In Deutschland in eine bekannte russischen Musikerfamilie geboren, steht das Margulis Piano Trio für klassische Musik mit höchstem Anspruch. Ihre Auftritte in zahlreichen Musikfestivals, u.a. Hamburg, Lugano, und St. Petersburg, und ihre Aufnahmen, u.a. auf der CD "Argerich and friends”, 2015 live vom Lugano Festival auf Warner Classics. 2021 wurde das MPT von Martha Argerich eingeladen zu ihrem Debüt in der Leitzhalle Hamburg, Sie wurden von Vitaly Margulis, Ivry Gitlis, Sergei Babayan, and Pavel Vernikov gementored.

Beim ZMF spielen sie im Rahmen der letzten Matinee ein klassisches Programm mit Werken von Schubert, Saint-Saëns, Ravel und Mussorgsky.

Margulis Trio:
Violine Alissa Margulis
Cello Natalia Margulis
Klavier Jura Margulis

Heinitztunnel Führungen mit dem Bergbauverein

Wer denkt, in Rüdersdorf gäbe es nur Bergbau über der Erde, der hat noch nicht mit dem Bergbauverein gesprochen. Im Heinitztunnel im Museumspark haben die Bergleute akribisch einen alten Transporttunnel zum Museum für Bergbautechnik umgebaut. Hier wird gezeigt, wie es unter dem Kalkstein-Tagebau nebenan zugeht: Unter dem 4km langen und 1km breiten Kalksteinbruch sorgt ein Tunnelsystem für die Entwässerung, das Grundwasser wird mit riesigen Pumpen in den nahen Krienhafen gepumpt - und sorgt für den Wasserstand der umliegenden Seen bis hin zur Spree. Zu diesem Termin öffnen die „Kumpel“ ihr Allerheiligstes.

(Foto: Stephen Ruebsam)

Charles Wood: Hail, Gladdening Light!
Thomas Tallis: Te lucis ante terminum
Paweł Łukaszewski (*1968): Weary with toil
Henry Leslie: How sweet the moonlight sleeps
Leone Leoni: Ego dormio
Sebastian Knappe (*1989): in erwartung der nacht
Francis Poulenc: Un soir de neige
Josquin Desprez: Nymphes des bois
Richard Strauß: Die Nacht & Allerseelen
William Byrd: Quomodo cantabimus
Michael Schultheis (*1985): Laute Lust
Anton Bruckner: Os Justi
Sergej Rachmaninoff: Ganznächtliche Vigil (op. 37)
Dougie MacLean (*1954): Caledonia (Arr. Blake Morgan)

// Esther Tschimpke | Felicia Nölke (Sopran)
// Lea Wolpert | Ida Barleben (Alt)
// Steffen Kruse | Justus Barleben (Tenor)
// Sebastian Knappe | Steffen Schulte (Bass)

Mit ihrem A-cappella-Programm Nocturne laden die acht Sängerinnen und Sänger des Voktett Hannover dazu ein, die unterschiedlichsten Facetten und Geheimnisse der Nacht von der Dämmerung bis zum Morgengrauen musikalisch zu erleben. Das Ensemble präsentiert dabei ein vielseitiges Programm mit Musik von der Renaissance bis zur Gegenwart, von sinnlichen Hoheliedvertonungen bis hin zu eisigen Winternächten. Nocturne ist eine musikalische Reise in die Nacht – ein Programm, das zu innerer Einkehr und zum Träumen inspiriert.

Gegründet 2012 von Studierenden der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, hat sich das Voktett Hannover zu einer der führenden a cappella Formationen Deutschlands entwickelt. Das Ensemble ist 1. Preisträger des Felix Mendelssohn Bartholdy Hochschulwettbewerbs 2015 sowie des Deutschen Chorwettbewerbs 2018 und wurde 2024 mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

„Feinste Klangkultur in höchster Perfektion“
(Braunschweiger Zeitung)

Einlass ab 16:30 Uhr

Die Burganlage auf einem Basaltkegel am Rande der Wetzlarer Altstadt hat eine abwechslungsreiche Geschichte. Heute ist von der Burg nur noch die Ruine des Turms erhalten. Hoch über der Altstadt gelegen hat man von dort einen umfassenden Blick auf die Häuser der Altstadt, auf das Lahntal und die Hügel des Lahn-Dill-Berglandes.

Dauer: 1 Stunde

Orbis Quartett:
Tilman Hussla, Violine
Julia Yoo Soon Gröning, Violine
Kundri Lu Emma Schäfer, Viola
Felix Thiemann, Violoncello

Musik von Claudio Monteverdi, Robert Schumann, Michel Legrand, Bill Evans, Astor Piazzolla u.a.

Im Konzert dreht sich alles um Neuanfang, Aufschwung und um den Zauber des Aufbruchs. Diese Magie klingt leise oder laut, zart oder trotzig, durch all die Musik hindurch. Sie ist der stille Begleiter jedes Neuanfangs – und vielleicht auch sein Ziel.

Verbunden wird das mit anderen musikalischen Perspektiven: von Monteverdis barockem Blühen über Kindheitserinnerungen bis hin zu argentinischem Tango und jazziger Melancholie aus Übersee – mit einem Hauch Hoffnung zwischen den Tönen.

Photo: Das Orbis Quartett, © Zuzanna Specjal

Bitte seien Sie spätestens 10 Minuten vor Konzertbeginn da.

Jiří Sycha, Violine
Filip Dvořák, Cembalo

Werke von N. Matteis, H. Eccles, N. Gow, B. Montalbano, T. O'Carolan & T. Linley

Ein lebhaftes Programm mit viel Improvisation und virtuosen Klängen: Anonyme Melodien und Tänze aus Wales, Irland, Schottland, Slowakei und Ungarn sowie Musik des 17. und 18. Jahrhunderts, die teils von der Volksmusik beeinflusst ist.

Filip Dvořák ist ein gefragter Basso-continuo-Spieler und Gründer des Barockorchesters «Hipocondria Ensemble». Darüber hinaus musiziert er regelmäßig mit Ensembles wie «Collegium 1704» und «Musica Florea» sowie mit verschiedenen Philharmonieorchestern. Als Pädagoge wirkt er seit 2014 am Konservatorium Teplice. Zudem gründete er das Ensemble «Musica Filipika» und die Jazz-Barock-Band «Transitus Irregularis». Neben seiner Konzerttätigkeit widmet er sich auch dem Bau von Cembali.

Jiří Sycha ist Absolvent des Kirchenkonservatoriums in Kroměříž, wo er Violine, Komposition und Dirigieren studierte. Er war als Kammermusiker, Solist und Konzertmeister in zahlreichen renommierten Ensembles tätig und ist besonders für seine Interpretation mährischer Folklore bekannt. Neben seiner internationalen Konzerttätigkeit unterrichtet er Violine und Komposition und dirigiert seit 2001 in Tábor, seinem Wohnort.

In Kooperation mit Kulturfeste im Land Brandenburg e.V.

Photo: Filip Dvořák und Jiří Sycha, © Radek Havlicek-Vivid

Bitte seien Sie spätestens 10 Minuten vor Konzertbeginn da.

Ensemble Estampie:
Sigrid Hausen, Gesang, Flöten, indisches Harmonium
Michael Popp, historische Saiteninstrumente wie Fidel, Saz, Tar, persisches Hackbrett, Dilruba
Ernst Schwindl, Drehleier, Harmonium
Sascha Gotowtschikow, Percussion
Lisa Pawelke, Gesang und mittelalterliche Harfen
N.N., Drachenkopfzither

2026 feiert das Ensemble Estampie 40 Jahre Bühnenjubiläum und 30 Jahre Konzerte bei den Uckermärkischen Musikwochen.

Estampie deutet mit seiner unverwechselbaren Klangsprache den deutschen Minnegesang, Troubadour- und Pilgerlieder sowie schwungvoller Instrumentalmusik mit intensiver Percussion. Daneben gibt es Rückblicke auf legendäre Estampie-Programme wie «Crusaders», «Secrets of the north», «Marco Polo» und die «Seidenstraße» …

Photo: Ensemble Estampie, © Künstler

Bitte seien Sie spätestens 10 Minuten vor Konzertbeginn da.

Nach Oscar Wilde, Textfassung von Franziska Detrez mit Dominik Müller.
Nach dem großen Erfolg von George Orwell - 1984, das zwei Jahre in Folge ausverkauft war, kehrt Dominik Müller mit einem neuen Soloabend auf die Studiobühne der Gandersheimer Domfestspiele zurück.
In einer kraftvollen, modernen Textfassung von Franziska Detrez erweckt er Oscar Wildes berühmten Roman DAS BILDNIS DES DORIAN GRAY zu intensivem, packendem Leben.
Im Zentrum steht die zeitlose Geschichte eines jungen Mannes, der seine Seele für ewige Jugend verkauft - ein schillerndes Spiel um Schönheit, Verführung, Macht und moralischen Verfall.
In der dichten Atmosphäre der Studiobühne entsteht ein unmittelbares, elektrisierendes Theatererlebnis, das den Zuschauer*innen keinen Moment der Distanz lässt.
Ganz nah, fast zum Greifen, entfaltet sich ein psychologisches Kammerspiel über Eitelkeit, Vergänglichkeit und die dunklen Seiten der menschlichen Sehnsucht.
Dominik Müller zeigt in einem Abend voller sprachlicher Präzision und emotionaler Intensität, wie aktuell Wildes Klassiker bis heute geblieben ist. Ein intensives Solo, das unter die Haut geht - sinnlich, verstörend und faszinierend zugleich.

Blues im Park
Ab 14 Uhr erwartet die Besucher ein kompaktes, hochkarätiges Open-Air-Erlebnis voller Blues, Groove und handgemachter Musik.
Mit dabei:
Nadine Fingerhut
Die Liedermacherin Nadine Fingerhut schreibt seit ihrem 15. Lebensjahr eigene Songs und hat bereits eine EP und 4 Studioalben veröffentlicht. Unterstützt und gefördert wurde sie dabei u.a. vom Management der Fantastischen 4 und von Konstantin Wecker, auf dessen Label „Sturm & Klang“ ihr aktuelles Studioalbum „Hafen & Meer“ veröffentlicht wurde. Ihre Texte und Songs verbinden poetische Tiefe, mit eingängigen Melodien und authentischer Energie.
Maik Garthe
Sänger, Gitarrist und Songwriter, ist seit 2003 aktiv, bewegt sich zwischen Blues, Country, Folk und Rock’n’ Roll und prägt seine Solo-Programme mit markanten Gitarrenriffs, ausdrucksstarker Stimme und Bluesharp-Einwürfen. Live interpretiert er zudem Klassiker von Johnny Cash, Eric Clapton oder Stevie Ray Vaughan.
Chris Kramer & Beatbox ’n’ Blues
Als Hauptact ist das international gefeierte Trio Chris Kramer & Beatbox ’n’ Blues dabei. Mit virtuoser Mundharmonika, charakterstarker Stimme und spektakulärer Beatboxkunst zeigen sie, wie frisch und kraftvoll Blues im 21. Jahrhundert klingen kann. Ihr energiegeladener Sound begeistert Blues-Fans wie auch ein junges Publikum – ein idealer Headliner für die erste Ausgabe in Reinhardshausen.
Essen und Getränke werden vor Ort angeboten.

Eine Stunde vor Konzertbeginn

Prinzessin Rosa träumt von einem Leben voller Freiheit – nicht von höfischer Disziplin. Nur bei ihrer Freundin Alma, der Gänsemagd, kann sie sie selbst sein. Doch Königin Agatha verhindert jede Nähe zwischen Adel und Dienstvolk. Als Rosa in ein fernes Königreich verheiratet werden soll, wagen die beiden einen mutigen Schritt: Sie tauschen ihre Identitäten. Während Alma als „Prinzessin“ in ein neues Leben aufbricht, versucht Rosa, fern vom Hof ihren eigenen Weg zu finden. Doch der Rollentausch bringt beide vor überraschende Entscheidungen.
Erleben Sie ein modernes Musical über zwei starke, junge Frauen, die Traditionen hinterfragen und ihre eigene Geschichte schreiben. Emotionsgeladene Songs erzählen diese märchenhafte, humorvolle und rührende Geschichte. Mit eindrucksvollen Choreografien und Live-Gesang birgt dieser Abend wahren Bühnenzauber.
Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musicalpreis 2024 für das beste Buch!

Mit: Jutta Klawuhn und Bernd Wengert

Wie viel Rost verträgt eine alte Liebe? Eine ganze Menge, glaubt man dem gleichnamigen Theaterstück von Elke Heidenreich.

Die Zeit ist an Lore und Harry in über 30 Jahren Ehe nicht spurlos vorübergegangen. Lore, leidenschaftliche Bibliothekarin, sieht sich mit Schrecken als zukünftige Rentnerin untätig neben ihrem Gatten sitzen. Den frisch pensionierten Harry zieht es derweil am liebsten in seinen Garten. Beide sehen sich an einem Scheideweg: entweder werden sie endgültig zu einem Paar, das nur noch aus Gewohnheit zusammen lebt oder sie nutzen die letzte Chance auf einen zweiten Frühling.
In einem sind sich die beiden aber einig: Ihre Tochter Gloria hat alles nur Mögliche im Leben falsch gemacht! Nun will Gloria in dritter Ehe einen steinreichen Industriellen heiraten, der auch noch ihr Vater sein könnte – wie konnte es so weit kommen?

Schnoddrig-stichelnd, berührend und hochkomisch kämpfen sich Lore und Harry durch ihren Ehe-Alltag, um schließlich ihre alte Liebe zueinander neu zu entdecken.

FAM – Heimspiel in Wangen
Mehr als ein Konzert. Mehr als ein Heimkommen.

Zum ersten Mal daheim: Nach der gefeierten Premiere beim Woodstock der Blasmusik kommt FAM nach Wangen im Allgäu – genau dorthin, wo alles begann.
Hier sind sie aufgewachsen, hier haben sie in der Musikschule ihre ersten Töne gespielt, hier wurde aus Familie Musik. Und genau hier bringen Ernst, Martin, Stephan und Julian Hutter ihre einzigartige Energie zurück auf die Bühne.

Was auf den großen Festivalbühnen begeistert hat, wird jetzt zu etwas ganz Besonderem: ein Heimspiel voller Emotion, Leidenschaft und echter Verbindung.

Mit ihrer ganz eigenen Mischung aus Blasmusik, Groove und Gefühl sowie herausragenden Musikern wie Dominik Schad, Dominic Pessl, Leon Graf, Thomas Riether, Peter Laib und Kati Pfeifer entsteht ein Abend, der unter die Haut geht.
Ein Konzert, das man nicht einfach besucht – sondern erlebt.

Ein Abend, der bleibt.
Ein echtes Heimspiel. ❤️🎶

Copyright: HutterMusic

Einlass: 19:00 Uhr

Comedyshow mit SERDAR KARIBIK

Schlagfertig, sympathisch und erfrischend authentisch tourt der Comedian durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Seine erste Tour "Ganz großes Kino" ist ein Rießenerfolg und die Shows fast immer ausverkauft. Mit seinen millionenfach geklickten Clips sorgt er auch in den sozialen Medien für Aufsehen. Serdars spontane Interaktionen mit dem Publikum sind jetzt schon Kult. Serdar ist Gewinner des Quatsch Comedy Hot Shots 2022 und des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2023. Im TV ist er regelmäßig zu sehen wie z.B. bei nuhr im ersten in der ARD oder im SWR mit einer Reportagereihe über ihn.

Seinen Künstlernamen hat er sich ausgesucht, weil er auf der Bühne ein Sonnenschein ist. Aber auch, weil ihn wegen seines richtigen Nachnamens niemand zu einem Vorstellungsgespräch einlädt. Er erzählt uns, was er als Pädagoge im Kindergarten erlebt hat und warum er als Schauspieler keine Rollen bekommt. Wir hören ihm beim Rückwärts-Reden zu und wie er auf der Strasse erkannt wird und sich neuerdings mit Umsatzsteuer beschäftigen muss und können nicht anders, als ihn ins Herz zu schließen.


Kinder dürfen unsere Konzerte grundsätzlich ab einem Alter von 6 Jahren besuchen.

18:00

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

„7 auf einen Streich!“ ruft das Schneiderlein aus, nachdem es sieben Fliegen auf einmal mit seiner Fliegenklatsche erwischt hat. Begeistert stickt er es auf seinen Gürtel, sodass jeder von seiner Heldentat es lesen kann.
Voller Tatendrang und Appetit auf leckeres Mus begibt er sich auf die Reise zum König, um Ihn um etwas Mus aus seinem Vorrat zu bitten. Am Hof findet gerade ein Wettbewerb um den stärksten Mann der Welt statt. Der Sieger darf die schöne Prinzessin heiraten. Das Schneiderlein will um jeden Preis das Herz der Prinzessin gewinnen. Doch bis er sie endlich die seine nennen darf, muss er noch viele Mutproben bestehen...

Spieldauer: ca. 1 Stunde

Hier kannst du mir Roman und Phillip deine schauspielerischen Fähigkeiten weiterentwickeln und neue Techniken erlernen! In diesem Kurs tauchen wir gemeinsam in die faszinierende Welt des Schauspiels ein. Du wirst verschiedene Schauspieltechniken kennenlernen, die dir helfen, deine Ausdruckskraft und Kreativität in dir kennen zu lernen.

- Vielfältige Schauspieltechniken: Von Improvisation über Textarbeit bis hin zu Körper- und Stimmtraining – entdecke die verschiedenen Facetten des Schauspiels.
- Szenisches Arbeiten: Lerne, wie du Szenen lebendig gestaltest und Emotionen authentisch transportierst.
- Szenische Collage: Am Ende des Kurses präsentieren wir eine beeindruckende szenische Collage, die die Höhepunkte unserer gemeinsamen Arbeit zeigt. Zeige dein Können und teile die Ergebnisse deiner Reise mit Freunden und Familie!

Egal, ob du Anfänger oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Schauspiels mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an und werde Teil unseres Ensembles! Mach den ersten Schritt in eine neue Welt voller Kreativität und Ausdruck – wir freuen uns auf dich!

Zeiten: 09.05.26 - 08.08.2026
Uhrzeit: 15:30 - 20:00 Uhr
Kosten: 75€ *zzgl. Gebühren, Studenten 50€ *zzgl. Gebühren (Bitte beim ersten Kurs einen Studentenausweis mitbringen.)

09.05 + 13.06 + 11.07 + 08.08 - 15:30-20:00 Uhr