Eine halbe Stunde Kammermusik im historischen Silbermann-Zimmer: Marie Ludewig (Traversflöte) und Hildegard Saretz (Spinett nach Johann Heinrich Silbermann) spielen Werke von J. S. Bach, Kirnberger und Carl Philipp Emanuel Bach.

Die Kluchtfrau Marie führt Sie durch das alte Borken. Ihren Mann, den Kluchtherrn, unterstützt sie in allen Lebenslagen. Was ein Kluchtherr ist und welche Aufgaben er hatte, berührt das Leben in der damaligen Stadt. Welche Pflichten, aber auch Freihei- ten erwarben die Menschen mit der Erlan- gung der Stadtrechte? Selbstbewusst ver- teidigte die Stadt sich auch gegen Angriffe von außen. So steigen wir in einen von fünf erhaltenen Wehrtürme, um die Stärke der alten Stadtbefestigung und die erstaunli- chen Leistungen unserer Vorfahren zu erleben.

Treffpunkt: Tourist-Info im FARB, Markt 15, 46325 Borken

Bild: Stadt Borken - Lisa Heesch

Treffpunkt: Tourist-Information im FARB

Georg Büchners Briefwerk ist nur bruchstückhaft überliefert, viele Briefe liegen nicht mehr im Original vor. So hat z.B. seine Braut Wilhelmine Jaeglé die meisten der an sie gerichteten Briefe nach dem Tod Büchners vernichtet. Ein weiterer großer Teil ging bei einem Archivbrand in den 1850er Jahren verloren.

Die heutigen Ausgaben stützen sich deshalb vor allem auf den ersten Herausgeber des Briefwerks, Georgs Bruder Ludwig (1850). Dessen Bestreben war jedoch nicht eine lückenlose Sammlung, sondern eine interpretierende Auswahl mit einem besonderen Augenmerk auf Büchners politische Aktivitäten.

Das Briefwerk gibt einen tiefen Einblick in Büchners Leben, und die Einflüsse auf sein Werk werden sichtbar. Wie bei kaum einem anderen Schriftsteller sind politisches Engagement und literarisches Schaffen miteinander verwoben. Dies zeigt sich sowohl im Inhaltlichen als auch im Formalen - so finden sich Formulierungen darin, die auch Eingang in die Stücke gefunden haben.

Chris Warnat wurde 1986 in Oldenburg geboren. Sie studierte BWL mit juristischem Schwerpunkt und absolvierte ein Volontariat in Köln, wo sie anschließend als Redakteurin und zuletzt auch Gerichtsreporterin im Newsressort arbeitete. Daraus konnte sie die Inspiration zum Schreiben. Inzwischen lebt sie mit ihrem Mann und zwei Töchtern zwischen Köln und Bonn. In ihrem Podcast Kreativdate spricht sie seit 2021 mit Büchermenschen über ihre Projekte, die Branche und den Schreibprozess. Nach ihrem gefeierten Thrillerdebut 'Fünfzehn Sekunden' erscheint nun ihr zweiter Thriller 'Vier Minuten Stille'.

Vier Minuten Stille
Ein Festival an einem glutheißen Sommertag. Eine Leiche unter einer zarten Schneedecke. Und eine beklemmende Frage, die für immer bleibt.

Ein heißer Sommertag, wummernde Bässe, schweißnasse Körper. Und eine Frau, die sich gerade verliebt. Doch dann sieht sie ihn. Er bahnt sich einen Weg durch die Menschenmenge, bedrohlich wie die Gewitterfront, die am Horizont aufzieht.

An einem anderen Ort wird eine Tote gefunden, unbekleidet, nur eine dünne Schneeschicht bedeckt ihren Körper. Wie ein Leichentuch hat sie sich auf ihre Haut gelegt – und auf ein Geheimnis, das für immer im Dunkeln bleiben soll.

Zwei Momente, die nicht weiter voneinander entfernt sein könnten und doch auf tragische Weise miteinander verbunden sind …

Dunkel, packend und voller unvorhersehbarer Wendungen – Sogwirkung garantiert.
Als Nachrichtenredakteurin und zuletzt auch Gerichtsreporterin kennt Autorin Chris Warnat die Abgründe der menschlichen Seele und lässt uns in ihren Thrillern »Fünfzehn Sekunden« und »Vier Minuten Stille« tief in ebenjene blicken. In dem zweiten Teil der Wase-Rahimi-Reihe, »Vier Minuten Stille«, lüftet sie das traumatische Geheimnis von einem ihrer Ermittler.

»Dieser Thriller bringt alles mit, was es braucht, um seine Leser*innen bis zur letzten Seite zu fesseln.« WDR2 über Fünfzehn Sekunden

Im Eintrittspreis enthalten:
Event Momente - Literaturtage auf dem romantischen und historischen Gutshof 1896® Gemeinsam mit der Elbe-Flusslandschaft laden wir Sie herzlich zu den Literaturtagen auf dem Gutshof 1896® und dem Heide Hotel Reinstorf (bei Lüneburg) ein.

Das Gutshof 1896® bildet mit seinem liebevoll restaurierten Ambiente die ideale Kulisse für inspirierende Begegnungen mit Autorinnen und Autoren, spannende Lesungen und anregende Gespräche. Wo einst das Leben eines traditionellen Gutshofes den Alltag prägte, verbinden sich heute Geschichte, Kultur und herzliche Gastfreundschaft an einem gemeinsamen Ort.

Freuen Sie sich im Restaurant Vitus & Markt auf unser beliebtes Vital Frühstück mit frischen Ingwershots sowie einem exklusiv an diesen Tagen zusätzlichen warmen Buffetanteil. Erleben Sie inspirierende Literatur, kulinarische Momente und das unverwechselbare Ambiente des historischen Gutshofs.

Bernhard-Viktor (Vicco) von Bülow – besser bekannt als Loriot – ist der Grandseigneur des deutschen Humors und immer noch der beste Komiker aller Zeiten! Niemand vor oder nach ihm hat es vermocht, dem spießbürgerlichen Mittelstand in vollendet höflicher Dreistigkeit ein Bein zu stellen, auf das man würdevoll ins Straucheln gerate. Seine Sketche sind legendär....
Optional kann man bei den Terminen in Ribbeck ein Buffet zur Vorstellung buchen:
Vorspeisen:
• Feldsalat mit gebratener Birne, Walnüssen & Preiselbeer-Dressing
• Bauernbrot mit Birnen-Chutney & Birnen-Frischkäse-Dip
• Kürbis-Apfel-Salat mit gerösteten Kernen
Hauptgänge:
• Medaillons vom Wildschwein auf Hagebuttensauce
• Welsfilet auf Fenchel-Orangengemüse
• Kürbisravioli mit Wirsinggemüse & Balsamicojus
• Kartoffelgratin & Süßkartoffelstampf
Dessert:
• Schokomousse mit Birnenkompott
• Grießflammerie mit Pflaumenkompott
Preis: 39,90 € pro Person, exklusive Getränke!

Einlass 14.00 Uhr

Bernhard-Viktor (Vicco) von Bülow – besser bekannt als Loriot – ist der Grandseigneur des deutschen Humors und immer noch der beste Komiker aller Zeiten! Niemand vor oder nach ihm hat es vermocht, dem spießbürgerlichen Mittelstand in vollendet höflicher Dreistigkeit ein Bein zu stellen, auf das man würdevoll ins Straucheln gerate. Seine Sketche sind legendär....
Optional kann man bei den Terminen in Ribbeck ein Buffet zur Vorstellung buchen:
Vorspeisen:
• Feldsalat mit gebratener Birne, Walnüssen & Preiselbeer-Dressing
• Bauernbrot mit Birnen-Chutney & Birnen-Frischkäse-Dip
• Kürbis-Apfel-Salat mit gerösteten Kernen
Hauptgänge:
• Medaillons vom Wildschwein auf Hagebuttensauce
• Welsfilet auf Fenchel-Orangengemüse
• Kürbisravioli mit Wirsinggemüse & Balsamicojus
• Kartoffelgratin & Süßkartoffelstampf
Dessert:
• Schokomousse mit Birnenkompott
• Grießflammerie mit Pflaumenkompott
Preis: 39,90 € pro Person, exklusive Getränke!

Einlass 14.00 Uhr

Echos der Trauer, der Wiedergeburt und des Geheimnisvollen in Anrufungen und Dialogen der antiken Griechin Sappho, der RenaissanceDichterin Gaspara Stampa und der zeitgenössischen Komponistin Francesca Gaza

ENSEMBLE HOURGLASS
LIANE SADLER / Traversflöte, Leitung
FRANCESCA GAZA / Gesang, Spinettina da gamba, Komposition

Drei Tage lange haben die alten Griechen in der Stadt Amyklai auf dem Peloponnes alljährlich ein Fest zu Ehren des Hyakinthos gefeiert – jenes Geliebten des Apoll, der auf tragische Weise getötet und dann in Gestalt einer Blume wieder zum Leben erweckt wurde. Die archaischen Riten dieser Hyakinthien handeln von der Trauer, der Wiedergeburt und dem Geheimnisvollen. Sie bieten für das Ensemble Hourglass den Rahmen, vielschichtige, zeitübergreifende Anrufungen und Dialoge zwischen drei Künstlerinnen zu erkunden. Denn die Hyazinthe als starkes Symbol der Wiedergeburt taucht als Kernmotiv in einem Fragment der antiken griechischen Lyrikerin Sappho auf, das im 16. Jahrhundert durch die Renaissance- Dichterin Gaspara Stampa überarbeitet wurde. Deren Vertonung ging verloren; in der Neukomposition der 1995 geborenen Francesca Gaza für Gesang, Spinettina und Renaissance- Travers flötenensemble erhält sie aber eine neue Stimme. Hourglass schlüpft dabei in die Rolle eines antiken griechischen Chores. Er kommentiert das Fest durch polyphone Vokal- und Tanzmusik aus Stampas Lebenszeit mit kunstvollen
Verzierungen über hauchzarten polyphonen Linien und der rhythmischen Kraft selten zu hörender venezianischer Tänze.

Einlass: 15:00 Uhr

Musik der kaiserlichen Hofkapelle aus dem frühen 16. Jahrhundert von Heinrich Isaac, Paul Hofhaimer, Antoine Busnois und aus dem Tanzbüchlein der Margarete von Österreich

ENSEMBLE LEONES
MARC LEWON / Laute, Tenorgambe, Leitung

Weit über 100 Holzschnitte sind nötig, um einen »Triumphzug« von Kaiser Maximilian I. zu zeigen – eine grandiose Inszenierung mit dem gesamten Hofstaat, in der sich der mächtige Habsburger vor allem selbst
feiert. Auf sieben Doppelseiten hat Maximilian seine berühmte Hofkapelle abbilden lassen. Darunter die Elitetruppe für die edel-leisen Töne mit Lauten und Großgeigen, die Sänger unter Leitung des berühmten Hofkomponisten Heinrich Isaac und der Hof organist Paul Hofhaimer, der auf einem eigenen Wagen inmitten seiner Tasteninstrumente agiert. Ihre bezaubernde Musik lässt das Ensemble Leones wieder auferstehen. Es feiert die deutschen Lieder der Hofkapelle, wie sie in einem Mainzer Druck von Hans Schöffer aus dem Jahre 1517 erhalten sind. Dieses Liederbuch, das lange als verschollen galt, konnten Marc Lewon und Nicole Schwindt jetzt aus Fragmenten und Neufunden rekonstruieren, so dass in Herne eine Reihe von Tenorliedern aus der Zeit ihrer größten Blüte erstmals wieder erklingen wird. Ein Teil des Programms widmet sich Maximilians Hochzeit mit Maria von Burgund. Die zeremonielle basse danse aus dem Tanzbüchlein der Tochter Margarete von Österreich darf natürlich nicht fehlen.

Einlass: 10:00 Uhr

Das besondere Instrument II
HERNES ÄLTESTE ORGEL

Gesprächskonzert mit Werken von William Byrd, Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy u. a.
GEORGE WARREN / Orgel

»Als Napoleon mit seinen Scharen Europa durcheinanderwirbelte, da hat wohl in Herford in einer stillen Werkstatt ein Orgelbauer namens Meyer mit seinen Gesellen an dem Werk gearbeitet«, heißt es in einer
Kirchenchronik. Heute gilt dieses wertvolle »Werk« als älteste Orgel in Herne. Nach mehreren Umbauten,
Umzügen, Restaurierungen und einer Erweiterung auf 21 Register hat sie inzwischen ihren Platz in der
Kirche St. Joseph im Stadtteil Horsthausen; seit 2007 steht sie unter Denkmalschutz. Die Tage Alter Musik in Herne stellen das besondere Instrument in einem Gesprächskonzert vor. Dazu hat Organist George Warren Kompositionen aus England, Deutschland und Frankreich ausgewählt, die einen Bogen von der
Renaissance bis in die Romantik spannen. Einen Höhepunkt des Programms bildet Johann Sebastian Bachs
Choralpartita »Sei gegrüßet, Jesu gütig«, in deren Variationen die vielfältigen Farben und Ausdrucksmöglichkeiten der Orgel in besonderer Weise zur Geltung kommen. So wird das Instrument selbst zum klingenden Erzähler seiner Geschichte – die in Details bis heute Rätsel aufgibt …

Einlass: 13:00

Moritz Fiege Freunde aufgepasst – oder die die es noch werden möchten! Bochum bekommt den wohl lustigsten Abend des Jahres!
Schnappt euch eure Freundinnen, Kumpels, Bekannten und Verwandten und erlebt einen geselligen Abend voller Spaß, Spiele und guter Stimmung in unserer Familienbrauerei hoch über den Dächern Bochums.

Es erwarten euch wöchentlich wechselnde Spielformate.

Wo? Familienbrauerei MORITZ FIEGE, Bochum
Wann? Immer wieder montags
Einlass ab 18:30 Uhr | Beginn: 19:00 Uhr | Ende ca. 22:00 Uhr

Preis: 34,50 € p.P.
Im Preis enthalten sind alle Getränke, Dönninghaus Currywurst mit Brötchen, die Teilnahme an allen Spielen sowie die Hin- und Rückfahrt mit dem ÖPNV im gesamten VRR-Gebiet.

Wichtig: Die Teilnehmerzahl ist auf maximal 40 Personen begrenzt, schnell sein lohnt sich!

Euch erwarten:
• wechselnde, spannende Spiele & Veranstaltungsformate
• charaktervolle MORITZ FIEGE Bierspezialitäten & Limonaden – frisch gezapft und aus der Flasche
• echte Dönninghaus Currywurst (auch als vegan Variante)
• attraktive Preise für die besten drei Rateprofis
• die begehrte MORITZ FIEGE Urkunde sowie jede Menge Ruhm & Ehre

Hier die Info`s zu den unterschiedlichen Spiel- & Eventformaten...

Perlen & Pils: Der Mädelsabend bei MORITZ FIEGE

Bei „Perlen & Pils“ erwartet Euch ein reiner Mädelsabend bei MORITZ FIEGE – hoch oben über den Dächern Bochums. Freut Euch auf unterhaltsame Quizrunden rund um Hopfen, Malz und das Revier sowie kreativen Spiele, bei denen Teamgeist gefragt ist. Hier geht es nicht ums Gewinnen allein, sondern die gemeinsame Zeit & der Spaß stehen im Mittelpunkt!
Ganz gleich, ob Ihr Pils liebt oder lieber zur Limonade greift – dieser Abend gehört Euch Mädels!

Musik Bingo – Bingo, Beats & beste Stimmung!

Vergesst das klassische Zahlen-Bingo – hier steht die Musik im Mittelpunkt! Beim Musik Bingo hört ihr statt Zahlen die größten Hits aus Schlager, Rock, Party und Pop. Erkennt den Song, markiert ihn auf eurem Bingo-Schein und sichert euch mit etwas Glück den nächsten BINGO!
Freut euch auf rund zwei Stunden voller Musik, Mitsingen, Mitfiebern und jeder Menge Spaß. Von Wolfgang Petry, Roland Kaiser und ABBA über Queen und AC/DC bis hin zu Partyhits wie Atemlos oder Hulapalu – hier ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei!
Schnappt euch eure Freunde und erlebt einen unterhaltsamen Abend voller Hits, guter Laune und spannender Bingo-Runden. Wir freuen uns auf euch – Glück auf!

Kneipen-Olympiade – Wer holt den Pott?

Quiz, Geschicklichkeit und jede Menge Spaß – bei der MORITZ FIEGE Kneipen-Olympiade in der Zirbelstube ist Teamgeist, Köpfchen und eine ruhige Hand gefragt! Messt euch in abwechslungsreichen Kneipen-Disziplinen, sammelt Punkte und kämpft um den Titel des MORITZ FIEGE Kneipen-Olympioniken.
Freut euch auf einen unterhaltsamen Abend voller spannender Challenges, guter Stimmung und geselligem Wettbewerb – perfekt für Freunde, Kollegen und alle, die Lust auf einen besonderen Abend haben.
Stellt euch der Herausforderung – zeigt, was in euch steckt, und holt euch den Pott!

Die große MORITZ FIEGE 2000er Party – Zurück in die Nuller!

Unser MORITZ FIEGE Brauerei wird zur Zeitmaschine! Erlebt die größten Hits der 2000er und feiert zu den Songs, die eine ganze Generation geprägt haben. Von Pop und Dance bis zu den angesagtesten Party-Hymnen – hier ist Mitsingen, Tanzen und Erinnern garantiert.
Werft euch in euer coolstes 2000er-Outfit – Baggy Pants, Neon-Accessoires oder der Style eurer Teenie-Idole – und macht die Zeitreise perfekt. Freut euch auf drei Stunden voller Nostalgie, Party und bester Stimmung!
Schnappt euch euer Team und feiert mit uns die Kult-Hits der 2000er – ein Abend voller Erinnerungen und guter Laune wartet auf euch! Verkleiden ausdrücklich erwünscht :-)

Karaoke Abend – Bühne frei für deinen großen Auftritt!

An diesem Abend gehört die Bühne euch Egal ob Chart-Hit, Rock-Klassiker, Schlager oder die legendären 90er- und 2000er-Hymnen – schnappt euch das Mikrofon und zeig, was in euch steckt.
Ob als Solo-Star, im Duett oder gemeinsam mit Freunden: Bei unserem Karaoke Abend stehen Spaß, gute Stimmung und unvergessliche Momente im Mittelpunkt. Sing aus voller Leidenschaft, feuere andere Talente an und genieße einen Abend voller Musik, Lachen und bester Unterhaltung.
Dazu erwarten euch kühle Getränke, tolle Atmosphäre und jede Menge Gänsehaut-Momente – ganz egal, ob auf der Bühne stehst oder im Publikum.
Also: Stimme ölen, Lieblingssong aussuchen und dabei sein! Wir freuen uns auf einen unvergesslichen Karaoke-Abend mit euch!

ab 18:30 Uhr Einlass am Moritz Fiege Fan-Shop

Nasti (dey/deren) kam 2023 zusammen mit dem Elaia-Quartett nach Ansbach und berührte das Publikum mit den Kinderszenen von Robert Schumann. Da dieser Auftritt sehr in Erinnerung geblieben ist, freuen wir uns, dass dey in dieser Spielzeit nun mit einem Soloprogramm auftreten wird.
Dey studierte klassisches Klavier und Liedgestaltung in Hannover bei Igor Levit und Jan Philip Schulze, vertiefte sich in die Mélodie française bei Anne Le Bozec in Paris und beschäftigte sich zudem mit historischer Aufführungspraxis. Neben der klassischen Ausbildung prägen auch Schauspiel, Komposition, kollektive Arbeitsformen und die Entwicklung neuer Konzertformate deren künstlerische Praxis. Selbst bei Klavierabenden denkt Nasti Programme als dramaturgisch geformte Erzählräume, in denen historische und gegenwärtige politische Kontexte sowie überhörte Stimmen sichtbar werden.
Nastis Klavierspiel wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem bei internationalen Wettbewerben in Aarhus, Narva und Vilnius. 2021 erhielt dey den Preis als „Best* Liedpianist:in“ beim Paula-Salomon-Lindberg-Wettbewerb der UdK Berlin.
Neben solistischen Auftritten in Deutschland bildet Kammermusik einen zentralen Schwerpunkt. 2025 und 2026 ist Nasti Artist beim PODIUM Festival Esslingen. 2025 entstand zudem das Puppentheaterstück Das
Märchen von Maus, dem verwunschenen Königskind, für das Nasti die Musik komponierte und selbst auf der Bühne steht. Nastis Arbeit wurde unter anderem von NDR und Deutschlandfunk aufgegriffen.

Programm:
J.-P. Rameau
S. Prokofjew: Klaviersonate Nr. 7 op. 83
F. Schubert: Klaviersonate B-Dur, D 960

Neugier und Enthusiasmus – Schon viele Karrieren nahmen ihren Anfang bei den berühmten Wiener Sängerknaben. Als Lukas Sternath dort Mitglied wurde, hatten seine musikbegeisterten Eltern längst ein Klavier im Haus – auf dem der 2001 geborene Sohn zunächst begeistert Jazz spielte. Doch auch der Klassikfunke sprang nachhaltig über, sodass die Musikwelt 2022 aufhorchte, als Sternath beim ARD-Musikwettbewerb den ersten Preis und gleich sieben Sonderauszeichnungen gewann. Trotz der beachtlichen Erfolge und einer stetig wachsenden Zahl renommierter Spielpartner sieht sich der Pianist, Meisterschüler von Igor Levit, bewusst noch am Anfang seines Weges. Seine künstlerische Neugier ist ihm dabei Kompass und Motor zugleich. „Ich will mein ganzes Leben mit diesen Werken verbringen“, erklärte Sternath, als er 2024 erstmals beide Klavierkonzerte von Johannes Brahms aufführte.

Die Westdeutsche Zeitung bescheinigte ihm eine Interpretation, die sich „das Forschende, die spielerisch-konzentrierte Suche nach dem richtigen Klang“ bewahre – zugleich virtuos, kraftvoll und von zärtlicher Leichtigkeit getragen. Mit Brahms gibt der junge Ausnahmepianist nun sein Debüt bei den Albert Konzerten. Chefdirigent Kazuki Yamada und das City of Birmingham Symphony Orchestra stellen die Qualitäten ihres traditionsreichen Klangkörpers nicht nur in Béla Bartóks meisterhaftem „Konzert für Orchester“ unter Beweis, sondern sind auch ideale Partner im symphonisch dimensionierten zweiten Klavierkonzert von Brahms, dessen reife Gelassenheit und orchestrale Fülle höchste Ansprüche an Solist und Ensemble stellen.

Programm:
Brahms, Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Bartók, Konzert für Orchester Sz 116

Besetzung:
Lukas Sternath, Klavier
Kazuki Yamada, Dirigent
City of Birmingham Symphony Orchestra

RMF & Kazuki Yamada Global Project
City of Birmingham Symphony Orchestra Germany Tour 2026
Hauptsponsor: Rohm Music Foundation and ROHM Semiconductor GmbH

EUR 119,- / 109,- / 93,- / 67,- / 52,- inkl. Gebühren
Im ABO: EUR 93,90 / 90,50 / 79,20 / 57,20 / 45,50

Lukas Sternath | Foto © Julia Wesely

Einlass 18:45 Uhr

Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

„Es war Mord!“ Wahre Verbrechen der Zeitgeschichte
Ein True-Crime-Konzertabend mit Roman Knižka & OPUS 45
Zum Konzept:
Vier Menschen. Vier Schicksale. Vier Verbrechen, die Geschichte schrieben.
Fall 1: Der Mord an Reichsfinanzminister Matthias Erzberger († 1921) Fall 2: Rechtsanwalt Hans Litten († 1938) – der Mann, der Adolf Hitler herausforderte. Fall 3: Das tragische Sterben von Petra Kelly und Gert Bastian († 1992) Fall 4 (vor 20 Jahren): das Attentat auf die Journalistin Anna Politkowskaja († 2006) „Es war Mord!“ ist kein gewöhnliches Konzert. Es vereint True Crime, klassische Musik und lebendige Geschichtserzählung zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis. TV-Star Roman Knižka führt als Erzähler durch diese erschütternden Geschichten, macht Tatorte, Opfer und Täter greifbar. Das Bläserquintett OPUS 45 – mit Musiker:innen der Hamburgischen Staatsoper, der Dresdner Philharmonie, des Beethoven Orchesters Bonn und der NDR Radiophilharmonie Hannover – verleiht dem True-Crime-Erlebnis eine eigene Klangsprache: Musik von Klaus Doldinger, Henry Mancini, John Barry, Carl Nielsen, Felix Mendelssohn Bartholdy, Hanns Eisler, Dmitri Schostakowitsch und Johann Sebastian Bach macht die Dramatik der Fälle unmittelbar spürbar.

Mitwirkende: Roman Knižka (Erzähler), OPUS 45 (Bläserquintett) // Dramaturgie: Kathrin Liebhäuser

(c) MC Hurek

Die normative Kraft des Gedruckten - Jazz und Buchdruck mit dem Anton Mangold Quartett und WerkDruck/Harrisfeldwegpresse
An diesem Abend wird das Anton Mangold Quartet sein neues Album „Blue Garden“ vorstellen. Das Albumcover wurde in Zusammenarbeit mit WerkDruck erstellt.
WerkDruck wird auch geöffnet sein und einen Einblick in die Jahrhunderte alte Tradition des Buchdrucks geben. Zudem werden ausgewählte Werke aus dem Katalog der Harrisfeldwegpresse zu besichtigen sein.
Anton Mangold - Saxophone/Flöte/Komposition
Felix Schneider - Piano
Theodor Spannagel - Bass
Zhitong Xu - Drums
Werner Enke - WerkDruck

Willkommen bei Late Night Linden – der frischgeborenen Late-Night-Show mitten in Hannover, wo Niveau auf Quatsch trifft, Glanz auf Chaos und Improvisation auf perfektes Timing (manchmal auch umgekehrt).



Alle zwei Monate verwandeln Janni Bas-Bleu und Regina Rodier das TAK in ihr ganz persönliches Show-Universum:
Mit scharfem Witz, absurden Einfällen und einem Hang zum gepflegten Blödsinn führen sie euch durch einen Abend voller Überraschungen.


Es wird gespielt, geraten, gequizzt, gechallenget und mitunter sogar das Publikum ins Show-Feuer geworfen (sanft, versprochen). Dazu gibt’s jedes Mal zwei künstlerische Gäste aus allen Ecken der hannöverschen Kulturlandschaft – Musikerinnen, Schauspielerinnen, Poetinnen, Tänzerinnen oder was auch immer der Kreativ-Kosmos so hergibt.

Begleitet wird das Spektakel von einer One-Man-Live-Showband, die den Abend musikalisch durchzuckt, spontane Songs aus dem Ärmel schüttelt und für den richtigen Glitzer auf dem Quark sorgt.

Late Night Linden ist wild, witzig & charmant überdreht – Sei dabei und sieh selbst was das Pariser KunstKollektiv hier für dich aufgetischt hat.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Aufgrund des großen Erfolges ist das Original Rudelsingen auch in der Spielzeit 2026/2027 wieder exklusiv zu Gast im Ohnsorg-Theater!

Was ist Rudelsingen?
Beim Rudelsingen begleitet ein Duo aus zwei Live‑Musiker*innen das Publikum, während die Liedtexte auf eine große Leinwand projiziert werden. So wird Mitsingen zum puren Genuss! Das Repertoire reicht von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio‑Hit bis zum Evergreen – und natürlich dürfen 1-2 plattdeutsche Songs nicht fehlen.

Jeder Abend ist einzigartig: Die beiden Musiker*innen stellen aus einem umfangreichen Song‑Fundus immer wieder neue Programme für jeden Termin bei uns zusammen. Durch das gemeinsame Singen entsteht ein ganz besonderes Konzerterlebnis, das Publikum und Musik auf wunderbare Weise verbindet.
Mitsingen, mitfeiern, mitreißen lassen!

Warum alle das Rudelsingen lieben?
Weil hier niemand nur zuschaut – alle machen mit! Die Atmosphäre ist unvergleichlich, die Stimmung überträgt sich sofort, und jedes Event hat seine ganz eigene Energie, beim Rudelsingen treffen Kult Songs auf pure Lebensfreude. Wer einmal dabei war, kommt garantiert wieder!