MÄNNERABEND... nicht nur für Frauen! Eine lustvolle Geisterbahnfahrt durch das Wesen Mann.

Was wäre der Mann ohne die Frau? Nicht da! Wenn Mann aber da ist, und Frau ist weg? Eine Frage, die sich auch Tom eines Abends ganz unvermittelt stellen muss. Doch diesmal hat ihn seine Heike nicht vor die Tür gesetzt. Wozu auch? Soll ihr CAVEMAN doch in der gemeinsamen Höhle Speck und Rost ansetzen. Für sie gibt es in der Welt da draußen schließlich noch vieles zu entdecken und zu erforschen – der Snowboardlehrer Giovanni hat dazu ein offenbar sehr ansprechendes Studienprogramm vorbereitet...

Tom treibt der Mut der Verzweiflung derweil auf eine zweistündige Expedition tief ins Reich der Männer, wo er einem wahren Kuriositätenkabinett an Typen begegnet: Seinem alten Dumpfmeier-Kumpel Jörg, einem "Dessdossderrron"-strotzenden Personaltrainer und leider wieder einmal dem pedantischen Herrn Papa. Aber auch Womanizer Helmut, ein singendes Telegramm oder der Montagskreis der "Hormonen" können ihn nicht darüber hinwegtäuschen, dass sieben Bier zwar ein Schnitzel ersetzen, doch sieben Männer keineswegs eine Frau. Wird es also doch noch ein Happy End für Tom und seine Heike geben?

Mit »Männerabend« erfährt die Kult-Comedy CAVEMAN ihre gleichermaßen originelle wie schlagfertige Fortsetzung. Und wie der Bühnenbruder jongliert das Stück dabei auf erfrischend witzige Art mit gängigen Rollenklischees - ohne platt zu werden. Die beiden Darsteller brillieren als ewige Helden der Beziehungsarbeit im freien Spiel der Mann-igfaltigkeit. Ein Abend, an dem die Frauen mehr über das andere Geschlecht erfahren, als den Männern lieb ist!

Männerabend. Ohne geht nicht!
 
Buch von Roland Baisch, Martin Luding und Michael Schiller.

„Wo CAVEMAN aufhört, macht MÄNNERABEND munter weiter. (...) Der Höhlenmensch hat würdige Ahnen gefunden!“ - Hamburger Morgenpost

„Cleverer Witz und Klamauk wechseln sich ab mit wahren Worten und musikalischen Einlagen. (...) Überhaupt fehlte es nicht an Überraschungen.“ - Hamburger Abendblatt
„Wie das alles auf die Bühne kommt, ist stimmig, temporeich und schräg zugleich. (...) Für den einen mag das zu viel Klamauk sein, für den anderen ist es einfach großer Spaß." - Stuttgarter Nachrichten

„Wer CAVEMAN mag, wird den MÄNNERABEND lieben.” - Schwäbische Post

A musical road trip

„Forever Young“ ist ein Tribute Concert für den 27 Club, widmet sich also jenen Rockmusikern, die im Alter von 27 Jahren starben und früh zur Legende wurden: Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain und Amy Winehouse. Schlepp, ein Roady, der seit vierzig Jahren mit all den Großen der Rock-Pop-Szene gearbeitet hat, erzählt mit viel Witz, Charme und auch manchmal philosophischer Tiefe aus der Geschichte der Rockmusik. Das Publikum trifft Janis Joplin und Jimi Hendrix zur Zeit des „Summer of Love“ und später noch einmal beim Woodstock Festival, begegnet dem Exzentriker Jim Morrison, erlebt Kurt Cobain bei seinem „unplugged“ Konzert auf MTV und folgt Amy Winehouse „backstage“ beim berühmten Grammy Award Konzert. Die Konzertshow „Forever Young“ ist ein unvergesslicher Musiktheaterabend mit den besten Rockmusik-Songs, die je geschrieben wurden!

Tourpromotion: a.s.s. concerts & promotion GmbH
Mit: Toney Springer (Jimi Hendrix), Sarah Smith (Janis Joplin), Pascal Velzeboer (Jim Morrison), Freddy Hau (Kurt Cobain), Rachel Hiew (Amy Winehouse), Petter Bjällö (Schlepp) und Band

Foto: Michael Oestreich

Restkarten ggf. unter Tel. 05371/594710

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. Wenn er im Internet sein Geburtsjahr eingeben soll, kriegt er Krämpfe im Finger, weil er bis in die Steinzeit runter scrollen muss.
Eben noch hat er beim Metzger ein Stück Fleischwurst bekommen, jetzt sind es Taschentücher in der Apotheke. Er kann sich noch gut an sein „erstes Mal“ erinnern, aber nicht mehr ans letzte, und in den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Ist man so alt, wie man sich fühlt - oder wie man von der Werbung gemacht wird?
Außen 50, innen 20, fragt er sich „Wann fängt das Leben endlich an?“ - da schneit aber auch schon wieder die „Persönliche Renteninformation“ ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben - für zwei Wochen. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.
Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren - oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Eine Außenseiterin in der Welt der Reichen und sie sucht nach Gerechtigkeit...
Erlebt Kathinka Engel live bei einer Lesung und einem anschließenden Gespräch zu „Unmasking Billionaires’ Row“ – und lasst euch euer Exemplar persönlich signieren!

Nach Jahren kehrt Kit Sterling in die Londoner Billionaires' Row zurück, um die Wahrheit über ihren verstorbenen Vater herauszufinden. Inmitten der Reichsten der Reichen hat Kit sich schon immer wie eine Außenseiterin gefühlt, doch bei der einflussreichen Milliardärsfamilie Melville erhofft sie sich Antworten. Dafür nimmt sie einen Job bei Titan Media, dem Imperium der Melvilles, an - und muss ausgerechnet mit deren unausstehlichem Sprössling Killian zusammenarbeiten. Zwischen ihnen entflammt eine unerwartete Anziehung, doch die Geheimnisse der Billionaires' Row drohen, alles zu zerstören.

Infos zur Autorin Kathinka Engel:
Kathinka Engel studierte allgemeine und vergleichende Literaturwissenschaft, arbeitete für eine Literaturagentur, ein Magazin sowie als Übersetzerin und Lektorin. Mit ihren New-Adult-Reihen stand sie bereits mehrfach auf der SPIEGEL-Bestsellerliste.

Freut euch auf eine spannende Lesung mit Kathinka Engel am Freitag den, 17.04.2026 ab 20.15 Uhr in der Filiale Hugendubel München Stachus, Karlsplatz. Theresa von @bookslove128 wird als Moderatorin durch den Abend führen.

Kein Musiker vor oder nach ihm hat die jeweils aktuellen Strömungen des Jazz so geprägt wie Miles Davis. Ob Cool Jazz, modaler Jazz oder Rockjazz. Er hatte ein Gespür wohin sich die Musik entwickeln würde und holte sich dazu immer die besten Musiker in unterschiedliche Bands. Seine Aufnahmen wie „Kind of blue“ u.a. mit Bill Evans am Klavier und John Coltrane am Tenorsaxophon wurde eine der erfolgreichsten Platten der Jazzgeschichte. Aus der Zusammenarbeit mit Musikern wie Wayne Shorter, Herbie Hancock, Tony Williams und Ron Carter entstanden ebenfalls viele Aufnahmen, die heute allesamt zu den Jazz-Klassikern zählen. Die Miles Davis Festival Band spielt vorwiegend Titel aus dieser Zeit. Mit kreativen Arrangements und viel improvisatorischer Freiheit schaffen sie eine moderne Hommage an Davis' Schaffenskraft.

Ralf Hesse studierte Jazztrompete in Köln sowie Komposition und Arrangement in Mannheim. Er spielte mit den Big Bands von HR, WDR, NDR, SWR und RIAS-Berlin sowie mit Bob Brookmeyer’s New Art Orchestra, dem Orchester Paul Kuhn, Albert Mangelsdorffs Deutsch-Französischem Jazz Ensemble oder Peter Herbolzheimers Rhythm Combination & Brass. Seit 2006 tourte er zudem mit dem Orchester Pepe Lienhard und Udo Jürgens.

Magnus Mehl studierte Jazzsaxophon in Amsterdam, Köln, Nürnberg, Stuttgart und New York City u.a. bei Antonio Hart. Er war Mitglied in drei Landesjazzorchestern und im Bundesjazzorchester. Konzertreisen führten nach Asien, Mittelamerika und in viele europäische Länder. Er ist Träger des Kulturförderpreises seiner Heimatstadt Rottweil und Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg. 2015 wurde er mit dem Landesjazzpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet. In von ihm konzipierten, spartenübergreifenden Projekten arbeitete er mit dem Stuttgarter Ballett und dem renommierten Choreographen Marco Goecke zusammen.

Yaron Stavi spielt sowohl Kontrabass als auch E-Bass und deckt verschiedenste stilistische Richtungen ab, von Klassik über Rock und Jazz bis World Music. Nach seinem Klassik-Studium in Berlin spielte er mit zahlreichen Orchestern und Dirigenten auf der ganzen Welt. 2002 zog er nach London, wurde festes Mitglied des „Orient House Ensemble“ von Gilad Atzmon und Sideman in vielen anderen Formationen.

Ferenc Mehl ist Schlagzeuger, Schlagzeuglehrer und Komponist. Er studierte an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig, an der HMDK Stuttgart, am Conservatorium van Amsterdam und an der Manhattan School of Music. Tourneen führten durch Taiwan, Thailand, Malaysia, China, Südkorea, Russland und Europa. Er wurde 2008 in Italien mit dem 1. Preis beim Internationalen Jimmy-Woode-Award ausgezeichnet, war 2014 Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und 2015 Stipendiat der Baden-Württemberg Stiftung.

Copyright: Ralf Hesse

Einlass: 19:00 Uhr

Fünf Typen, zu viele Instrumente und ehrliche Geschichten im Oberpfälzer Dialekt. Die Gewinner des Bayern 2 Heimatsound-Wettbewerbs machen Musik wie aus einem Paralleluniversum: irgendwo zwischen avantgardistischem Kautabak-Blues, verschrobenem Chanson und groovender Dada-Poesie. Ihre Songs sind eine wilde Reise zwischen den Genres, etwas Performancekunst und genialem Improvisations-Spaß. Dabei treffen sie mit einer fast beiläufigen Präzision ins emotionale Zentrum. Als hätten sich Frank Zappa, Georg
Kreisler und ein bayrischer Landregen gemeinsam einen Gitarrenverstärker geteilt. Eine Band, die eine Lücke füllt, von der wir nicht wussten, dass es sie gibt – und ohne die wir nicht mehr sein wollen.

MATTHIAS WOLF, Gesang, Gitarre, Quetsche, Casio, Lyrik
MARCEL DOUDIEH, Gitarre, Saxophon, Klarinette, Blues Harp
SEBASTIAN GRÖLLER, Trompete, Sousaphon, Percussion
JORIS CONRAD, Keyboard, Beatbox
CORNELIUS GRÖMMINGER, Bass, Live Electronics
JULIAN HRDINA, Schlagzeug, Percussion

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 12.02.26 um 17 Uhr.

Was hat Alaska mit Schmerz zu tun, was ein Okapi mit dem Tod, was ein Mon Chéri mit versteckter Liebe?

‘Was man von hier aus sehen kann’ ist das Porträt eines Dorfes, wie es wahrhaftiger und zugleich irrealer nicht sein könnte und in dem alles auf wundersame Weise zu zusammenhängt. Aber es ist vor allem ein Stück über die Liebe und den Tod.

In dieser Inszenierung stellt eine Buchhändlerin ihren Lieblingsroman ‘Was man von hier aus sehen kann’ so begeistert und ambitioniert vor, dass sie selbst in die Geschichte mit hineingezogen wird. Die schrägen Bewohner des Dorfes ergreifen von ihr Besitz, und scheinbar unbedeutende Objekte werden in ihren Händen plötzlich lebendig. In ihrem Soloabend mit Objekten, verleiht Friederike Krahl den Dingen eine ganz besondere emotionale Kraft und erzählt mit schrägem Humor ungeschönt und schwerelos von den existenziellen Themen unseres Lebens.

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Eva Kaufmann
Ausstattung: Karen Klöpfer, Matthias Hänsel, Jannis Donke
Spieldauer: 70 Minuten

Wir bieten eine leckere Auswahl an warmen und kalten Gerichten an, unser Küchenteam freut sich auf Sie.

Durch Digg und Denn ! 20 Jahre Hillu´s Herztropfa!

Professionell improvisiert mit viel Witz und Charme präsentieren Hillu und Franz in diesem Programm ihren ganz besonderen Rückblick auf 20 Jahre Bühnenpräsenz!
Beide sind in die Jahre gekommen ( mehr als 60 Jahre alt ) bald benötigen sie selbst Herztropfa !

Beliebt als Hillu´s Herztropfa alias Lena ond Maddeis.
Urgesteine wie man sie im Ländle nur noch selten findet. Hillu und Franz schwätzet solangs ebbes zom schwätza geit.

Sie passen in keine gängige Schublade , entlarven hemmungslos bestehende Klischees der Albschwaben und sind stolz darauf selbst welche zu sein.
Mit ihrer im Ländle weit bekannten , unbeschwerten Fröhlichkeit und ihrer liebenswerten Art, Menschen zu begeistern ,bringen sie ihr abwechslungsreiches Jubiläumsprogramm auf die Bretter die für sie die Welt bedeuten !

Franca Magnani schrieb: „Wer sich gern erinnert, lebt zweimal“. In diesem Sinne laden Hillu und Franz sie ein, Großes und Kleines, Wichtiges und Unbedeutendes, amüsante Szenen und winzige Details zu erleben.
Zukunft braucht Erinnerung!
Darauf freuen sich Hillu und Franz

Der Obst-und Gartenbauverein freut sich auf Sie!

Copyright: Hillu`s Herztropfen

Einlass: 17:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Das Kikeriki-Theater steht für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose! Aus der Lust heraus, dem Volk auf´s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen, werden die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten. Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Hessen. Die Mitarbeiter des KIKERIKI THEATERS verfassen alle Stücke, bauen die Puppen, fertigen die Ausstattung, komponieren, inszenieren und spielen selbst. Das Ensemble erfreute bereits über 1,8 Millionen Zuschauer.

Saaleinlass: 18:30 Uhr

Derzeit keine Tickets verfügbar!

Gesellschaftsbühne - Dialogtheater

In DAS DILEMMA ist das Urteil der Zuschauenden gefragt. Denn in einem Dilemma gibt es kein Richtig und Falsch. Jede:r steht gleichberechtigt vor den gleichen Fragen. Und zugleich hat jede Entscheidung nicht nur gute, sondern auch schlechten Folgen.

Gemeinsam mit dem Publikum spüren wir an jedem Abend einem anderen Dilemma hinterher. Die Zuschauer:innen positionieren sich zu Beginn und sagen, warum sie pro oder kontra stehen. Aus diesen Argumenten entsteht das Stück. Wir zeigen szenisch, was in allen Richtungen auf dem Spiel steht. Das Ende ist offen. Denn was für jede:n am Ende das Richige ist, kann nur jede:r selbst entscheiden. Bei allem macht DAS DILEMMA Spaß. Denn nur, weil es um etwas geht, heißt das nicht, dass es keine Freude macht.

SPIEL
Verena Lohner
Knut Kalbertodt
Wolfgang Lüchtrath
Leonie von Watzdorf

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, schonend und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Du möchtest wissen, wie man eine LOOP-STATION verwendet? Du bist Musiker oder liebst einfach Musik und möchtest lernen, wie eine einzelne Person wie eine ganze Band klingen kann?
Dann komm zum Workshop mit Konrad Küchenmeister, einem der ersten und besten Live-Looping-Künstler Deutschlands.

In der Welt der Musik bezeichnet ein Loop einen Kreislauf aus Klängen und Rhythmen, die sich stän-dig wiederholen. Mit der LOOP STATION kannst Du diese Loops intuitiv in Echtzeit erstellen. Die Loop Station ist unendlich inspirierend und hat sich zu einem unverzichtbaren Performance-Instrument für Beatboxer, Sänger und Club-Performer auf der ganzen Welt entwickelt.

Im Loop Station Workshop lernst du nicht nur die Grundlagen des Live-Loopings, sondern auch den Einsatz von „On-Board-Effekten“. Mit diesen Effekten kannst du aus winzigen Geräuschen, die du mit deinem Mund oder aus deiner Umgebung aufnimmst, groovige und professionell klingende Beats erstellen. Werde kreativ!

Konrad Küchenmeister begann 2006 seine Live-Looping-Karriere als Straßenmusiker in den Straßen Berlins. Nicht einmal ein Jahr später war Konrad auf Tournee in Brasilien, um mit seiner Loop Station auf Festivals, in Theatern und als offizieller Voract von MANU CHAO aufzutreten. Seitdem hat Konrad mehr als 1200 Shows in Europa, den USA, Namibia, Südafrika, Brasilien und China. Aufgrund seines vollen Konzert- und Tourneeplans gibt Konrad nicht oft Workshops. Wenn er dies jedoch tut, gibt er gerne sein gesamtes Know-how und seine Erfahrung an Loop-Station-Anfänger weiter und bietet individuelles Coaching für fortgeschrittene Live-Looper an.

Dauer: 90 Minuten
Teilnehmerzahl: max. 12

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT

KEEN GETUE, KEEN GEMACHE.

Uwe Steimle, der bekannte Kabarettist aus Sachsen, ist nicht nur für seine scharfzüngigen politischen Kommentare bekannt, sondern auch für seine Liebe zur sächsischen Mundart. Ein Wort, das er immer wieder humorvoll in seinem neuen Programm aufgreift, ist „Nu“. Dieses kleine, aber vielschichtige Wort steht exemplarisch für die sächsische Sprachkultur – je nach Tonfall kann es Zustimmung, Zweifel oder gar Ironie ausdrücken.

Steimle nutzt „Nu“ geschickt, um pointierte Beobachtungen über die Mentalität der Sachsen zu machen und deren pragmatischen, manchmal eigenwilligen Humor zu verdeutlichen.

Foto: Cornelia Normann

Großer Saal

Hier keine Tickets verfügbar

Würden Sie für die Liebe töten? Marlene Miller und ihr Liebhaber, der charmant-sadistische Zahnarzt Dr. Mitchell Lovell, beantworten diese Frage mit einem entschiedenen „Ja“ – und planen kurzerhand, Arlenes Ehemann Paul aus dem Weg zu räumen. Doch das Schicksal nimmt’s mit der Reihenfolge nicht so genau: Schon bald schmiedet jeder seine eigenen mörderischen Pläne – gegen jeden.

In rasantem Tempo dreht sich das „Mörderkarussell“ und mit ihm die Pointen, Intrigen und Überraschungen. Was als leidenschaftliche Affäre beginnt, wird zu einem herrlich schwarzen Verwirrspiel voller Wortwitz, Situationskomik und bösem Humor.

Eine Krimikomödie, bei der das Publikum lachend den Atem anhält – und die Erkenntnis gewinnt:
Morden will gelernt sein.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Vorhang auf für die Frühjahrsinszenierung 2026 in der "Theaterstuuv" Wiesmoor:

Wir zeigen die urkomische Komödie "De Geist ut de Lamp" von Andreas Keßner, niederdeutsch von Gerd Meier.

Zum Stück: Emma bekommt von ihrer Tochter Carola und deren unsympathischem Freund Thorsten als Mitbringsel aus dem Orienturlaub eine Öllampe geschenkt. Wunderbar, wieder ein "Stehrumchen" denkt sie – und bugsiert sie achtlos in den Schrank. Allerdings nicht, ohne vorher den Staub noch wegzuwischen. Dies hat Folgen, mit denen keiner gerechnet hat!

Aufführungsrechte: VVB Norderstedt

Copyright: NDB Wiesmoor

Einlass: 19:30 Uhr

Nach dem Roman von Hans Fallada
Premiere: 15. Februar 2025
Inszenierung: Till Weinheimer
Bühnenfassung: Till Weinheimer
Regieassistenz: Nelly Schiemank | Nelli Lammert
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Aufführungsrechte: Till Weinheimer, Saarbrücken
Mit: Stefan Ebert, Natalie Heiß, Christoph Kaiser, Nikolas Weber, Johanna Withalm

Was tun, wenn morgen alles anders ist? In der Weltwirtschaftskrise kämpft der „kleine Mann“ Johannes Pinneberg mit seiner Frau Lämmchen und ihrem Kind, dem Murkel, um ihr Glück. Die ständigen gesellschaftlichen Zwänge und die Angst vor dem Scheitern lasten schwer auf ihnen. In dieser schweren Zeit ist ihr gemeinsames Ziel klar: Überleben und sich nicht unterkriegen lassen. Lämmchens unerschütterlicher Glaube an die Liebe und ihre ungebrochene Lebenskraft stehen für Hoffnung, die selbst in der tiefsten Krise nicht stirbt, auch wenn sich die Abwärtsspirale unaufhaltsam dreht …

Hans Falladas Roman, der 1932 erschien, zeigt die verzweifelte Suche nach Würde und Stabilität in einer Welt voller Unsicherheiten. Die Aktualität des Romans liegt auf der Hand. Er erinnert uns daran, wie wichtig Liebe, Mut und Zusammenhalt sind, selbst in den dunkelsten Zeiten.

»Man muss sein Herz an etwas hängen, was es lohnt.« (Hans Fallada)

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!