Haide Manns und ihr Trio, bekannt von ihrem Auftritt auf dem AKF 2025, treten am 14.11.2026 um 20 Uhr im Korbacher Bürgerhaus auf.

Die Hälfte des Blueshimmels gehört den afroamerikanischen Frauen und ihren Schwestern jeglicher Couleur. Viele stehen im Rampenlicht, manche haben Weltruhm erlangt, alle verkörpern starke Frauen und erzählen in ihren Songs von der Lebenswirklichkeit in immer noch vom Rassismus geprägten Gesellschaften ohne wirkliche Gleichberechtigung und Gleichstellung zwischen den Geschlechtern.

Oft witzig mit viel Humor und Ironie, manchmal voller Trauer und Mitgefühl, häufig kämpferisch, mit Energie und Zuversicht zeichnen ihre Songs ein authentisches Bild der afroamerikanischen Frauen. Sie erzählen von der doppelten Diskriminierung der US-Gesellschaft, von den Problemen des Alltagslebens, von Armut und materiellen Sorgen und den Strategien ihrer Überwindung. Sie thematisieren die Wanderbewegungen besonders der jüngeren afroamerikanischen Frauen und Männer vom ländlichen Süden in die Industriestädte des Nordens, die mit der Hoffnung auf ein besseres Leben verbunden sind. Symbolisch stehen dafür zahlreiche Bluessongs über die Eisenbahn, die einerseits Befreiung aus den schwierigen Lebensverhältnissen des Südens verspricht, aber auch Abschiedsschmerz und Heimweh mit sich bringt. Auch Songs über Liebe und Begehren, die freie Wahl von Liebesbeziehungen und sexuelle Selbstbestimmung, über enttäuschende Männer und Gewalterfahrungen, Prostitution, Gefängnisse, die Härten des Alltags und des Überlebenskampfes oder Auswirkungen politischer Verhältnisse sind für die Bluesfrauen besonders bedeutsam.

Die Autorin und Musikerin Dr. Haide Manns hat an der Leibniz Universität Hannover ein Studium der Geschichte, Politik und Pädagogik absolviert und dort später als Lehrbeauftragte für Politikwissenschaften gearbeitet. An der Philosophischen Fakultät der Leibnitzuniversität hat sie 1997 ihre Dissertation mit dem Titel "Frauen für den Nationalsozialismus. Nationalsozialistische Studentinnen und Akademikerinnen in der Weimarer Republik und im Dritten Reich" vorgelegt. Außerdem war sie als Leiterin des Weiterbildungsprogramms "Offene Universität für Frauen" der zentralen Einrichtung für Weiterbildung der Leibniz Universität tätig.

Die Sängerin und Saxonistin Haide Manns wird begleitet von dem Pianisten Maximilian Tettschlag und dem Bassisten Mathias Dittner.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Auch in diesem Jahr haben Sie die Gelegenheit bei unseren abendlichen Ausflugsfahrten
das Tanzbein zu schwingen, unter anderem bei der Afterwork-Party mit DJ Ronny, die Oktoberfest-Tanzfahrt mit der Band Gemsriewenasen, die Rock´n Roll Tanzfahrt mit den Reindeers, die Schlagerparty Tanzfahrt mit den Schlagerjungs und die Nikolausparty mit der Seán Treacy Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Bildung, an der das Herz nicht beteiligt ist, ist keine. Passen wir mal auf, demnächst erwartet uns nach der großen Rechtschreibreform - die „BILD-DUNG“. Und dahinter steckt System, denn nur Dumme kann man richtig ausbeuten. “NU!” heißt das neue Programm, in dem der Volksschauspieler & Kabarettist fordert: Die Sprache der Deutschen sei Deutsch - Artikel 1 im Grundgesetz! Und so nimmt Uwe Steimle die Zuschauer mit durch seinen Bildungsweg. Dieser führt von Struppi, über den Zauberlehrling bis hin zu den kleinen und noch größeren Ausblicken auf die deutsche Politik. Wie sagte jüngst Markus Söder: „Nach der Flut, ist vor der Dürre“. Mittlerweile kann man in Deutschland Kabinett ja nicht mehr unterscheiden von Kabarett. So wirbt die CDU im Wahljahr 2025: „Wir denken vorher nach.“ Steimle denkt nach wie vor. Die Brücke in Dresden ist nicht eingestürzt. Sie ging nur zu Boden. Wie wir wurden was wir werden, werden. Mehr „W“ geht nicht. Mit seiner lakonischen Art und seiner feinen Ironie hat er sich Uwe Steimle ein treues Publikum erobert. Lassen wir uns wieder gefangen nehmen vom Zauberer von Ost, der es wie kaum ein anderer schafft, scharfzüngig und zugleich charmant den Finger in die zahlreichen westöstlichen Wunden zu legen. Neue liebenswerte und skurrile Geschichten von Uwe Steimle – immer getragen vom Bemühen Brücken zu bauen..

Eine Stunde Vorher

PROGRAMM

Musik gemeinsam entdecken, erleben und mitgestalten – spielerisch und spannend!

MITWIRKENDE

Barnabás Fekete, Schlagzeug
Veronika Kinnunen, Flöte
Alexander Brühl, Kontrabass
Beate Bachmann, Moderation

HINWEISE

Empfohlen für Familien mit Kindern von 4 bis 8 Jahren

ÄNDERUNGEN VORBEHALTEN

Einlass: 14:30 Uhr

Revolution auf dem Bauernhof! Gemeinsam vertreiben die geschundenen Nutztiere ihre ausbeuterischen und fahrlässigen Besitzer und ergreifen die Macht. Von nun an soll alles besser werden - frei nach der Maxime: Alle für das Gemeinwohl - Wohlstand für alle! Der anfänglichen Begeisterung folgt die Ernüchterung der Praxis auf den Fuß. Die Arbeit erweist sich als anstrengend, und nicht wenige Tiere sehnen sich insgeheim manchmal nach den alten Zeiten zurück. Aber gegen alle Befürchtungen, und trotz Häme und Missgunst der benachbarten Bauern gelingt das Wagnis. Mit vereinten Mühen können die Tiere die erste Ernte einbringen und haben genug Futter für den Winter. Allerdings dauert es nicht lange, bis die basisdemokratischen Grundsätze des Kollektivs ins Wanken geraten. Die klügsten im Kollektiv, die Schweine, beginnen, ihren evolutionären Vorteil auszuspielen und machen sich zunächst zu unentbehrlichen Ratgebern, bevor sie sich zu einem alles kontrollierenden Experten-Gremium wählen lassen. Die Angriffe des alten Besitzers, der gemeinsam mit den anderen Bauern versucht, seinen Hof mit Gewalt zurückzubekommen, stärkt ihre Vorherrschaft. Am Ende ist aus der Demokratie eine Diktatur geworden, in der ein einziges Schwein alles bestimmt und seine Macht mit Gewalt gegen Kritik und Widerstand verteidigt.

Stefan Dehler und Christoph Huber erzählen George Orwells dystopisches Märchen, das vom Furor der selbstbestimmten Befreiung und der nachfolgenden Korruption der etablierten Demokratie durch eine faschistische Elite erzählt, mit den Mitteln des Theaters lustvoll nach. Ihre Bühnenfassung wird erstmals im Rahmen der diesjährigen Hundstage gezeigt, eine Programmreihe, in der das Ensemble inhaltlich und formal besondere Projekte präsentiert.

Mehr als zehn Jahre ist es her, seit sie sich das letzte Mal begegnet sind: Eine Frau und ein Mann, die einmal ein Paar waren und zusammen ein Kind hatten. Jetzt treffen sie an dem Ort aufeinander, wo ihr Kind begraben liegt. Auf dem Friedhof wurde der Boden verseucht und die Toten sollen umgebettet werden. Während die beiden auf den Friedhofsverwalter warten, stehen sie sich lange Zeit gegenüber. Wie lebt jeder mit seinem Schmerz? Was führen die beiden für ein Leben?

Nach dem großen Erfolg der Inszenierung des Stückes „Judas“ der niederländischen Dramatikerin Lot Vekemans in Kirchen der StädteRegion Aachen, setzt das Grenzlandtheater gemeinsam mit Chören der Region das emotionsgeladene Stück über Trauer und Verlust, Erinnerung, Liebe in Kirchen in Szene.

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18:30 Uhr

Musikalische Bitt und Dankgesänge des 17. Jahrhunderts von Heinrich Schütz, Samuel Scheidt, Johann Heinrich Schmelzer, Johann Hildebrand und Sigmund Staden im Dialog mit modernen Klangwelten

B’ROCK ORCHESTRA & VOCAL CONSORT
ANDREAS KÜPPERS / Leitung
INNE EYSERMANS, KATHERINA LINDEKENS / Soundscapes

»Ach Gott, wir haben es nicht gewusst, was Krieg für eine Plage ist«, klagt der sächsische Dichterkomponist Johann Hildebrand 1645 in seinen »Krieges-Angst Seufftzern«. Natürlich
hätten es die Menschen auch seinerzeit schon wissen können, doch erweist sich ihre Lernfähigkeit in diesem Punkt bis heute als sehr begrenzt. Durch die emotionalen Extreme eines Europas im Dreißigjährigen Krieg, von Bittgesängen und Bußpsalmen über stolze Kampfmusik bis hin zu einem abschließenden Dankgebet nach dem Westfälischen Frieden bewegt sich das Programm des belgischen B’Rock Orchestra und seines Vokal consorts mit bald intimen, bald großbesetzten Werken aus dem 17. Jahrhundert. »Krieg und Frieden« – ein Thema, das auch im Jahr 2026 unmittelbar an eine Weltkarte voller Konfliktherde denken lässt. Die Klangkünstlerinnen Inne Eysermans und Katherina Lindekens weiten
den Blick, in dem sie mit ihren Soundscapes akustische Inseln des Heute in den Strom der Musik von Heinrich Schütz und seinen Zeitgenossen setzen.

Einlass: 16:00 Uhr

Zum Auftakt der 1. Münchner Buchmesse wollen die Veranstalter Ann-Katrin Zellner und Stefan Zeh, beide Krimi-Autoren, einen bunten Mix aus Autorinnen und Autoren, Indi-Verlagen und weiteren tollen Ausstellern präsentieren, um die Vielfalt des Buchmarktes zu zeigen. Ein Schwerpunkt liegt dabei auf dem Genre Romantasy und der asiatischen Pop-Kultur inkl. Manga und Cosplay. Auf rund 8.000 Quadratmeter Ausstellungsfläche werden die Aussteller ihre Bücher präsentieren und auf Wunsch beim Kauf signieren.
In der oberen Ebene erwartet die Besucher in den verschiedenen Räumen neben Lesungen die Bücherbüchse, Workshops, Vorträge, eine Diskussionsrunde sowie die Live-Aufzeichnung einer Buchmesse Special Folge des Podcasts “Weird Writers”.

Die 1. Münchner Buchmesse wird von 10 bis 18 Uhr ihre Türen für alle Besuchenden öffnen. Wie bereits aus Stuttgart bekannt, wurden Zeitslots für den Einlass eingeführt, um das Besucheraufkommen besser steuern zu können. Achtung, die Tickets sind pro Zeitslot begrenzt! Bleiben dürfen die Besucher so lange sie möchten.
Für das leibliche Wohl ist gesorgt: Das Catering-Team wird ein warmes Mittagessen, kleine Snacks, Getränke und Süßkram verkaufen.

Es gibt eine Tageskasse vor Ort, für alle, die sich spontan entscheiden, Teil der 1. Münchner Buchmesse zu sein. Achtung, es muss mit Wartezeit gerechnet werden! Besucher mit Online-Tickets werden den Vorrang erhalten.

Gruppenpreise ab 10 Personen sind möglich zum ermäßigten Preis - Anfrage bitte per Mail unter info@muenchner-buchmesse.de für den Rabattcode.

Copyright: MTC world of fashion GmbH

Einlass: 9:30 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Die Young Card ist nicht für ausverkaufte Konzerte einlösbar.

The Young Card can be redeemed a total of 5 times and is valid for concertgoers up to the age of 25.
To book individual performances, please enter the code printed on the 5-ticket card during the ordering process. The code unlocks a free price tier, which you can then book.

Young Card is not valid for sold-out concerts.

NO ENTRY WITH THIS TICKET.

Satire darf alles. Außer sterben!

»Wenn die Satire stirbt, hat der Mensch nur noch vier Jahre zu leben«, sagte Albert Einstein
mit einem Kaffee in der Hand zu seiner Katze. »Aber wenn – frei nach Tucholsky – die Satire
alles darf«, schnurrte die Katze »dann darf sie auch sterben.«
»Das werde ich zu verhindern wissen, so wahr ich Träger des Deutschen Kleinkunstpreises
am laufenden Bande bin«, rief Friedemann Weise, der diese Szene in einem Regionalexpress
auf dem Weg zu einem Auftritt in Dingsbums träumte. Endlich wusste er, wie sein fünftes
Soloprogramm heißen soll: Satire suchen ein Zuhause.
Ein ungelenkes Wortspiel – gerade gut genug, um in der hiesigen Kleinkunstszene nicht
weiter aufzufallen, aber vor allem schlecht genug, um Friedemann Weise selbst ein Lächeln
in Gesicht zu ballern.
Der Kölner Autor, Satiriker und Musik-Comedian macht sich nun also auf, in zwei mal 50
Minuten der Satire zu zeigen, warum es sich zu leben lohnt.
So schwierig dieses Vorhaben auch sein mag, zusammen mit seiner Gitarre, einer Leinwand
und seinem menschlichen Miniklon Friedemännchen wird er es schaffen. Und Sie dürfen ihm
dabei zuschauen!

Friedemann Weise ist vielfach preisgekrönter Kabarettist und seit 2019 festes Mitglied des
heute-show-Ensembles. Seine Radiocomedy „History hautnah“ läuft seit 2021 wöchentlich
auf WDR2. Auch in Deutschlands erfolgreichster Radiosatiresendung „Satire deluxe“ auf
WDR5 sind seine Mini-Hörspiele in fast jeder Folge zu hören. Als Autor schrieb und schreibt
er u.a. für die heute show, extra3, das Titanic-Magazin und KROYMANN. Friedemann Weise
hat in der Kölner „Stadtrevue“ eine Fotokolumne und macht durchschnittlich 11.000 Schritte
am Tag; viele davon auf den Bühnen des Landes, die er ganzjährig bespielt.

Einlass: 19:00 Uhr

Wien 1938. Lola Blau, eine junge Schauspielerin, sieht
voller Vorfreude ihrem ersten Engagement am
Landestheater Linz entgegen. Mit dem „Anschluss“ an
das Deutsche Reich wird dieser Traum abrupt
zerschlagen, denn Lola ist Jüdin. Sie flieht in die Schweiz,
ist aber bald darauf dort ebenso unerwünscht. Doch ihr
Ehrgeiz, Karriere zu machen und eine große Portion Glück
verhelfen ihr zu einer Überfahrt nach den USA und zur
kompletten Verdrängung der Geschehnisse. Ihr Wunsch
jedoch erfüllt sich: sie wird ein vielumjubelter Star! Und
doch ist sie nicht glücklich damit. Nach dem Krieg kehrt
sie in ihre Heimat zurück und muss nun unausweichlich
der Wahrheit ins Gesicht sehen.
Georg Kreislers Musical, von eigenen Erfahrungen
gespeist, erzählt diese Geschichte in wunderbaren,
scharfzüngigen und melancholischen Liedern.


Regie: Wolfgang Seppelt
Co Regie: Cora Chilcott
Musik. Leitung: Tobias Schwencke
Ton- und Bildcollagen: Axel Martin
Foto: © Michael Joch

Wien 1938. Lola Blau, eine junge Schauspielerin, sieht
voller Vorfreude ihrem ersten Engagement am
Landestheater Linz entgegen. Mit dem „Anschluss“ an
das Deutsche Reich wird dieser Traum abrupt
zerschlagen, denn Lola ist Jüdin. Sie flieht in die Schweiz,
ist aber bald darauf dort ebenso unerwünscht. Doch ihr
Ehrgeiz, Karriere zu machen und eine große Portion Glück
verhelfen ihr zu einer Überfahrt nach den USA und zur
kompletten Verdrängung der Geschehnisse. Ihr Wunsch
jedoch erfüllt sich: sie wird ein vielumjubelter Star! Und
doch ist sie nicht glücklich damit. Nach dem Krieg kehrt
sie in ihre Heimat zurück und muss nun unausweichlich
der Wahrheit ins Gesicht sehen.
Georg Kreislers Musical, von eigenen Erfahrungen
gespeist, erzählt diese Geschichte in wunderbaren,
scharfzüngigen und melancholischen Liedern.


Regie: Wolfgang Seppelt
Co Regie: Cora Chilcott
Musik. Leitung: Tobias Schwencke
Ton- und Bildcollagen: Axel Martin
Foto: © Michael Joch

Einlass: 1h Stunde vor Spielbeginn

Literaturherbst ON AIR, so heißt unser Streamingformat. Mit nur einem Ticket erhalten Sie über die Mediathek auf unserer Website Zugang zu mehr als 60 Veranstaltungen des Göttinger Literaturherbst. Dafür nehmen wir Veranstaltungen ergänzend zu den Live-Events in hoher Bild- und Tonqualität auf. Sie sind zeitgleich als Video-Livestream oder am nächsten Tag als Video- oder Audiostream abrufbar und anschließend noch bis zum 30. November zu sehen oder zu hören.

Mehr unter literaturherbst-on-air.com

Der schlummernde Riese erwacht durch den Ruf seines heiligen Geistes `Uisge Beatha´ – hier besser bekannt als Whiskey. Das wachsende Bedürfnis den brennenden Durst zu stillen, hat eine Welle der Begeisterung entfacht und nach und nach tauchen neue Namen inmitten der alten und berühmten Marken auf.

Im Preis enthalten ist ein reichhaltiges Büffet (Warm und Kalt) und die Verkostung 6 edler Whiskeys.

Bildrechte: Kulturhaus Freital

Kleiner Saal

Das Ferryman Metal Festival geht 2026 in die nächste Runde!

Am 13. und 14. November 2026 kehrt der Fährmann zurück nach Tübingen und macht das Epplehaus für zwei Tage zum Treffpunkt für Metalheads aus der Region und darüber hinaus.

Seit der ersten Ausgabe 2024 steht das Ferryman Festival für zwei Dinge: harte Musik und eine starke Szene. Statt Hochglanz und Festival-Massenbetrieb geht es bei uns um eine familiäre Atmosphäre, Nähe zu den Bands und darum, die Metal- und Underground-Szene gemeinsam zu stärken.

Musikalisch wird es auch 2026 wieder vielseitig und ordentlich laut: Von Death und Black Metal über Thrash bis hin zu modernen und progressiven Einflüssen ist einiges geboten. Acht Bands werden an den beiden Tagen ordentlich einheizen.

Zwei Tage Metal. Mitten in Tübingen. Von der Szene für die Szene.

Follow the Ferryman!

Einlass: 16:30

„Fryheit“ – stand auf den Flaggen der Bauern, während sie 1525 in sogenannten „Haufen“ durch die Lande zogen.
Im 500. Jubiläumsjahr der Bauernkriege sucht das Chawwerusch Theater in seinem neuen Freilichtstück danach, was dieser erste große deutsche Volksaufstand heute noch bedeutet. Wann ist Revolution gerechtfertigt? Was muss zusammenkommen, damit der Ruf nach Freiheit und nach Rechten unüberhörbar wird? Wie kann ein Funke an einem Tag kraftlos verglühen und an einem anderen ein Feuer der Veränderung entfachen?

Erzählt wird u.a. die Geschichte des Bauern Jakob, der sich, von seinem Lehnherrn betrogen, der Bundschuhbewegung anschließt und nach und nach radikalisiert.
Das Publikum wird hineingesogen in die Zeit der ersten Aufstände, erlebt die Gründung des Nußdorfer Haufens und erfährt von der letzten Schlacht des Pfälzer Bauernkrieges in Pfeddersheim.

Fryheit, dieser Gedanke war unwiederbringlich in der Welt. Immer und immer wieder würden Menschen für die Freiheit auf die Straße gehen, würden für die Freiheit Barrikaden bauen. Sie würden siegen, scheitern, weiterkämpfen.
Jede Generation muss sie neu erkämpfen.
Fryheit, eine Idee, die ewig jung bleibt.

Es spielen: Danilo Fioriti, Yaroslava Gorobey, Alex Müßig, Stephan Wriecz
Buch: Jean-Michel Räber
Regie: Susanne Schmelcher
Bühnen- und Kostümbild: Sarah Sauerborn
Komposition: Nina Wurman
Regieassistenz: Martha Eichhorn

Gefördert vom Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeszentrale Politische Bildung Rheinland-Pfalz

VVK: Informationen folgen

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr