Männer sind wie Zähne: erst kriegt man sie schlecht und wenn man sie hat, müssen sie gepflegt werden oder sie verursachen andauernd Beschwerden. Zu dieser Einsicht kommen auch vier vollkommen unterschiedliche Frauen, die der Zufall am Samstagabend kurz vor Ladenschluss im Parkhaus eines Einkaufszentrums zusammenwürfelt:
Die gestresste Hausfrau und Mutter Grit, die frisch entlassene Verkäuferin und Karaoke-Fan Jennifer, die männerverschleißende Geschäftsfrau Pascaline und Wanda, die sich nach geplatzter Hochzeit in ihrem Auto in der Tiefgarage verschanzt hat. Während ihrer gemeinsamen Zeit im Parkhaus tratschen und philosophieren sie über ihre Träume, Sehnsüchte und ihre Männer - es ist alles erlaubt. Zeit also für poppige Songs, kultige Gags, und vor allem eine Frauengemeinschaft, die zusammenhält und sich zum Kampf wappnet: der TUSSIPARK ist gegründet!

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn

Männer sind wie Zähne: erst kriegt man sie schlecht und wenn man sie hat, müssen sie gepflegt werden oder sie verursachen andauernd Beschwerden. Zu dieser Einsicht kommen auch vier vollkommen unterschiedliche Frauen, die der Zufall am Samstagabend kurz vor Ladenschluss im Parkhaus eines Einkaufszentrums zusammenwürfelt:
Die gestresste Hausfrau und Mutter Grit, die frisch entlassene Verkäuferin und Karaoke-Fan Jennifer, die männerverschleißende Geschäftsfrau Pascaline und Wanda, die sich nach geplatzter Hochzeit in ihrem Auto in der Tiefgarage verschanzt hat. Während ihrer gemeinsamen Zeit im Parkhaus tratschen und philosophieren sie über ihre Träume, Sehnsüchte und ihre Männer - es ist alles erlaubt. Zeit also für poppige Songs, kultige Gags, und vor allem eine Frauengemeinschaft, die zusammenhält und sich zum Kampf wappnet: der TUSSIPARK ist gegründet!

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn

Ein kleines buntes Wesen wird gefragt: "Wer bist du?" - und weiß es nicht. Also macht es sich auf die Suche nach seiner Identität. Es fragt viele Tiere, ob es wie sie sei, hört jedoch immer wieder ein "Nein". Es gehört nirgends dazu. Bis es schließlich zur erlösenden Erkenntnis seiner eigenen Einzigartigkeit kommt: "Sicherlich gibt es mich - ich bin ich!"
Eine Geschichte über das Entdecken der eigenen Individualität und Persönlichkeit ab 3 Jahren

Das Theater öffnet 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Zweihunderttausend Jahre – und nochmal ein paar obendrauf: Schon seit Anbeginn der Menschheit versuchen Mann und Frau leidenschaftlich, den gemeinsamen Alltag zu meistern. Oder sogar eine Partnerschaft zu führen.

Doch erst im aktuellen Jahrtausend liefert CAVEMAN den charmanten Beweis, dass sich die grundlegenden Herausforderungen einer Beziehung auch in Zeiten der 3-Zimmer-Eigentumshöhle und der Jagd auf Smartphones nicht wesentlich geändert haben. Denn eines haben auch Zivilisation und Fortschritt nicht ändern können: Eine beziehungsreiche Erkenntnis, die dank des sympathischen Helden Tom jedoch für pures Vergnügen sorgt. Mit ihm gemeinsam erkundet das Publikum die ungleichen Territorien der beiden Spezies.

Bereits die Vorlage von Rob Becker avancierte zum erfolgreichsten Solo-Stück in der Geschichte des Broadway. Und auch hierzulande ist CAVEMAN in der Inszenierung von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader seit dem Jahr 2000 ein Bühnen-Dauerbrenner. Dank seinem pointierten Einfallsreichtum und der liebevollen Aufarbeitung tiefer Wahrheiten nebst amüsanter Klischees ist CAVEMAN mehr denn je ein Muss für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen. Und macht aus der „Mammut-Aufgabe Beziehung“ einen unvergesslich unterhaltsamen Abend.

Viel Vergnügen!

Einlass 19:00 Uhr

BAD CO LEGACY – Eine unvergessliche Rock-Show mit Dave „Bucket“ Colwell & Robert Hart!

Erlebt eine explosive Hommage an eine der größten Rockbands aller Zeiten: Bad Co Legacy bringt die Klassiker von Bad Company live und authentisch auf die Bühne! Inspiriert von der legendären britischen Rock-Supergroup, die in den 1970er Jahren mit Songs wie „Can’t Get Enough“, „Feel Like Makin’ Love“, „Rock ‘n’ Roll Fantasy“ und vielen weiteren Hits den Soundtrack des Hard- und Blues-Rock lieferte.

Bad Company wurde 1973 in London gegründet und zählt zu den einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte – mit Millionen verkauften Alben weltweit und ewigem Klassikerstatus auf den Radiostationen rund um den Globus.

BAD CO LEGACY präsentiert diese legendären Songs mit zwei Musikern, die selbst ein integraler Teil dieser Geschichte sind:

• Robert Hart – kraftvoller Lead-Gesang, der für sieben Jahre der Frontmann von Bad Company war und auf Studio- und Live-Alben mitwirkte.
• Dave „Bucket“ Colwell – virtuoser Gitarrist, der über ein Jahrzehnt Teil von Bad Company war, viele Songs mitgeschrieben hat und den klassischen Sound der Band maßgeblich prägte.

Gemeinsam mit einer erstklassigen Band präsentieren sie die größten Hits der Rock-Legende so, wie sie gespielt werden sollen – voller Energie, Leidenschaft und echter Rock-Authentizität. Egal ob „Ready for Love“, „Shooting Star“ oder „Can’t Get Enough“ – diese Show verspricht pure Rock-Emotionen und eine Zeitreise in die goldene Ära des Classic Rock.

Bad Co Legacy – für alle Fans klassischer Rockmusik, für alle, die die großen Hymnen lieben, und für alle, die einmal wieder echte Gitarren-Magie live erleben wollen!

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie Highlights aus weltbekannten Musicals, präsentiert mit Leidenschaft, Humor und ganz viel Herz.
Ein Abend für Musicalfans - und für alle, die es spätestens danach sein werden.
Große Gefühle, leise Gänsehautmomente und mitreißende Melodien verschmelzen zu einer Show, die direkt ins Herz geht.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Plätze und erleben Sie Musical hautnah.

Einlass: 18:30 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

DIVENentspannt | Travestie • Revue • Livegesang • Stand-up-Comedy

DIVENentspannt... ist Ihre relaxte Kurzreise in die Welt des schönen Scheins. Voller Hingabe und ansteckender Lebensfreude bringen die Vollblut-Entertainer eine Show auf die Bühne, die ihresgleichen sucht. In einer wahren Kostümschlacht gelingt es dem Ensemble in kürzester Zeit und mit spielerischer Leichtigkeit einen Bogen zwischen Leidenschaft, Authentizität und Brillanz zu spannen. Erliegen Sie dem entwaffnenden Charme von Zeremonienmeisterin Swee T., die leidenschaftlich, poetisch, feurig und mit deeskalierender Lebensenergie durch eine Show voller Spaß und Geschichten führt, um im selben Moment stets in Selbstironie zu baden. Schalten Sie ab und genießen Sie eine Reise in den siebten Himmel, wenn Male Diva mit viel Humor, Herz und Präsenz, aber vor allem mit ihrem Können, die Gunst ihres Publikums in jedem Moment neu erobert. Eine Auslese der besten Tänzer findet sich zusammen, um unter der Führung von Starchoreograf Ludwig Mond erstklassiges Entertainment zu garantieren, das keine Wünsche offenlässt.

Diese Show ermöglicht es allen, dem Alltag zu entfliehen und unkompliziert zu entspannen. Halten Sie inne und finden Sie Ihre innere Balance im CLACK Theater, einem Ort zum Wohlfühlen und Entspannen, ein Refugium für Körper, Geist und Seele, aber vor allem einer Oase zur Revitalisierung des meist strapazierten Nervensystems in modernster Stressreduktion von höchstem Niveau.


DIVENentspannt ist das Erlebnis, welches einem immer wieder das Gefühl gibt, für einen Atemzug die Zeit zum Stillstand zu bringen. Verlassen Sie dieses einzigartige Showerlebnis total gechillt in einem unerreichbaren Entspannungszustand und höchster Glückseligkeit.

Wir empfehlen Ihnen, für den Tag nach dieser Show unbedingt bei einem Yoga gegen den Lachmuskelkater zu entspannen.

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Blink Day ist eine Tribute-Band der Extraklasse, die den legendären Punkrock-Sound von Green Day und Blink-182 auf die Bühne bringt. Mit der gleichen kraftvollen Besetzung wie bei den bekannten The Sunny Boys haben sich Blink Day europaweit einen Namen gemacht und begeistern Fans mit einer authentischen Hommage an zwei der größten Punkrock-Ikonen unserer Zeit. Wie der Name Green Day & Blink-182 Tribute schon verrät, präsentiert Blink Day die größten Hits beider Bands – von den Anfängen bis hin zu aktuellen Erfolgen. Die Show ist vollgepackt mit energiegeladenen Songs wie, All the Small Things, American Idiot, Basket Case, Adam’s Song, Boulevard of Broken Dreams, First Date und vielen weiteren Klassikern, die die Herzen der Fans höherschlagen lassen. Die vier Mitglieder von Blink Day harmonieren perfekt miteinander und lassen ihre Spielfreude in jede Note fließen. Jeder Song wird stolz, 100% live und mit einer ordentlichen Prise Verrücktheit performt, was die Show zu einem echten Erlebnis macht. Mit Blink Day erwartet das Publikum eine mitreißende, energiegeladene Tribute-Show, die den Geist des Punkrocks feiert und für ein unvergessliches musikalisches Highlight sorgt.

Einlass: 19:00 Uhr

Das True Crime Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Eventfabrik Neustadt in Neustadt in Holstein stattfinden wird.

Drei Gänge. Drei Kriminalfälle, aber eine große Lüge...

Tauchen Sie ein in die Welt der wahren Verbrechen – exklusiv beim True Crime Dinner! Erleben Sie einen Abend voller Spannung, Nervenkitzel und unerwarteter Enthüllungen. Bei diesem einzigartigen True-Crime-Event servieren wir Ihnen nicht nur ein köstliches 3-Gänge-Menü, sondern auch drei packende Kriminalfälle – zwei davon beruhen auf wahren Begebenheiten und einer ist frei erfunden. Doch welcher?

Zwei Schauspieler:innen führen Sie durch einen Abend voller Geheimnisse, dunkler Motive und unvorhersehbarer Wendungen. Mal schaurig, mal emotional, aber immer packend – zwischen köstlichen Gängen tauchen Sie ein in wahre Verbrechen, komplexe Charaktere und schicksalhafte Entscheidungen, die nur das Leben selbst schreiben kann. Ein Erlebnis für alle, die Nervenkitzel lieben und der Wahrheit auf den Grund gehen wollen.

Am Ende liegt es in Ihrer Hand die Wahrheit zu finden:

Welche zwei Kriminalfälle sind wirklich passiert und welcher stammt aus unserer Feder?

Das True Crime Dinner ist das erste seiner Art in Deutschland – eine exklusive True-Crime-Veranstaltung, die echtes Verbrechen, Theater, Interaktion und Spannung zu einem unvergesslichen Erlebnis verbindet. Perfekt für alle, die Krimis lieben, True-Crime-Podcasts verschlingen oder einfach einen außergewöhnlichen Abend erleben wollen.

Ein Abend für echte True Crime Fans und die, die es noch werden wollen. Können Sie zwischen Wahrheit und Täuschung unterscheiden?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der Eventfabrik Neustadt, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Sa 30.01.2027 | 20:30 Uhr | Kleiner Saal
Temporary Collective
GEO mit Tereza Ondrová
Tanz/Nebenan/Vedle

Eintritt: 21/14 €
Dauer: ca. 1 Stunde
Sprache: Englisch, mit deutschen Übertiteln

Körper. Gebäude. Boden. Alles trägt eine Geschichte in sich, und alles hat seinen eigenen Rhythmus. In ihrem Solo „GEO“ verbindet Tereza Ondrová ihr künstlerisches Schaffen und ihre 21-jährige Bühnenkarriere mit der Geschichte eines Ortes und der Geologie des Bodens unter ihren Füßen. Ihr Körper und ihr Repertoire treffen auf die verborgenen Archive der Landschaft. Mit einem Geophon macht sie hörbar, wie sich persönliche, historische, gesellschaftliche und politische Geschichten miteinander verflechten. „GEO“ ist das ursprüngliche Solo einer Reihe, die mit „GEO LOCAL“ mit Dominique Mercy fortgesetzt wird.

Fr 29.01.2026 | 20:30 Uhr | Großer Saal
Sa 30.01.2026 | 19:00 Uhr | Großer Saal
Cirk La Putyka – Runners
Tanz/Nebenan/Vedle

Eintritt: 29/29 €
Dauer: ca. 1 Std. 10 Min.
Sprache: Tschechisch

Cirk La Putyka ist ein großer Name in der tschechischen Szene des Neuen Zirkus. Mit „Runners“ zeigt HELLERAU eine aktuelle Produktion der Company, die mit einem verblüffenden Requisit arbeitet – einem riesigen Laufband. Während die Darsteller*innen kraftvolle Choreografien, Live-Musik, Cyr-Wheel-Stunts und atemberaubende Akrobatik präsentieren, laufen sie fast einen ganzen Marathon. Tanz, Artistik und Musik vereinen sich zu einem einzigartigen Abend, der das Zeitempfinden in einer Welt hinterfragt, in der alles in Eile erledigt werden muss.

Kavindu Sivaraj: Filming Architecture
WORKSHOP (EN)
Saturday, 30 January 2027
10:30 am – 5 pm, Vitra Design Museum

This workshop is organised in collaboration with the Wüstenrot Foundation.
This workshop takes place as part of the exhibition »Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses« at the Vitra Design Museum, which features the film installation »Through Lunuganga« by filmmaker and artist Kavindu Sivaraj.
In this full-day workshop, participants will explore how images can communicate with one another. The focus is on creating a visual dialogue between photographs or video works by identifying shared elements such as light, form, rhythm or the underlying intention of the architecture.
The day begins with an introduction to Sivaraj’s work, including insights into his film installation »Lunuganga« in the exhibition, as well as his approach to interpreting architecture through moving images and photography. He will also discuss the role of the filmmaker or photographer as a mediator between the architect’s vision and the audience.
Participants will then take part in a practical exercise on the Vitra Campus, where they will create their own visual connections using photography, video, or a combination of both. Working individually or in small groups, they will explore ways of linking images through observation and composition.
The workshop concludes with a group presentation and discussion, during which participants can present their work and reflect on the relationships and dialogues that have emerged between their images.
Please bring with you:
• A camera of any kind (a smartphone is also suitable)
• A laptop or tablet for editing
• A tripod (optional, but recommended for video work)

Kavindu Sivaraj: Filming Architecture
WORKSHOP (EN)
Samstag, 30. Januar 2027
10:30 – 17 Uhr, Vitra Design Museum

Dieser Workshop findet in Zusammenarbeit mit der Wüstenrot Stiftung statt.

Der Workshop begleitet die Ausstellung »Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne« im Vitra Design Museum. Dort ist auch die Filminstallation »Through Lunuganga« des Filmemachers und Künstlers Kavindu Sivaraj zu sehen.
Im ganztägigen Workshop erkunden die Teilnehmenden, wie Bilder miteinander in Dialog treten können. Im Fokus steht die Entwicklung visueller Beziehungen zwischen Fotografien oder Videoarbeiten, indem gemeinsame Elemente wie Licht, Form, Rhythmus oder die architektonische Intention sichtbar gemacht werden.
Zum Auftakt gibt Kavindu Sivaraj Einblicke in sein künstlerisches Schaffen. Anhand seiner Filminstallation »Lunuganga« sowie weiterer Arbeiten erläutert er seinen Ansatz, Architektur durch Fotografie und bewegte Bilder zu interpretieren. Darüber hinaus reflektiert er die Rolle von FotografInnen und FilmemacherInnen als Vermittler zwischen der Vision von ArchitektInnen und ihrem Publikum.
Im anschließenden Praxisteil auf dem Vitra Campus entwickeln die Teilnehmenden eigene visuelle Verbindungen. Mit Fotografie, Video oder einer Kombination aus beiden Medien untersuchen sie in Einzel- oder Kleingruppenarbeit, wie Bilder durch Beobachtung, Perspektive und Komposition miteinander verknüpft werden können.
Den Abschluss bildet eine gemeinsame Präsentation mit Diskussion. Dabei stellen die Teilnehmenden ihre Arbeiten vor und tauschen sich über die Beziehungen und Dialoge aus, die zwischen ihren Bildern entstanden sind.
Bitte mitbringen:
• Eine Kamera Ihrer Wahl (auch ein Smartphone ist geeignet)
• Einen Laptop oder ein Tablet zur Bearbeitung der Aufnahmen
• Ein Stativ (optional, für Videoarbeiten jedoch empfohlen)


125,00 € pro Person

Eine pointierte und rasante Action-Komödie über Liebe, Sehnsucht und die Kunst wirklicher Begegnung. Mit scharfem Humor und feinem Gespür für zwischenmenschliche Abgründe erzählt das Stück die Geschichte eines Schauspieler-Ehepaars, vom Verlieben bis zur Scheidung: Bei den Dreharbeiten zu einem Actionfilm und im echten Leben auf dem Flur eines Amtsgerichts.

Dort finden die beiden Rosenkrieger Zeit, noch einmal Revue passieren zu lassen, wie alles begann und wie alles zerbrach: Im Film und im Leben! Ein heftiger Schlagabtausch und der spielerische Wechsel der Erzählebenen sorgen für turbulente Szenen und ziehen die Zuschauer in ihren Bann.

KÜSS LANGSAM ist eine ebenso atemberaubende wie komische Tour de Force durch Männer- und Frauenbilder unserer Zeit, eine Studie über die Unterschiede zwischen Männern und Frauen und warum es nicht hilft, diese zu kennen …

Küss langsam - mit Dir im falschen Film! Eine Action-Komödie von Michael Ehnert | Inszenierung: Theater Curioso Darmstadt mit Nicole Klein, Mario Krichbaum / Ulrich Sommer (Regie)

Früher war mehr Lametta – und vor allem war man jünger. In seinem neuen Live-Programm nimmt Comedian und Wohlfühl-Influencer Johannes Flöck sein Publikum mit auf eine ebenso humorvolle wie entspannte Reise durch die Stolperfallen des modernen Alltags – zwischen Selbstoptimierung, Achtsamkeitswahn und der leisen Erkenntnis von Johannes Flöck: „Ich kann jetzt nicht mehr so, wie ich will, ich muss jetzt das wollen, was ich kann.“
Mit feinem Humor, pointierten Alltagsbeobachtungen und fast philosophischen Denkanstößen erzählt Flöck vom Älterwerden ohne Altersstarrsinn, vom E-Bike-Boom der Boomer, neuen Ernährungstrends, aktiver Entspannung und der Kunst, das Leben nicht ständig verbessern zu wollen. Statt höher, schneller, weiter heißt es bei ihm: bewusster, entspannter – und vor allem lustiger.
Ein Programm zum Mitlachen, Durchatmen und Wiedererkennen – ehrlich, warmherzig und herrlich komisch.

PROGRAMM

Ernest Tomlinson:
„Highway to the sun – Rhythmic Overture“ („Highway zur Sonne – Rhythmische Ouvertüre“)

William Walton:
„Façade“ („Fassade“), Suite Nr. 1 für Orchester nach Gedichten von Edith Sitwell

Aaron Copland:
Klarinettenkonzert

Darius Milhaud:
„Le bœuf sur le toit“ („Der Ochse auf dem Dach“), Fantasie für Orchester op. 58

MITWIRKENDE

ARTIST IN RESIDENCE Daniel Ottensamer, Klarinette
Jenaer Philharmonie
Simon Gaudenz, Leitung

ÄNDERUNGEN VORBEHALTEN

Einlass: 18:00 Uhr