Im Rahmen der Reihe „Ankerpunkte“ veranstalten die Havelländischen Musikfestspiele 2026 das erste Japanische Kulturfestival auf Schloss Ribbeck. Zwei klassische Konzerte japanischer Künstler werden am vorletzten Märzwochenende durchgeführt. Ergänzt werden die Konzerte durch ein abwechslungsreiches Rahmenprogramm. Die historischen und kulturellen Beziehungen zwischen Japan und Deutschland sind vielfältig und haben jahrhundertelange Tradition. Auf japanischer Seite gibt es eine große Faszination für deutsche Geschichte, Literatur, Musik, Landschaften und Brauchtum, die sich in einer Vielzahl japanisch-deutscher Gesellschaften in Japan ausdrückt. Auf deutscher Seite besteht eine ebenso große Faszination für japanische Kulinarik, (Pop-)Kultur, Traditionen, Natur und Kunst, die besonders auch in der jungen Generation mit Begeisterung verfolgt wird. Das Japanische Kulturfestival bei den Havelländischen Musikfestspielen möchte an diese Verbindungen anknüpfen und beide Kulturen zusammen erlebbar machen.

„Frühlingsgefühle“ – Ein deutsch-japanischer Dialog in Schloss Ribbeck
Klassische Kompositionen zwischen deutscher Tradition und japanischer Harmonik, Werke japanischer und deutscher Komponisten: Berlin ist ein besonderer Ort, an dem deutsche und japanische Musikerinnen seit Generationen voneinander lernen, sich inspirieren und gemeinsam Kunst gestalten. Dieses Konzert präsentiert ein Ensemble junger professioneller Künstlerinnen aus Japan, die heute in Berlin studieren oder arbeiten. Im Zentrum des Programms stehen zwei Komponisten mit enger Verbindung zu Deutschland:
Felix Mendelssohn Bartholdy, der einen Teil seiner Jugend in Berlin verbrachte, schrieb bereits sehr früh Werke voller Leuchtkraft, Eleganz und hoffnungsvoller Frühlingsstimmung. Kósçak Yamada, Pionier der klassischen Musik in Japan, studierte von 1910 bis 1913 in Berlin und brachte entscheidende Impulse für die Musikentwicklung seiner Heimat mit. Die in Berlin aufgewachsene deutsch-japanische Sopranistin Aiko Bormann verbindet beide Kulturen durch ihre Stimme auf einzigartige Weise. Der japanische Dirigent So Matsukawa übernimmt die musikalische Leitung und begleitet das Publikum mit inspirierenden Einblicken in die Werke, ihre Hintergründe und den kulturellen Dialog durch den Abend. Die historische Atmosphäre des Schlosses Ribbeck im Havelland – einem Ort, an dem Geschichte, Natur und Kunst einander begegnen – bietet den idealen Rahmen für einen musikalischen Neubeginn. Wir laden Sie herzlich ein, mit uns diese „Frühlingsgefühle“ zu erleben – eine Begegnung zweier Kulturen, getragen von Freundschaft, Hoffnung und der Freude am gemeinsamen Musizieren, während auch die jungen Künstler*innen selbst voller Aufbruchsstimmung und Neugier neue Wege beschreiten.
Foto von Aiko Bormann: Annemone Taake

Aiko Bormann wurde in Berlin geboren und ist dort aufgewachsen. Ihr Repertoire reicht von Liedern bis zur Oper. Sie studierte an der Universität der Künste Berlin bei Prof. Pesendorfer und Prof. Dr. Hulcup.
Meisterkurse bei Thomas Hampson, Susan Manoff, Charles Spencer und anderen trugen ebenfalls zu ihrer künstlerischen Entwicklung bei. Sie hat an renommierten Akademien und Festivals wie dem „Heidelberger Frühling” und „LIEDBasel” teilgenommen. Im Jahr 2026 gab sie ihr Solodebüt mit Beethovens 9. Symphonie in der Berliner Philharmonie und dem Sinfonie Orchester Berlin.

So Matsukawa, geboren 1992 in Tokio, ist ein japanischer Dirigent mit Wohnsitz in Berlin. Nach einem Architekturstudium an der Universität Tsukuba setzte er seine musikalische Ausbildung an der Kyoto City University of Arts fort, wo er sein Dirigierstudium als Jahrgangsbester abschloss und mit dem Bürgermeisterpreis der Stadt Kyoto sowie dem Preis der Kyoto Music Society ausgezeichnet wurde.
Bei internationalen Wettbewerben konnte er sich mehrfach profilieren: 2024 gewann er den 1. Preis beim BBCA Conducting Competition in Manchester und den 2. Preis beim Constantin Silvestri International Conducting Competition in Bukarest. 2023 erhielt er den 3. Preis beim Ionel Perlea International Conducting Competition in Rumänien. Wesentliche praktische Erfahrungen sammelte er als Assistent von Robin Ticciati: bei der „Káťa Kabanová“-Produktion der Glyndebourne Festival Opera, bei Projekten mit dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin – darunter „Tristan und Isolde“ sowie Mahlers 2. Sinfonie in der Philharmonie Berlin – sowie auf Japan-Tour des London Philharmonic Orchestra.

Rahmenprogramm Japanisches Kulturfestival

nur am 21.03.26

15:00 Uhr: Sumi-e, Live-Tuschemalerei mit Marita Bublitz
Ort: Festsaal Schloss Ribbeck

Die japanische Tuschemalerei, genannt Sumi-e, ist eine vom Zen-Buddhismus beeinflusste Kunstform, die sich durch minimalistische, kraftvolle Pinselstriche auf Papier oder Seide auszeichnet. Die Spontanität des Ausdrucks erfordert einen konzentrierten und von jedem Begehren freien Geist. Die freischaffende Künstlerin Marita Bublitz studierte über 10 Jahre diese klassische, japanische Maltechnik und wird in einer Live-Vorführung Bilder erstellen und über Sumi-e informieren. https://www.maritabublitz.com/

15:00 Uhr: Chado, Teezeremonie mit Gesine Jochems
Ort: Blauer Salon Schloss Ribbeck

Die japanische Teezeremonie, bekannt als Chado (der Weg des Tees), ist ein Zen-buddhistisches Ritual der Zubereitung und des Genusses von Matcha-Grüntee. Es zelebriert Harmonie (Wa), Respekt (Kei), Reinheit (Sei) und Stille (Jaku). Gesine Jochems beschäftigt sich seit 2014 mit dem Weg der Teezeremonie und gestaltet seit Jahrzehnten japanische Gärten in aller Welt. Gemeinsam mit ihrem Partner Reiner betreibt sie einen japanischen Schaugarten im Havelland. http://www.roji.de

21. + 22.03.26
Die VHS Havelland informiert über ihr Bildungsangebot und Japanisch-Kurse. Die VHS Havelland ist das kommunale Weiterbildungszentrum des Landkreises mit Hauptsitzen in Falkensee und Rathenow. Sie bietet ein breites, kostengünstiges Kursangebot in Sprachen, Gesundheit, Kultur, Beruf und IT. https://vhs-havelland.de/

Go-Sake – The Sake Brand ist mit einer mobilen Sake-Bar auf dem Festival präsent. Die japanische Kneipe oder Izakaya ist der populärste Typ von Gastronomiebetrieb in Japan und kommt als mobile Version nach Ribbeck. Go-Sake bietet Premium-Sake von kleinen Sake-Brauereien und unterstützt diese Brauereien bei der Einführung ihres handgefertigten Sake in Europa. https://www.go-sake.com/

"Schilflieder" – Trio Oboe, Horn, Klavier

Myriam Navarri, Oboe
Thomas Mittler, Horn
Josefa Schmidt, Klavier

Programm Auszüge aus:
August Klughardt, Schilflieder op. 28
Robert Schumann, Fantasiestücke op. 73, Spanisches Liederspiel op. 74
Max Bruch, Acht Stücke op. 83
Clara Schumann, Drei Romanzen op. 22

Das Trio Ariadne besteht aus drei jungen talentierten Musiker:innen, die vom deutschen Musikrat gefördert werden. Sie lernen, wie sie ihre eigenen Konzerte planen und organisieren und sammeln gleichzeitig Bühnenerfahrung. Nicht dass sie die nicht hätten, jedes einzelne der Mitglieder hat bereits eine Reihe von Wettbewerben, Auftritten als Solisten und im Orchester sowie auf Musikfestivals hinter sich.
In diesem Programm widmen sie sich der deutschen Romantik sowohl in der Musik als auch in der Poesie. Inspiration dafür sind August Klughardts "Schilflieder", op. 28, nach dem gleichnamigen Gedichtzyklus von Nikolaus Lenau, ursprünglich komponiert für Oboe, Viola und Klavier. Lenaus Gedichte werden mit Musikstücken der romantischen Kammermusik verbunden, um besonders die klangliche Nähe der Oboe und des Horns zur menschlichen Stimme herauszustellen.
http://www.deutscher-musikwettbewerb.de

Veranstalter Kulturamt Ravensburg
In Kooperation mit der Musikschule Ravensburg e. V.
Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL


Trio Ariadne © Lydia Ramos

Einlass ab 19:00 Uhr

Ausverkauft