Die Worte einer Adventskantate sind Motto unseres Konzerts. Georg Philipp Telemann veröffentlichte dieses Werk 1725 als Teil eines Jahrganges geistlicher Kantaten. Er wurde dadurch in ganz Nordeuropa bekannt und zu einem der ersten Musiker, der vom Verkauf seiner Kompositionen leben konnte. Die meisten der anderen in diesem Programm versammelten Komponisten waren in höfischen oder kirchlichen Diensten. Heinichens Karriere etwa führte über Venedig, wo er Antonio Vivaldi kennenlernte, an den prächtigen Dresdener Hof Augusts des Starken, und Christoph Schaffrath war Hofcembalist des Preußenkönigs Friedrich II. Unter dem Motto „Lauter Wonne, lauter Freude. Vorweihnachtliches aus dem deutschen 18. Jahrhundert“ präsentieren die Sopranistin Johanna Falkinger und das L’Orfeo Bläserensemble unter Leitung von Carin van Heerden Kantaten, Triosonaten und Werke für Cembalo von Georg Philipp Telemann, Christoph Schaffrath, Johann Mattheson, Christian Ludwig Boxberg, Johann David Heinichen und Christoph Graupner.

Johanna Falkinger, Sopran
L‘Orfeo Bläserensemble
Carin van Heerden & Philipp Wagner, Oboe & Blockflöte
Matthias Müller, Viola da Gamba
Jean-Christophe Dijoux, Cembalo

Einlass: 18:30 Uhr

Santa Claus – das neue Weihnachtsmusical (nicht nur) für Kinder

Weihnachten steht vor der Tür! Die Vorbereitungen für den großen Tag sind schon
fast abgeschlossen. Aber was ist mit Santa Claus los? Er hat keine Lust mehr „der
Weihnachtsmann“ zu sein.
Die Elfen sind verzweifelt. Außer dem Weihnachtsmann besitzt niemand die
magische Kraft, die Raum-Zeit so zu verändern, dass alle Geschenke in einer Nacht
bei den Kindern ankommen! 
Sie beschließen, Weihnachten zu retten! 
Sie rufen bekannte Gestalten aus der Weihnachtswelt um Hilfe, um Santa zu zeigen,
wie wichtig seine Arbeit ist.
Doch reicht das aus? Gelingt der Plan der Elfen oder brauchen sie sogar die Hilfe der
Kinder im Publikum, um Santa Klaus die Freude an Weihnachten zurückzubringen?
Finden Sie es heraus und erleben Sie ein rasantes Weihnachtsmusical mit tollen
neuen Songs und klassischen Weihnachtsliedern im modernen Gewand!
Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchten Kinderaugen.

Einlass 15:30 Uhr

Familien- und Mitmachmusical
Rollen: Der Traumzauberbaum, Moosmutzel, Waldwuffel, Agga Knack, Helga Himmel, Herr Kellerstaub, Möchthild von Grummel, der Himmlische Direktor

Weihnachten wird es wieder, Traumzaubersternenlieder funkeln und glitzern im Traumzauberwald. Waldwuffel und Moosmutzel, die beiden Waldgeister des Traumzauberbaums, malen Wunschzettel. Da platzt Agga Knack, die wilde Traumlaus, herein und schon…„Zappzerapp ein Blatt ist ab“! Moosmutzel hat sie ertappt! Aber Weihnachten soll man sich vertragen, mahnt der Traumzauberbaum. Sie warten nun gemeinsam auf Helga Himmel, denn wie jedes Jahr schickt der Himmlische Direktor seinen wunderschönen Lichterboten zum Traumzauberbaum, ein besonderes Traumblatt für den himmlischen Weihnachtsbaum abzuholen.

Helga Himmel wettert über ihren missglückten Landeanflug, ein geheimnisvoller Hut ist ihr auf der Spur. Ein alter Hut, schon besetzt mit Flicken wie Jahre und Tage, gewebt aus Zeit.

Da verschwinden die Wunschzettel!

Und Helga Himmel ist plötzlich auch verschwunden!

Das war kein anderer als Herr Kellerstaub, dieser merkwürdige alte Hut. Er hat sich auf Helga gesetzt und sie in die Grummelburg entführt. Dort lebt Möchthild, die Frau mit dem hässlichen Herzen. Sie hasst Weihnachten und möchte verhindern, dass Helga das Weihnachtstraumblatt zum himmlischen Weihnachtsbaum bringt. Denn dann würde Weihnachten ausfallen!

Dem armen Herrn Kellerstaub hat sie seinen silbernen Weihnachtsklang gestohlen, den bekäme er nur zurück, wenn er Helga Himmel ins Verließ der Grummelburg steckt. Dort ist auch sein Silberklang. Und nur sie hat den Schlüssel dafür.

Wie kann man ihr den Schlüssel abtricksen? Mit Hilfe von Herrn Kellerstaub und sehr tapferen Kindern wird Möchthild überlistet. Helga Himmel kann nun, mit besten Grüßen vom Traumzauberbaum, das Weihnachtstraumblatt zum Himmlischen Direktor bringen. Auch der Silberklang von Herrn Kellerstaub erklingt wieder. Zum Dank an Moosmutzel, Waldwuffel und Agga hat er ihre Weihnachtswünsche unter seinem Hut. Moosmutzel wünschte sich ein Pipistrello. Was mag das sein?

#GästeimHaus
#Kinder

Einlass: 14:00 Uhr

Viele Jahre sind vergangen, seit der gestiefelte Kater die Menschen vom bösen Zauberer befreit hat. Seither regiert der frühere arme Müllerssohn gut und gerecht über das Land; der gestiefelte Kater steht ihm als Minister und Berater zur Seite. Doch jetzt droht erneut Gefahr: Die Töchter des bösen Zauberers, die in der Ferne Zauberei gelernt haben, kehren zurück. Sie wollen ihren Vater rächen und das Land zurückerobern. Aber der gestiefelte Kater ist noch genauso gewitzt wie früher, und er ist nicht allein: Seine Tochter, die gestiefelte Katze, steckt auch voller schlauer Ideen. Gemeinsam schmieden sie einen Plan. In höchst ungewöhnlichen Wettbewerben tritt die Königsfamilie, unterstützt von den treuen Bauern, gegen die Hexen an. Nur mit Mut, Witz und Zusammenhalt kann es gelingen, das Land zu retten.

Vor 50 Jahren brachte „Die Maske“ mit „Der gestiefelte Kater“ ihr erstes Stück auf die Bühne. Zum Jubiläum 2026 folgt nun Teil 2 aus eigener Feder – ein turbulentes Abenteuer für die ganze Familie.

Saaleinlass: 16:30 Uhr

Wenn man von ganz weit oben schaut, aus dem Weltraum, oder wenigstens aus der Höhe, in der der Weihnachtsmann mit dem Schlitten seine Umlaufbahn beschreibt - dann liegt Riesa so gut wie im Erzgebirgsvorland. Und deshalb haben sich Ines Fleiwa und Cordula Zwischenfisch zertifiziert gefühlt, ein Weihnachtsprogramm zusammenzudrechseln. Was legt die bekannte Band "Zärtlichkeiten mit Freunden" auf den Gabenteller? Ein Gedicht, Trompetenchoräle, Hobelspäne, wenig Evangelisches, Weihnachten in Familie, Pfeffernuss, Äpfelchen, Mandeln, Korinth und Volkskunst aus Seiffen. Gut bis sehr gut. Wie meistens.

Einlass: 18:30 Uhr

Nutcracker Reimagined:
Ein musikalisches Märchen mit Werken von Rautavaara bis Sibelius.

Jung, dynamisch und visionär: Die Baltic Sea Philharmonic ist weltweit mit innovativen Konzertformaten auf Tour und sorgt regelmäßig für Begeisterung bei Publikum und Presse. Der „Baltic Spirit“ – das Gefühl,
gemeinsam einen Traum zu verwirklichen – ist für die jungen Musiker*innen immer wieder eine prägende
Erfahrung. Unter der Leitung des amerikanischmexikanischen Dirigenten Robert Treviño vereint das Orchester herausragende junge Musiker*innen aus der gesamten Ostseeregion. Mit „Nutcracker Reimagined“
entführt das Ensemble in eine Welt voller Zauber und Fantasie. Das mystisch-spirituelle Konzert für Vogelstimmen und Orchester „Cantus Arcticus“ des finnischen Komponisten Einojuhani Rautavaara verbindet sich mit noch geheim gehaltenen Auszügen klassischer Werke zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis.
Dramatisches Lichtdesign und eigens entworfene Konzertkleidung verschmelzen mit der Musik zu
einer mitreißenden Inszenierung. Dabei spielen alle Musiker*innen das gesamte Programm auswendig
und bewegen sich frei auf der Bühne – ein außergewöhnliches Konzerterlebnis!

Konzertende ca. 18:30 Uhr
KEINE PAUSE!

Konzerteinführung 20 Minuten vor Konzertbeginn im Saal

Viele Jahre sind vergangen, seit der gestiefelte Kater die Menschen vom bösen Zauberer befreit hat. Seither regiert der frühere arme Müllerssohn gut und gerecht über das Land; der gestiefelte Kater steht ihm als Minister und Berater zur Seite. Doch jetzt droht erneut Gefahr: Die Töchter des bösen Zauberers, die in der Ferne Zauberei gelernt haben, kehren zurück. Sie wollen ihren Vater rächen und das Land zurückerobern. Aber der gestiefelte Kater ist noch genauso gewitzt wie früher, und er ist nicht allein: Seine Tochter, die gestiefelte Katze, steckt auch voller schlauer Ideen. Gemeinsam schmieden sie einen Plan. In höchst ungewöhnlichen Wettbewerben tritt die Königsfamilie, unterstützt von den treuen Bauern, gegen die Hexen an. Nur mit Mut, Witz und Zusammenhalt kann es gelingen, das Land zu retten.

Vor 50 Jahren brachte „Die Maske“ mit „Der gestiefelte Kater“ ihr erstes Stück auf die Bühne. Zum Jubiläum 2026 folgt nun Teil 2 aus eigener Feder – ein turbulentes Abenteuer für die ganze Familie.

Saaleinlass: 13:30 Uhr

Nach einem beinahe tödlichen Autounfall kommt ein weltberühmter Romanautor in einem ihm fremden Haus zu sich und befindet sich in der pflegerischen Obhut eines vernarrten Fans. Als aber ihre Liebe für seine Schriftstellerei zu einer gefährlichen Zwangsvorstellung wird, erkennt er, dass er seine größte Geschichte noch schreiben muss: Wie kann er nur lebend aus ihrer Fürsorge entkommen?

Diese Fassung wurde für den Broadway vom zweifachen Oscar®-Preisträger William Goldman adaptiert und basiert auf dem Klassiker von Stephen King. Sie ist die nunmehr einzige von Stephen King autorisierte Bühnenfassung.

Punchlines gegens Patriarchat: Hamburgs queerfeministischer Stand Up Comedy Club SMASH COMEDY feiert die female & queer Comedians der deutschen Stand Up Szene. Hier geben jeweils fünf-acht Profis und Newcomer*innen das Mikro weiter, präsentiert von der Smash-Gründerin, Musikerin und Stand Up Comedienne Schwessi aus Hamburg. Das Besondere: diese Bühne gehört nur denen, die in der von weißen hetero cis Männern dominierten Szene extrem unterrepräsentiert sind. Statt Pimmelwitzen, „meine Freundin“-Jokes und rassistischen Klischees eine Bühne zu geben, wollen wir Sichtbarkeit für die Stimmen und Lebensrealitäten schaffen, die sonst nur Zielscheibe dieser Witze sind.
Mit maximalem Spaß und Diversity Power gegen Diskriminierung! Lasst euch inspirieren, solidarisiert euch und trainiert eure Empathie-Muskeln bei SMASH COMEDY! Und dann gemeinsam so laut lachen, dass patriarchale Strukturen ganz leise anfangen zu bröckeln…

Einlass: 18:30 Uhr

Klingende Vorfreude – Ein Neuanfang ist selten leicht – und wird nicht einfacher, wenn er nach weit mehr als einem halben Jahrhundert Lebenswerk stattfindet. Umso spannender, dass man im Freiburger Konzerthaus das neue Kapitel im Leben und Wirken Sir John Eliot Gardiners miterleben kann. In einer Phase der künstlerischen und persönlichen Neuvermessung hat Gardiner Kraft in den eigenen Wurzeln gefunden: in seiner Herkunft aus der landwirtschaftlich geprägten Gemeinde Dorset, wo er seine Jugend auf dem gartenumfassten Familiensitz Springhead verbrachte. Dies ist der Fixstern für das im August 2024 gegründete Constellation Orchestra und den Constellation Choir. Internationale junge Sänger und Instrumentalisten treffen auf Persönlichkeiten der erstklassigen Ensembles, mit denen Gardiner zuvor zusammenarbeitete. Musik, Kunst und Ideen in transformativer Weise zu verbinden, hat sich die Organisation Springhead Constellation auf die Fahnen geschrieben. „Musik erzeugt ein Gefühl der Ehrfurcht und des Geheimnisvollen“, so Gardiner, „sie stärkt unser Bewusstsein der Verbundenheit mit der Natur.“

Dass die neue Erfolgsgeschichte mit einer umjubelten Weihnachtstournee startete, kommt nicht von ungefähr – zählen doch die traditionellen heimischen Krippenspiele und Konzerte zu den prägenden Kindheitserinnerungen des welterfahrenen Künstlers. Mit einer handverlesenen schlanken Formation seiner Ensembles gestaltet Gardiner bei Albert ein Konzert, das den freudig-erwartungsvollen Charakter der Adventszeit in festlichen Tönen einfängt. Wie es sich für Weihnachtsgeschenke gehört, wird die Vorfreude auf den kostbaren Inhalt kultiviert. Zwar steht der geistige Rahmen bereits fest: Werke von Giovanni Pierluigi da Palestrina, William Byrd, Jan Pieterszoon Sweelinck und weiteren Meistern aus fünf Jahrhunderten bilden das musikalische Fundament dieses Konzerts. Doch bleibt Raum für Überraschung und Entdeckung – für jene klanglichen Preziosen, die sich erst im Moment des Erklingens ganz erschließen. Der Reichtum der Musikgeschichte wie auch das Können der Ausführenden setzen dabei keinerlei Grenzen.

Programm:
Es ist ein Ros' entsprungen“ – Weihnachtsgeschenke über 5 Jahrhunderte.
Werke von Palestrina, Byrd, Sweelinck u.a.

Besetzung:
Sir John Eliot Gardiner, Leitung
The Constellation Choir & Ensemble

EUR 99,- / 85,- / 69,- / 49,- / 35,- inkl. Gebühren

Sir John Eliot Gardiner | Foto © Hans van der Woerd

Einlass 17:45 Uhr

Musik-Comedy

Haui - Spuren im Sand

HP Lengkeit ist HAUI – Peter Engelhardt begleitet

Das Wichtigste an diesem Abend sind natürlich die Songs von Howard Carpendale, mit denen Heinz Peter Lengkeit – der wunderbarste Haui, den man sich vorstellen kann – zusammen mit Peter Engelhardt an der Gitarre die Geschichte eines Lebens erzählt. Das meiste an dieser Geschichte ist wahr. Und auch wenn viele Menschen im Publikum meinen, keine Carpendale-Fans zu sein, können sie doch jedes Lied mitsingen. Zu ihrem eigenen Erstaunen.

HP Lengkeit ist komödiantisch, bisweilen albern und sehr persönlich. Ist das ein Tribut an Carpendale? Ja, definitiv. Ein Blick auf die ganzen Jahre, in denen sich die deutsche Popmusik immer wieder geändert hat? Auch das! Was bleibt, ist in Musik geronnene Sehnsucht!


Pressestimmen

Dieser HAUI ist ein Hit

NDR KULTURJOURNAL 90,3 April 2024

HP Lengkeit nimmt die Attitüden Carpendales immer wieder auf die Schippe, persifliert ihn so charmant und respektvoll, dass es eine Freude ist. (…) Kurz: Man muss Carpendale nicht mögen, um „Haui“ zu lieben.

MOPO HAMBURG April 2024


Trotz aller Ironie und Parodie ist ein respektvolles Stück Schlagertheater gelungen: Fantastische Unterhaltung. Selten so gelacht. Ein Howard-Carpendale-Fan bin ich nicht geworden. Aber ein HAUi-Fan. Jubel, langer Applaus, Zugaben-Rufe. Unbedingt ansehen!

WAZ ESSEN September 2023


Regisseurin Gerburg Jahnke gelingt bei ihrem amüsanten Ohrwurm-Theater ein seltener Kunstgriff. Schlager, Schelte, Schabernack.

NRZ OBERHAUSEN April 2023

Regie: Gerburg Jahnke Buch:Heinz-Peter Lengkeit / Gerburg Jahnke Musikarr.: Peter Engelhardt

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 16:30 Uhr

Wonder Woman ist die stärkste Frau der Welt. Aber sind wir mal ehrlich: So besonders ist sie auch nicht. Sie kommt von einer Insel voller Frauen – klar, dass sie naiv optimistisch ist. Dann landet sie in der echten Welt und muss sich mit Männern, Babys und Einkaufszentren rumschlagen. Willkommen im echten Leben!

Sara Karas weiß genau, wie sich das anfühlt – sie kommt schließlich vom Dorf. Und eigentlich sind wir doch alle ein bisschen Wonder Woman: Wir rennen in unbequemen Schuhen zur Bahn,  halten die Welt zusammen und haben trotzdem noch einen Helferkomplex. Aber was, wenn Wonder Woman plötzlich unsere Probleme hätte? Wohnungssuche, Social Media, Dating… oder Arzttermine?

„No Wonder A Woman“ ist eine Comedy-Show für alle, die sich fragen: Müssen wir eigentlich ins Fitnessstudio, wenn nicht mal Superheldinnen trainieren? Und warum gibt es kein unsichtbares
Flugzeug-Abo für die BVG?

Eine Show voller Witz, Selbstironie und der Erkenntnis: Wir sind längst alle Wonder Woman – Männer übrigens auch!

Foto: Caro Lenhart

Einlass: 19 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Hotel & Restaurant am Eichenberg inBad Harzburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam in des Hotel & Restaurant am Eichenberg serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof 1610 in Weil der Stadt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof 1610 serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Foto: Maria Secio

2024 feierte Jesper Munk sein „Return“ zu sich selbst. Nach einer längeren Kreativpause, die er überwiegend als Mitglied der Berliner Post-Punker P.D.O.A. (Public Display Of Affection) und der international anerkannten Industrial-Noise-Institution Plattenbau verbrachte. Anlässlich des zehnjährigen Jubiläums seines bislang erfolgreichsten Albums „Claim“ widmet sich Jesper Munk nun wieder mehr seinem Frühwerk, welches er – aus Gründen – zeitweise bewusst vernachlässigte.

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“. Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman „ Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts- kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität, Leben und Tod.

Einlass: 19:00 Uhr