Mit dem Pete Roth Trio gastiert im Rind eine außergewöhnliche Formation im Spannungsfeld von Jazz, Rock und moderner Improvisationskunst. Das Trio um Gitarrist Pete Roth, Bassist Mike Pratt und Schlagzeuglegende Bill Bruford erschafft einen frischen, zeitgenössischen Jazzsound, der traditionelle Konventionen hinter sich lässt und neue musikalische Räume eröffnet.

Im Mittelpunkt stehen Roths eigenständige Kompositionen sowie gemeinsame Werke des Trios, die von raffinierten Melodien, überraschenden Rhythmen und großer Spielfreude geprägt sind. Dabei entstehen Klangwelten, die die Möglichkeiten eines klassischen Gitarrentrios neu definieren. Auch ungewöhnliche Interpretationen bekannter Werke – etwa Dvořáks „Largo“ aus der 9. Sinfonie – gehören zum Repertoire der Band.

Pete Roth, in Deutschland geboren und heute in England beheimatet, zählt zu den gefragten Gitarristen der britischen Jazzszene. Nach Auftritten im renommierten Ronnie Scott’s Jazz Club und zahlreichen Veröffentlichungen widmet er sich mit dem Trio einer besonders kreativen Form des Zusammenspiels.

An seiner Seite steht der Londoner Bassist Mike Pratt, dessen musikalische Wurzeln von Fusion, Funk und Modern Jazz geprägt sind. Als Komponist, Produzent und gefragter Sideman bringt er seine vielseitigen Erfahrungen in das gleichberechtigte Miteinander des Trios ein.

Komplettiert wird die Besetzung von Bill Bruford. Der ehemalige Schlagzeuger von Yes und King Crimson gehört zu den einflussreichsten Drummern der Rock- und Jazzgeschichte. Seine Projekte als Bandleader und Komponist haben Maßstäbe gesetzt, sein Name findet sich in der Modern Drummer Hall of Fame ebenso wie in der Rock and Roll Hall of Fame.

Ein Konzert für alle, die virtuoses Zusammenspiel, musikalische Offenheit und die Begegnung von Jazz und Rock auf höchstem Niveau erleben möchten.

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Einlass 19.00 Uhr

In Rumänien wünschen Lieder zu Weihnacht (Colinde) und Neujahr Gesundheit und Wohlstand, suchen Versöhnung mit den Seelen der Toten oder erzählen von einem Leben in enger Verbundenheit mit der Natur. Oana Cǎtǎlina Chiţu verleiht diesen Liedern durch ihre jazzaffinen Interpretationen einen kristallenen Zauber und lädt ein zu einem akustischen Streifzug in ein verschneites Land am Fuße der Karpaten.

Authentisch und frei nähert sie sich gemeinsam mit dem Jovanovic Trio unter Leitung des bekannten Akkordeonvirtuosen und gern gesehenen Gast in unserem Club, Dejan Jovanovic, den Weihnachtsliedern ihrer Heimat. Verpassen Sie nicht diesen ganz besonderen Weihnachtsabend in der ufaFabrik.

Oana Cǎtǎlina Chiţu stammt aus Humulești in Nordrumänien und kam in den Neunziger-Jahren nach Berlin. Ihr Repertoire umfasst Tangomusik aus dem Bukarest der 1930er-Jahre sowie Lieder der Roma und aus verschiedenen Balkankulturen. So authentisch und trotzdem frei näherte sich bisher keine Sängerin der jüngeren Generation den Tangos á la Romanesque.

Einem größeren Publikum ist Oana Cǎtǎlina Chiţu europaweit bekannt geworden durch ihre einfühlsame Interpretation des Repertoires der rumänischen Volkssängerin Maria Tănase. Das dazugehörende Album „Divine“ und die Vorgänger-CD „Bucharest Tango“ sind beim Berliner Label Asphalt Tango Records erschienen.

Dejan Jovanović ist in Obrenovac bei Belgrad aufgewachsen. Er kam 1999 nach Berlin, nachdem er in Serbien zahlreiche Akkordeonwettbewerbe gewonnen hatte, um klassisches Akkordeon an der Musikhochschule Hanns Eisler zu studieren. Sein meisterliches Akkordeonspiel ist europaweit geschätzt und gefragt; in den Jahren 2021 und 2022 wurde er durch Musikfond, GVL und den deutschen Musikrat mit Stipendien geehrt. Dejan ist allerdings nicht nur ein begnadeter Akkordeonist, sondern komponiert ebenso für Akkordeon wie auch für Sinfonieorchester. Einige seiner Kompositionen wurden in Serbien beim Neujahrskonzert im Januar 2020 mit dem RTS Symphony Orchestra aufgeführt. 2022 war Dejan außerdem mit dem Symphonieorchester „Virtuouzi“ in Serbien auf Tournee.

Das „Dejan Jovanovic Ensemble“ mit dem Streichquintett der Belgrader Philharmoniker und der rumänischen Sangerin Oana Catalina Chitu ist sein neuestes Projekt, in das er wie in alle musikalischen Aktivitäten viel Herzblut investiert. Das erste Konzert seines Ensembles fand im ethnografischen Museum in Belgrad statt und wurde mehrfach im Rundfunk ausgestrahlt. Zum Neujahrskonzert 2023 im Konzerthaus „Kolarac“ in Belgrad hat Dejan einige seiner Werke mit seinem Ensemble und dem Sinfonieorchester „Kamerata“ uraufgeführt.

Die so eigenständige wie expressive Musik von Vladimir Karparov zeichnet sich aus durch eine perfekte Fusion von zeitgenössischem Jazz und der rhythmischen und melodischen Farbigkeit der vitalen Volksmusik Bulgariens. Der vielseitig inspirierte Musiker und talentierte Komponist, der Genregrenzen mit Leichtigkeit überspringt, veröffentlichte sehr erfolgreiche eigene Alben wie „Thracian Dance“ (2007), Forkolor (2014), Antihypocrisyl (2016), Iglika (2022). Im Jahr 2020 erhielt er die Auszeichnung des bulgarischen Kulturministeriums für die weltweite Popularisierung der bulgarischen Kultur. Neben der Tätigkeit in eigenen Formationen wie dem V. Karparov Quartett, dem Balkan Spirit Ensemble, dem Forkolor Saxophon Quartet sowie dem Duo Stawinski & Karparov und der Karparty Brass Band, tritt er aktiv als Gastmusiker mit verschiedenen Formationen auf.

https://www.vladimirkarparov.com/

Foto: Diana Paun

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Zwei Konzerte an einem Abend zu einem Preis
19:00h: Katharina Koch und Kira Linn stellen ein Duo dar, das die Bühne mit einer unkonventionellen Kombination aus Stimme und Baritonsaxophon belebt. Die beiden Musikerinnen haben sich während ihrer Zeit beim Bundesjazzorchester kennengelernt und während der Pandemie zueinander gefunden. Ihre Musikreise führt die gebürtige Wiesbadenerin Kira Linn mit ihrer musikalischen Partnerin durch verschiedene Genres, von klassischen Jazzstandards bis zu eingängigen Popsongs sowie Eigenkompositionen. – Kira Linn: Bariton-Saxophon, Vocals, Electronics / Katharina Koch: Vocals, Electric Piano, Loopstation.
https://www.katharinakochmusic.com/live/2024/

20:30 Uhr: Ist das Alpenjazz, Jodelfunk oder Folklore aus der Ukraine? Was spielen Tamara Lukasheva und Matthias Schriefl da? Auf jeden Fall alles nicht ganz ernst gemeint. Wer den gebürtigen Allgäuer Matthias Schriefl kennt, der kennt auch seinen bisweilen schrägen Humor. Er ist zudem ein musikalischer Tausendsassa mit Trompete, Flügelhorn, Alphorn und Akkordeon. Seine Partnerin Tamara Lukasheva, gebürtig aus Odessa, ist als Opern-Sopranistin so versiert und stimmsicher, dass sie alle Eskapaden von Schriefl begleiten kann. – Tamara Lukasheva: Vocals, Piano, Melodica / Matthias Schriefl: Trompete, Flügelhorn, Tuba, Euphonium, Alphorn, Vocals, Akkordeon.
https://tamaralukasheva.de/project/matria

Einlass: 18:00 Uhr