eventsTODAY - Septomania Brass und Eun-Sup Jang - Musik zwischen Krieg und Frieden am 29.05.2026 in Krefeld

Musici Diversi & MaJuRo - Weltmusik beim Sainerhaus Festival

18:00 Uhr Musici Diversi, Ltg: Max Diversi - Weltmusik
20:00 Uhr MaJuRo
MaJuRo ist eine Fusion aus Jazz, Weltmusik und freier Improvisation. Der Percussionist Roman Seehon versammelt mit Marlene Mercedes, Juha Varpio und Max Diversi ein internationales Ensemble, das Klang zu einer Reise werden lässt. Seehons melodiöse Stücke öffnen Räume für spontane Dialoge, für fließende Übergänge zwischen Meditation und Groove. Die glasklare Stimme von Marlene Mercedes trägt durch traumhafte Klangcollagen, in denen sich Weltmusik, Jazz und Atmosphäre zu einer eigenen Sprache verbinden. Musik, die Geschichten erzählt von Fernweh, der Begegnung weltlicher Klangkulturen, sowie dem Unvorhersehbaren.
Roman Seehon – Percussion
Marlene Mercedes -Vocals, Shruti Box, Percussion
Juha Varpio – Keyboards
Max Diversi – Guitars, Bass, Ud

Copyright: MaJuRo

Einlass: 17:15 Uhr

Königsbrunn

17.04.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 25,00 €

Mnozil Brass - Strau$$

Strau$$ – Ein Tänzchen zwischen den Stühlen

Dass das walzerbesoffene «Duidu, Duidu» und sein relaxtes Pendant «Dudidubidu» tatsächlich nur einen Katzensprung, nicht viel mehr als «a warm embracing dance away» voneinander entfernt sind – das ist den Meistern von Mnozil Brass schon seit Ewigkeiten klar. Mehr als dreißig Jahre lang schon kurven die sieben Kapazunder mit der größten Selbstverständlichkeit und ihren blitzenden Blasgeräten zwischen Johann Strauss und Frank Sinatra hin und her, zwischen Schostakowitsch und Prince oder auch leidenschaftlich gern von Schubert rüber zu ihren Wahlverwandten von Queen. Die weihevolle Erhabenheit der einen Seite kümmert sie ebenso wenig wie die vermeintliche Banalität der anderen. Aber Strauss – den sowohl Brahms, Wagner und Verdi, als auch die Handwerker und die Mädels aus der Vorstadt (und selbst ein Gershwin) glühend verehrten – er war der Urvater des nonchalanten Tändelns zwischen den Stühlen. Strauss produzierte als Erster Hits am Laufmeter, er nahm sich einen Arrangeur um schneller arbeiten zu können und begriff, dass er mit seinen Brüdern zusammen seinen Sound weltweit reproduzieren konnte. Er war der Erste der E und U unterlief und als Walzerkönig zum Massenphänomen wurde – süßer die Kassen nie klingelten. In Strau$$ enthüllen Mnozil Brass nun wirklich alles über Strau$$. Auch das Letzte.

Am Ende bleibt da nichts als die nackte Wahrheit.

Ein Projektauftrag von Johann Strauss 2025 Wien

Düsseldorf

03.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 40,00 €

Das Meer ist wie Musik – Pacem in Maribus - Künstlerischer Dokumentarfilm & Live-Musik *Premiere*

„Das Meer ist wie Musik“- Pacem in Maribus ist ein multimediales Konzertprojekt der Saxophonistin Claudia Tesorino. Das Projekt versteht sich als künstlerisches Statement für den Ozean – als Lebensquelle, Klangraum, Sehnsuchtsort und politisches Thema. Das Publikum ist eingeladen, das Meer aus der persönlichen Perspektive der Künstlerin zu erleben – emotional, reflektierend und sinnlich. Der Film zeigt u.a. eindrucksvolles Bildmaterial von Tiefseewesen des international ausgezeichneten Unterwasserfotografen Solvin Zankl.

Die eigens für dieses Projekt von Claudia Tesorino komponierte Musik wird vom Tesorino Quartet live zum dokumentarisch-künstlerischen Film sowie in eigenständigen musikalischen Teilen gespielt. Die Kompositionen bewegen sich zwischen Jazz, Klassik, Weltmusik und Improvisation und entfalten sich als gleichwertige erzählerische Ebene zum Film. Das Tesorino Quartet ist ein eingespieltes Ensemble mit großer stilistischer Offenheit, dessen dialogisches Zusammenspiel den Film in Echtzeit musikalisch interpretiert und erweitert.

Idee, Regie, Musik: Claudia Tesorino

Kamera, Drohne, Schnitt & Audiomischung: Stelios Karampasis

Tesorino Quartet:
Claudia Tesorino - Saxophone, Bansuri, Komposition
Nishad Pandey - Gitarre, Komposition
Jelmer de Haan - Bass
Fabian Habicht - Schlagzeug

Weitere Informationen: https://www.claudiatesorino.com/projekte/jazz/tesorino-quartet/

Foto: Jonathan Rieder

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Berlin

09.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 25,20 €

The Silver Threads

„The Silver Threads“ – ein einzigartiges Musikerlebnis, das Kulturen und Stimmen miteinander verwebt.

Mit Kanun, Oud, Bağlama und mehrstimmigem Gesang verbinden Beyza, Berna und Lea poetischen Folk mit traditionellen Klängen aus unterschiedlichen musikalischen Welten – von anatolischen und persischen Klanglandschaften bis hin zu mediterranen und westeuropäischen Einflüssen.

„The Silver Threads“ steht für musikalische Schwesternschaft und gelebte interkulturelle Verbundenheit.

In ihren mehrsprachigen Stücken erklingen Türkisch, Griechisch, Zazaki, Französisch und weitere Sprachen – jede als eigener Klangfaden, der Teil eines größeren Ganzen wird. Ihre Musik ist ein fein gesponnenes Gewebe, das Melodien, Geschichten und Emotionen über kulturelle Grenzen hinweg verbindet und neue Hörperspektiven eröffnet.

Beyza Yeşilbaş: Bağlama, Gesang

Berna Küçük: Kanun, Gesang

Lea Scholz: Ud, Gesang

Copyright: Kenan Tülek

Einlass: 19:30 Uhr

Mannheim

09.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 20,00 €

Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

Volker Jaekel: Orgel, Portativ (tragbare, mittelalterliche Orgel)
Gert Anklam: Saxophone, Sheng (chinesische Mundorgel)

Die Berliner Musiker spannen in ihrem Programm einen großen Bogen durch die Zeiten von Alter Musik bis zum Jazz und verbinden dabei ihre unterschiedlichen musikalischen Einflüsse. Es erklingen ungewöhnliche Bearbeitungen alter Choräle, eigene Kompositionen beeinflusst durch die Zusammenarbeit mit Musikern anderer Kulturen, orchestrale Klanglandschaften auf der Orgel und mitreißende Improvisationen. Im Konzert musizieren sie auch mit zwei kleinen und seltenen Orgeln. Dabei handelt es sich um die chinesische Mundorgel Sheng und das mittelalterliche Portativ.

In ihrem Repertoire haben sie Bearbeitungen von Werken von Johann Sebastian Bach, Edward Grieg, Felix Mendelssohn Bartholdy, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Steve Lacy, Astor Piazzolla und anderen.

Eine spannende musikalische Reise durch unterschiedliche Zeiten und Stile.

„Eine traumhafte Verschmelzung von Orgelklang und Saxophon, jenseits gängiger Klischees, eine musikalische Reise durch die Welt zu sich selbst.“

kurzer Trailer zur Programmvorstellung

Dannenberg

10.05.2026
17:00 Uhr

HÜLSMANN-SELBHERR-BOPP // PATH TO PEACE - Young Lions on Stage

HÜLSMANN-SELBHERR-BOPP : Leonard Hülsmann p / Aaron Selbherr b / Laurin Bopp dr

Die Band bringt sich gegenseitig ständig auf neue Ideen und interpretiert sowohl altbekannte als auch neue eigene Musik frisch und kontrastreich.

PATH TO PEACE :Russell Snyder b / Joao Lucas Moreira g / Franziska Graz voc / Christian Langpeter dr / Nico Graz ts / Marie Burger fl / Denis Cuní Rodríguez tb (mit Bild)

Ist Frieden mehr als nur die Abwesenheit von Konflikten? Wie fühlt sich Frieden an, wie klingt die Suche danach? Ist er etwas Abstraktes und Unerreichbares, oder zugleich auch etwas sehr Persönliches – etwas, das sich spüren und mitgestalten lässt? Die Band versucht eine Antwort.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Nürnberg

15.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 21,00 €

German Brass - Brass Around The World - SommerBRASS auf Burg Wertheim

German Brass - “Brass around the World” von Bach bis zu Johann Strauß

Dies schrieb ein Kritiker begeistert über das wohl momentan beste Brass Ensemble der Welt. Die 10 Spitzenmusiker sind alle samt Mitglieder der besten deutschen Orchester wie z.B. der Berliner Philharmoniker mit Andre Schoch und Klaus Wallendorf, oder sie besetzen Top-Professuren wie u.a. an der Hans-Eisler-Musikhochschule in Berlin wie Matthias Höfs, der zuvor bereits mit 18 Jahren 1. Solo-Trompeter des Philharmonischen Staatsorchesters Hamburg war. Ein anderer Kritiker schrieb, German Brass sei der Rolls Royce der Brass Ensembles!

Und nicht genug der Superlative: German Brass besteht seit 50. Jahren, für ein Musik-Ensemble schon fast eine Ewigkeit, heißt es doch, immer wieder neue und jüngere Mitglieder behutsam ins Ensemble zu integrieren, ohne auch nur einen Deut an musikalischer Qualität zu verlieren. Dass German Brass zahlreiche nationale und internationale Schallplatten-Preise gewonnen hat, ist da fast schon eine Randbemerkung.

German Brass verdankt seinen Erfolg seinem Klang. Als Pionier unter den Brass-Ensembles hat German Brass seit seiner Gründung 1974 nicht nur Musikgeschichte geschrieben, sondern führt kontinuierlich seine Erfolgsgeschichte fort. Die zehn Solobläser zeichnen sich besonders dadurch aus, dass sie kompromisslos diesen genuinen Klang ihres Ensembles erschaffen, ihn in jedem Konzert und jeder Aufnahme aufs Neue finden und erfinden. Klang wird bei German Brass zelebriert – und für das Publikum so zum Erlebnis.

Seit die Feiern für Johann Sebastian Bach, dem klanglichen Ideengeber des legendären German Brass Sounds, 1984 zur endgültigen Besetzung mit zehn Bläsern geführt hatten, konzertiert German Brass in dieser Formation. Längst ist Blechbläserkammermusik national und international ein fester wie selbstverständlicher Bestandteil im Konzertleben geworden, und German Brass ist in all den Jahrzehnten seinem Ruf als Vorreiter gerecht geworden. Die eigens auf die künstlerischen und technischen Spitzenleistungen der Ensemblemitglieder zugeschnittenen Arrangements von Mathias Höfs und Alexander Erbrich-Crawford sind längst zu Klassikern im Brass-Repertoire geworden.

Auch wenn der 200. Geburtstag von Johann Strauß (Sohn) in 2025 gefeiert wurde, darf ein German-Brass-Konzert nie ohne seine brillanten Werke erklingen. German Brass hat seine Werke in kongenialen Arrangements auf CD aufgenommen und wird u.a. auf der Burg Wertheim so unvergessliche Stücke wie die Ouvertüre zu „Die Fledermaus“, „Wiener Blut“ oder die „Tritsch-Tratsch-Polka“ spielen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wertheim

21.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 31,90 €

Quintessence Saxophone Quintet

Open Air Veranstaltung

Vor über 30 Jahren im beschaulichen Paderborn in Westfalen gegründet, hat das Quintessence Saxophone Quintet eine beispiellose Karriere hingelegt, das Publikum in vielen Ländern zu Beifallsstürmen hingerissen und die Bühnen der Welt im Sturm erobert. Virtuosität, Einmaligkeit im Klang, energetisches Spiel und eine unverwechselbare Bühnenpräsenz füllen inzwischen nicht nur zahlreiche Alben und Videomitschnitte, sondern begründen vor allem den überragenden Live-Erfolg von Amerika bis Asien. Sensationell ist aber vor allem der unglaubliche Sound dieser Truppe. Höchste Zeit also für einen Auftritt des „QSQ“ bei den Gezeitenkonzerten!

Die fünf Musiker haben ihr aktuelles Programm „a cinematic suite“ dabei, das ganz im Zeichen der Filmmusik steht. Darin erklingen natürlich Klassiker etwa von John Williams („Star Wars“, „Indiana Jones“) oder Ennio Morricone („The Mission“) und auch die Titelmusik aus „Game of Thrones“ darf nicht fehlen. Daneben sind aber auch ein paar weniger prominente Perlen der Filmmusikgeschichte zu erleben, neu arrangiert im unvergleichlichen Quintessence-Stil und damit frisch belebt zu einer cineastischen Reise voller Emotionen und Abenteuer.

Zum dritten Mal werden die Gezeitenkonzerte dafür nun im Ökowerk Emden zu Gast sein. Meisterwerke der Filmmusik, gespielt von Weltklassemusikern unter freiem Himmel – was will man mehr?

Dave Brubeck (1920-2012)
Blue Rondo a la Turk

Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
25plus

Alfred Newman (1900-1970)
20th Century Fox Fanfare

John Williams (*1932)
Raiders March

Ramin Djawadi (*1974)
Game of Thrones

Ennio Morricone (1928-2020)
Gabriels Oboe

John Williams
Star Wars

Lalo Schifrin (1932-2025)
Mission Impossible

Yoko Kanno
Tank! Cowboy Bebop

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Toccata & Funk & Choral

Wolfgang Amadeus Mozart
Eine kleine Nachtmusik

Barbara Dennerlein (*1964)
Wow

Johann Sebastian Bach
Kleine Fuge in g-Moll

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Ode an die Freude

Quintessence Saxophone Quintet
Uli Lettermann (Sopransaxophon & Arrangements)
Jonas Buschsieweke (Altsaxophon)
Thorsten Floth (Tenorsaxophon)
Roland Danyi (Tenorsaxophon)
Anatole Gomersall (Baritonsaxophon)

Emden

24.05.2026
17:00 Uhr

Tickets

ab 35,00 €

Bittersweet - Musik im Schatten des Dritten Reiches

Das Duo KLAX widmet sich in diesem Programm Komponisten, deren Werke aufgrund ihres jüdischen Hintergrunds oder ihrer künstlerischen Haltung unter der NS-Diktatur verfemt, verboten oder in Vergessenheit gedrängt wurden.
Die ausgewählten Stücke für Saxophon und Klavier zeigen, wie vielfältig musikalische Ausdrucksformen trotz politischer Unterdrückung blieben – von jazznaher Virtuosität über strukturelle Strenge bis zu lyrischer Melancholie. So entsteht ein kontrastreiches Klangbild zwischen Bitterkeit und Schönheit.
Zu hören sind Erwin Schulhoffs Hot Sonate, zwei Sonaten von Paul Hindemith, Paul Ben-Haims Drei Lieder ohne Worte und Darius Milhauds Scaramouche.

Meschede

29.05.2026
19:00 Uhr

Tickets

ab 19,00 €

Gerhard Schöne, Ralf Benschu & Jens Goldhardt - Das, was aus der Seele kommt (Thüringer Orgelsommer)

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 18:30 Uhr

Gotha

19.06.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 26,80 €

Klangfarben 3 - „Man müsste wieder ..."

Lieder von Robert Schumann - Dichterliebe
und Edmund Nick - Die 13 Monate

Man müsste wieder lachen und weinen, nachdenken und genießen; oder fast vergessene Schätze des deutschen Chansons aufführen! „Man müsste wieder…“ ist nicht nur der Beginn eines schwelgerisch-charmanten Gedichtes Erich Kästners, sondern auch der Titel eines Programmes, das Schumanns Dichterliebe mit Erich Kästners Die 13 Monate in einer Vertonung von Edmund Nick verbindet. So wird einer der etabliertesten Liederzyklen mit den heute kaum noch bekannten Resultaten der Koproduktion zwischen Nick und Kästner kombiniert. Beide Teile des Programms zeichnen sich durch eine gewisse Ambivalenz zwischen Leichtigkeit, Melancholie und Zynismus aus – die Gegenüberstellung lässt die unglücklich gezogene Grenze zwischen unterhaltender und ernster Musik verschwinden.

Copyright: Bützer

Einlass: 19:00 Uhr

Endingen am Kaiserstuhl

20.06.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 21,00 €

Gerhard Schöne, Ralf Benschu & Jens Goldhardt - Das, was aus der Seele kommt (Thüringer Orgelsommer)

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 18:30 Uhr

Sömmerda

20.06.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 26,80 €

Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

Eine spannende musikalische Reise durch unterschiedliche Zeiten und Stile

Volker Jaekel: Orgel, Portativ (tragbare, mittelalterliche Orgel)
Gert Anklam: Saxophone, Sheng (chinesische Mundorgel)

Die Berliner Musiker spannen in ihrem Programm einen großen Bogen durch die Zeiten von Alter Musik bis zum Jazz und verbinden dabei ihre unterschiedlichen musikalischen Einflüsse. Es erklingen ungewöhnliche Bearbeitungen alter Choräle, eigene Kompositionen beeinflusst durch die Zusammenarbeit mit Musikern anderer Kulturen, orchestrale Klanglandschaften auf der Orgel und mitreißende Improvisationen. Im Konzert musizieren sie auch mit zwei kleinen und seltenen Orgeln. Dabei handelt es sich um die chinesische Mundorgel Sheng und das mittelalterliche Portativ.

In ihrem Repertoire haben sie Bearbeitungen von Werken von Johann Sebastian Bach, Edward Grieg, Felix Mendelssohn Bartholdy, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Steve Lacy, Astor Piazzolla und anderen.