Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Ein Wochenende zur Team-Bildung in schleswig-holsteinischer Seen¬landschaft soll nicht zuletzt das Wir-Gefühl der Abteilungsleitenden einer mittelständischen Firma stärken. Theoretisch jedenfalls. Prak¬tisch gehen vier davon bei einer obligatorischen Schnitzeljagd und dem Versuch, die anderen Gruppen abzuhängen, buchstäblich baden: Ihr Boot schlägt Leck, und nur mit Aufbietung letzter Kräfte erreichen sie völlig durchnässt das Ufer einer kleinen einsamen Insel. Doch während die Männer im dichten Herbstnebel auf Hilfe warten, schwinden Moral und zivilisierte Umgangsformen von Stunde zu Stunde: Den Tücken derNatur ausgeliefert, brechen sich Konflikte und Rivalitäten ihre Bahn, und schon bald sind die vier von etwas wie Teamgeist genauso weit entfernt wie vom rettenden Festland.
Eine urkomische und herrlich schwarze Komödie.

Murat Yeginer DIE OPTIMISTINNEN Musikalisches Schauspiel nach dem Roman von Gün Tank

Mit „Istanbul“ haben Regisseur Murat Yeginer und sein Ensemble am Alten Schauspielhaus Rekorde gebrochen! Nun erzählen wir die Geschichte der Gastarbeiter weiter – aus der Perspektive starker Frauen.

Im Mittelpunkt stehen die Frauen, die in den Siebzigerjahren aus der Türkei, Spanien, Italien, Griechenland, Jugoslawien, Marokko und Tunesien nach Deutschland kommen, um hier zu arbeiten.

Eine der vielen Gastarbeiterinnen ist die 22-jährige Nour aus Istanbul. Sie ist jung, motiviert und optimistisch. Doch mit den Gepflogenheiten des deutschen Dorfes, in dem sie nun lebt, tut sich die Großstädterin schwer. Die Unterbringung im Wohnheim ist verbesserungsbedürftig, die Arbeitsbedingungen in der Fabrik sind fragwürdig, die Entlohnung ist nicht gerecht.

Als Nour von einem Frauenstreik in den Zwanzigerjahren erfährt, beginnt sie, gemeinsam mit ihren Freundinnen für die Rechte der Arbeiterinnen zu kämpfen!
„Mit einer wunderbaren Leichtigkeit und mit Humor erzählt Gün Tank vom Schicksal dieser Frauen. Von ihren Kämpfen für Gerechtigkeit – aber auch von ihrer unbändigen Lebenslust“, urteilte der Bayerische Rundfunk.

Jetzt kommt der Roman in einer eigenen Bühnenfassung mit einem deutsch-türkischen Ensemble und mit viel Live-Musik ans Alte Schauspielhaus!

Vorstellungen 12.6. bis 18.7.2026

Mit Ursula Berlinghof, Yasemin Cec, Selda Falke, Sorina Kiefer, Frederik Leberle, Murat Yeginer u.a.
Band Murat Bay, Apostolos Naumis, Mert Eylem Sezgin u.a.
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung N.N.
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Susanne Schmitt

Über 57 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 30. Januar 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Chemnitz ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus steht der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter. KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die „Petite Messe Solennelle“ gilt als Rossinis spätes Meisterwerk und vereint geistliche
Strenge mit der melodischen Ausdruckskraft des großen Opernmeisters.
Sie bewegt sich souverän zwischen Kirchenmusik und Konzertsaal und fasziniert bis
heute durch ihre stilistische Vielfalt.

Bewirtung ab 18:30 Uhr

I Dolci Signori gehört zu den wohl erfolgreichsten Italo Pop Gruppen Europas. Die Formation aus Spitzenmusiker tourt seit 2002 unentwegt und ist dabei national wie international äußerst erfolgreich. Unzählige Festivals mit zigtausenden begeisterten Fans sind das Ergebnis und waren nicht zuletzt auch Anlass für Regisseur und Theaterintendant Stefan Tilch, 2017 sogar eine eigens mit der Band inszenierte Italo Pop Revue „Azzurro“ zu produzieren.

Den Besucher erwartet eine einzigartige Auswahl der wunderbarsten italienischen Popsongs der letzten Jahrzehnte, verpackt in einem besonders unterhaltsamen und kurzweiligen Bühnenprogramm. Meist werden die Konzerte von I Dolci Signori zu einer großen Party, bei der zusammen mit dem Publikum gefeiert, getanzt und gesungen wird – eben ganz nach ihrem Motto: „Musica, Passione e Emozioni!“

Einlass: 18.30 Uhr

Hamlet ist in Trauer und Verzweiflung über den Tod seines Vaters gefangen. Er sinnt auf Rache an seinem Onkel, weil dieser den Vater ermordet, dessen Thron eingenommen und seine Mutter geheiratet hat. In diesem Zustand der inneren Zerrissenheit sieht Hamlet die Welt als korrupt und heuchlerisch an. Er zieht sich in eine Gedankenwelt zurück, in der er über Leben, Tod und die menschliche Natur nachdenkt. Seine Monologe reflektieren seine Unfähigkeit, aktiv zu handeln, da er sich in philosophischen Überlegungen verliert. Diese Realitätsverweigerung führt zu einer Spirale von Wahnsinn und Resignation.

Das LIMA-Theater interpretiert Shakespeare. Nach Wintermärchen, Sommernachtstraum sowie Romeo und Julia ist nun Hamlet die Grundlage für eine LIMA-Inszenierung.

BLACK OR WHITE
Songs von Michael Jackson

Zugabe? Zugabe! – Die längsten Standing Ovations in der Geschichte der Festspiele kehren zurück in den Schlosshof. Die jungen Musiker:innen der Popakademie Mannheim und die Tänzer:innen der Urban Dance School aus Ettlingen erzählen erneut das Leben und das musikalische Werk von Michael Jackson – dem legendären „King of Pop“.

Das „Hotel MJ“ wird erneut ein Ort für Höhenflüge, Abstürze und die Suche nach dem inneren Kind. Eine mitreißende Show voller Energie, Gesang und Tanz. Mit Hits wie „Thriller“, „Beat It“, „Dangerous“ und natürlich „Black or White“, die allesamt Musikgeschichte schrieben. Tanzen Sie ein weiteres Mal auf diese knallig-bunte
KINGOFPOPSHOW!

Stückeinführung: 20:15 Uhr


Die Eintrittskarten gelten auch 2026 am Vorstellungstag als Fahrkarte im gesamten Netz des KVV.
Foto: Fa. Thom Marketing

Vom 26. bis 28. Juni 2026 lädt die Ohligser Bierbörse zum dritten Mal zum Genießen, Entdecken und Verweilen ein. Die Ohligser Bierbörse sorgt drei Tage lang für internationales Flair und gesellige Biergartenstimmung in Solingen-Ohligs.

Auf der Ohligser Bierbörse kommen die Gäste in den Genuss, mehrere hundert bekannte Biersorten zu probieren, gemütlich mit ihren Freunden in den Biergärten zu verweilen oder die neu entdeckten Biere als Flaschenbiere mit nach Hause zu nehmen. Über 25 Bier- und Imbissstände präsentieren Spezialitäten aus allen Kontinenten. Verschiedene bekannte Klosterbrauereien reihen sich zu belgischen Fruchtbieren, ost- und südeuropäischen oder auch bayrischen Bieren. 

Der Eintritt zur gesamten Fläche ist kostenfrei!

 

Adresse:
Düsseldorfer-Str., Innenstadt

42697 Solingen-Ohligs

 

Öffnungszeiten 

Freitag:           15.00 - 24.00 Uhr
Samstag:        13.00 - 24.00 Uhr
Sonntag:         13.00 - 20.00 Uhr

 

https://www.bierboerse.com

 

Genießen Sie die Open Air Filmaufführung in entspannter Atmosphäre im Hufeisen Bistro. Die musikalische Einstimmung zum Film übernimmt „Die Herrenkapelle“ mit Rainer Möhringer und Uli Kofler, die an diesem Abend Auszüge aus ihrem Programm „Die wilden Zwanziger“ zum Besten geben.

Zum Film: Einige Jahre nachdem sie das Waisenhaus verlassen hat, in dem sie ihr Vater zurückgelassen und nie mehr heimgeholt hatte, arbeitet Gabrielle Chanel in einer ländlichen Bar. Sie tritt dort als Sängerin auf und näht Kostüme für die anderen Darsteller. Das Lied, welches sie allabendlich zusammen mit ihrer Schwester Adrienne aufführt, schlägt sich in ihrem Spitznamen Coco nieder.

Durch ihre Liaison mit Etienne Balsan wird sie in die französische Gesellschaft eingeführt. Er ermöglicht ihr gleichfalls ihre ersten größeren modeschöpferischen Erfolge, indem sie eigene Hutkreationen für dessen Bekannte fertigt …
In der Hauptrolle Audrey Tautou bekannt als Amelie in dem Film „Die fabelhafte Welt der Amelie“

Foto: Thomas Bug

Einlass ab 19:00 Uhr

Buch von Marshall Brickman und Rick Elice
Musik und Songtexte von Andrew Lippa

Deutsch von Anja Hauptmann
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams

Heute Abend findet das große Addams Familiendinner statt, doch etwas ist anders mit ihrer Tochter. Die sonst so düstere und grimmige Wednesday Addams lächelt plötzlich! Ein erschreckender Anblick– Mama Morticia ist sicher, dass sie krank ist. Doch Ehemann Gomez besteht auf das geplante Dinner und verhält sich ebenfalls seltsam. Was Morticia nicht weiß: Wednesday ist verliebt und möchte sich verloben. Ausgerechnet mit einem hübschen, intelligenten jungen Mann aus einer respektablen Familie. Schrecklich unmorbide. Und es kommt noch schlimmer. Beim Familiendinner sollen sich beide Familien endlich kennenlernen. Während die Addams für Folterinstrumente schwärmen, verhalten sich die Beinekes etwas steif. Als sich auch noch Pugsley, Wednesdays kleiner Bruder mit einer Vorliebe für Sprengstoff-Streiche, einmischt, wird das junge Glück auf eine harte Probe gestellt. Das international erfolgreiche Broadway-Musicalist nun auch bei uns in Coburg zu sehen. Freuen Sie sich auf einen schrägen, chaotischen Abend und feiern Sie das Unkonventionelle!

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Trompete und Orgel - das ist immer wieder aufs Neue eine Klangkombination von besonderem Reiz. Der strahlende Klang des Blechblasinstrumentes verschmilzt ganz wunderbar mit den Tönen der so wandelbaren "Königin der Instrumente". Kaum ein Instrument passt besser zum Klang einer Orgel als die Trompete, bei dem sich barocke Klangpracht in nahezu unübertroffener Weise entfalten.


Lukas Beno ist erster Solotrompeter des Gewandhausorchesters sowie Mitglied des Festspielorchesters Bayreuth und des Australian World Orchestra. Im Jahr 2005 gründete er zusammen mit Solobläsern des Gewandhausorchesters das Gewandhaus Brass Quintett, welches seitdem erfolgreich europaweit konzertiert. Als gern gesehener Gast an der Solotrompete spielte er bei den Berliner Philharmonikern, dem NDR Sinfonieorchester Hamburg, der Sächsischen Staatskapelle Dresden sowie bei zahlreichen weiteren renommierten Orchestern. Solistische Tätigkeiten führten den Trompeter unter anderem zu den Düsseldorfer Symphonikern, den Nürnberger Symphonikern, der Jenaer Philharmonie und zu angesehenen Kammerorchestern wie der Camerata Bern. Darüber hinaus gibt er Meisterkurse im In- und Ausland, darunter in Venezuela, den USA, Zypern, Brasilien, Taiwan, Australien, Singapur und China und erfüllte zudem einen langjährigen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig. Lukas Beno studierte bei Prof. Günther Beetz in Mannheim, wo er sein Diplom und das Meisterklassenexamen ablegte.

Georg Schäffner, geb. 1953 in Gößweinstein, studierte an der Fachakademie für Kirchenmusik und Musikerziehung in Regens-burg (Orgel: Karl Norbert Schmid) von 1969 bis 1973. Es folgten Privatstudien bei Wolfgang Wünsch (Bamberg), Prof. Franz Lehrndorfer (München) und Prof. Norbert Düchtel (Regensburg). Von 1981 bis 1983 Studium an der Musikhochschule in München (Orgel bei Prof. Gerhard Weinberger), das Schäffner mit dem künstlerischen Staatsdiplom abschloss. Er ist seit 1967 Organist an der Basilika Gößweinstein und war von 1973 bis 2018 Regionalkantor in der Erzdiözese Bamberg. 1988 wurde Schäffner der Kulturpreis des Landkreises Forchheim, 2011 der Kulturpreis der „Oberfrankenstiftung“ und 2018 der „Goldene Ehrenring“ der Marktgemeinde Gößweinstein verliehen.

Einlass: 17:00 Uhr

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.
Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:
Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.
Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.
Es können nur max. 20 Personen geführt werden. Sind die Tickets ausverkauft oder haben Sie keine Möglichkeit mehr Tickets zu erwerben ist die Veranstaltung ausverkauft. Personen ohne Ticket können aus Sicherheitsgründen nicht mitgenommen werden.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter hierzu gehört auch das strikte Rauchverbot während der gesamten Brauereiführung.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

Nachdem ihnen Garagepunk-Legende Sky "Sunlight" Saxon (The Seeds) anlässlich eines
Support Gigs persönlich befohlen hat, sich fortan "The Golden Coats" zu nennen, haben
sie bereits mehrere Inkarnationen durchlaufen. Ihre Mission ist aber stets die Gleiche:
entdeckt alte, längst vergessene Garagepunk-Beat- und Psychedelic-Nuggets,
vorwiegend aus den 60ties, wieder... auf dass sie noch einmal gehört werden. Fügt
ihnen einige etwas bekanntere Perlen und zunehmend auch eigene Nummern im
gleichen Geiste hinzu, schmeckt sie mit kleinen Prisen Rythm&Blues und Power Pop ab,
that's ist! Die "Goldenen Gewänder" müssen es dann nur noch durch ihre Vintage
Instrumente vibrieren lassen... let's take a ride back to the future!
The Golden Coats sind:
Knuth Hildebrandt: Drums
Mick Hilbers: Bass
Anika Warnken de Jonge: Orgel
Sven Heiß: Vocals
Olli G. Watson: Guitar

Bereits im dritten Jahr kommt mit WATT MIT KULTUR erneut ein sehr vielfältiges und
unterhaltsames Programm ins Wangerland. In Kooperation mit der Landesbühne
Niedersachsen Nord präsentieren wir drei neue Angebote, die ebenso
abwechslungsreich wie kurzweilig sind.
Umgeben von einer besonderen Atmosphäre in besonderen Lokationen: Unter freiem
Himmel im Kurgarten Horumersiel, gespickt mit Lichterketten, Picknickkörben und
gefühltem Lagerfeuer und am Strand von Schillig, im Circus mit authentischem Flair,
Zuckerwatte und frischem Popcornduft in der Manege und auf den Rängen.
Auf diese Weise entsteht mehr als nur ein Veranstaltungsbesuch – gönnen Sie sich ein
echtes (Kurz-)Urlaubserlebnis

Einlass: 19:00

Einlass ab 19 Uhr

Giant Rooks gehören zu den derzeit spannendsten Indie-Bands Europas. Fünf Musiker aus Hamm, die mit unverwechselbarem Sound, viel Gefühl und einem Sinn für große Melodien längst über Deutschland hinausgewachsen sind. Seit ihrem Debüt „Rookery“ und dem Nachfolger „How Have You Been?“ füllen sie Hallen auf dem gesamten Kontinent, landen regelmäßig an der Spitze der Charts und begeistern mit Songs wie „Morning Blue“, „Bedroom Exile“ oder „For You“. Ihr Sound bewegt sich irgendwo zwischen treibendem Indie-Rock und melancholischem Pop. Live schaffen sie es, eine dichte, fast hypnotische Stimmung aufzubauen, in der alles zusammenkommt: Energie, Präsenz und das Gefühl, Teil von etwas Echtem zu sein. Giant Rooks stehen für einen Klang, der nach vorn geht, ohne laut zu schreien. „Musik mit Gefühl, Bedacht und vor allem ohne sämtliche Scheuklappen haben sich die Giant Rooks auf die Fahne geschrieben“, beschreibt das Magazin DIFFUS.