eventsTODAY - ABSCHLUSSFILM: Barbara Forever | OmU am 18.10.2026 in Hamburg

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ABSCHLUSSFILM: Barbara Forever | OmU

Sonntag, 18.10.2026 um 20:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

ABSCHLUSSFILM: Barbara Forever | OmU

Sonntag, 18.10.2026
um 20:30 Uhr

mehr am 18.10.2026

Metropolis
Kleine Theaterstraße 10
20354 Hamburg

mehr in Hamburg

Brydie O'Connor (US, 2026, 102′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Das Gespräch nach dem Film wird in Deutsche Gebärdensprache gedolmetscht.

„I tell my story but with doubts“, so beschreibt die lesbische US-amerikanische Filmemacherin Barbara Hammer ihre grenzüberschreitenden Experimentalfilme. Im Zentrum steht dabei immer der weibliche Körper. Regisseurin Brydie O’Connor porträtiert anhand atemberaubender Archivbilder eine Künstlerin, die ein Leben lang sich selbst, ihre Familie, ihre Freundinnen und ihre Lebenspartnerin dokumentiert hat. Vom Summer of Love bis hin zu Hammers Krebserkrankung im hohen Alter erleben wir eine lebenshungrige Frau, die um Anerkennung in der Film- und Kunstwelt kämpfte und nach neuen Wahrnehmungsformen des Körpers suchte. Der Film gewann den Teddy Award als beste Dokumentation.

“I tell my story, but with doubts,” is how the lesbian American filmmaker Barbara Hammer describes her boundary-pushing experimental films. At the heart of these works is always the female body. Using breathtaking archive footage, director Brydie O’Connor portrays an artist who spent her entire life documenting herself – as well as her family, her friends and her partner. From the Summer of Love right through to Hammer’s battle with cancer in her later years, we witness a woman with a zest for life who fought for her standing in the worlds of film and art, and who sought new ways of perceiving the body. The film won this year’s Teddy Award for best documentary.

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

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Quelle: Veranstalter

Kino Behindertenbeirat - Mein Blind Date mit dem Leben

Der Behindertenbeirat lädt Sie herzlich zur kostenlosen Kinoveranstaltung im Klubhaus Ludwigsfelde ein. Die Kinoveranstaltung steht unter dem Motto: „Träume kennen keine Barrieren“. In der nachfolgenden Diskussion über den Film laden wir die Gäste ein, von ihren persönlichen Erfolgen, Träumen oder im Alltag und Berufsleben bewältigten Herausforderungen zu erzählen.

Sie können sich den Film audiodeskribieren lassen, mithilfe der kostenlosen Greta-App. So gehts: Sie benötigen ein eigenes Smartphone und eigene Kopfhörer. Sobald Sie die App heruntergeladen haben, können Sie sich die Audiodeskription über die App auf Ihrem Smartphone speichern. Das machen Sie am besten im Vorfeld zu Hause. Sobald der Film im Kinosaal startet, erkennt das Smartphone das Mikrofonsignal des Raums und spielt die Beschreibung vollautomatisch und sekundengenau synchron zum Filmton über Ihre Kopfhörer ab.

Saliya Kahawatte hat einen großen Traum: Er möchte in einem Luxushotel arbeiten. Doch als Jugendlicher verliert er innerhalb kürzester Zeit fast vollständig sein Augenlicht. Statt sich davon aufhalten zu lassen, verschweigt er seine Sehbehinderung und ergattert tatsächlich eine Ausbildungsstelle in einem
renommierten Hotel.

Mit viel Ehrgeiz, Improvisationstalent und der Unterstützung seines Freundes Max meistert Saliya seinen Arbeitsalltag – ohne dass seine Kolleginnen und Kollegen ahnen, dass er nahezu blind ist. Doch je länger er sein Geheimnis bewahrt, desto schwieriger wird es, die Fassade aufrechtzuerhalten. Und dann verliebt er sich auch noch in Laura.

Nach einer wahren Geschichte erzählt „Mein Blind Date mit dem Leben“ mit viel Humor und Herz von Mut, Selbstbestimmung, Freundschaft und dem unbeirrbaren Willen, den eigenen Weg zu gehen.

FSK 6 | © STUDIOCANAL | 111 Min | 2017 | Deutschland | Fotos: Jürgen Olczyk

Einlass: 15:00 Uhr

Ludwigsfelde

11.10.2026
15:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

A Song Without Home | OmeU

Rati Tsiteladze (GE, 2026, 75′)
Sprache: Georgisch, Deutsch, Englisch Untertitel: Englisch

Trans* Frau Adelina verbrachte einen Großteil ihrer Kindheit eingesperrt zu Hause, weil ihre Eltern sie aus Angst vor Anfeindungen vor der Außenwelt versteckten. Schließlich flieht sie aus einem georgischen Dorf nach Wien. Doch der Neustart ist schwer: eine fremde Stadt, eine neue Sprache, finanzielle Nöte und die Traumata der Vergangenheit, die sie nicht loslassen. Während sich Adelina auf der Suche nach Freiheit ein neues Leben aufbaut, bleibt sie eng mit ihrer Mutter verbunden, die in ihrem Heimatdorf nach wie vor bedroht wird und in ständiger Angst vor Übergriffen lebt. Mit eindringlichen Bildern begleitet
der Dokumentarfilm Adelina auf ihrem Weg zu Zugehörigkeit und einem Platz im Leben.

Adelina, a trans* woman who spent much of her childhood locked away in her parents’ home – where her parents hid her from the outside world for fear of
hostility – flees from a Georgian village to Vienna. But starting over is difficult. A foreign city, a new language, financial hardships, and the traumas of the past that won’t let her go. As Adelina builds a new life in search of freedom, she remains closely connected to her mother, who is still under threat in their home
village and lives in constant fear of attacks. With powerful imagery, the documentary follows Adelina on her search for a sense of belonging and a place
in life.

Hamburg

14.10.2026
17:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Fantasy | OmU

Kukla (SI/MK, 2025, 98′)
Sprache: Albanisch, Bosnisch, Serbisch, Slowenisch Untertitel: Deutsch

Die drei Freundinnen Sina, Mihrije und Jasna sind Anfang 20 und verbringen die meiste Zeit gemeinsam. Sie sind tough, boxen und spielen Basketball gegen junge Männer in ihrem Wohnviertel. Dass sie damit nicht so recht den Erwartungen ihres Umfeldes entsprechen, bekommen sie nicht nur in ihren Familien zu spüren. Als sie die trans* Frau Fantasy kennenlernen, scheinen zwei Welten aufeinanderzuprallen. Fantasys Wohnung mutet fast märchenhaft an: viel Pink, eine Menge Blumen und Rosentee aus kleinen, verzierten Teetassen.
Während vor allem Mihrije von Fantasy fasziniert ist, beginnt für alle drei eine Zeit der Selbstfindung, die auch ihre Freundschaft herausfordert.

The three friends, Sina, Mihrije, and Jasna, are in their early 20s and spend most of their time together. They’re tough – boxing and playing basketball against young men in their neighborhood. The fact that they don’t really live up to the expectations of those around them is something they experience, not only within their families. When they meet Fantasy, a trans* woman, two worlds seem to collide. Fantasy’s apartment feels almost like something out of a fairy tale: lots of pink, plenty of flowers, and rose tea served in small, ornate teacups. While Mihrije, in particular, is fascinated by Fantasy, a period of self-discovery
begins for all three of them – one that also puts their friendship to the test.

Hamburg

14.10.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: URSULA 1

Haneem Christian (ZA, 2025, 14′)
Sprache: Englisch

Aus Perspektive des Khoe-Erbes im südlichen Afrika zeigt dieser
Doku-Essay, wie Queerness dort untrennbar mit kulturellen und
spirituellen Praktiken verwoben ist

From the perspective of the Khoe heritage in southern Africa, this
documentary essay shows how queerness is inextricably interconnected
with the cultural and spiritual practices there.

One Day This Kid
Alexander Farah (CA, 2024, 18′)
Sprache: Englisch, Farsi, Dari-Persisch

Hamed steht mitten im Leben und hat seinen Weg gefunden.
Trotzdem wird ihm immer wieder bewusst, welchen Schatten sein
strenger Vater auf sein Leben warf.

Marleen
Jop Leuven (NL, 2024, 07′)
Sprache: Niederländisch

In ihren wöchentlichen Gruppentherapiesitzungen erzählt Lena
von den Beziehungen, die bisher ihr Leben geprägt haben: zu ihrem
Vater, ihrem ersten Freund und zu Marleen.

In her weekly group therapy sessions, Lena talks about the relationships
that have shaped her life so far: her father, her first boyfriend, and Marleen.

Hamed lives his life to the fullest and has found his path. Nevertheless,
he is constantly reminded of the shadow his strict father cast over his life.

The Wind in Ash
Kun Sun (CN, 2025, 18′)
Sprache: Chinesisch

Ein Tomboy kehrt anlässlich einer Beerdigung in die Heimatstadt
zurück. Der Trip wird zur Selbstfindungsreise, auf der auch das
distanzierte Verhältnis zur Mutter neu ausgelotet wird.

A tomboy returns home for a funeral. The trip turns into a journey of
self-discovery, during which the distant relationship with the mother
must also be reevaluated.

Como Nasce um Rio (How a River Is Born)
Luma Flôres (BR, 2025, 08′)

Ayla erwacht in einer bergigen Landschaft, umgeben nur von
Vegetation und einem Fluss. Neugierig begibt sie sich auf eine
Erkundungsreise durch das unbekannte Terrain.

Ayla wakes up in a mountainous landscape, surrounded only by vegetation
and a river. Curious, she sets out on a journey of discovery through the
unfamiliar terrain.

Taxi Moto
Gaël Kamilindi (CH/FR, 2026, 21′)
Sprache: Französisch

Ein Regisseur arbeitet mit einem neuen Hauptdarsteller an seinem
Film, den er in seinem Heimatland nicht drehen durfte. Das Projekt
wird zu einer intimen Erkundung dessen, was gezeigt werden darf.

A director is working on a film with a new lead actor – a film he wasn’t
allowed to shoot in his home country. The project becomes an intimate
exploration of what is permissible to show.

Hamburg

15.10.2026
17:15 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: URSULA 2

Kanekalon
Sara J. Asprilla (CO, 2025, 13′)
Sprache: Spanisch

Im kolumbianischen Quibdó bereitet sich Teyo, eine junge trans*
Frau, in der Hitze des ausgehenden Tages auf ihren Wechsel an eine
Mädchenschule vor.

In Quibdó, Colombia, Teyo, a young trans* woman, is getting ready to
transfer to a girls’ school as the day draws to a close in the heat.

Jasmine That Blooms in Autumn
Chandradeep Das (IN, 2025, 15′)
Sprache: Bengali, Hindi

In einem Altenheim beginnen Indira und Meera eine heimliche
Liebesbeziehung, wohl wissend, dass Homosexualität in ihrer
Gesellschaft verpönt ist.

In a nursing home, Indira and Meera begin a secret romantic relationship,
fully aware that homosexuality is frowned upon in their society.

Charlie is Not a Boy
Pol Kurucz (US, 2026, 13′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Nach dem Tod der Großmutter bewegt sich Charlie durch eine feind-
selige Welt, gefangen zwischen seinem wahren Ich und den Masken,
die er tragen muss. Eine Allegorie auf ein zerfallendes Land.

After his grandmother’s death, Charlie navigates a hostile world, caught
between his true self and the masks he is forced to wear. An allegory of a
country in decline.

La Première Marche (No Contest)
Olivier Wright (FR, 2025, 18′)
Sprache: Französisch

Als Victoire, eine junge trans* Judoka, das Finale eines lokalen
Wettkampfs erreicht, weigert sich ihre Gegnerin Sonia, gegen
sie anzutreten.

When Victoire, a young trans* judoka, reaches the final of a local
competition, her opponent, Sonia, refuses to compete against her.

How to Kill Your Family
Dominic Wittrin (DE, 2025, 07′)
Sprache: Deutsch

Während Monika an Weihnachten den Tisch für die Familie deckt,
malt sie sich aus, wie diese wohl auf ihr Coming-Out reagieren wird.

As Monika sets the table for the family on Christmas, she imagines how they
might react to her coming out.

Big Boys Don't Cry
Arnaud Delmarle (FR, 2025, 24′)
Sprache: Französisch

Nach drei Jahren Abwesenheit kehrt Hicham in sein Dorf nahe
Marseille zurück. Seine Rückkehr weckt in seiner Clique wider-
sprüchliche Gefühle, aber auch neue Hoffnungen bei Lucas.

After three years away, Hicham returns to his village near Marseille.
His return stirs up mixed feelings among his friends, but also gives
Lucas new hope.

Hamburg

16.10.2026
17:15 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: URSULA 3

I Hate Helen
Katie Lambert (UK, 2025, 07′)
Sprache: Englisch

Priya hasst ihre Schulkameradin Helen mit voller Hingabe.
Alles, was Helen tut, bringt sie einfach auf die Palme.

Priya hates her classmate Helen with a passion. Everything Helen
does just drives her up the wall.

Newbies
Kimiko Matsuda-Lawrence, Megan Trufant Tillman (US, 2025, 17′)
Sprache: Englisch

Zwei junge Menschen sinnieren in diesem lyrischen Kurzfilm über
ihre Sehnsüchte, Ängste und Hoffnungen, während sie durch das
nächtliche New York streifen.

In this lyrical short film, two young people reflect on their longings, fears
and hopes as they wander through New York City at night.

Syster min (Sister of Mine)
André Vaara (SE, 2026, 12′)
Sprache: Schwedisch

Noel ist zehn und möchte wie die ältere Schwester sein. Ein Besuch
im Haarsalon bringt Rivalitäten und Eifersüchteleien zwischen den
Geschwistern zum Vorschein.

Noel is ten and wants to be just like the older sister. A visit to the hair salon
brings rivalries and jealousy between the siblings to the surface.

Chao Somnop Chet (Grandma Nai Who Played Favorites )
Chheangkea no (KH/FR/US, 2025, 19′)
Sprache: Kambodschanisch

Eigentlich befand sich Oma Nai schon im Jenseits, stattet ihrer
Familie aber noch einen Besuch ab, als sie mitbekommt, dass ihr
queerer Enkel kurz davorsteht, sich mit einer Frau zu verloben.

Grandma Nai was actually already in the afterlife, but she pays her family
a visit when she learns that her queer grandson is about to get engaged to
a woman.

Lost Touch
Justine Klaiber (CH, 2025, 12′)

Amelia ist die einzige Überlebende auf einem beschädigten
Raumschiff. Sie ringt noch mit ihrer Trauer, als sie eine schwierige
Entscheidung treffen muss.

Amelia is the sole survivor on a damaged spaceship. She is still struggling
with her grief when she has to make a difficult decision.

Stymulanty & Empatogeny (Stimulants & Empathogens)
Mateusz Pacewicz (PL, 2024, 25′)
Sprache: Polnisch

Antek, ein höflicher Teenager aus einer wohlhabenden Familie, lädt
den gleichaltrigen Dealer Kuba, in den er hoffnungslos verliebt ist,
unter dem Vorwand, Drogen kaufen zu wollen, in seine Villa ein.

Antek, a polite teenager from a wealthy family, invites Kuba – a drug dealer
his own age with whom he is hopelessly in love – to his mansion under the
pretext of buying drugs.

Hamburg

16.10.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

To Wong Foo, Thanks For Everything | OmU

Julie Newmar (US, 1995, 109′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Auf dem Weg von New York nach Hollywood zu einem Drag-Contest müssen die „Queens“ Noxeema (Wesley Snipes), Vida (Patrick Swayze) und Chi Chi (John Leguizamo) notgedrungen einen Zwischenstopp einlegen, da ihr Cadillac-Cabrio plötzlich im konservativen Syndersville liegenbleibt. Doch anstatt zu scheitern, mischen die drei das Leben der Dorfbewohner*innen gründlich auf. Mit viel Glitter und Humor durchbrechen sie patriarchale Strukturen und zeigen auf herzerwärmende Weise, wie wichtig Freund*innenschaften und Wahlfamilien im Leben sind. Das charmante Roadmovie von 1995 ist ein Meilenstein des Hollywood-Kinos, da es die erste große Produktion ist, die Drag-Kultur und queere Themen ins Zentrum stellt.

On their way from New York to Hollywood for a drag contest, the ‘Queens’ Noxeema (Wesley Snipes), Vida (Patrick Swayze) and Chi Chi (John Leguizamo) are forced to make a stopover when their Cadillac convertible suddenly breaks down in the conservative town of Syndersville. But rather than giving up, the trio turn the villagers’ lives completely upside down. With plenty of glitter and humour, they break down patriarchal structures and offer a heart-warming reminder of just how important friendships and chosen families are in life. This charming 1995 road movie is a milestone in Hollywood cinema, as it is the first major production to place drag culture and queer themes at its heart.

Hamburg

16.10.2026
21:45 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: Dreaming of A Future Archive – Queer Filmmaking from HFBK Hamburg

Anwesend: Filmemacher*innen
Kuratiert von: screen*in – space for film feminisms

In unserem Programm DREAMING OF A FUTURE ARCHIVE zeigen wir Kurzfilme
von Filmemacher*innen, die an der HFBK Hamburg (Hochschule für bildende Künste) studieren oder studiert haben. Queerness zeigt sich darin als eine Reise, auf der wir uns Räume aneignen und neue Räume erkunden: Raumschiffe, Piratenschiffe, sichere Häfen und Treibhölzer der Gegenwart. Wir reisen gemeinsam durch unsichere Gewässer und erkunden, was möglich ist.
Screen*in – space for film feminisms ist ein kuratierendes Kollektiv aus Hamburg. Wir buddeln Filme aus, erforschen, diskutieren, kuratieren – bauen kinship durch die Zeit. Wir setzen uns in Beziehung zu queer-feministischen Archiven und zu ihrer Abwesenheit in Institutionen und entwickeln aus dieser Geschichte neue Perspektiven. Wir schauen Filme, hören zu, wählen aus und sprechen zusammen, um Filme in unterschiedlichen Formaten und Netzwerken zu präsentieren.
So wollen wir die Tiefe, Komplexität und ästhetische Vielfalt queer-feministischen Filmschaffens hervorheben und sichtbar machen.

Die Kurzfilme haben englische Untertitel und die Filmgespräche finden auf Englisch statt.

PRINTED SPACE
All Jang, Germany 2025, 5’, no dialogue

EVERYWHERE I SEE BLUE SKIES
Catalina Gonzalez Gonzalez, Colombia/
Germany 2025, 20’, English-Spanish
original version with English subtitles

MRS. AND MRS. GOODWOMAN
Hannah Nuñez Arnim, Germany 2025, 6’,
no dialogue

LETTERS TO VEEDA
Jona K Dohr, Germany 2026, 14’, German
original version with English subtitles

CHEZ NICOLE
Viki Kühn, Austria 2012, 22’,
German original version with English
subtitles

MARY DER TRAILER DER FILM
Jana Rothe, Germany 2026, 3’,
English original version with English
subtitles

ADMISSION FREE

Present: filmmakers
Curated by: screen*in – space for film feminisms

In our short film programme, DREAMING OF A FUTURE ARCHIVE we present works by filmmakers who are studying or have studied film at the Hamburg University of Fine Arts. The films take us on a journey through queerness and the
taking and exploring of spaces – spaceships, friendships, pirateships, kinships, relationships and companionships. Uncharted waters are navigated and the possible is explored. screen*in – space for film feminisms is a curatorial collective based in Hamburg. We dig out, explore, discuss and curate films – building kinship
through time. We engage with queer-feminist archives and their absence from institutional contexts, and draw on this history to develop new perspectives. We watch films, listen, curate selections and discuss them together in order to
present films across various formats and networks. In this way, we aim to highlight and bring to light the depth, complexity and aesthetic diversity of queer-feminist filmmaking.

The short films have English subtitles and the film discussions are held in English.

PRINTED SPACE
All Jang, Germany 2025, 5’, no dialogue

EVERYWHERE I SEE BLUE SKIES
Catalina Gonzalez Gonzalez, Colombia/
Germany 2025, 20’, English-Spanish
original version with English subtitles

MRS. AND MRS. GOODWOMAN
Hannah Nuñez Arnim, Germany 2025, 6’,
no dialogue

LETTERS TO VEEDA
Jona K Dohr, Germany 2026, 14’, German
original version with English subtitles

CHEZ NICOLE
Viki Kühn, Austria 2012, 22’,
German original version with English
subtitles

MARY DER TRAILER DER FILM
Jana Rothe, Germany 2026, 3’,
English original version with English
subtitles

Eintritt ohne Ticket - kostenlos | Admission without ticket – free

Hamburg

16.10.2026
15:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

THE RETURN OF BARBARILLA

Special im Rahmen von MONO:MONO

Der Cora Frost treibt in den Welten des Alltagslebens wie Barbarilla in ihren extraterrestrischen Extravaganzen. Frisch gepresst kehrt er aus verwegener Space & Earth Odyssee zurück zu uns. Im Reisegepäck: Romantic Power und ein neuer Monolog. Voller Faszination, Leuchten und Leben, das immer größer wird. Mit dabei ist auch KI, das Service-Tier auf dem Meer, das Geheimnis des Unaussprechlichen, superschnucklige Sonderangebote und unendliche Weiten!

„Barbarilla, sag doch mal, was ist da draußen noch außer Saufen und Raufen und Rauchen?“– „Ich? Ich singe nicht über das natürlichste Quellwasser. Ich bin Barbarilla. Ich bin Coconutmilk Coconuttree! Bin Kokosnuss Langlebigkeit Frühling. Seit jeher. Wenn Sie davon trinken, kann es kleine Mengen von Selbstwellen verursachen.“

Eingesperrt im Monologtunnel und ausgestattet mit 8 VIP High-End Wasser sind alle Unmöglichkeiten offen für ein neues Abenteuer. Wird sie explodieren wie ein Stern? Oder gerettet werden von einem Engel? Einem Raumschiff? Und wird die Erdbeere nochmal erscheinen und Barbarilla herausfordern?

VON UND MIT Cora Peter Frost KÜNSTLERISCHE MITARBEIT Nolundi Tschudi OUTSIDE EYE Florian Loycke VIDEO / TECHNISCHE MITARBEIT Martin Hauk KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

DER CORA FROST tourt als Singer-Songwriter und gründete neben seinen Engagements als Regisseur*in, Sänger, und Schauspieler u.a. in Sophiensælen, Ballhaus Ost, Martin Gropius Bau, Schauspielhaus Graz, Neuköllner Oper und bei Theater Thikwa verschiedene Gruppen und Bands. Seit 2004 arbeitet er verstärkt für das anarchistische Puppentheater das Helmi, die Punkoperngruppe Glanz & Krawall, die internationale Performance Gruppe La Fleur; er schreibt eigene Stücke, Bücher, Lieder, Performances, Filmmusik und arbeitet als Coach und Sänger.

Berlin

16.10.2026
21:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

On the Sea | OmU

Helen Walsh (UK, 2025, 111′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

In einer Gegend, in der Kerle so rau sind wie das Meer und Homophobie keineswegs nur subtil präsent ist, kreuzen sich die Wege von Jack und Daniel. Beide Muschelfischer, beide nicht zimperlich, aber ihre Leben könnten nicht unterschiedlicher sein: Daniel ein unabhängiger Nomade und out, Jack heterosexuell verheiratet und tief in dem rustikalen Fischerort verwurzelt. Die magnetische Anziehung leben sie verspielt auf einem Kutter aus, der zu einer romantischen Insel wird – bis die Blase schmerzlich platzt. Ein bewegender
(Late-Bloomer-)Coming-of-Age Film über die Wichtigkeit von Entscheidungen.

In a region where the lads are as rough as the sea and homophobia is anything but subtle, the paths of Jack and Daniel cross. Both are shellfish fishermen, both are no-nonsense types, but their lives couldn’t be more different: Daniel is an independent nomad and openly gay, whilst Jack is heterosexual, married and deeply rooted in the rustic fishing village. They playfully give in to their magnetic attraction on a fishing boat that becomes a romantic island – until the bubble bursts painfully. A moving (late-bloomer) coming-of-age film about the importance of making choices.

Hamburg

16.10.2026
16:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: URSULA 4

The Emancipation of Mimi
Marcelo Pereira (PT, 2025, 12′)
Sprache: Portugiesisch

Als der neunjährige Miguel erfährt, dass sein Popidol Mariah Carey
in die Stadt kommt, hofft er auf ein Wunder, um an ein Konzertticket
zu kommen

When nine-year-old Miguel learns that his pop idol Mariah Carey is coming
to town, he seeks a miracle to obtain a ticket.

iykyk (if you know you know)
Bonita Rajpurohit (IN, 2024, 18′)
Sprache: Hindi, Gujarati-Sprache

Im indischen Gujarat entschließt sich die junge trans* Frau Kusum,
auf erste Dates mit (cis) Männern zu gehen – ein unglaublich heraus-
forderndes Unterfangen.

In Gujarat, India, Kusum, a young trans* woman, decides to go on the
first dates with (cis) men – an incredibly challenging endeavour.

Parking Lot Prince
Brandon Oelofse, German Martinez Gomez (NL, 2026, 05′)
Sprache: Englisch

Nach einer Trennung produziert der „Parkplatz-Prinz“ weiterhin fleißig
Online-Content, um seinen Schmerz zu verbergen. Seine Begegnun-
gen sind aufregend, bleiben aber flüchtig.

After a breakup, the “Parking Lot Prince” continues to diligently produce
online content to hide his pain. His encounters are exciting, but they
remain fleeting.

Flatan
Malin Englund (SE, 2026, 17′)
Sprache: Schwedisch

Die Stimmung ist ausgelassen, als sich die Kleinstadt-Clique nach
Feierabend zu Bier und Bacardi trifft. Ein Kuss bringt die soziale
Hackordnung der Gruppe jedoch empfindlich ins Wanken.

The mood is lively as the small-town clique gets together after work
for beer and Bacardi. But a kiss throws the group’s social hierarchy into
serious disarray.

Morfeu e Caronte (Morpheus and Charon)
Luiz Ulian, Jocimar Dias Jr. (BR, 2026, 13′)
Sprache: Portugiesisch, Englisch

Morpheus und Charon sind Zitos Liebhaber. Die drei planen, bis ins
hohe Alter ein unbeschwertes und sexy Leben miteinander zu ver-
bringen – stets gut gelaunt und von Musik begleitet.

Morpheus and Charon are Zito’s two lovers. The three of them plan to spend
a carefree and sexy life together well into old age, always in good spirits and
accompanied by music.

Casi septiembre (Close to September)
Lucía G. Romero (ES, 2025, 29′)
Sprache: Spanisch

Alejandra lebt auf einem Campingplatz in einem Ferienort am Meer.
Als sie die selbstbewusste Amara aus der Stadt kennenlernt, beginnt
sie, die Grenzen zu überdenken, die sie sich selbst gesetzt hat.

Alejandra lives at a campground in a seaside resort town. When she meets
the self-assured Amara from the city, she begins to rethink the limits she
has set for herself

Hamburg

17.10.2026
14:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

Tegenwoordig heet iedereen Sorry (Heute heißen alle Sorry) | OmeU OmU

Frederike Migom (BE/NL/DE, 2026, 92′)
Sprache: Niederländisch Untertitel: Deutsch, Englisch

Was machst du, wenn plötzlich deine Lieblingsschauspielerin in deinem Wohnzimmer steht? Genau das passiert Bianca (13 Jahre) an einem heißen Sommertag, an dem nicht nur die Hitze drückt, sondern alles in ihrem Leben zu eng scheint: Ihr Vater und dessen neue Freundin finden sie zu anstrengend und wollen sie nicht mehr so oft am Wochenende bei sich haben. Ihre Mutter versteht sie nicht und hat vor allem Augen für ihren kleinen herzkranken Bruder Alan (9 Jahre). Und irgendwie weiß Bianca selbst nicht so richtig, wer sie eigentlich ist. Die Begegnung mit ihrer Lieblingsschauspielerin Billie King schickt Bianca auf eine gefühl- und fantasievolle Reise durch Familienalltag und Traumwelt – auf der Suche nach einem Platz für sich selbst.

What would you do if your favourite actress suddenly turned up in your living room? That’s exactly what happens to 13-year-old Bianca on a sweltering summer’s day, when it’s not just the heat that’s getting to her, but that everything seems to be closing in on her. Her father and his new girlfriend find her too much to handle and don’t want her to visit at the weekend quite so often anymore. Her mum doesn’t understand her and only has eyes for her little brother Alan, who has a heart condition, and somehow Bianca isn’t quite sure
who she really is either. The encounter with her favourite actress, Billie King, sends Bianca on a heartfelt and imaginative journey through everyday family life and a world of dreams, in search of a place of her own.

Hamburg

17.10.2026
14:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

KURZFILMPROGRAMM: Made in Germany

This Suffocating Now
Vika Kirchenbauer (DE, 2026, 15′)
Sprache: Englisch

In einer Zeit, in der faschistische Entwicklungen immer präsenter
werden, wirft Vika Kirchenbauer einen persönlichen Blick auf das,
was gerade in Deutschland passiert.

At a time when fascist tendencies are becoming increasingly widespread,
Vika Kirchenbauer offers a personal perspective on what is currently
happening in Germany.

Bad Luck
Jan Eilhardt (DE, 2025, 17′)
Sprache: Deutsch

Ein Kollektiv von Tänzer*innen steht kurz vor der Premiere bei einem
Theaterfestival. Dann, ausgerechnet bei einer Solistin: ein verstauchter
Fuß. Alle aus dem Ensemble wissen, was jetzt auf dem Spiel steht.

A troupe of dancers is just days away from its premiere at a theatre festival.
Then, of all people, a soloist sprains her foot. Everyone in the troupe knows
what’s at stake now.

How to Kill Your Family
Dominic Wittrin (DE, 2025, 07′)
Sprache: Deutsch

Während Monika an Weihnachten den Tisch für die Familie deckt,
malt sie sich aus, wie diese wohl auf ihr Coming-Out reagieren wird.

As Monika sets the table for the family on Christmas, she imagines how they
might react to her coming out.

Joey Arand (DE, 2026, 03′)
Sprache: Deutsch

Eine nicht-binäre Person erzählt vom Heilungsprozess nach einer
Mastektomie. Erinnerungsstücke und Geschenke von Freund*innen
spiegeln dabei persönliche Erlebnisse und Beziehungen wider.

Sinkflug (Loss of Altitude)
Hoàng Quỳnh Nguyễn (DE, 2026, 11′)
Sprache: Deutsch

Wohin gehen wir eigentlich, wenn alle ihr Land zurückwollen? Mimi
weiß es nicht, doch ihre Partnerin Eli will sie ins Ungewisse begleiten.

Where are we actually going if everyone wants their country back? Mimi
doesn’t know, but her partner, Eli, wants to accompany her into the unknown.

Flut
Noah Frese (DE, 2025, 08′)
Sprache: Deutsch

Jonathan und Dominik arbeiten zusammen auf einem Schiff. Nach
einer Weile trauen sich die beiden, darüber zu reden, was sie verbin-
det: Beide haben Angst davor, offen schwul zu leben.

Jonathan and Dominik work together on a ship. After a while, the two of
them find the courage to talk about what they have in common: They’re
both afraid to be openly gay.

Bleifrei 95 (Unleaded 95)
Emma Hütt, Tina Muffler (AT/DE, 2025, 24′)
Sprache: Deutsch

Drei Freund*innen Mitte zwanzig treffen am Ort ihrer Jugend wieder
aufeinander und müssen zwischen Tankstelle, Autobahn und einer
alten Lesbenbar ihre Freundschaft neu verhandeln.

Three friends in their mid-twenties reunite at the place where they
grew up and must redefine their friendship amid a gas station, the
highway, and an old lesbian bar.

Hamburg

18.10.2026
15:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Radikal sinnlicher Film über Tod, Trauer und unbegreiflichen Verlust

Wir beobachten eine Mutter, die ihre Tochter verloren hat, die jüngere Schwester, die ihre ganz eigenen Wege, hat damit umzugehen und einen Jungen, dem alle die Schuld geben.

EVERYTIME ist radikal sinnliches Kino über die Unmöglichkeit, einen Verlust zu begreifen, und über die seltsame Gleichzeitigkeit von Vergangenheit, Gegenwart und möglicher Zukunft. Regisseurin Sandra Wollner treibt mit EVERYTIME ihren Stil auf eine neue, atemraubende Ebene: in jeder Einstellung unendlich überraschend, in jedem Moment auf der Kippe zwischen Diesseits und dem, was jenseits der Sprache liegt.

Offizieller Deutscher Beitrag für die Academy Awards 2027!

D/ Österreich 2026, FSK: ab 12 Jahren, 123 Min.; Regie: Sandra Wollner. Mit Birgit Minichmayr, Lotte Shirin Keiling, Tristán López, Carla Hüttermann, Naomi Elia Richard u.a.

Osnabrück

20.10.2026
20:15 Uhr

Quelle: Veranstalter

Radikal sinnlicher Film über Tod, Trauer und unbegreiflichen Verlust

Wir beobachten eine Mutter, die ihre Tochter verloren hat, die jüngere Schwester, die ihre ganz eigenen Wege, hat damit umzugehen und einen Jungen, dem alle die Schuld geben.

EVERYTIME ist radikal sinnliches Kino über die Unmöglichkeit, einen Verlust zu begreifen, und über die seltsame Gleichzeitigkeit von Vergangenheit, Gegenwart und möglicher Zukunft. Regisseurin Sandra Wollner treibt mit EVERYTIME ihren Stil auf eine neue, atemraubende Ebene: in jeder Einstellung unendlich überraschend, in jedem Moment auf der Kippe zwischen Diesseits und dem, was jenseits der Sprache liegt.

Offizieller Deutscher Beitrag für die Academy Awards 2027!

D/ Österreich 2026, FSK: ab 12 Jahren, 123 Min.; Regie: Sandra Wollner. Mit Birgit Minichmayr, Lotte Shirin Keiling, Tristán López, Carla Hüttermann, Naomi Elia Richard u.a.

Osnabrück

20.10.2026
18:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Radikal sinnlicher Film über Tod, Trauer und unbegreiflichen Verlust

Wir beobachten eine Mutter, die ihre Tochter verloren hat, die jüngere Schwester, die ihre ganz eigenen Wege, hat damit umzugehen und einen Jungen, dem alle die Schuld geben.

EVERYTIME ist radikal sinnliches Kino über die Unmöglichkeit, einen Verlust zu begreifen, und über die seltsame Gleichzeitigkeit von Vergangenheit, Gegenwart und möglicher Zukunft. Regisseurin Sandra Wollner treibt mit EVERYTIME ihren Stil auf eine neue, atemraubende Ebene: in jeder Einstellung unendlich überraschend, in jedem Moment auf der Kippe zwischen Diesseits und dem, was jenseits der Sprache liegt.

Offizieller Deutscher Beitrag für die Academy Awards 2027!

D/ Österreich 2026, FSK: ab 12 Jahren, 123 Min.; Regie: Sandra Wollner. Mit Birgit Minichmayr, Lotte Shirin Keiling, Tristán López, Carla Hüttermann, Naomi Elia Richard u.a.

Osnabrück

21.10.2026
20:15 Uhr

Quelle: Veranstalter

Radikal sinnlicher Film über Tod, Trauer und unbegreiflichen Verlust

Wir beobachten eine Mutter, die ihre Tochter verloren hat, die jüngere Schwester, die ihre ganz eigenen Wege, hat damit umzugehen und einen Jungen, dem alle die Schuld geben.

EVERYTIME ist radikal sinnliches Kino über die Unmöglichkeit, einen Verlust zu begreifen, und über die seltsame Gleichzeitigkeit von Vergangenheit, Gegenwart und möglicher Zukunft. Regisseurin Sandra Wollner treibt mit EVERYTIME ihren Stil auf eine neue, atemraubende Ebene: in jeder Einstellung unendlich überraschend, in jedem Moment auf der Kippe zwischen Diesseits und dem, was jenseits der Sprache liegt.

Offizieller Deutscher Beitrag für die Academy Awards 2027!

D/ Österreich 2026, FSK: ab 12 Jahren, 123 Min.; Regie: Sandra Wollner. Mit Birgit Minichmayr, Lotte Shirin Keiling, Tristán López, Carla Hüttermann, Naomi Elia Richard u.a.

Osnabrück

21.10.2026
18:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Barbara - von Paris nach Göttingen - Chansons und Lesung

Catherine Le Ray „Barbara - von Paris nach Göttingen"

Chanson-Lesung nach der Autobiographie und dem Repertoire von Barbara, begleitet von Akkordeonweltmeister Frédéric Langlais

"Von Paris nach Göttingen“ ist die bewegende Biographie der französischen Sängerin Barbara (bürgerlich Monique Cerf, 1930-1997).
Eine musikalische Reise von Paris über Brüssel nach Göttingen, mit Barbaras eigenen Chansons und von ihr gesungenem Liedgut (u.a. Piaf, Brel, Moustaki) aus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Inszeniert von Catherine Le Ray, basierend auf der außergewöhnlichen Autobiographie Barbaras.
Barbara, die auf Grund ihrer Kindheitserlebnisse nicht nach Deutschland kommen wollte, war während des Zweiten Weltkrieges 10 Jahre alt und musste erleben, wie ihre jüdische Familie mit ihr immer wieder vor der französischen Gestapo fliehen musste. Barbara ist in Deutschland weitgehend unbekannt, obwohl sie in Frankreich als Kultsängerin auf eine Ebene mit Piaf und Gréco gestellt wird.
Barbara ist die speziell in Göttingen verehrte Chansonsängerin, für ihre Hommage an die Stadt. Barbara schrieb 1964 den Titel "Göttingen" zur Versöhnung zwischen Frankreich und Deutschland, bekam dafür 1988 sogar das Bundesverdienstkreuz. Wie damals Barbara, interpretiert Catherine Le Ray einige Chansons in Deutsch, genial von Walter Brandin 1967 übersetzt.

Catherine Le Ray verbrachte ihre Kindheit in einer Künstlerfamilie am Fuß des Moulin Rouge, ihre Jugend im Herzen von Saint-Germain-des-Prés. Catherine Le Ray ist schon mehrmals in der im Buch zitierten „L´ Ecluse“ in Paris aufgetreten, wo Barbaras Karriere begann, und in dem im Buch zitierten Theater in Göttingen, dabei wurde sie von Musikern Barbaras begleitet.

Frédéric Langlais (Akkordeon, Saxophon, Bandoneon) wurde 1994 jüngster Akkordeon-Weltmeister mit gerade einmal 16 Jahren. Für sein Schaffen erhielt er zahlreiche Preise, darunter den Prix Sacem (1993) und den Prix Francis Baxter (2002).
“Kokett, melancholisch und sehr intensiv, Le Ray sang die schönsten Lieder von Barbara und gab Einblick in das wechselvolle Leben der Chanteuse …und beinahe war es, als sähe man Barbara in jenem Sommer 1964 im Garten an der Geismarlandstraße sitzen und an ihrem Chanson “Göttingen” arbeiten” (Göttinger Tageblatt)
“Frédéric Langlais, Weltmeister im Akkordeonspiel, begleitete Catherine Le Ray dabei mit großer Sensibilität und Virtuosität, sein Akkordeon war mehr als nur ein Begleitinstrument: Manchmal wirkte es, als führten Sängerin und Musiker ein inniges Zwiegespräch, das die Zuhörer tief berührte“ (Augsburger Allgemeine)
“Beim Chanson ´Les Feuilles Mortes´ (´Autumn Leaves´) von Jacques Prévert und Joseph Kosma zauberte Frédéric Langlais ein fantastisches Jazz Solo über sein Knopfakkordeon“ (Allgäuer Zeitung)

Einlass: 18:30 Uhr

Würzburg

30.10.2026
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Barbara - von Paris nach Göttingen - Chansons und Lesung

Catherine Le Ray „Barbara - von Paris nach Göttingen"

Chanson-Lesung nach der Autobiographie und dem Repertoire von Barbara, begleitet von Akkordeonweltmeister Frédéric Langlais

"Von Paris nach Göttingen“ ist die bewegende Biographie der französischen Sängerin Barbara (bürgerlich Monique Cerf, 1930-1997).
Eine musikalische Reise von Paris über Brüssel nach Göttingen, mit Barbaras eigenen Chansons und von ihr gesungenem Liedgut (u.a. Piaf, Brel, Moustaki) aus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Inszeniert von Catherine Le Ray, basierend auf der außergewöhnlichen Autobiographie Barbaras.
Barbara, die auf Grund ihrer Kindheitserlebnisse nicht nach Deutschland kommen wollte, war während des Zweiten Weltkrieges 10 Jahre alt und musste erleben, wie ihre jüdische Familie mit ihr immer wieder vor der französischen Gestapo fliehen musste. Barbara ist in Deutschland weitgehend unbekannt, obwohl sie in Frankreich als Kultsängerin auf eine Ebene mit Piaf und Gréco gestellt wird.
Barbara ist die speziell in Göttingen verehrte Chansonsängerin, für ihre Hommage an die Stadt. Barbara schrieb 1964 den Titel "Göttingen" zur Versöhnung zwischen Frankreich und Deutschland, bekam dafür 1988 sogar das Bundesverdienstkreuz. Wie damals Barbara, interpretiert Catherine Le Ray einige Chansons in Deutsch, genial von Walter Brandin 1967 übersetzt.

Catherine Le Ray verbrachte ihre Kindheit in einer Künstlerfamilie am Fuß des Moulin Rouge, ihre Jugend im Herzen von Saint-Germain-des-Prés. Catherine Le Ray ist schon mehrmals in der im Buch zitierten „L´ Ecluse“ in Paris aufgetreten, wo Barbaras Karriere begann, und in dem im Buch zitierten Theater in Göttingen, dabei wurde sie von Musikern Barbaras begleitet.

Frédéric Langlais (Akkordeon, Saxophon, Bandoneon) wurde 1994 jüngster Akkordeon-Weltmeister mit gerade einmal 16 Jahren. Für sein Schaffen erhielt er zahlreiche Preise, darunter den Prix Sacem (1993) und den Prix Francis Baxter (2002).
“Kokett, melancholisch und sehr intensiv, Le Ray sang die schönsten Lieder von Barbara und gab Einblick in das wechselvolle Leben der Chanteuse …und beinahe war es, als sähe man Barbara in jenem Sommer 1964 im Garten an der Geismarlandstraße sitzen und an ihrem Chanson “Göttingen” arbeiten” (Göttinger Tageblatt)
“Frédéric Langlais, Weltmeister im Akkordeonspiel, begleitete Catherine Le Ray dabei mit großer Sensibilität und Virtuosität, sein Akkordeon war mehr als nur ein Begleitinstrument: Manchmal wirkte es, als führten Sängerin und Musiker ein inniges Zwiegespräch, das die Zuhörer tief berührte“ (Augsburger Allgemeine)
“Beim Chanson ´Les Feuilles Mortes´ (´Autumn Leaves´) von Jacques Prévert und Joseph Kosma zauberte Frédéric Langlais ein fantastisches Jazz Solo über sein Knopfakkordeon“ (Allgäuer Zeitung)

Einlass: 18:30 Uhr

Freiburg im Breisgau

06.11.2026
19:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Barbara - von Paris nach Göttingen - Chansons und Lesung

Catherine Le Ray „Barbara - von Paris nach Göttingen"

Chanson-Lesung nach der Autobiographie und dem Repertoire von Barbara, begleitet von Akkordeonweltmeister Frédéric Langlais

"Von Paris nach Göttingen“ ist die bewegende Biographie der französischen Sängerin Barbara (bürgerlich Monique Cerf, 1930-1997).
Eine musikalische Reise von Paris über Brüssel nach Göttingen, mit Barbaras eigenen Chansons und von ihr gesungenem Liedgut (u.a. Piaf, Brel, Moustaki) aus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Inszeniert von Catherine Le Ray, basierend auf der außergewöhnlichen Autobiographie Barbaras.
Barbara, die auf Grund ihrer Kindheitserlebnisse nicht nach Deutschland kommen wollte, war während des Zweiten Weltkrieges 10 Jahre alt und musste erleben, wie ihre jüdische Familie mit ihr immer wieder vor der französischen Gestapo fliehen musste. Barbara ist in Deutschland weitgehend unbekannt, obwohl sie in Frankreich als Kultsängerin auf eine Ebene mit Piaf und Gréco gestellt wird.
Barbara ist die speziell in Göttingen verehrte Chansonsängerin, für ihre Hommage an die Stadt. Barbara schrieb 1964 den Titel "Göttingen" zur Versöhnung zwischen Frankreich und Deutschland, bekam dafür 1988 sogar das Bundesverdienstkreuz. Wie damals Barbara, interpretiert Catherine Le Ray einige Chansons in Deutsch, genial von Walter Brandin 1967 übersetzt.

Catherine Le Ray verbrachte ihre Kindheit in einer Künstlerfamilie am Fuß des Moulin Rouge, ihre Jugend im Herzen von Saint-Germain-des-Prés. Catherine Le Ray ist schon mehrmals in der im Buch zitierten „L´ Ecluse“ in Paris aufgetreten, wo Barbaras Karriere begann, und in dem im Buch zitierten Theater in Göttingen, dabei wurde sie von Musikern Barbaras begleitet.

Frédéric Langlais (Akkordeon, Saxophon, Bandoneon) wurde 1994 jüngster Akkordeon-Weltmeister mit gerade einmal 16 Jahren. Für sein Schaffen erhielt er zahlreiche Preise, darunter den Prix Sacem (1993) und den Prix Francis Baxter (2002).
“Kokett, melancholisch und sehr intensiv, Le Ray sang die schönsten Lieder von Barbara und gab Einblick in das wechselvolle Leben der Chanteuse …und beinahe war es, als sähe man Barbara in jenem Sommer 1964 im Garten an der Geismarlandstraße sitzen und an ihrem Chanson “Göttingen” arbeiten” (Göttinger Tageblatt)
“Frédéric Langlais, Weltmeister im Akkordeonspiel, begleitete Catherine Le Ray dabei mit großer Sensibilität und Virtuosität, sein Akkordeon war mehr als nur ein Begleitinstrument: Manchmal wirkte es, als führten Sängerin und Musiker ein inniges Zwiegespräch, das die Zuhörer tief berührte“ (Augsburger Allgemeine)
“Beim Chanson ´Les Feuilles Mortes´ (´Autumn Leaves´) von Jacques Prévert und Joseph Kosma zauberte Frédéric Langlais ein fantastisches Jazz Solo über sein Knopfakkordeon“ (Allgäuer Zeitung)

Einlass: 16:30 Uhr

Augsburg

08.11.2026
17:00 Uhr

Quelle: Veranstalter

Meret Becker & Dietmar Loeffler interpretieren Barbara - Nachtblau – Chanson für eine Abwesende

Meret Becker & Dietmar Loeffler interpretieren Barbara
Nachtblau – Chanson für eine Abwesende

Die französische Sängerin Barbara (1930 – 1997) gilt als Ausnahmeerscheinung des Chansons. Ihre klare, oft dunkel gefärbte Stimme und die seelendurchdringenden Texte machen sie zu einer der wichtigsten Vertreterinnen des französischen Nachkriegs‑Chansons, neben Edith Piaf, Juliette Gréco und Jacques Brel. Als französische Jüdin setzte sie sich stark für die deutsch‑französische Aussöhnung ein. Ihr Chanson »Göttingen« wurde zum Symbol dieser Haltung.

Barbaras Lieder – von »Au coeur de la nuit« über »Nantes« bis »La Solitude« – leuchten in die Nachtseiten der menschlichen Seele. Sie kreisen um Liebe, Verlust, Erinnerung und die Ängste und Träume des modernen Menschen.

Mit »Nachtblau – Chanson für eine Abwesende« lassen Meret Becker und Dietmar Loeffler Barbaras Werk neu aufleben. Becker bringt ihre vielseitige Bühnenpräsenz ein, Loeffler formt als Konzertpianist, Autor und Regisseur den musikalischen Rahmen. Gemeinsam mit Marie Claire Schlameus und Uwe Steger würdigen sie eine große Künstlerin, deren Lieder bis heute tief bewegen.

Ausstattung: Katrin Kersten, Esther Perbandt, Danny Reinke
Besetzung: Meret Becker, Dietmar Loeffler, Marie Claire Schlameus (Cello), Uwe Steger (Akkordeon)

Foto: © Joachim Gern

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Wolfenbüttel

10.11.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

BARBARA RUSCHER - Romantik - aber zack, zack!

Barbara Ruscher ist gottlos romantisch. Nur merkt das irgendwie keiner. Die aus TV („NUHR im Ersten“, „Ladies Night“ etc.) und Hörfunk (WDR2/WDR5) bekannte preisgekrönte Comedylady plädiert für mehr Romantik im Leben. Ob in der Partnerschaft („Haben wir Stromausfall oder warum brennen hier Kerzen?“), zwischen Nachbarn und Kollegen, in der Politik oder als Paar im ausgebauten VW-Bus mit oder ohne kids unterwegs („Immer wollen die mit, die Mia-Chiasamen-Dörte und der Sören-Odysseus“) - die ganze Gesellschaft hat mehr gute Gefühle verdient. Wäre es nicht schön, wenn Hass, Spaltung und Aggression radikal von Liebe, Achtung und Romantik erstickt werden würden?!
Freuen Sie sich auf Comedy Deluxe - es wird romantisch, herrlich satirisch-bissig und vor allem unfassbar lustig.
„Spätestens nach Barbara Ruscher weiß der Mensch, wie absurd sein Leben eigentlich ist.“ (HAZ)

Einlass 18:45 Uhr

Kiel

11.11.2026
19:30 Uhr

Quelle: Veranstalter

FINDING BRUCE - Ein Film von Karl-Heinz Christmann

Ein persönlicher, künstlerischer Spielfilm
aus Kaiserslautern
FINDING BRUCE ist ein persönlicher, unabhängig produzierter, künstlerischer Spielfilm
von Karl-Heinz Christmann. Er verbindet Kindheitserinnerungen, Fantasie und die Liebe
zum Kino zu einer Geschichte mit eigener Handschrift. Größtenteils in Kaiserslautern
entstanden und von vielen Kaiserslauterer Freunden mitgestaltet, erzählt der Film
zugleich von der Freude daran, eigene Filmwelten zu erschaffen.
Am Freitag, 4. Dezember 2026, stellt Christmann den rund 90-minütigen Film bei der
Premiere in der Kammgarn Kaiserslautern vor.
Im Mittelpunkt steht der Filmemacher Carl. Seine Suche nach „Bruce“ führt ihn zurück
in seine Kindheit, in die Kinos der 1970er-Jahre und zu einer Erinnerung, die ihn bis
heute begleitet: Als er elf Jahre alt war, verließ ihn seine Mutter. Begegnungen mit
geheimnisvollen Menschen und die Erinnerung an einen besonderen Hai verbinden sich
mit seiner Gegenwart. Realität, Traum und Kino beginnen ineinanderzufließen.
FINDING BRUCE erzählt von Verlust, Sehnsucht und davon, wie Filme das eigene Leben
prägen können. Nachdenkliche Momente stehen neben Humor und Spannung.
Handgebaute Modelle und visuelle Effekte geben Erinnerungen und Fantasien eine
sichtbare Gestalt.
Christmann hat das Projekt mit seiner Produktion KC Filmeffects und den Mitwirkenden
verwirklicht. Er führte Regie, übernahm die Produktion und steht selbst vor der Kamera.
Seine Erfahrung im Modellbau und in der Tricktechnik fließt in die Gestaltung ein. Das
Drehbuch schrieb er gemeinsam mit Volker Helfrich; die Kameraarbeit teilen sich
Christmann und Sakda Stenzhorn.
Mit Karl-Heinz Christmann, Volker Helfrich und Pauline Ngoc in den Hauptrollen.
Musik: Shakti und Matze. Zusätzliche Musik: Charles Henry Christ.
Der Film enthält auch Originalaufnahmen aus den 1970er-Jahren. Einige der damaligen
Kinderdarsteller sind bei der Premiere zu Gast.
Vorgesehen sind außerdem Einblicke in das Making-of, eine Ausstellung ausgewählter
Modelle, Requisiten und Exponate sowie ein begleitendes Programm mit Mitwirkenden
und Gästen. Einzelheiten zum Ablauf und zum Vorverkauf werden gesondert bekannt
gegeben.

EInlass: 19:00 Uhr

Kaiserslautern

04.12.2026
19:30 Uhr

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