In den frühen 2000er Jahren war Natasha Bedingfields befreiende Hymne „Unwritten“ überall zu hören. Sie war nicht nur im Radio und bei TRL allgegenwärtig, sondern auch in der erfolgreichen MTV-Reality-Serie „The Hills“ als Titelsong zu hören. Der Song wurde schnell zu einem Grammy-nominierten Hit, der sich im kulturellen Zeitgeist festsetzte. Anlässlich seines 20-jährigen Jubiläums erlebt der zeitlose Klassiker ein Revival.
Er wurde nicht nur auf TikTok viral, sondern kehrte nach einer prominenten Verwendung als Glen Powells „Serenity Song“ in der erfolgreichen Romantikkomödie Anyone But You in den Charts zurück und debütierte im Januar 2024 in den Billboard Global 200 Charts, wo es im März 2024 Platz 20 erreichte. In derselben Woche erreichte es auch Platz 12 in den Billboard Global Excl. U.S. Charts.
„Ich habe noch nie eine solche Montage in einem Film gesehen, es war wirklich eine Liebeserklärung des Regisseurs an den Song. Ich bin mir sicher, dass die Schauspieler ziemlich perplex waren, als sie am Ende jeder Szene „Unwritten“ singen mussten. Ich glaube nicht, dass die Leute „Unwritten“ erst entdeckt haben. Die meisten Kinobesucher kannten den Song wahrscheinlich schon, und als sie aus dem Kino kamen, sangen sie alle mit und posteten es, wodurch noch viel mehr Zuhörer auf den Song aufmerksam wurden.“ Auch heute noch verbreitet er sich viral. Nicht nur Millennials, die mit dem Song aufgewachsen sind, erlebten die Begeisterung für „Unwritten“ erneut, sondern auch jüngere Generationen strömten zu ihm und zu ihren Konzerten. Über seinen Moment im Film hinaus hat „Unwritten“ durch viele spontane virale Momente – darunter ein britischer Fußballmeister, der den Song in der Umkleidekabine sang (wobei Natasha sie persönlich überraschte) und der Song einer Spitzenfußballmannschaft der Frauen wurde – eine ernsthafte Durchschlagskraft bewiesen. Der Track ist zu einer verbindenden kulturellen Kraft geworden, die kulturelle, ethnische, politische und generationelle Grenzen überwindet. Er findet überall Anklang – von Highschool-Pep-Rallyes und vollbesetzten DJ-Sets bis hin zu Studentenpartys und Spoken-Word-Performances. Er wurde in kraftvollen Live-Interpretationen von Jugendlichen neu interpretiert, die auf TikTok im Trend liegen, von einem olympischen Boxchampion als Vorbereitungslied verwendet und von UFC-Kämpfern als Walkout-Musik ausgewählt. Auch abseits des Rampenlichts findet er in alltäglichen Momenten Widerhall – Familien und Freunde schlagen zu einem beliebten Remix auf Töpfen und verwandeln ihn so in ein gemeinsames Fest.
Auch einige andere Songs von Natasha erfreuen sich weiterhin viraler Beliebtheit, darunter „Pocketful of Sunshine“, „Love Like This“, „Soulmate“ und „These Words“, die regelmäßig als Trend-Sounds auf verschiedenen Plattformen aufgegriffen werden. Diese Dynamik veranlasste DJ Badger dazu, eine neue Version von „These Words“ zu veröffentlichen, die ebenfalls viral ging. Bedingfields „These Words“-Remix mit
Badger erreichte im Mai 2024 Platz 12 der Billboard Hot Dance/Electronic Songs-Charts und im Juli 2024 Platz 10 der Billboard Dance/Mix Show Airplay-Charts. Zuletzt erzielte Natashas Bühnenkooperation mit 67-Skrilla von über 30 Millionen Impressionen und Kommentare auf TikTok.
In den letzten zwei Jahren tourte Natasha durch Festivals auf der ganzen Welt, um der wachsenden Nachfrage nach Live-Auftritten gerecht zu werden. Ihr Katalog hat eine Milliarde Streams auf Spotify überschritten, und sie hat das ganze Jahr über zwischen 16 und 20 Millionen monatliche Hörer beibehalten.
Der aufbauende Geist von Bedingfields Musik spiegelt sich auch in ihrem philanthropischen Engagement wider. Sie setzt sich häufig für Anliegen ein, die Frauen und Kinder stärken. Sie hat vor der UNO und der Cop26 über den Schutz der Umwelt gesprochen und sogar zusammen mit Sir Paul McCartney einen Song über Umweltfragen geschrieben. Sie ist eine große Verbündete der LGBTQ+-Community und tritt bei Pride-Veranstaltungen auf der ganzen Welt auf.
„Ich fühle mich auf einzigartige Weise verstanden, wenn ich in queeren und vielfältigen Räumen singe. Hier gibt es eine gemeinsame Sprache, diese Community hört die tiefere Bedeutung, die ich in meinen Songs verstecke.“ Obwohl viele ihrer Songs eine sonnige, energiegeladene Stimmung vermitteln, entspringen sie oft einem verletzlichen Ort; sie thematisieren Erfahrungen, die sie gemacht hat oder gerade überwindet. Im Laufe der Jahre hat Natasha, die zu Hause unterrichtet wurde und sich selbst als Außenseiterin beschreibt, in ihren Werken Themen wie Schmerz, Ablehnung, Selbstzweifel und das Überwinden religiöser Unterdrückung behandelt. „Ich würde gerne weiterhin Wege finden, das Rampenlicht wieder auf die Orte zu richten, die es wirklich brauchen“, sagt sie.
Mit einer Karriere, die von zeitlosen Songs und kultureller Resonanz geprägt ist, tritt Natasha Bedingfield in eine neue kreative Ära ein. Ihr bevorstehendes Projekt zeigt eine Künstlerin, die nicht nur den Soundtrack mehrerer Generationen geprägt hat, sondern auch noch so viel mehr zu sagen hat – musikalisch, emotional und thematisch. Ihre Live-Band ist außergewöhnlich, und sie ist eine Weltklasse-Performerin in der Blüte ihrer stimmlichen Fähigkeiten. Natashas Shows sind wirklich unvergessliche Erlebnisse.
Die neue Musik, die sie kreiert, ist mit Blick auf die Live-Bühne konzipiert – ein Spiegelbild ihres ständigen Strebens, ihre Fähigkeiten und ihre Kreativität weiterzuentwickeln. Sie hält sich an einen persönlichen Maßstab: einen Raum zu schaffen, in dem sich das Publikum bewegt, offen und tief miteinander verbunden fühlt durch die Musik.
Die überschwängliche Liebe ihrer Fans war für Natasha als Künstlerin von entscheidender Bedeutung. „Ich fühle mich so umarmt, wenn mir Menschen erzählen, dass ihr inneres Kind geheilt wird, während ich singe.“ Und Natasha plant, diese Liebe an ihre Fans zurückzugeben, wenn sie einen neuen Abschnitt in ihrer Musikkarriere beginnt. „Ich möchte außerhalb der Norm stehen und außerhalb der Grenzen kreativ sein. Ich möchte den Rat meiner eigenen Songs beherzigen und nicht nur auf Nummer sicher gehen oder Musik veröffentlichen, die immer gleich klingt.“
Natasha, die Psychologie studiert hat, geht das Songwriting weiterhin mit derselben Neugierde an, die sie schon immer geleitet hat. „Ich liebe den Verstand. Ich liebe es, Fragen zu stellen. Und ich liebe es, ein gutes Problem durch einen Song zu lösen, aber oft, wenn man es nicht lösen kann, bringt es einfach Erleichterung, es auszudrücken.“

Einlass: 17:30 Uhr

Das Kulturbüro der Büchnerstadt Riedstadt lädt auch in diesem Jahr wieder in Kooperation mit dem Heimat- und Geschichtsverein Leeheim zu einer sommerlichen Krimilesung mit Weinprobe in den lauschigen Museumshof ein. Der Verein bietet in Ergänzung dazu wieder kleine Leckerbissen an.
Autor und Winzer Andreas Wagner liest aus seinem Krimi „Winzergrab“ und serviert dazu vier ausgewählte Weine aus dem familieneigenen Weingut, garniert mit interessanten Informationen zu den edlen Tropfen.

Bei einer Funzelfahrt durch die Weinberge im Selztal wird die Tochter des bekanntesten Winzers im Dorf tot aufgefunden. Kurt-Otto Hattemer, selbst Winzer, kann’s nicht lassen und stellt eigene Ermittlungen an. Dabei bekommt er es nicht nur mit seinen Kollegen, sondern auch mit gierigen Erben und einem undurchsichtigen Weinjournalisten zu tun. Und zu allem Überfluss hat ihn seine liebe Frau Renate auch noch beim alljährlichen Volkslauf angemeldet…

Preis: 24 € (inkl. 4er-Weinprobe)

Kontakt: Anja Stark und Marco Hardy, 06158 93084 -1/-2
Veranstalter: Kulturbüro der Büchnerstadt Riedstadt in Kooperation mit dem Heimat- und Geschichtsverein Leeheim

Einlass: 18 Uhr

Projektwoche. Thema: Autokratie. So weit, so normal. Doch Emma – Frau Wieland – hat eine andere Idee: „Was haltet ihr von einem Experiment?“ Die Schüler sind davon überzeugt, dass eine Diktatur in der heutigen Gesellschaft hier bei ihnen nicht mehr denkbar sei. Das will Emma testen, indem sie ihre Klasse mit unüblichen Methoden zu einer Einheit formt. Als sich die Jugendlichen dann Hals über Kopf in ihrem Projekt verlieren, die Musik angeht und alles in Zeitlupe geschieht, gerät die Situation außer Kontrolle.

Die Theater AG timeless der Gustav-Heinemann-Schule besteht aus Jugendlichen, die alle etwas gemeinsam haben: die Leidenschaft zum Spielen. Das Projekt lebt, weil viele junge Menschen ihre Talente und Facetten einbringen und sich mitteilen. Ein hautnaher Moment – der nur einmal kommt, doch so schnell nicht geht. Eine Gemeinschaft, die spaltet, anstatt zu einen, nennt man Faschismus. – timeless

Copyright Foto: (c) timeless Theater-AG

Einlass: 17:30 Uhr

Projektwoche. Thema: Autokratie. So weit, so normal. Doch Emma – Frau Wieland – hat eine andere Idee: „Was haltet ihr von einem Experiment?“ Die Schüler sind davon überzeugt, dass eine Diktatur in der heutigen Gesellschaft hier bei ihnen nicht mehr denkbar sei. Das will Emma testen, indem sie ihre Klasse mit unüblichen Methoden zu einer Einheit formt. Als sich die Jugendlichen dann Hals über Kopf in ihrem Projekt verlieren, die Musik angeht und alles in Zeitlupe geschieht, gerät die Situation außer Kontrolle.

Die Theater AG timeless der Gustav-Heinemann-Schule besteht aus Jugendlichen, die alle etwas gemeinsam haben: die Leidenschaft zum Spielen. Das Projekt lebt, weil viele junge Menschen ihre Talente und Facetten einbringen und sich mitteilen. Ein hautnaher Moment – der nur einmal kommt, doch so schnell nicht geht. Eine Gemeinschaft, die spaltet, anstatt zu einen, nennt man Faschismus. – timeless

Copyright Foto: (c) timeless Theater-AG

Einlass: 20:00 Uhr

Harte Gitarren und deutsche Texte kombiniert mit fränkischem Sinn für Unsinn harmonieren nicht? Weit gefehlt! Seit 1989 haben J.B.O. immer wieder aufs Neues bewiesen, dass sie die wahren Meister des Spaß-Metal sind - mit 14 Studioalbum, um genau zu sein. Der zusätzlich mit zwei goldenen Schallplatten ausgezeichnete Vierer mag den meisten Metalheads aufgrund des Coverns von Hits diverser Künstlerinnen und Künstler verschiedenster Genres ein Begriff sein. Jene drehen sie immer wieder gekonnt durch den J.B.O.‘schen Fleischwolf und würzen sie mit umgeschriebenen Texten sowie einer Extraportion fränkischem Humor.Ihre selbstgeschriebenen Tracks bereiten ebenfalls vielerorts Freude und überzeugen mit nicht weniger unterhaltsamen Zeilen. Fanlieblinge wie ‚Ein guter Tag zum Sterben‘ sind bis heute unabkömmliche Bestandteile eines jeden J.B.O.-Konzerts.
Von Metalheads der alten Schule über Familien und Kinder bis hin zu Fans, die sich sonst eher jenseits der Hard’n’Heavy-Gefilde aufhalten: Ihre unglaubliche breitgefächerte Auswahl an musikalischer Inspiration hat ihnen im Laufe ihrer Karriere eine nicht minder bunte zusammengewürfelte Anhängerschaft beschert, die J.B.O. unter ihrem quietschbunten Dach und Abend um Abend auch vor den Bühnen versammelt. Ein Merkmal, das die Truppe zusätzlich aus dem mittlerweile zum Weltmeer angewachsenen See an Bands herausragen lässt.

Einlass 18:00 Uhr

Einlass ab 18:30 Uhr

"Phil" bringt den originalen Sound von Phil Collins und Genesis. Bei der elfköpfigen Band um den charismatischen Sänger Jürgen "Phil" Mayer ist der Name Programm. Im Repertoire der mittlerweile überregional erfolgreichen Formation aus dem Raum Karlsruhe finden sich ausschließlich Hits des englischen Megastars und seiner früheren Band "Genesis". Dabei ist "Phil" mehr als eine Collins-Kopie. Bei zahlreichen Livekonzerten in den vergangenen 10 Jahren hat sich die Band einen Ruf als hervorragender Liveact erworben. Im Mittelpunkt der Show steht Entertainer Jürgen Mayer. Er sieht Phil Collins nicht nur sehr ähnlich, sondern ist auch mit einer einmaligen Stimme, starker Ausstrahlung und großer Bühnenpräsenz gesegnet. Unterstützt wird Mayer von einer eingespielten Band, einem Bläsertrio und zwei Sängerinnen. Mister Phil Collins selbst verweist im Internet auf seiner privaten Homepage (www.philcollins.co.uk) auf "Phil" und legt Liebhabern seiner Musik den Besuch eines "Phil"-Konzerts ans Herz.

Einlass 18:00 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

Familie Spengler ist zurück! Nach den wilden 70ern in „Schlager lügen nicht“ geht es diesmal mitten hinein in die bunten, verrückten 80er Jahre. Doro träumt davon, Maskenbildnerin zu werden und nach Berlin zu gehen – doch ihr Freund Jürgen hat dafür wenig Verständnis. Zwischen Dauerwelle, Neonfarben und Radioklassikern erlebt die völlig normale Familie ein neues musikalisches Abenteuer voller Herz, Humor und bekannten Hits aus der Ära der Deutschen Welle. Folgen Sie uns in eine Welt voller schräger Outfits, Musik, Tanz und Nostalgie.

Autor und Musik: Thomas Schiffmann

Regie: Anja Adelmann, Dominik Kobel und Michael Knapp

Einlass: 19:30 Uhr

Nach 20 Jahren Solokarriere und elf Studio-Alben beeindruckt der erfolgreiche Vollblutmusiker weiterhin durch seine unverkennbare Stimme. Mit unbändiger Spielfreude und einem Mix aus Hiphop, Soul und Pop überzeugt er mit Musik, die auch International das Publikum begeistert.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 36,55 Euro bis 53,05 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Kultur123

Foto: Peter Rauch

Einlass: ab 19 Uhr

Hinweis: Aus produktionstechnischen Gründen wird die Veranstaltung ins KUZ Kulturzentrum Mainz verlegt (Dagobertstraße 20B, 55116 Mainz).
Alle bereits gekauften Tickets behalten ihre Gültigkeit.

Mit High Root Open Air x Summer in the City kündigt der Veranstalter mainzplus ein weiteres Event für „Summer in the City“ 2026 an. Nach etablierten Veranstaltungen in Taunusstein zieht das generationsübergreifende Open-Air-Konzept nun na Mainz. Mit internationalen Top-DJ-Acts wie Milk & Sugar, The Disco Boys und Tom Novy sowie regionalen Szenegrößen verspricht High Root ein besonderes Festivalerlebnis für alle Altersgruppen.

High Root steht für elektronische Musik in einer offenen, generationsübergreifenden Atmosphäre. Das Konzept verbindet hochwertige DJ-Acts mit einem familienfreundlichen Rahmen und schafft so Raum für ein gemeinsames Erlebnis von Eltern und Kindern. Während auf der Bühne etablierte Künstler:innen der House- und Technoszene performen, sorgen kinder-& familienfreundliche Angebote für eine entspannte Umgebung. Ziel ist es, Menschen, die früher gefeiert haben, wieder zusammenzubringen – heute mit ihren Kindern und einem neuen, bewussteren Festivalerlebnis.

Angeführt wird das Line-up von Milk & Sugar, die seit über 20 Jahren zur Spitze der internationalen House-Szene zählen. Mit Klassikern wie „Let The Sun Shine“, „Higher & Higher“ und dem weltweiten Hit „Hey (Nah Neh Nah)“ haben sie Clubgeschichte geschrieben. Ebenfalls auf der Zitadelle treten The Disco Boys auf, die mit „For You“ einen der prägendsten Dance-Hits der 2000er-Jahre veröffentlichten. Mit TOM NOVY ergänzt ein weiterer international erfolgreicher DJ und Produzent das Line-up. Bekannt durch Tracks wie „Your Body“ und „Superstar“, ist er unter anderem Resident im Ministry of Sound in London und spielte in Clubs von Ibiza über Miami bis Dubai. Kollaborationen mit Künstlern wie Michael Jackson oder Justin Timberlake sowie seine Präsenz in Radio und TV machen ihn zu einer festen Größe der Szene.

Abgerundet wird das Line-up durch prägende Persönlichkeiten der regionalen Szene: schnick S. & Fernando und Paper Planes. Die DJs stehen für die Vielfalt und langjährige Verwurzelung der elektronischen Musik im Rhein-Main-Gebiet und bringen unterschiedliche Einflüsse aus House, Techno und Clubkultur auf die Bühne. Gemeinsam repräsentieren sie die lokale Szene mit Erfahrung, Authentizität und einem Gespür für den Sound der Region.

Nach dem Event ist noch lange nicht Schluss: Im Anschluss soll das Event in den Clubs der Mainzer Innenstadt weitergeführt werden. Ziel ist es, die Clubkultur miteinander zu verbinden und ein durchgehendes Erlebnis bis in die Nacht zu ermöglichen. Weitere Details zu den beteiligten Clubs werden in Kürze bekannt gegeben.

Einlass: 14:00 Uhr

Völkerball 99,9 % Rammstein – 100 % Völkerball Engel Tour 2026 Im Jahr 2026 heben Völkerball - die authentischste Rammstein Tribute Band Europas - buchstäblich ab. Mit originalgetreu nachgebauten Requisiten schafft es die Band in diesem Jahr mehr als jemals zuvor, die Perfektion einer Rammstein-Show ganz nah zu Euch zu bringen und zur atemberaubenden Realität werden zu lassen. Wie niemand sonst, setzen Völkerball das Konzerterlebnis der Berliner Rockgiganten mit explosiver Kraft und in nie da gewesener Perfektion auf der Bühne um. Völkerball: 99,9 % Rammstein – 100 % Völkerball ist mehr als ein Versprechen: Die Band ist eine Garantie für Gänsehaut, eine höchst beindruckende Pyro-Show und musikalische Präzision auf höchstem Niveau. Auch 2026 setzen Völkerball wieder neue Maßstäbe in Sachen Showdesign und Originaltreue zu ihrem großen Vorbild: Bekannte und beliebte Requisiten wie der Feuerbogen und der Flammenwerfer im Song ‚Mein Teil’ wechseln sich ab mit neuen Elementen wie dem überdimensionalen, Konfettisprühendem Phallus im Song ‚Pussy‘. Und gemäß dem Namen ‚Engel‘-Tour erhebt sich René - alias Till - mit mächtigen Flügeln in die Lüfte, hoch bis ins Dach der Bühne - um dann im brutalen Pyrogewitter das große Finale der 2,5 Stunden dauernden Tributeshow einzuleiten. 2026 wird es Völkerball erneut gelingen, eine unglaubliche Inszenierung auf die Bühne zu bringen, die an Dynamik, Kraft und Authentizität ihresgleichen sucht. So wird jedes Völkerball - Konzert mit perfektem Sound, spektakulärem Licht und gewaltigen pyrotechnischen Effekten zur faszinierenden Ausnahmeerfahrung für jeden Konzertbesucher.

Einlass 18:00 Uhr

Neuleininger Burgsommer präsentiert
27.06.2026

MARLEY‘S GHOST - A tribute to Bob Marley

MARLEY‘S GHOST ist Deutschlands Bob Marley Tribute Band Nummer Eins! Mit ihrer mitreißenden, authentischen und unerreichten Energie transportiert die Band nicht nur die Musik und die vielen großen Songs Bob Marleys, sondern auch seine Message und hat sich in der Szene durch enorme Spielfreude und Leidenschaft bereits einen Namen als herausragende Live-Band gemacht. Der „King of Reggae“ wird von Sebastian verkörpert, ein leidenschaftlicher und charismatischer Frontmann, der das Publikum regelrecht in seinen Bann zieht und dessen unverwechselbare Stimme ihm schon oft in seiner musikalischen Laufbahn den Ruf einbrachte, die „deutsche Stimme Bob Marleys“ zu sein. Marley‘s Ghost steht für energetischen Reggae voller Herzblut und Leidenschaft, die jeder Fan des „King of Reggae“ zu schätzen wissen wird!

„One good thing about music, when it hits you, you feel no pain.“ –

Marley‘s Ghost steht für energetischen Reggae voller Herzblut und Leidenschaft, die jeder Fan des „King of Reggae“ zu schätzen wissen wird!

Playlist (Auszug): Concrete Jungle | Could You Be Loved | Exodus | Get Up Stand Up | I Shot The Sheriff | Iron, Lion, Zion | Is This Love | Jammin | Lively Up Yourself | Natural Mystic | No More Trouble | No Woman No Cry | One Love | Positive Vibration | Punky Reggae Party | Real Situation | Satisfy My Soul | Small Axe | So Much Trouble | Stir it Up | Sun Is Shining | Three Little Birds | Trenchtown Rock | Waiting In Vain | Work | Zimbabwe …

Ausgelassene Reggae-Party mit Friedensbotschaft:

„Marley`s Ghost“ rocken Köln
Die erfolgreichste deutsche Bob-Marley-Tribute-Band holte Stargäste auf die Bühne, um im ausverkauften Club Bahnhof Ehrenfeld zweieinhalb Stunden für tanzbare Grooves mit Tiefgang zu sorgen

So titeln die Zeitungen nach dem gelungenen Auftakt der neuen Formation MARLEY´S GHOST & FRIENDS feat. DELLÈ am 5.12.2024 im ausverkauften CBE in Köln.

Tickets bei allen bekannten VVK-Stellen, bei Pfalzshow.de und reservix.de

Einlass: 18:00 Uhr

Familie Spengler ist zurück! Nach den wilden 70ern in „Schlager lügen nicht“ geht es diesmal mitten hinein in die bunten, verrückten 80er Jahre. Doro träumt davon, Maskenbildnerin zu werden und nach Berlin zu gehen – doch ihr Freund Jürgen hat dafür wenig Verständnis. Zwischen Dauerwelle, Neonfarben und Radioklassikern erlebt die völlig normale Familie ein neues musikalisches Abenteuer voller Herz, Humor und bekannten Hits aus der Ära der Deutschen Welle. Folgen Sie uns in eine Welt voller schräger Outfits, Musik, Tanz und Nostalgie.

Autor und Musik: Thomas Schiffmann

Regie: Anja Adelmann, Dominik Kobel und Michael Knapp

Einlass: 19:30 Uhr

Garbage zählen seit den 90er-Jahren zu den prägendsten Bands des Alternative Rock. Mit
ihrem charakteristischen Sound zwischen Rock, Elektronik und Pop sowie gesellschaftlich
klar positionierten Texten haben Shirley Manson, Butch Vig, Duke Erikson und Steve Marker
ein einflussreiches wie eigenständiges Werk geschaffen. Live präsentiert die Band sich als
kraftvolle Einheit, die Klassiker und neue Songs mühelos miteinander verbindet. Im Juni 2026
sind Garbage mit ihrem neuen Album “Let All That We Imagine Be The Light” für zwei Shows
in Deutschland.
Das neue Werk ist ihr achtes Studioalbum – ein intensives, atmosphärisch dichtes Album,
entstanden aus einer Phase tiefgreifender Umbrüche. Nachdem die schwere Verletzung von
Sängerin Shirley Manson 2024 einen abrupten Touree-Abbruch erforderte, gelang es
Garbage, aus dieser erzwungenen Pause eine neue kreative Perspektive zu entwickeln. Aus
dem Bewusstsein dieser Verletzlichkeit sowie der räumlichen Distanz der einzelnen
Bandmitglieder heraus entstand so ein neuer Garbage-Sound: emotionaler, von filmischer
Weite und großer erzählerischer Kraft.
Das Album thematisiert Vergänglichkeit, Widerstandskraft und Zusammenhalt – und
verwandelt persönliche Krisen in kollektive Hoffnung. Musikalisch verbindet die Band ihre
unverkennbare Wucht mit neuen Nuancen aus Atmosphäre, Dynamik und Melodie. “Let All
That We Imagine Be The Light” ist ein reifes, berührendes Statement für Menschlichkeit, die
Fragilität des Lebens und die Stärke, die aus Verletzlichkeit entstehen kann.
Im Juni 2026 bringen Garbage diese neuen Songs und Klassiker wie u.a. “Only Happy When
It Rains”, “Stupid Girls”, “I Think I’m Paranoid” oder “#1 Crush” live nach Deutschland!

Mädelsabend im Sapperlot: Lachen, quasseln, lästern, tanzen und feiern wie es ihr gefällt.
Shopping – Food & Drinks – Fotobox – Dancefloor.
Late Night Shopping
Bringt Shopping-Laune mit. Meine Lieblingsboutique in Bensheim PEES accessories ist mit dabei. Die Welt braucht viel Schönes.
Fotobox
Ihr könnt euch an der Fotobox austoben und lustige Erinnerungsfotos schießen, die Euren Abend unvergesslich machen.
Food & Drinks
Genießt unseren Theaterhof mit leckeree Pizza und andere Köstlichkeiten. Erfrischende Drinks, Rosé Prickelwasser und Gin warten auf Euch.


Also schnapp dir deine besten Freund:innen und tanzt ausgelassen bis in die Nacht hinein. Denn bei uns ist lachen, quasseln, lästern, tanzen am allerschönsten. Wie hat es ein lieber Gast auf den Punkt gebracht: „Wenn rundherum die Lichter ausgehen – brennen im Sapperlot immer noch die Kerzen.“

Bunt und divers! Spontan, chaotisch, weltoffen und immer voller Liebe und Respekt!
Frau Sapperlot freut sich auf Euch.

Einlass: 18:00

Schicksal und Liebe: Traummelodien von Donizetti bis Mascagni

Elena Daniela Mazilu (Sopran)
Katerina Maslakova (Sopran)
Ricardo Tamura (Tenor)
Manfred Fink (Tenor)
Gerard Quinn (Bariton)
Frankfurter Sinfoniker
Volker Christ (Dirigent)
Christoph Demian (Moderation)

Jahr für Jahr entsteht für diese Traditionsveranstaltung eine neue, einzigartige Opernproduktion – diesmal mit Fokus auf ungespielten Meisterwerken. So erklingen faszinierende Arien von Donizetti und weltberühmte Verdi-Opern, darunter Werke aus »La Forza del destino« und »Il Trovatore«.
Ein unvergesslicher Abend mit herausragenden Gesangssolisten und grandioser Musik!

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 150 Min. inkl. Pause

Eintritt: 39 Euro bis 52 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Konzertdirektion Konzago

Foto: Andrei Nedelea & Ruth Kappus

Einlass: ab 19 Uhr