Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Kurz und Klein sind zwei Höhlenmenschen, sie sind Nachbarn. Eine Höhle ist sehr hübsch, die andre besonders geräumig. Doch statt zufrieden zu sein, überbieten die beiden sich mit neuen Errungenschaften, bis eine kleine Katastrophe sie zum Nachdenken bringt. Das Weihnachtsstück der Luna Bühne ist nicht nur richtig lustig und spannend für Kinder, die natürlich schnell die Verrücktheit der immer wilder und größer werdenden Angebereien durchschauen. Es führt auch den Großen, die ja nicht immer so schnell verstehen, weise und liebevoll vor Augen, wohin ungebremstes Wachstum führt.
Brigitte Brunner hat das Bilderbuch von Alastair Chisholm wieder perfekt in eine Bühnenfassung gebracht.

Momo
von Michael Ende
Familienstück für die Bühne bearbeitet von Vita Huber

Das Mädchen Momo lebt am Rande einer Großstadt in den Ruinen eines Amphitheaters. Sie braucht wenig, um glücklich zu sein. Für die Sorgen und Nöte ihrer Mitmenschen hat sie immer ein offenes Ohr. Doch plötzlich tauchen graue Herren auf und versuchen den Menschen ihre kostbare Lebenszeit zu stehlen. Mutig stellt sich Momo ihnen entgegen – mit einer Blume in der Hand und dem Rückhalt ihrer Freunde: der Schildkröte Kassiopeia, dem Straßenfeger Beppo und dem Geschichtenerzähler Gigi.

Ein wunderbares Familienstück über die Frage, was im Leben wirklich zählt, für Erwachsene und Kinder ab 10 Jahren.

Eine Produktion des Theater Lindenhof in Kooperation mit der Stadt Bietigheim-Bissingen

Regie: Christoph Biermeier
Dramaturgie: Georg Kistner
Bühnenbild: Gesine Mahr
Kostüme: Katharina Müller
Musik: Julia Klomfaß

Mit: Berthold Biesinger, Johanna Grässle, Stefan Hallmayer, Kirandeep Heer, Hannah Im Hof, Franz Xaver Ott, Linda Schlepps, Carola Schwelien, Luca Zahn

Rechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg

ICONICS ist die neue glamouröse Eigenproduktion des RevuePalast Ruhr.
Freuen Sie sich auf eine faszinierende Mischung aus Travestie, Drag, Livegesang, Akrobatik und Tanz. Atemberaubende Kostüme, starke Stimmen und spektakuläre Artistik verschmelzen zu einem mitreißenden Showerlebnis voller Glanz, Emotionen und Überraschungen.
ICONICS – jetzt Tickets sichern!

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Lydie Auvray - Eine Hommage an ein ganz besonderes Instrument

Lydie Auvray ist nicht nur eine begnadete Sängerin und Instrumentalistin, sie ist auch Mitbegründerin einer ganz neuen musikalischen Ära. Die gebürtige Französin, die seit ihrem 28. Lebensjahr in Deutschland lebt, kann nicht nur auf eine über 40-jährige Musikkarriere zurückblicken, sie hat auch ein Instrument salonfähig gemacht, das spezieller nicht sein könnte. Als Akkordeonspielerin macht sie sich bereits zu Beginn ihrer Karriere schnell einen Namen und arbeitet mit berühmten Liedermachern wie Hannes Wader und Klaus Hoffmann zusammen, die sie zum Teil mehrere Jahre musikalisch begleiten, zusammen.

Nach mehreren eigenen Alben folgte die weitere Mitarbeit an Produktionen, so beispielsweise bei CD-Aufnahmen von Senta Berger, Peter Maffay oder auch Reinhard Mey. Seit vielen Jahren ist sie Gast zahlreicher Fernsehsendungen des Bayerischen Rundfunks, des WDR und Radio Bremen. Auf dieser musikalischen Reise wurde Lydie Auvray großteils mit ihrer Gruppe Auvrettes begleitet, die sie bei fast allen CD-Produktionen, wie auch bei der erfolgreichen Platte Tango Terrible von 1994, unterstützt hat. Nach umjubelten Auftritten auf Benefizveranstaltungen in kleinerer Besetzung beschloss die gebürtige Normannin, mit dem Lydie Auvray Trio auf Tournee zu gehen.

Auf ihren Konzerten erlebt der Zuschauer die ausgezeichnete und künstlerische Qualität der Musikerin, die das Akkordeon für die Populärmusik wieder interessant gemacht hat. Ihre Musik vermittelt Ausdruck und Gefühl, Leichtigkeit und zugleich musikalische Tiefe, stilistische Vielfalt und Virtuosität. Der Quell ihrer Musik liegt dabei in Musette, Tango, Chanson und Weltmusik mit Elementen des Jazz und der Klassik. Gepaart mit Leidenschaft und ihrer Liebe zur Musik, wird das Akkordeonspiels und ihre Stimme zu einem musikalischen Erlebnis, das Sie begeistern wird.

Erleben Sie die "Grande Dame des Akkordeons" auf Ihrer Abschiedstournee live.

Einlass ab 11:15 Uhr

Die Weihnachtsengel - eine festliche Kabarett-Komödie von Thomas Reis, inszeniert von Joe Knipp, virtuos dargeboten von: CHARLOTTE WELLING und ANNA MÖBUS

DIE WEIHNACHTSENGEL
böse, scharf und *unbeschreiblich weiblich

Sie freuen sich auf Weihnachten? Sie fürchten sich vor Ihren Geschenken und klaustrophober Familienquarantäne? Trautes Heim, Glück allein. Entweder, oder! Ist Ihnen die stille Nacht nicht laut genug? Dann sind Sie bei uns richtig.
Charlotte Welling und Anna Möbus, das sind nicht nur zwei frischgebackene Vollblutkabarettistinnen aus der Weihnachtsbäckerei, das sind zwei ebenso schamlose wie geflügelte Jahres-End-Abschlussfiguren, in der christlichen Terminologie auch als Engel bekannt. Welling und Möbus, zwei betörende Grazien der Komik, präsentieren lustvoll und unerbittlich die ungeschminkteste Wahrheit zur Weihnacht seit es Mascara gibt.

Die Engel geben sich die Christbaumkugel und sie spielen alles: Nikoläuse und Weihnachtsfrauen, Gott und Fraugott, Maria und Joseph, Jesus und seine Schwester Jesusi, Erwin und Lise-Lotte, Ochs und Eselin, Hirte und Wirte, Kuttenträger und Kuttenschänder, Lama und Lametta – alle finden sie hier ein Plätzchen.
Zwei luzide Erz-Bitches der frohen Botschaft verkünden den himmlischen Frieden und blasen zum satirischen Frontalangriff aufs Fest der Liebe. Oh, Du Fröhliche, denn fröhlicher, subversiver und grotesker kann Komik kaum sein.
Erfahren Sie alles über die schreckliche heilige Familie. Die unbefleckte Empfängnis, war’s der Heilige Geist oder doch der Fleckenteufel? War Maria wirklich so unschuldig? War Joseph doch nur Sandalenverkäufer und Jesus ein Waldorf-Schüler? Warum begann die Erlösung mit einer Steuerprüfung? Ist die Bibel die Mutter aller Seifenopern? Wer hat den Urknaller gezündet? Wer hat die Ursuppe geschöpft? Gab es Hilfsschöpfer? Die Weihnachtsengel wissen mehr, sie waren dabei.
Die wahrscheinlich lustigste Weihnachtsgeschichte seit es Weihnachtsgeschichten gibt, bitter, süß und voller Energie.
Der Liebe Gott ist entsetzt, das Publikum begeistert und die Presse jubiliert: „ein himmlisches Vergnügen“ urteilt der Bethlehemer Bote und das Nazarener Echo schreibt: „Zwei engelsgleiche Elfen als süße Satansbraten, wandlungsfähiger als der Leib Christi selbst.“ Der Morgenstern titelt: „Zwei Lichtgestirne am Firmament der Kleinkunst, einfach göttlich und teuflisch gut.“
Die heiligen zwei Königinnen aus dem Abendland rocken den Stall und kapern die Krippe. Da brennt der Baum, da zünden Pointen, da lachen die Herzen. So lustig war Besinnung noch nie.
Lange erwartet, ist sie endlich gelungen, die Fusion von schriller Comedy, intelligenter Religionssatire, scharfem Kabarett und herzerfrischender Blödelei. In etwa 2376 prägnanten Rollen zeigen die beiden enorm konsumkritischen Weihnachtsengel, Welling und Möbus, nicht nur Szenen aus dem Alltag des christlichen Topcasts, sondern auch schöne Sketche rund ums Fest.
Falls bei Ihnen der Weihnachtssegen schief hängt, Welling und Möbus richten ihn wieder auf. Lassen Sie sich dieses Vergnügen nicht entgehen.

In enger Zusammenarbeit mit ihrem Autor, Thomas Reis, und ihrem Regisseur, Joe Knipp, befindet sich eine weitere Kabarett-Komödie in Planung, Arbeitstitel: Zwei Frauen und ein Kühlschrank – Machen Männer wirklich glücklich? Auch diese Kabarett-Komödie erlebt das Publikum demnächst in diesem Theater.

Einlas ab 18:15 Uhr

Jabu lebt mit seiner Mutter, der Guten Königin, im Glücklichen Land. Die Gute Königin regiert ihr Land weise und gerecht. Doch eines Tages hält die Unzufriedenheit Einzug, die Menschen streiten immer mehr. Da bemerken sie, dass etwas fehlt: Der Hoffnungsvogel fliegt und singt nicht mehr über dem Glücklichen Land. Wo mag er wohl hin sein? Zusammen mit Alva, der Tochter der Leuchtturmwärterin und einer zauberhaften Melodie im Gepäck, macht Jabu sich auf eine abenteuerliche Suche…

Fantasievoll und spannend – ein modernes Märchen, perfekt für den Theaternachmittag mit der ganzen Familie!

Porträtperformance Natasha Vergilio

– Während der Aufführung wird Stroboskoplicht verwendet!

auf Portugiesisch mit Englischen ÜT

Der Körper ist das Medium, um in immer neue Welten vorzudringen. Der Körper ist unterdrückt, der Körper ist frei. Natasha Vergilios Kunst besteht darin, mit der Fliehkraft der eigenen Körperbewegung in neue Räume vorzustoßen, für sich und für andere – nun zeigt sie Gira, ihre Porträtperformance am Ballhaus Naunynstraße!

Wenn sie zurückschaut, sieht sie im sandigen Boden die Spuren vieler Füße. Ist das Ich allein? Im europäischen, marktförmigen Denken ist das Ich ein autonomer Punkt, weniger als ein Stern. Wahrscheinlicher ist aber: das Ich ist uma banda. Wir sind, weil andere vor uns waren. Und andere mit uns sind.

Tagtäglich wird eingeübt, nicht aufzufallen, nicht zu missfallen, keine Angst zu wecken. Das Patriachat nimmt Zeit und Energie. Natasha Vergilio tanzt, denn geerbt sind nicht nur die Techniken des gesenkten Blicks, sondern auch die Kraft und der Mut aufzufallen, das Gegenüber zum Schwingen zu bringen und das Leben hervorzubringen. Sie tanzt, weil einige vor ihr den Boden gefestigt haben, Begriffe erfanden wie „queer“ und „non-binär“, weil sie Beziehungen entwickelten. Sie tanzen, weil das Ich so viele sind: Vorfahrinnen, Geister und Gesandte, pomba giras, weil sie vielleicht bereits gelebt haben und somit das Leben kennen, weil sie nicht allein sind. Sie tanzen, um im Widerstand die Schwingung zu erzeugen, die das Leben lebendig sein lässt, um Funken zu schlagen.

Natasha Vergilio verneigt sich an diesem Abend vor der weiblichen Seite ihrer Familie; indem sie aufrecht, in Kreisen voran, neue Räume ertanzt.

Porträtperformances sind ein Wagnis: Hier zählt nicht das Rollenprofil, das, was man schon immer gemacht hat, weil Andere, Regisseur*innen und Produzent*innen, das „in“ einem sehen, sondern das, was man selbst erzählen will. PORTRÄT ist die Einladung an Künstler*innen, sich und das, was ihnen wichtig ist, zu zeigen. Es ist die Einladung an das Publikum, Künstler*innen in bisher nicht gesehener Komplexität zu begegnen.


Foto: Zé de Paiva

Zum Frühstück kommt der Nikolaus auf der Fahrt nach Kettwig an Bord und bringt für die Kinder eine gut gefüllte Tüte mit! Damit der Nikolaus jedem Kind etwas Persönliches sagen kann, sind Fragebögen in der Touristinfo, im Schifffahrtsbüro und online erhältlich.

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Frühstücksbuffet mit regionalen Produkten, zwei Tassen Kaffee, Nikolaustüte für Kinder

Dauer: 3 Stunden

Einlass: 09:45 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Das neue Travestie-Spektakel mit Vikky Winchester & Friends!
Vikky Winchester, die Regenbogenhummel aus Karlsruhe & Ihre Freund*innen präsentieren: „Schneerose“!
Freut euch auf einen bunten, lustigen und unterhaltsamen Abend aus Revue, Pop, Schlager & Comedy – mit viel Staunen & Lachen und einem Hauch von Glitzer!

Über die Regenbogenhummel Vikky Winchester:
Frau sein mal anders - mit Witz und Humor? Das kennen Sie nicht? Dann haben Sie Vikky Winchester noch nicht erlebt! 90-60-90 sind nicht ganz Ihr Maß? Vikkys auch nicht. Doch ihre Haarpracht – alles handgemacht – und die in mühevoller Handarbeit hergestellten Kostüme lassen es die Menschen noch nicht mal merken, dass Vikky im normalen Leben ein Mann ist. Doch was ist schon normal heutzutage? Das denkt sich Vikky, wenn sie da in ihrer/seiner Travestie-Show das wahre Frausein verkörpert. Denn Rundungen gehören schließlich dazu.
Und so führt Vikky als Regenbogenhummel ein ins bunte Leben und bietet allen Zuschauer*innen in ihrer Show einen breiten Mix aus Comedy, Livegesang, Conférence, Tanz, Witz und Humor. Möchten Sie auch einmal wieder in eine Fantasiewelt abtauchen? Mit kokettem Augenaufschlag der verlängerten Wimpern, denn, ach ja, auch das macht das Frausein aus? Ein perfektes Makeup sorgen bei Vikky, dem Mann, für die perfekte Illusion einer Frau, wie sie sein kann – mit allen Macken, über die man sich in ihrer Show perfekt amüsieren kann.
Die Zuschauer*innen werden in eine Welt voller Glitzer, Glitter und Humor entführt. Nicht nur das: Vikky entführt sie in eine Welt voller namhafter, abwechselnder Künstler*innen aus aller Welt (z.b. aus Hintertupfingen und Katzenelnbogen) und glänzt mit einem breiten Erfahrungsschatz. So ist sie schon in vielen Shows deutschlandweit aufgetreten, wie zum Beispiel in der MGR Travestie, Herren und Damen; den Night Queens, der Chanell Devero Show, in der Mirage Show, bei Chapeau Claque, der Chantal Chablis Show oder in verschiedenen Fernsehproduktionen wie zum Beispiel in „4 Hochzeiten und eine Traumreise“. Noch dazu hat sie den zweiten Platz bei Next Drag Karlsruhe gewonnen.

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Kommen Sie! Staunen Sie!
Sehen Sie die letzte, echte, noch lebende Mirja Boes!
Nur Mirja Boes ist Mutter, Bandquälerin und vor allem ist sie seit ihrer letzten Tour noch älter! Irre!
Deswegen heißt es ab sofort bei der Queen of Quatsch: „carpfe diem – Lutsche den Tag!“
Das macht absolut gar keinen Sinn, aber jede Menge Spaß. Erleben sie Mirja Boes gefangen in der Telefonwarteschleife des Grauens.
Wenn sie sich erhängen wollen, drücken sie die 1.
Außerdem im Angebot: Der epische Kampf einer tapferen Hausfrau mit dem absolut bösen Endgegner der Zivilisation: Dem Duschabzieher!
Den würde Mirja übrigens dem nächsten Kaffee-Jesus durchs Gesicht ziehen, wenn der selbsternannte Barista-Heiland was super Schlaues über aluminiumfreie Kaffeepads predigt.
Sonst ist aber alles ganz harmonisch in ihrem neuen Programm! Ehrlich!
Gut – ihrer Band, den HonkeyDonkeys geht’s natürlich an den Kragen…aber sonst- gaaaaanz harmonisch!

„carpfe diem – Lutsche den Tag“ – das neue Programm!
Es hätte auch: „Aal inclusive“ heißen können oder „Hecht unwiderstehlich“ oder „Zicke Zacke, Zicke Zacke, Koi, Koi, Koi“, aber das wäre albern.

Einlass: 18:00 Uhr

FANCY – ONE LAST TIME CLUBTOUR IN GERMANY ONLY
Fancy „One Last Time Clubtour in Germany Only“ 2026

Nach mehr als vier Jahrzehnten voller Hits, internationaler Chart-Erfolge und unvergesslicher Live-Shows zeigt sich der gebürtige Münchner ein weiteres Mal vor seinen Fans.

Die Tour führt durch neun deutsche Städte: Stuttgart, Hamburg, Leipzig, Köln, Berlin, Bochum, Frankfurt, Bremen und München. Fancy präsentiert seine größten Erfolge wie „Slice Me Nice“, „Bolero“, „Lady of Ice“ und „Flames of Love“. Neben der Musik erwartet das Publikum ein Abend voller Nostalgie, Emotionen und Dankbarkeit.

Seine eingängigen Melodien, die markante Stimme und die glamourösen Auftritte machen Fancy zu einem Star auf den Dancefloors Europas, Asiens und Lateinamerikas. Insgesamt verkaufte er weltweit über 18 Millionen Tonträger und erhielt zahlreiche Gold- und Platinauszeichnungen.

Neben der Musik prägte Fancy auch als Produzent und Songwriter das Genre und arbeitete mit anderen Künstlern der Euro-Disco-Szene zusammen. Trotz des Wandels in der Musiklandschaft blieb er seiner Linie treu und stand bis heute regelmäßig auf der Bühne – oft vor mehreren Generationen von Fans, die mit seinen Hits aufgewachsen sind.

Mit seiner „One Last Time Clubtour In Germany Only“, blickt Fancy auf über vierzig Jahre Musikgeschichte zurück – eine Karriere, die Disco und Pop verbunden und unzählige Menschen zum Tanzen gebracht hat.


Let’s celebrate „One Last Time In Germany“ – mit Fancy!

Copyright: Lars Berndt EVENTS gmbH

Einlass: 17:00 Uhr

Es war einmal ...

... eine schöne, aber hochnäsige Prinzessin, ein böser Zwerg, ein junger Prinz – der zum Bären wurde – und ein Bäumchen, das nur singt, wenn die Königstochter wahrhaft liebt.

Wer erinnert sich nicht an die Schaukel aus Tauben, den großen Goldfisch oder das versteinerte Pferd?
Für Generationen gehört der fast 60jährige Märchenklassiker immer noch zum festen Bestandteil der Weihnachtszeit und hat bis heute nichts von seinem Zauber verloren.
Nun findet dieses romantische Märchen seinen verdienten Weg auf die große Theaterbühne!

Freuen Sie sich auf die magische Geschichte der Prinzessin Tausendschön – auf ein Märchen von Schönheit, Liebe, Macht und Selbsterkenntnis.

Und wenn die Sonne untergeht, dann löst sich auch das Rätsel, ob das Bäumchen singt und klingt...

Einlass: 15:00 Uhr

In dem zauberhaften Märchenmusical „Frau Holle“ entführen wir unser Publikum in eine magische Welt voller Wunder, Fleiß und Herzenswärme.

Im Mittelpunkt steht ein junges Mädchen, das von seiner strengen Stiefmutter und der verwöhnten Stiefschwester ungerecht behandelt wird. Als es eines Tages in einen geheimnisvollen Brunnen fällt, gelangt es in das sagenumwobene Reich von Frau Holle. Dort begegnet es einem sprechenden Backofen, Apfelbaum und schließlich Frau Holle selbst, die seine Hilfsbereitschaft und seinen Fleiß auf die Probe stellt.

Mit liebevoll inszenierten Szenen, eingängigen Liedern und fantasievollen Kostümen erzählt unser Märchenmusical die bekannte Geschichte von Fleiß und Faulheit, von Gerechtigkeit und Belohnung. Wenn am Ende goldener Lohn vom Himmel fällt und Schneeflocken leise tanzen, wird klar: Wer mit offenem Herzen durchs Leben geht, wird reich beschenkt.

Ein poetisches Märchenmusical für die ganze Familie – voller Musik, Magie und winterlichem Zauber.

Einlass: 12:30 Uhr

Pinocchio ist Stellvertreter des heranwachsenden Kindes. Auf der einen Seite versucht Pinocchio fleißig und brav zu sein, auf der anderen Seite reizt ihn immer wieder das Neue, das Spiel, der Spaß. Pinocchios Nase wächst bei jeder Lüge, was ihn verrät und letztlich vom Lügen abbringt. Kindern wird also vermittelt, dass Faulheit, Lügen und Ungehorsam nicht ungestraft bleiben. Allerdings reagiert die Figur des Geppetto mit Erzieherfunktion weniger autoritär, sondern verständnisvoll und nachsichtig, wie es Eltern, Familie oder andere Erzieher wohl tun würden.

Es ist der Prozess des Erwachsenwerdens, den Pinocchio durchläuft. Gut und Böse sind die beiden Kategorien an denen sich Pinocchio reibt. Als unfertiger Mensch eckt er immer an, schwankt zwischen den beiden Polen, um sich dann als fertiger Mensch am Guten zu orientieren. Pinocchio weiß nun was wichtig im Leben ist. Er fällt klare Entscheidungen, geht unbeirrt seinen Weg, wird fleißig und hilfsbereit.

Einlass: 14:30 Uhr (Getränkeverkauf vor Ort)