Idyllisch im Stadtpark gelegen, ist die Auferstehungskirche Fürth eines der bekanntesten Baudenkmäler des Klassizismus in der Kleeblattstadt. Am 15. Oktober 1826 – also exakt vor 200 Jahren – öffnete sie erstmals ihre Pforten. Mit einem fulminanten Konzert genau am Jubiläumstag lässt Sirka Schwartz-Uppendieck die Orgel als „Königin der Instrumente“ persönlich gratulieren. Zu erleben sind repräsentative Orgelwerke aus 200 Jahren Musikgeschichte: von Fanny Mendelssohn (Präludium F-Dur), Max Reger (Introduktion und Passacaglia d-moll), César Franck (Choral a-moll), Mélanie Bonis („Cantabile“), Olivier Messiaen („Transports de joie“ aus „L’Ascension“), Heinz Wunderlich („Allegro con fuoco“), Dorothea Hofmann („Auferstehung“) und Henri Mulet („Tu es petra“ aus den „Esquisses byzantines“). Michael Herrschel beleuchtet erzählerisch den historischen Kontext.

Sirka Schwartz-Uppendieck ist vielfältig aktiv als Organistin, Pianistin und Musik-Entdeckerin in den Bereichen Orgel-Romantik, Neue Musik und Musik von Komponistinnen. Sie studierte in Hamburg und Lübeck bei Heinz Wunderlich (dem letzten Vertreter der legendären Straube-Tradition), Eberhard Lauer und Conrad Hansen. Meisterkurse besuchte sie bei Martin Behrmann, André Isoir, Günther Kaunzinger, Daniel Roth und Gerd Wachowski. 2011 wurde ihr der Titel „Kirchenmusikdirektorin“ verliehen, 2014 erhielt sie den Kulturellen Sonderpreis Fürth. Als Gründerin und Leiterin der Fürther Komponistinnenkonzerte hat sie bereits über 450 Werke von Frauen aller Epochen der Öffentlichkeit vorgestellt. Zudem ist sie Uraufführungsinterpretin von über 100 Stücken, die auf ihre Anregung geschrieben wurden: unter anderem von Horst Lohse, Dorothee Eberhardt, Uwe Strübing, Dorothea Hofmann, Tina Ternes, Yulim Kim und Lorenz Trottmann. Mit Michael Herrschel gestaltet sie innovative spartenübergreifende Programme. Gemeinsam leiten beide in Fürth die biografische Konzertreihe „Komponistinnentage“ und das Festival „Komponistinnensommer“. Siehe auch:
http://www.sirka-schwartz-uppendieck.de • Instagram: @komponistinnen_konzerte

Einlass: 18:45 Uhr

Gesänge gegen die Nacht
Orgel, Stimme & Ensemble

Dieser Konzertabend führt direkt in die Grenzbereiche unseres Daseins und gleicht einer existenziellen Reise der Seele durch die Zonen des menschlichen Schmerzes, des Widerstands und der spirituellen Verwandlung. Den intimen, schlichten Auftakt bildet das barocke Kleinod Bist du bei mir, das sich voller Liebe der unaufhaltsam hereinbrechenden Nacht des Todes stellt. Es folgt das eindringliche Werk Sing against the Breaking Night von Daniel Glaus – ein klanglicher Akt des unbezwingbaren Widerstands gegen die Schrecken des russischen Angriffskrieges. Den gläsernen, schwebenden Übergang formen György Kurtágs vierhändige Bach-Transkriptionen, die das Leid der Endlichkeit in eine tröstliche, kontemplative Ordnung transformieren.

Im Zentrum des Abends steht die Uraufführung Meet Me at the Edge für Orgel und Ensemble von Laura Marconi und Gianluca Castelli. Als visuelle Inspiration diente das Werk von Chiharu Shiota. Die Künstlerin erklärt, dass Kleidung eine „zweite Haut“ darstellt, die die Erinnerung an den Menschen bewahrt, und dass die Grenzen unseres Daseins – „wie etwa jene zwischen dem Inneren und Äußeren unseres Körpers, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren oder zwischen dem Mikroskopischen und dem Makroskopischen“ – illusorisch sind.

Diese transzendente Erfahrung korrespondiert mit Robert Wrights Buch Why Buddhism Is True, in dem erörtert wird, wie Schmerz durch Meditation als ein Ereignis außerhalb des eigenen Körpers betrachtet werden kann, „genau wie der Gesang eines Vogels oder das Läuten einer Glocke in der Ferne“. Ausgehend von der trennenden Note Gis entfaltet sich ein Dialog, „ein Versuch der Zusammengehörigkeit, ein Tanz zwischen zwei Seelen, die, obwohl sie noch immer klar getrennt sind, danach streben, sich zu vereinen“. Marconi und Castelli fragen: „Wird danach eine neue Grenze Gestalt annehmen, nur um zu zerfallen und sich dann immer wieder neu zu bilden, ad infinitum?“

Weitere Informationen unter http://www.ido-festival.de

Einlass: 18:30 Uhr

Orgel trifft 103 Posaunen
Selig sind ...

Dieses Highlight des 21. IDO-Festivals inszeniert eine gewaltige Begegnung, bei der die Königin der Instrumente auf über einhundert Bläserinnen und Bläser rheinischer Posaunenchöre trifft. Unter der Leitung von Landesposaunenwart Jörg Häusler und im Zusammenspiel mit Organist Wolfgang Abendroth entfaltet der Abend eine beeindruckende Klangwucht und mitreißende Dynamik. Das vielseitige Programm schlägt eine Brücke von französischer und britischer Spätromantik bis hin zu kraftvollen, jazzigen Einflüssen der Moderne. Selig sind, die Frieden stiften – im Zentrum stehen ergreifende Vertonungen rund um das Thema Frieden. Ein Abend voller Inspiration, Spielfreude und spürbarer Energie.

Weitere Informationen unter http://www.ido-festival.de

Einlass: 18:30 Uhr

Konzert "WeihnachtsKlang":
WeihnachtsKlang

Titel: WeihnachtsKlang

Untertitel: Musikalische Poesie zum Weihnachtsfest

Musikalische Poesie zum Weihnachtsfest
ars cantandi, Schimborn
Kammerorchester Con Spirito
Leitung, Klavier, Synthesizer und Orgel Christoph Kruyer

Auszug aus dem Konzertprogramm:

Kling Glöckchen
Es ist ein Ros entsprungen
Schwedischer Weihnachtspsalm
Hymne an die Nacht
Irischer Weihnachtstanz
Stille Nacht
O du fröhliche
O Tannenbaum
Andalusische Weihnachtsglocken
Nußknacker-Suite



EIN WEIHNACHTSABEND, DER BLEIBT

Wenn Weihnachten seinen festlichsten Klang entfaltet
Erleben Sie ein außergewöhnliches Weihnachtskonzert mit hochkarätigen Musikern, das Sie mit besinnlichen und freudigen Melodien auf eine stimmungsvolle Reise durch die musikalischen Traditionen Europas mitnimmt.


Von den sanften Klängen der Holzbläser, die uns in die winterliche Stille entführen, bis hin zu den kraftvollen und festlichen Tönen des Posaunentrios – jede Darbietung wird uns in ein neues Land begleiten.

Mal innig und zart, mal strahlend und überwältigend von orchestraler Klangpracht erklingen im warmen Schein unzähliger Kerzen und des großen Weihnachtsbaums romantische Klangwelten.

Christoph Kruyer führt uns mit seinen Arrangements und Kompositionen durch verschneite Landschaften, deren Äste unter glitzerndem Schnee ruhen, durch festlich erleuchtete Kathedralen, warme, heimelige Weihnachtsstuben und stille Nächte, in denen die Welt den Atem anzuhalten scheint. Seine wunderbare Musik begleitet uns von der tiefen Innerlichkeit europäischer Weihnachtsmusik, von vertrauten Melodien, die Erinnerungen an Kindheit und Kerzenschein wecken, bis zur weltweiten Vielfalt festlicher Klänge.
Lassen Sie sich am 2. Weihnachtstag von wahrer Weihnachtsstimmung berühren, wenn vertraute Werke, die seit Jahrhunderten die Herzen der Menschen erwärmen und uns seit Kindertagen begleiten, in klanglicher Perfektion von Chor, Orchester und Solisten erklingen.



In der Pause laden duftender Glühwein und feines Weihnachtsgebäck dazu ein, die festliche Atmosphäre auch abseits der Musik zu genießen.
Eine wunderbare Gelegenheit, sich mit Freunden und Bekannten auszutauschen.

Sanitäre Einrichtungen sind vorhanden.

Weitere Informationen finden Sie unter: http://www.christophkruyer.de/termine

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So erhalten Sie frühzeitig alle Informationen zu unseren Konzerten.

Vita des Künstlers:
Christoph Kruyer:
Seine musikalische Ausbildung erwarb er an Musikhochschulen und Universitäten in Freiburg, Köln, Düsseldorf, Bonn und Frankfurt. Er studierte Musik, Musikwissenschaften, Kirchenmusik, Pädagogik, Philosophie und Theologie.
Kruyer ist Preisträger mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe. Seine Konzerttätigkeit im In- und Ausland umfasst Rundfunk- und Fernsehaufnahmen sowie die Aufführung des gesamten Orgelwerks von J.S. Bach, César Franck und Maurice Duruflé. Für Prof. Dr. Petr Eben in Prag, den neben Messiaen bedeutendsten zeitgenössischen Orgelkomponisten, spielte Christoph Kruyer auf dessen Meisterkursen und in Gesprächskonzerten mit dem Komponisten nahezu dessen gesamtes Orgelwerk.
Von 1992 bis September 2025 war Christoph Kruyer Initiator und künstlerischer Leiter der "Musik an St. Justinus", Alzenau. Er pflegt außerdem die kammermusikalische Zusammenarbeit mit den Musikern des Hessischen Rundfunks, der Frankfurter Oper sowie mit den Staatstheatern Mainz, Wiesbaden und Darmstadt. Sie dürfen sich auf einen exklusiven und unvergesslichen Abend freuen!

Copyright: Christoph Kruyer

Einlass: 16:00 Uhr

Silvesterkonzert:

Silvesterkonzert
Glanzvolles Musikfeuerwerk und literarische Gedanken zum Jahresausklang
Rezitation Rudolf Guckelsberger
SWR Stuttgart
Kammerorchester Con Spirito
Leitung, Klavier, Synthesizer und Orgel Christoph Kruyer

Auszug aus dem Konzertprogramm:

Johann Strauß An der schönen blauen Donau

Johann Strauß Walzer aus „Die Fledermaus“

George Gershwin I got rhythm

Joaquin Garcia Tango de Amor

D. Schostakowitsch Walzer Nr. 2

Christoph Kruyer Le Piège du Désir

Aram Khachaturian Säbeltanz

Johann Seb. Bach Schafe können sicher weiden

Edward Elgar Land of hope and glory


DIE NACHT, IN DER DIE ZEIT DEN ATEM ANHÄLT

Symphonie aus Klang, Wort und Licht zum Jahresausklang

Am Silvesterabend erwartet Sie ein Konzert von außergewöhnlicher klanglicher Vielfalt und dramatischer Spannung mit Kerzenlicht, farbiger Illumination und einer Musik, die den Übergang ins neue Jahr zum Leuchten bringt
Christoph Kruyer spielt Klavier auf höchstem Niveau, komponiert, arrangiert und improvisiert mit größter Virtuosität. So präsentiert er an diesem Abend eine große Bandbreite seiner herausragenden Musikalität, die Zeiten und Genres miteinander vereint und durch technische Brillanz und musikalische Sensibilität berührt.

Das hochkarätige Kammerorchester Con Spirito entfaltet mit Holzbläsern, Trompete, Saxophon, Pauken und Schlagwerk sowie Kontrabass ein faszinierendes Spektrum zwischen orchestraler Opulenz und kammermusikalischer Intimität. Am großen Konzertflügel, an der Orgel und am Synthesizer begegnen sich dabei Tradition und Gegenwart, akustische Tiefe und moderne Klangfarben.

Mal bricht ein musikalisches Feuerwerk von brillanter Virtuosität und festlichem Glanz hervor. Mal öffnet sich ein stiller Raum, in dem meditative Klänge Zeit und Gedanken zur Ruhe kommen lassen. Dann wieder entbrennt ein dramatisch-poetischer Tango voller Melancholie, leidenschaftlicher Hingabe und feuriger Dramatik, ehe der Jazz hervortritt – elegant, pulsierend, überraschend.

Und über allem steht das Wort. Der charismatische Rezitator Rudolf Guckelsberger vom SWR Stuttgart, lässt bei seinen literarischen Gedanken und humorvollen Texten Literatur zu Schauspiel werden und führt mit großer Bühnenpräsenz durch den Abend.

Zum ersten Mal wird das Silvesterkonzert durch eine eigens konzipierte farbige Illumination inszeniert. Der moderne Kirchenraum, im warmen Schein unzähliger Kerzen, erhält eine neue, geheimnisvolle Dimension. Licht wird zur Farbe der Musik, der Raum zum Resonanzkörper des Augenblicks.

So entsteht ein Gesamterlebnis aus Musik, Literatur, Licht und Architektur – festlich und spektakulär, zugleich innig und kontemplativ.

Ein besonderer Silvesterabend für die Sinne und für die Seele.

Lassen Sie das Jahr nicht einfach enden.

Erleben Sie seinen letzten Abend in der Neuen Kirche Schimborn, wo Musik erzählt, Worte zum Leben erwachen und Licht den Raum verwandelt.
Bequeme Stühle erlauben Ihnen, sich entspannt zurückzulehnen und bei diesem Silvesterkonzert der Extraklasse Musik und Wort in perfekter Harmonie in vollen Zügen zu genießen.

Sanitäre Einrichtungen sind vorhanden.

Weitere Informationen finden Sie unter: http://www.christophkruyer.de/termine

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Vita des Künstlers:
Christoph Kruyer:
Seine musikalische Ausbildung erwarb er an Musikhochschulen und Universitäten in Freiburg, Köln, Düsseldorf, Bonn und Frankfurt. Er studierte Musik, Musikwissenschaften, Kirchenmusik, Pädagogik, Philosophie und Theologie.
Kruyer ist Preisträger mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe. Seine Konzerttätigkeit im In- und Ausland umfasst Rundfunk- und Fernsehaufnahmen sowie die Aufführung des gesamten Orgelwerks von J.S. Bach, César Franck und Maurice Duruflé. Für Prof. Dr. Petr Eben in Prag, den neben Messiaen bedeutendsten zeitgenössischen Orgelkomponisten, spielte Christoph Kruyer auf dessen Meisterkursen und in Gesprächskonzerten mit dem Komponisten nahezu dessen gesamtes Orgelwerk.
Von 1992 bis September 2025 war Christoph Kruyer Initiator und künstlerischer Leiter der "Musik an St. Justinus", Alzenau. Er pflegt außerdem die kammermusikalische Zusammenarbeit mit den Musikern des Hessischen Rundfunks, der Frankfurter Oper sowie mit den Staatstheatern Mainz, Wiesbaden und Darmstadt. Sie dürfen sich auf einen exklusiven und unvergesslichen Abend freuen!

Einlass: 19:30 Uhr