Konzert für Chor a capella
mit Werken von Jaakko Mäntyjärvi, Arvo Pärt, Claude Debussy u.a.
Ausführende: John Sheppard Ensemble
Leitung: Bernhard Schmidt

Im Herbstprogramm des John Sheppard Ensembles dreht sich alles um das Thema „Glockenklänge“. Das Spektrum reicht dabei von Glocken in ihrer (Lebens-)Zeit strukturierenden Funktion (Hochzeitsglocken, Abendläuten, Totenglöcklein) über die symbolische Bedeutung des Glockenklangs (z.B. für verlorene / ferne Heimat) bis zu eher technischen Ansätzen wie dem englischen „Change Ringing“, Pärts „Tinntinabuli“-Stil oder Klangexperimente von Wolfram Buchenberg.

Eigentlich wollte Paul seine Ehefrau schon längst als außergewöhnliche
Belastung absetzen, doch sie ist immer noch da: „de Muddi" – große
Gewohnheitsliebe und Endgegner zugleich. Nur einmal hat er ihr widersprochen.
Seitdem hört er auf dem linken Auge nichts mehr.
Kein Wunder also, dass Paul auch 30 Jahre nach der durchzechten Hochzeitsnacht
immer noch ausnüchtert. Aber wer schwankt, hat schließlich mehr vom Weg.
Mittlerweile schlafen beide getrennt, doch das Sakrament der Ehe liegt noch
immer wie ein Fluch auf ihrem Segen.
So stolpert Paul immer öfter allein durchs Leben. Mit fundiertem Halbwissen baut
er das IKEA-Bett auch ohne Anleitung zusammen, um am Ende festzustellen, dass
er ein Regal gekauft hat. Da kann auch seine neue „Freundin" Alexa nicht helfen.
Also doch lieber natürliche Dummheit, als künstliche Intelligenz.
Schlussendlich aber muss ein Mann tun, was ein Mann tun muss. Außer, de Muddi
sieht das anders, dann nicht. Bald feiern beide „Blumenhochzeit". Dann ist sie
verwelkt und er verduftet.
Und auch wenn Alkohol nur chemisch gesehen eine Lösung ist, war es nüchtern
betrachtet, betrunken wirklich besser.
Mit „Mein Freund, der betrunkene Sachse" schuf Thomas Kaufmann eine
Hommage auf den verstorbenen Kabarettisten Olaf Böhme, die so manchen
Gast vor Lachen, als auch vor Rührung weinen ließ.
Nun nimmt er Paul, den betrunkenen Sachsen, erneut an die Hand und führt
ihn in die heutige Zeit. Natürlich nicht ohne all die bisher unerwähnten
Schätze mit in den Einkaufsbeutel zu packen. Denn es gibt noch so viel zu
berichten: von Strickkleidern und Kanarienvögeln, von Dessous und
Tupperdosen, von Urlaub, Autos und anderen Katastrophen.

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

Fleiß und harte Arbeit – so gelingt der Erfolg. Ein bewährter Weg, der jedoch absolute Hingabe und außergewöhnliches Talent erfordert. Dom Glynn besitzt beides im Überfluss. Schon mit Anfang zwanzig lebte der singende und Gitarre spielende Brite für die Musik und gab unzählige Konzerte mit Songs seiner amerikanischen Helden in und um London. Inspiriert davon, seine eigenen zukünftigen Klassiker zu schreiben, ist er nun mit diesen Songs und seiner Band His Sunday Best im Gepäck erstmals auf Tournee gegangen: im Juli durch die Niederlande und Deutschland (bei uns als Support von Jesse Daniel) und im September durch Großbritannien.

Der mittlerweile 28-jährige Glynn hat bereits mehrere Alben veröffentlicht, und sein neues Album erscheint am 22. August. Sein Songwriting erinnert an Legenden wie Johnny Cash und Hank Williams Sr., sein Gitarrenspiel an das elegante Fingerpicking von Doc Watson. Jahrelange Bühnenerfahrung haben ihn zu einem erfahrenen und mitreißenden Live-Act geformt. Und seit 2023 wird er von einer herausragenden Band begleitet. Dom Glynn & His Sunday Best bringen einen Sound und eine Stimmung mit, die zum Trinken, Tanzen und einfach nur zum Feiern einladen. Das haben sie bereits auf großen Festivals in Großbritannien und der EU wie Maverick, Ramblin’ Roots Revue, Black Deer, Rotterdam Bluegrass und Static Roots unter Beweis gestellt.

Einlass: 19:30 Uhr

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Chansons pour Vivre - Vorhang auf für Jacques Brel! Der belgische Sänger war einer bedeutendsten Chansonniers des 20. Jahrhunderts. Ein Abend voller Leidenschaft und Poesie mit dem Schauspieler Julian Bender und Gerhard A. Schiewe am Akkordeon.

Einlass 17:00 Uhr

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10.00 Uhr, 11.30 Uhr, 14.05 Uhr und 15.35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich.

Meena Cryle & Chris Fillmore zählen seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten österreichischen Musikexporten in der internationalen Blues ’n‘ Roots Szene und ihre Auftritte auf diversen Festivals in Europa und den USA sowie in namhaften Häusern wie der Wiener Staatsoper wurden nicht selten mit Standig Ovations honoriert.

„Eine außergewöhnlich ausdrucksstarke, wandlungsfähige und vor allem berührende Sängerin und ein begnadeter Gitarrist, dessen geradezu traumwandlerische Leichtigkeit an seinem Instrument jedes Mal von Neuem fasziniert“, schwärmt man in diversen Konzertberichten in den Medien.

Begleitet werden die beiden von zwei Legenden, die für sich stehen. Angus Thomas am Bass, der unter anderem in der Band von Miles Davis spielte - und Lenny Dickson am Schlagzeug, dessen Arbeit man unter anderem auf einer Tom Waits Platte hören kann.

Copyright: Manuela Fuchs

Einlass: 19 :00 Uhr

LUCA VASTA - „DISCO MARE“ TOUR 2026/27
Eine Tour, so weit wie das Mittelmeer: LUCA VASTA geht von Herbst 2026 bis Frühjahr
2027 auf große „DISCO MARE" TOUR – über 15 Termine führen die sympathische
Musikerin, Entertainerin, Italofluencerin und Autorin durch DE & AT. Perfektes Timing,
denn zur dunkelsten hiesigen Zeit ist etwas mediterrane Wärme dringend notwendig.
Zum Vitamin-D-Tanken perfekt: LUCA VASTA bringt mit ihrem Spaghetti-Pop einen
Abend lang Italien zu uns! Ihre Setlist garniert sie mit Italo-Klassikern zum Mitsingen und
launigen Geschichten aus ihrem deutsch-italienischen Alltag. Tickets sind erhältlich!
Dolce Vita, Amore und ein Sommer, der nie ganz vergeht: In dieser besten Version aller
Welten bewegt sich LUCA VASTA. Ihr Sound entsteht irgendwo zwischen Berlino und
Sicilia, ein schillernder Hybrid aus Disco, 80s-Vibes und italienischen Einflüssen, den sie
Spaghetti-Pop nennt. Und tatsächlich klingt er exakt so, wie versprochen und erhofft:
sonnendurchflutet, genau das richtige bisschen nostalgisch und doch ganz im Jetzt.
Aufgewachsen zwischen Deutschland und Italien holt sich LUCA VASTA die perfekten
Zutaten aus den beiden manchmal ganz schön gegensätzlichen Heimatländern und
musiziert nach eigenem Rezept: Große Gefühle treffen auf beiläufige Beobachtungen,
Melancholie auf Leichtigkeit. Die italienische Nonchalance schwingt immer mit, einen
Hauch zu schön, um ganz real zu sein – und gerade deshalb so faszinierend.
Musik für offene Fenster, flirrende Nächte und Momente, in denen man glaubt, plötzlich
am Mittelmeer zu stehen: LUCA VASTAs Songs erreichen längst ein immer größeres
Publikum. Ihre aktuelle Single „Disco Mare" läuft weltweit – von Europa bis nach
Südamerika – im Radio und zeigt, wie weit ihr Sound inzwischen trägt.
Einen Abend voller Dolce Vita, dazu tanzen wie in der Discoteca auf der
Strandpromenade – mit der „DISCO MARE" TOUR 2026/27 bringt LUCA VASTA dieses
Sehsuchts-Gefühl auf die Bühne. Neben Lieblings-Songs wie „L'amore" und „Estate"
auch im Gepäck: neue Songs und frischer Italo-Pop direkt aus Sizilien. Mit einem
Augenzwinkern führt LUCA VASTA durch den Abend und schafft eine Atmosphäre, die
sofort verbindet, ihre eigenen Songs gehen nahtlos in italienische Klassiker über – also
besser schon mal ein paar Refrains auffrischen!
Vor allem live wickelt LUCA zusammen mit ihrer virtuosen deutsch-italienischen Band
das Publikum um den Finger, ist sie doch eine Künstlerin mit beeindruckender Stimme
und natürlich-charmanter Präsenz - es wird getanzt, mitgesungen, gelacht und für ein
paar Stunden ein italienischer Abend der allerbesten Art zelebriert. Mit neuen Städten
auf der Route und neuer Energie auf der Bühne verspricht die „DISCO MARE" TOUR
2026/27 einen Abend lang echtes Italo-Feeling! Tickets sind überall erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Fürstlich Löwensteinische HofMusic

Harmoniemusik für Bläser von fränkischen Komponisten und Wolfgang Amadé Mozart

2026 jährt sich zum 270. Mal der Geburtstag von Wolfgang Amadé Mozart. Aber auch seine beiden Zeitgenossen Johann Christoph Vogel, der in Paris grosse Erfolge als Opernkomponist gefeiert hat und Josef Martin Kraus, der in Schweden nachhaltig gewirkte, begehen dieses Jubiläum. Wegen des gleichen Geburtsjahres nennt man ersteren auch den „fränkischen Mozart“ und Kraus wahlweise den „schwedischen“ oder wegen seiner Herkunft den „Odenwälder Mozart“ . Damit nicht genug: weil Carl Andreas Goepfert zahlreiche Werke des „echten“ Mozart für Bläser arrangiert hat, trägt er den Beinamen „der Meininger Mozart“

Ergänzt wird diese Hommage an die Jubilare durch die Erstaufführung einer Parthia von Franz Heinrich Ehrenfried, der in Erlenbach bei Krautheim das Licht der Welt erblickt hat und als Komponist und Bearbeiter zu Lebzeiten sehr geschätzt war.

Die Bearbeitung der Zauberflöte für Harmoniemusik geschah durch den Meininger Kapellmeister Carl Andreas Goepfert, der seine Ausbildung zum Klarinettisten von dem aus Burgpreppach stammenden Philipp Meissner erhalten hat.

So atmet dieses Programm den Geist einer vergangenen Zeit, als Franken ein kultureller "Zauberschrank" war und Kultur als Architektur und Musik eine nie mehr wiederkehrende Blüte erlebten.

Copyright Foto: Hans-Peter Vogel

Einlass: 16:30 Uhr

Im Jahre 2023 feierte Erwin Grosche ein besonderes Jubiläum. Seit 50 Jahren steht er auf den Kleinkunstbühnen des Landes. „Man nenne mir einen, der auch nur annähernd in der Lage wäre, die Seelenlage von Gerste, Hafer, Weizen und Roggen eurhythmisch so präzise darzustellen wie er. Es lebe Paderborn!”, so jubelte ein Kritiker über Erwin Grosche. Der Paderborner Kleinkünstler überrascht mit jedem Programm sein Publikum. In seinem neuen Programm: „DIE FOLLKOMMENHEIT-WIE DER VEHLER IN DIE WELT KAM“ wird Erwin Grosche nicht nur neue Bühnenwerke aufführen, sondern auch beliebte Stücke aus 50 Jahren in einem anderen Gewand präsentieren. Erwin Grosche kann man nicht beschreiben. Wer ihn nicht gesehen hat, verpasst vielleicht das absurdeste Innere-Welten-Abenteuer seines Kleinkunstfanlebens. Denn ob Erwin Grosche wiederkommt und nicht einfach auf einen anderen Planeten verschwindet, ist nicht gewiss.

Die ultimative Bühnenshow geht in die nächste Runde!

„Song Race“ bringt die besten Stimmen in einem mitreißenden Wettbewerb zusammen – noch spannender, noch glamouröser, noch interaktiver. Inspiriert von den großen TV-Gameshows erwartet Sie ein Abend voller Musik, Humor und Überraschungen.

Mit NEUEN Spielen, frischen Ideen und einem spektakulär NEU gestalteten Bühnenbild präsentiert sich „Song Race“ dieses Mal in ganz neuer Pracht. Kreative Kostüme, knifflige Herausforderungen und eine Prise Selbstironie sorgen dafür, dass Sie von der ersten Note bis zum Finale gebannt bleiben.

Im Mittelpunkt stehen wie immer zwei Mitglieder unseres Ensembles, die sich in Gesang, Spielen und spontanen Aktionen messen. Doch diesmal sind Sie als Publikum noch stärker Teil des Geschehens: Ihre Stimmen, Ihre Entscheidungen und Ihr Applaus bestimmen mit, wohin die musikalische Reise geht.

Die Songauswahl bleibt so vielfältig wie gewohnt: von zeitlosen Klassikern bis hin zu aktuellen Chart-Hits. Mitsingen, Mitlachen und Mitfiebern ist ausdrücklich erwünscht!
Seien Sie live dabei, wenn es wieder heißt:
„Song Race – Mögen die Besten gewinnen!“

Eine Show, die die Bühne erstrahlen lässt und das Publikum mitten ins Herz des Geschehens rückt.

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Die Weinverkostung beinhaltet die Verkostung von 8 sächsischen Weiß- und Rotweinen sowie einem Schaumwein. Dazu reiche ich Weißbrot und Käsewürfel.
Neben einer Vorstellung der einzelnen Weinsorten erhalten Sie auch einen Einblick in die Geschichte des sächsischen Weinanbaugebietes sowie Wissenswertes zur Weinherstellung.
Für die Weinverkostung dürfen Sie ca. 3 Stunden einplanen. Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen. Möchten Sie vor der Verkostung in unserer Besenwirtschaft essen, so kommen Sie bitte entsprechend eher. Während der Verkostung ist keine Küche mehr möglich.

Speisen á la carte ist nur bis zum Beginn der Weinprobe möglich. Bitte reservieren Sie dafür extra.

Große moderierte Führung durch den Weinberg mit 6- Weinprobe
Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen
Der Start ist diesmal am Staatsweingut „Schloss Wackerbarth“.
Wir wandern über die steinerne Treppe „Himmelsleiter“ am „Jacobstein“ vorbei, bis zur „Volkssternwarte“. Nach einer weinseligen Pause geht es erst einmal bergab zur ehemaligen 1. Sächsischen Sektkellerei „Bussard“, die 1836 als „Fabrik für moussierende Weine“ erbaut wurde (zweitälteste in Deutschland). Von dort aus wandern wir wieder in die Berge zu einem der schönsten Aussichtspunkte in Radebeul, der König-Friedrich-August-Höhe am Wasserturm.
Weiter geht es zu einem der ältesten Weinberge, dem „Paradies“. Von da aus wandern wir durch den Lößnitzgrund vorbei an Lößnitzbach und Schmalspurbahn zur kurfürstlichen Weingutsanlage „Hoflößnitz“, dem einzigen zertifizierten ökologischen Weingut in Sachsen. Nach einer Verkostung im Bioweinberg besichtigen wir eine historische Weinpresse und wandern dann zum Weinkeller „Am Goldenen Wagen“.

findet bei jedem Wetter statt, Trittsicherheit erforderlich, Anschließend Speisen in der Besenwirtschaft möglich

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Stimmgewaltiger denn je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton - über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin. Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzung ist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.

Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten. Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

RAMI HATTAB macht keine Musik für den Hintergrund.
Seine Songs sind laut, unbequem, ehrlich – und trotzdem
tanzbar. Er bringt er es auf den Punkt: Gesellschaftskritik
mit Wucht, aber ohne Zeigefinger. Stattdessen: ein Aufruf
zum Aufstehen, zum Aufbrechen – und zum Tanzen als
Rebellion. Geboren aus der Spannung zwischen Anpassung
und Aufbegehren, verbindet Hattab deutsches Songwriting
mit der Energie des Pop, der Direktheit von Indie und der
Körperlichkeit elektronischer Beats. Er singt über
Alltagsrassismus, Systemmüdigkeit, soziale Spaltung –
aber nicht als Opfer, sondern als Stimme einer Generation,
die nicht nur klagt, sondern sich bewegt.
Wortwörtlich.
Mal persönlich, mal politisch, immer auf der Kippe
zwischen Melancholie und Mut. Er steht auf Bühnen, aber
auch auf der Straße – mit seiner Box, mit seinen Fans, mit
seiner Message. Sein Weg führt raus aus dem Studio, rein
ins echte Leben: In Clubs, auf Festivals, durch Städte, in die
Menge. „Ich will nicht der Soundtrack zu deinem Untergang
sein – sondern zu deinem Aufbruch.“ Rami Hattab ist kein
Produkt. Er ist ein Mensch mit Meinung, ein Musiker mit
Kante – und ein Künstler, der dir nicht sagt, was du denken
sollst, sondern der dich bewegt.

Einlass: 17 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Weinwirtschaft Friedrich-Wilhelm in Trier stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Weinwirtschaft Friedrich-Wilhelm das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen