Freiburgs 1. Nachtwächter-Tour

Seit Jahrhunderten geistert Nachtwächter Bertold VI. durch die Altstadt und wacht über den Schlaf der Bürger. Notfalls greift er auch zu seinem Horn. Wenn also einer Bescheid weiß, dann er! Über Münster und Türmer, über geniale Originale und stupide Studenten, über rätselhafte Gottesurteile und frappierende französische Einreisebestimmungen. Geschichte(n) nach Tore-Schluss: Na dann – gute Nacht!

Treffpunkt: Aufgang Schwabentorsteg (am Schwabentor)
Dauer: Ca. 90 Minuten

Unterhaltsamer Rundgang bei Laternenlicht durch die Freiburger Altstadt (Bereich Oberlinden, Münsterplatz hinein in die Schneckenvorstadt bis an die Tore des „Paradieses“). Im Mittelpunkt stehen spannende Anekdoten aus Freiburgs Historie. Teilweise lustige, teilweise unheimliche Geschichten und spannende Sagen. Viel Wissenswertes über den „Nacht- und Scharwächter Bertold VI. und die altehrwürdige Stadt Freiburg.

Ideal für Freiburg-Gäste, aber auch interessant für Einheimische.

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Zwei Waagerecht – eine rätselhafte Komödie
von Jerry Meyer.

Die charmant-romantische Komödie Zwei Waagerecht des amerikanischen Dramatikers
Jerry Meyer ist eine Inszenierung der in Köln ansässigen Theaterproduktion Kirsten Lange.
Die beiden Schauspieler Kirsten Annika Lange und Markus Veith nehmen das Publikum mit
auf eine intelligent-humorvolle Reise, die zeigt, wie zufällige Begegnungen des Lebens und
selbst ein vermeintlich harmloses Kreuzworträtsel alles verändern können.

Eine Zugfahrt von San Francisco nach Bay Point. Dauer: Genau eine Stunde und dreiundzwanzig
Minuten. Ein Mann und eine Frau sitzen sich zufällig im selben Abteil gegenüber. Eine harmlose
Situation könnte man meinen. Doch ein gemeinsames Kreuzworträtsel wird zum Ausgangspunkt
eines ebenso witzigen wie tiefgründigen Schlagabtauschs.

Doch so zaghaft und oberflächlich die Unterhaltung zwischen den beiden beginnt, je mehr ihre
Wortgitter sich füllen, umso gelöster, intensiver, persönlicher wird ihr Gespräch. Im wahrsten Sinne
des Wortes gibt ein Wort das andere. Sie scherzen und necken, zerlegen und vervollständigen,
helfen und hindern sich. Ihre Fassaden bröckeln und gestatten Einblicke in rätselhafte Tiefen:
Welche Bedeutung haben Glückssitze? Wie beherrscht man die Kunst des Um-die-Ecke-
Denkens? Was ist das Geheimnis der Sonette von Petrarca? Wer nutzt Bleistifte und wer
Kugelschreiber? Warum sagen Menschen ‚Bingo!‘ Und wie nennt man Leute, die im Kreis fahren?
Eine Stunde und dreiundzwanzig Minuten. So lange haben sie Zeit, um ihre ganz eigenen Rätsel
zu lösen und womöglich das Lösungswort zu finden. – Zwei waagerecht: Innige Zuneigung mit fünf
Buchstaben...

Zwei Waagerecht feierte 2021 Premiere und tourt seither sehr erfolgreich durch den
deutschsprachigen Raum. Es spielen: Kirsten Annika Lange und Markus Veith (beide wohnhaft in
NRW). Die Regie führte Markus Veith, für die Ausstattung zeigte sich Judith Bayer verantwortlich.
Freuen Sie sich auf eine kluge, pointierte Komödie über Zufälle, Begegnungen und das vielleicht
schönste aller Lebensrätsel: die Liebe.


Buchungsinformationen
Bitte halten Sie beim Einlass folgendes bereit:
*Einwohner der Halbinsel FDZ = Ihren Personalausweis
*Gäste/Tagesgäste der Halbinsel FDZ = Ihre Gästekarte

Erfahren Sie interessante Geschichten aus dem Leben eines Nachtwächters und erfreuen Sie sich vieler kleiner Anekdoten vom Mittelalter bis hin zur heutigen Zeit. Werden Sie selbst Teil dieses abendlichen Rundgangs - es erwartet Sie eine authentische Zeitreise durch die Radolfzeller Historie.

Wir kochen live und frisch vor Publikum - in der ansprechenden Atmosphäre des Fischkochstudios zeigen wir, wie Seefisch kreativ und köstlich zubereitet werden kann. Gleichzeitig erfahren Sie alles Wissenswerte über den Einkauf sowie das geschmackvolle Anrichten und Dekorieren der Teller. Das traditionelle Bremerhavener Fischbuffet rundet die Kochshow ab.

Einlass ca. 30 Minuten vor Beginn

Erleben Sie die Natur aus einer neuen Perspektive und entdecken Sie die Schönheit der gefiederten Bewohner unserer Region. "Was fliegt denn da?" - Finden Sie es gemeinsam mit dem ehemaligen Nationalpark-Ranger Friedemann Bartz heraus.

Die Wanderung erstreckt sich über eine Strecke von ca. 5 km.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

MARION & SOBO BAND - Konzert im Quartett
We travel. We explore. We play.
gypsy jazz & global music

BESETZUNG
Marion Lenfant-Preus, Gesang & RhythmusGitarre
Alexander Sobocinski, Gitarre
Stefan Berger, Kontrabass
Frank Brempel, Geige

INFOTEXT & PRESSESTIMMEN
Frankfurter Allgemeine Zeitung (FAZ): „Den Sound von Django Reinhardt ins 21. Jahrhundert zu holen, das gelingt Marion & Sobo Band auf deren drittem Album Gomera nebenbei“
Jazzthethik: „Musik, die im knapp hundert Jahre alten Jazz Manouche wurzelt, ihn aber mit neuen Einflüssen verändert und auffrischt.“
SWR2: „Marion & Sobo Band sind wirklich eine Gruppe leidenschaftlicher Musiker, die man eigentlich live goutieren sollte, denn dass da blitzschnell der Funke überspringt ist sicher“.

Die deutsch-französisch-polnische Band kreiert ihren eigenen Stil aus Globaler Musik und vokalem Jazz und beweist, dass handgemachte, akustische Musik nicht nur filigran, kontemplativ und farbenreich sein kann, sondern selbst ohne Schlagzeug auch hochenergetisch und wuchtig. Die multilinguale französische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander „Sobo“ Sobocinski, folgen seit über 13 Jahren gemeinsam die Idee, Musik ohne Schubladen und für ein generations- und kulturübergreifendes Publikum zu kreieren. Und das tun sie mit viel Charme, Humor, Leichtigkeit und Spielfreude! Die vielgereisten Musiker und ihre Band präsentieren nun ihr drittes Studio Album: „Gomera“, der landschaftlich wie kulturell so vielfältigen Kanaren-Insel gewidmet, auf der die beiden viele Winter verbracht und viele Song-Ideen gesammelt haben. MARION & SOBO BAND klingt stilistisch bunt mit Liedern auf Französisch, Spanisch, Englisch, Deusch und Romanes, mit akrobatischen Soli an der Gitarre, an der Geige, mit Scat-Gesang, mit eigenen Kompositionen und auch neuen Interpretationen von alten Klassikern, die die Band „ins Hier und Jetzt transformiert“ (Jazzpodium).

BIOGRAPHIE
Das Herz der Bonner Band sind die mehrsprachige franko-amerikanische Sängerin Marion Lenfant-Preus und der polnische Gitarrist Alexander Sobocinski, genannt Sobo. Er stammt aus Polen, sie stammt aus Frankreich (in einer bilingualen Familie: die Mutter ist Französin und der Vater US-Amerikaner). Marion & Sobo, die zwei vielgereisten Musiker, lernten sich in 2010 auf einer Jazz-Session in Bonn kennen und seitdem folgen sie gemeinsam mit ihrer Band der Idee, Musik über Schubladen hinweg zu kreieren.
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PRESSESTIMMEN zum aktuellen Album „gomera“ (2024)
„Gomera“ Album der Woche bei WDR3

SWR (Babette Michel, Jazz global – Magische Stimmen)
„Die Töne kommen wie Perlen aus dem Mund von Marion Lenfant-Preus, ihre Musik mit der Marion & Sobo Band swingt, erzählt von Gebieten fernab ausgetretener Pfade.“

Frankfurter Allgemeine Zeitung
„Den Sound von Django Reinhardt ins 21. Jahrhundert zu holen, das gelingt Marion & Sobo Band auf deren drittem Album „Gomera“ nebenbei. Der berühmte Gypsy Swing ist zwar ihre Basis, dennoch kommt man nie auf die Idee, hier Musik aus der Vergangenheit zu lauschen“

Jazzthethik
„Musik, die im knapp hundert Jahre alten Jazz Manouche wurzelt, ihn aber mit neuen Einflüssen verändert und auffrischt.“

Die Rheinpfalz
„Marion & Sobo Band eine Gruppe, die virtuos mit Sprachen jongliert und mit Leichtigkeit Perlen des Jazz zum Glänzen bringt. Das Publikum war begeistert.“

Hersbrucker Schweiz
„Alexander Sobocinski führte gemeinsam mit Frontfrau Marion Lenfant-Preus auf humorvolle und sympatische Weise durch das Programm. Von Takt eins an nahm die franko-amerikanische Sängerin das Publikum mit ihrer lockeren und energetischen Art mit- auf eine turbulente Reise durch Eigenkommpositionen der Band, Stücke älterer Alben und Stücke vom neuen Album „gomera“, französische Chanson, neue Interpretationen von Jazz-Standards und mehr, was einige Zuschauer und Zuschauerinnen schon früh dazu einlud, von ihren Plätzen aufzustehen und sich von der Musik mitreissen zu lassen“

MAZ
„Sie betreiben Transfer-Unternehmen erster Klasse: Marion & Sobo Band. Wie hervorragend das klappt, kann auf „gomera“ gehört werden. Hier bringt sie fliessende Vokalisen des Scat ein, dort wird mit Gefühl ein kubanischer Bolero verändert oder es geht ins Chanson. Ein Traum, wie stilvoll und rasch der Abstand von Kontinenten überbrückt wird – ohne Django Reinhardt, die prägende Figur des Jazz Manouche, je zu vergessen.“

Die Rheinpfalz
„Dem Publikum machte es einfach großen Spaß, so viel unterschiedliche Musik in den zwei Stunden Konzert zu genießen – von Chanson über Acoustic Jazz bis hin zu Global Music war allles dabei. Darüber hinaus hatte Marion Lenfant-Preus fantastische Musiker um sich versammelt. Alexander Sobocinski holte Klänge aus seiner Gitarre heraus, die so manchen überraschten, Stefan Berger gestaltete mit seinem kraftvollen Spiel das klangliche Fundament der Band, Violinist Frank Brempel, der nicht nur Geige spielt, sondern auch Komponist und Musikproduzent ist, bezauberte mit seinen vielen Soli. Der Garant der Band war dennoch die französische Sängerin höchstpersönlich, denn die sprühte nur so vor Charme – durch ihren liebenswerten Akzent, die Anekdoten, die sie erzählte, und natürlich wegen ihres fantastischen Scats. „Sie verhält sich dann wie ein Instrument“, hatte Alexander Sobocinski vor dem Konzert im RHEINPFALZ-Interview gesagt. Er sollte Recht behalten. Die Sängerin beherrscht den Ausdrucksgesang perfekt (…). Über eine Million Klicks hätten sie auf Tiktok gehabt, als sie ein Video dort gepostet haben, berichtete Sobo. „Wissen Sie, was wir davon haben?“, fragte der Gitarrist dann. „Gar nix“, beantwortete er seine Frage selbst. Worauf die Band stehe, sei echtes Publikum – und das hat man am Sonntag gemerkt.“

Ältere Pressestimmen (2021):

Jazzthing: „Selten wurde der Sound von Django Reinhardt so poppig in die Gegenwart geholt.“

SWR2: „Marion & Sobo Band sind wirklich eine Gruppe leidenschaftlicher Musiker, die man eigentlich live goutieren sollte, denn dass da blitzschnell der Funke überspringt ist sicher.“
„Gerne schauen die Bandmitglieder auch links und rechts des Weges, was es abseits des Gypsy Jazz zu entdecken gibt. Der aber bleibt ihr Kerngeschäft.“

Jazzpodium: „Ihre Musik vermeidet alle stilistischen Schubladen, überkommene Genregrenzen und generationsbedingte Vorurteile. Musikalische Basis ist und bleibt zwar der Jazz à la Grappelli und Reinhardt, dieser wird jedoch mit akrobatischen Soli, Improvisationen und überraschenden Arrangements ins Hier und Heute transformiert – mit einer grossen Dosis französischem Esprit, Humor, Scat-Gesang und mit einer trotz aller musikalischen Leichtigkeit musikalischen Dichte“.

Gelände-/Kassenöffnung 17:00 Uhr/ Einlass 19:45 Uhr

Rudelsingen macht einfach direkt glücklich und was gibt es Besseres, als gemeinsam mit einigen hundert Mitsingenden den Saal zum Vibrieren zu bringen. Live und mit musikalischer Begleitung wird ein buntes Programm vom Volkslied über alte Rocksongs bis zu Schlagern und aktuellen Radiohits gesungen. Die Texte könnt ihr von der Leinwand ablesen. Es gibt immer ein paar Überraschungen im Programm.
David Rauterberg verließ zum Studieren Hannover und erfand 2011 das Rudelsingen in Münster. Er verbreitete es in den letzten Jahren in ganz Deutschland. David Rauterberg ist Vorsänger, begleitet das singende Publikum an der Gitarre und führt durch den Abend.

Einlass: 18:30 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Roland Jankowsky - „Over…is back!“

Seit über 24 Jahren spielt Roland Jankowsky in der beliebten ZDF-Krimireihe Wilsberg den etwas speziellen Kommissar Overbeck. Dort spielt er gerne den coolen Cop, stolpert jedoch von einem Fettnäpfchen ins nächste. Dennoch hat seine Rolle mittlerweile Kultstatus. Vor zwei Jahren wählten ihn die Fernsehzuschauer zum „Coolsten TV-Kommissar Deutschlands 2018“.
Roland Jankowsky, der Schauspieler hinter Overbeck, ist neben den Dreharbeiten seit zehn Jahren sehr erfolgreich mit seinen Krimilesungen auf Tour. Hier pflastern weniger die Fettnäpfchen, sondern vermehrt Leichen seinen Weg.
In mittlerweile sechs Programmen liest Jankowsky stets Kurzgeschichten verschiedener Autoren, die durch überraschende Wendungen, Wortwitz und groteske Situationen gekennzeichnet sind und unerwartet enden. Jankowsky ist ein exzellenter Vorleser.

Einlass: 18 Uhr

ErJoe Bausch teilt mit der einzigartigen Kombination aus medizinischer Expertise, schauspielerischem Talent, seiner Authentizität und starken Persönlichkeit tiefgründige Einblicke in die menschliche Psyche und das Leben hinter Gittern. Als Autor und Redner bringt er seine Erfahrungen aufpackende Weise auf der Bühne zum Ausdruck und inspiriert sein Publikum durch authentisch vorgetragene Geschichten sowie fundierte Analysen.
Bekannt wurde Joe Bausch vor allem durch seine Rolle im "Tatort", wo er als Dr. Joseph Roth das TV-Publikum jedes Mal aufs Neue begeistert.

Erleben Sie Joe Bausch hautnah bei einer seiner fesselnden Lesungen und voll in seinem Element! Begeben Sie sich mit auf eine faszinierende Reise in die Welt hinter den Gefängnismauern und in die tiefen Abgründe der menschlichen Seele.

Es ist in der Regel keine klassische Lesung oder einfache Buchvorstellung - lediglich mit Auszügen aus Textpassagen! Man kann mit Gewissheit sagen, es ist eher ein Event - lebendig und mitreißend! Der Autor gibt dabei viele Einblicke hinter die Kulissen und erzählt die Hintergründe zu den Zeilen und deren Bezug in die Realität!

Mit seiner einzigartigen Erzählweise und der Fähigkeit, komplexe Charaktere lebendig werden zu lassen, zieht Joe Bausch jeden Zuhörer in den Bann! Er teilt nicht nur die Geschichten, sondern gewährt auch sehr persönliche Einblicke aus der Zeit seiner Tätigkeit als Gefängnisarzt und den Begegnungen mit den unterschiedlichsten Schicksalen.
leben Sie Joe Bausch hautnah bei einer seiner fesselnden Lesungen und voll in seinem Element!

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

ca. 3,5 stündige Schifffahrt rheinauf in Richtung Plittersdorf und zurück zum Ausgangspunkt.

Unsere beliebten Rundfahrten laden Sie ein, den Rhein in gemütlicher Atmosphäre bei einer Tasse Kaffee und einem Stück Kuchen zu erleben. Die Fahrt nach Plittersdorf, die etwa 3,5 Stunden dauert, führt uns flussaufwärts bis zur Fähre in Plittersdorf. Auf der Rückfahrt können Sie von Bord aus die malerischen badischen Ortschaften auf der rechten und die charmanten elsässischen Dörfer auf der linken Uferseite bestaunen.
Alle zu vergebenden Plätze sind im Innenbereich und das Hauptdeck ist barrierefrei zugänglich und hat eine barrierefreie Toilette.

Einlass: 14:00 Uhr

Ein Mädchen kommt in eine Stadt. Alles ist neu, alles ist höchst rätselhaft, aber völlig faszinierend. Sie beginnt zu zeichnen, was sie sieht: ein Kind mit geschlossenen Augen auf einem Roller, eine Taube, die tanzt, eine Gestalt, nach der sich alle Köpfe drehen. Und aus ihren Skizzen werden Geschichten, die größer werden als die Stadt selbst. Ein lebensgroßes PopUp-Bilderbuch voller Musik, überraschender Verwandlungen und lebensechter Bilder.

Bild: TheaterGrueneSosse