucht und dessen Strahlkraft so faszinierend wie inspirierend ist. Mit Herzen voller Hoffnung lenken sie ihren Blick immer wieder auf die schönen Dinge im Leben. Trollblumen sammeln. Plätzchen backen. Lesen. Schreiben. Haare im Wind fliegen lassen.
Wie finden Schüler*innen Zugang zu den Geschehnissen der NS-Zeit? Wie machen wir uns selbst diese Zeit begreifbar, um eine Wiederholung um jeden Preis zu verhindern? Das Stück soll sich mit den Mechanismen politischer und privater Diskriminierung und deren Folgen auseinandersetzen, ohne dabei didaktisch von oben herab daher zu kommen. Durch die Stimmen zweier Jugendlicher und mittels moderner ästhetischer Elemente wollen wir den Schüler*innen auf Augenhöhe begegnen. Das Ein-Personenstück funktioniert sowohl auf der Bühne als auch als mobile Version im Klassenzimmer.

Ein anschließendes Nachgespräch ist Teil des Stückes.

Das Junge Theater Rosenheim e.V.:
Rosenheim braucht ein Stadttheater für junges Publikum, das neben der Schulbildung kulturelle Impulse setzt. Ganz gezielt und nachhaltig kann so eine Plattform geschaffen werden, die es Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen mit den Mitteln von Theater und Kunst ermöglicht, sich mit Themen auseinanderzusetzen, die deren Lebenswirklichkeit widerspiegeln.
Das Theater bildet ein Gegengewicht zu digitalem Medienkonsum und Unterhaltungsformaten, schafft echte Begegnungen und Diskussionen mit Künstlern und Zuschauern. Seine Wirkung ist integrativ und identitätsstiftend.

Allmonatlich liefert das Kölner Kabarett Klüngelpütz eine Lesung satirischer Kostbarkeiten, die Herz und Verstand gleichermaßen bedient. Vorgetragen von der Stammautorenschaft Dagmar Schönleber, Katinka Buddenkotte, Christian Bartel und Marina Barth gibt es eine Handvoll Kurzgeschichten. Parallel liefern Live-Musiker eine anständige Portion Rock´n Roll zur erlesenen Literatur. Sichert euch Tickets für Rock´n Read, denn wir erwarten spannende Gäste!

"Sie stehen auf ältere weiße Männer, die Ihnen das Leben erklären? Dann ist Roger G. vielleicht nicht der richtige Comedian.
Er ist zwar älter und sehr weiß, aber erklären kann er nichts.
Was er aber kann (zumindest nach eigener Aussage), ist Comedy. Und die macht er mit Leidenschaft.
Hier werden keine Antworten gegeben, sondern nur mehr Fragen erzeugt.
Roger G. erzählt vom Scheitern mit Stil, vom Alltag mit Absurdität und von den großen Fragen des Lebens, die er konsequent unbeantwortet lässt.
Wo Blödsinn zur Kunst wird, wird Anwesenheit zur Pflicht“.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Es erwartet euch wieder ein einmaliger und abwechslungsreicher Mix aus Drag, Tanz, Comedy und Moderation mit den Queens vom House of Fluicy. Freut euch auf eine speziell für den Abend zusammengestellte Show und auf einen fulminanten Abend im Spitzboden der Lagerhalle. Lasst euch von den Queens verzaubern!

Abschlussgala RuhrHOCHdeutsch 2026 – mit Verleihung des Tana-Schanzara-Preises
Vier Monate voller Lachen, unvergesslicher Abende und großartiger Künstler liegen hinter uns – und das wollen wir gemeinsam feiern! Die Abschlussgala der RuhrHOCHdeutsch-Spielzeit 2026 lädt ein zu einem Abend, der Humor, Rückblick und Ausblick vereint.
Mit dabei sind drei hochkarätige Gäste, die die Bühne noch einmal zum Beben bringen und für grandiose Unterhaltung sorgen werden. Durch das Programm führt gewohnt charmant und humorvoll Helmut Sanftenschneider, der künstlerische Leiter des Festivals.
Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist die traditionelle Verleihung des Tina-Schanzara-Preises, mit dem seit vielen Jahren herausragende Humoristen ausgezeichnet werden.
Die Abschlussgala ist nicht nur ein Dankeschön an unser Publikum, sondern auch ein krönender Abschluss einer Saison, die wieder gezeigt hat: RuhrHOCHdeutsch steht für beste Unterhaltung, klugen Humor und jede Menge Herz.

Einlass: 18:30 Uhr

"In dem Gewölbe der gemütlichen Biermann-Klause im historischen Keller der Abtei Brauweiler findet das Brauweiler Pubquiz statt. Bilden Sie kleine Gruppen mit Freunden oder finden Sie vor Ort neue Leute, um das Quiz gemeinsam zu bestreiten. Der Siegergruppe wird neben eines kleinen Gewinns auch die Ehrentitel der 5. Brauweiler Pubquiz-Könige verliehen - aber natürlich nur bis zum nächsten Mal. Wir freuen uns auf Sie und einen unterhaltsamen Abend."

Beginn: 19 Uhr
Einlass ab 18 Uhr
Teilnahme ab 18 Jahren.

Der Raum befindet sich im Kellergeschoss und ist aufgrund der historischen Bausubstanz leider nicht barrierefrei zugänglich!

Einlass: 18:00 Uhr

DER DEUTSCHLANDWEITE ERFOLGSHIT VON RENÉ HEINERSDORFF

VERWECHSLUNG IM WELLNESSHOTEL:
WENN ZWEI SPENDER FÜR ABSOLUTES CHAOS SORGEN

Der erfolgreiche Waschmittelhersteller Dieter plant, seiner Freundin Mary ein ganz besonderes Geschenk zu machen:
Endlich soll ihr großer Traum, Mutter zu werden, in Erfüllung gehen.

Da Dieter das jedoch nicht selbst übernehmen möchte (und kann), engagiert er den Fitnesstrainer Alain, Spitzname “The Brain”, für eine Samen-SPENDE und bucht für ihn das gleiche Wellnesshotel, um die Sache direkt vor Ort zu klären.

Auch Lothar, der Leiter einer Kinderklinik, reist zusammen mit seiner Assistentin Emilie in das Hotel, um Dieter zu einer großzügigen Geld-SPENDE für ihre Klinik zu überreden.

In der angespannten Atmosphäre kommt es jedoch zu einigen unerwarteten Verwicklungen und einer entscheidenden Verwechslung bei dem Wort “Spende” und schlussendlich auch der beiden „Spender“…

Eine spritzige und humorvolle Boulevardkomödie, die mit jedem weiteren Missverständnis und jeder weiteren Verwechslung für große Lacher sorgt!

Das sagt die Presse:
“Schnellschusspointen am laufenden Band!” - Westfälische Rundschau
“Geniale Wortspiele!” - Westfälische Rundschau
"Die Pointen saßen auf dem Punkt und waren exzellent herausgearbeitet.” - Westfälische Rundschau

Verlag:
AHN & SIMROCK BÜHNEN- UND MUSIKVERLAG GMBH, Hamburg

Copyright: Meermann & Neumeister GbR

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30

Der RTL-Doc geht auf Tour!
Dr. Cordelia Schott präsentiert: „REZEPTFREI - Was Ärzte keinem sagen.“ – Ein
unterhaltsam-amüsanter Abend, der Ihre Sicht auf Gesundheit und Medizin verändern
wird.
Die renommierte Fachärztin Dr. Cordelia Schott, bekannt aus ihrem erfolgreichen Podcast
„GESUNDHEIT KANNST DU LERNEN“, erobert jetzt die Bühne. Mit ihrem brandneuen
Programm „REZEPTFREI“ geht das Energiebündel Dr. Schott auf Tour und bringt ihre
medizinischen Kenntnisse und Gesundheits-Tipps in ihrer gewohnt sympathischen Art und
Weise einfach verständlich für jedermann auf die Bühne.
„REZEPTFREI“ ist mehr als nur ein Vortrag; es wird ein interaktives Erlebnis, das darauf
abzielt, die oft komplexen medizinischen Themen auf charmante und zugängliche Weise
zu präsentieren. Die Orthopädin kombiniert profundes medizinisches Wissen mit Humor
und praktischen Werkzeugen, die im Alltag sofort umsetzbar sind, um bewusster und
gesünder zu leben.
Das Programm richtet sich an jeden, der sich für Gesundheit interessiert – egal ob
medizinischer Laie, Fachperson oder Biohacker. Besucherinnen und Besucher können
sich darauf freuen, Mythen über Gesundheit und Krankheit entlarvt zu sehen, praktische
Tipps für typische medizinische Probleme zu erhalten und einen exklusiven witzigen Blick
hinter die Kulissen einer Arztpraxis und in ärztliches Geheimwissen zu erhaschen.
Die aus dem TV bekannte Dr. Cordelia Schott erklärt: „Um Krankheiten kümmern sich
Ärzte, aber wer kümmert sich aktiv um Ihre Gesundheit? Es ist mir ein Anliegen, Sie für
Ihren eigenen Körper zu begeistern. Mit ‚REZEPTFREI‘ möchte ich zeigen, dass
medizinisches Wissen nicht nur faszinierend und lehrreich, sondern auch unterhaltsam
sein kann, und Sie mitreißen selbst „chronisch kompetent" zu werden.“
Nebenwirkungen garantiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Dr. Mark Benecke ist Vorsitzender der Deutschen Dracula Gesellschaft. Er ist Mitglied des Komitees des Nobelpreises für kuriose, wissenschaftliche Forschungen. Außerdem ist er ein erfolgreicher Autor, Politiker, Donaldist, er ist der bekannteste Kriminalbiologe der Welt und er ist Spezialist für forensische Entomologie (Insektenkunde). Sein Aufgabengebiet: fast aussichtslose Mordfälle. Wenn kein Ausweg mehr zu sehen ist, wird Mark Benecke gerufen. Jeder Tatort ist eine Fundgrube an Beweisen. Man sieht sie nicht auf den ersten Blick, aber seine Helfer, die Maden und Fliegen, können wichtige Antworten geben. Nicht der Tod ist Benecke’ s Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn Maden den Mörder entlarven, hat Benecke alles richtig gemacht. Selbst kleinste Lebewesen auf der Leiche können den entscheidenden Hinweis zur Aufklärung geben. Einen perfekten Mord gibt es nicht, denn Insekten schlafen nie.

Einlass18.30 ACHTUNG! Kein Einlass nach Veranstaltungsbeginn!

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Sie wollen mal so richtig gelobt werden? Bei Komikerin, Sängerin und Bestseller-Autorin Martina Brandl werden Sie gefeiert und wertgeschätzt und müssen dafür nichts tun, außer da zu sein. Zusammen mit dem Musiker Martin Rosengarten spielt sie sieben Instrumente, singt über grenzdebile KI, Golfplätze an der Autobahn und die Angst, die sich mal im Glitzerkarton ausruhen darf. „Loben statt toben!“ lautet Brandls neue Parole. Das ist gesund und macht Spaß. So viel, dass ihre Texte in der „Frankfurter Rundschau“ erscheinen und sie eine eigene Hundekolumne hat. Sie ist bekannt aus Funk und Fernsehen und hat über 1 Million Follower. Oder Pullover. Ist das so wichtig? Was zählt ist, was aus dem Algorithmus tanzt, was live ist, spontan, schlagfertig, witzig und intelligent. Und da sind Brandl und Rosengarten ganz vorne mit dabei. Sie auch?

Martina Brandl: Kabarett, Lesung, Comedy, Gesang, Ukulele, Thelevi
Martin Rosengarten: Piano, Posaune, Ukulele, Sampler

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Hennes Bender ist AUSHÄUSIG AGAIN. Und einer der dienstältesten deutschsprachigen Stand-up-Pioniere hat nichts von seiner Form eingebüßt: Der Pottfather of german Comedy kommt im praktischen platzsparenden Vertikal-Format auf die Bühnen zurück.

In seinem neunten Soloprogramm schaut er nicht zurück, sondern vehement nach vorne und verarbeitet all das in WIEDERSEHN MACHT FREUDE. Dabei bleiben auch die wichtigsten Fragen der heutigen Zeit nicht unbeantwortet: Was tun, wenn es tatsächlich zu einer Eichhörnchen-Invasion kommen sollte? Hilft dann wirklich nur noch gehamstertes Klopapier? Und was sagen echte Hamster eigentlich dazu? Wird der Mensch je lernen, wie man richtig Rolltreppe fährt? Hier hilft nur Vorbeikommen, Hinsetzen und sich Stand-Up-Unterhaltung vom Feinsten hingeben: Das Comedy-Comeback, auf das man lange warten musste. Auch Hennes Bender selbst. Dabeisein ist alles, wenn es wieder heißt: WIEDERSEHN MACHT FREUDE.

Einlass: 19:00 Uhr