Die Musikgruppe „Syntonon“ von Endrasi wird ausgewählte Werke des Meisters aufführen und uns mit den unvergänglichen Melodien und Rhythmen in die Welt von Theodorakis entführen. Seine Kompositionen sind nicht nur musikalische Meisterwerke, sondern auch Ausdruck von Freiheit, Hoffnung und Menschlichkeit.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen, Kultur und Freundschaft – ganz im Sinne der Städtepartnerschaft zwischen Leverkusen und Delphi.

Einlass: 18:00 Uhr

Bayer Philharmoniker (Orchester) Projektchor 007 (Chor)
Martin Palmeri (Komposition und Klavier) Jesús Ortega Martinez (Leitung)

Eine internationale Premiere in Leverkusen. Martin Palmeri ist Meister der Fusion aus westlicher Klassik und Tango. Als argentinischer Komponist und Dirigent ist er vor allem für seine chormusikalischen Werke und seine Fähigkeit bekannt, klassische Musik mit den traditionellen Klängen Südamerikas zu vereinen. Mit seinem Requiem setzt Palmeri nun einen weiteren Meilenstein. In dieser Totenmesse vereint er die traditionelle Form mit den Klängen Argentiniens und kreiert damit eine unverwechselbare Verbindung zwischen spiritueller Tradition und argentinischer Musik. Gemeinsam mit den Bayer Philharmonikern und dem Projektchor 007 feiert dieses neue Werk im Forum Leverkusen seine Premiere – mit dem Komponisten selbst am Klavier.

Foto: Martin Palmeri ©Privat

ProA 2025/26: Die GIANTS sind zurück – und bereit für neue Herausforderungen!

Nach einer beeindruckenden Saison 2024/25 mit einer Bilanz von 33 Siegen bei nur einer Niederlage in der gesamten Saison und dem Gewinn der ProB-Meisterschaft , kehren die Bayer Giants Leverkusen zurück in die ProA. Die Mannschaft unter der Leitung von Headcoach Michael Koch, der für seine herausragende Arbeit als Trainer des Jahres ausgezeichnet wurde , hat sich den Aufstieg mehr als verdient.

Die kommende Saison verspricht nicht nur sportliche Höchstleistungen, sondern auch emotionale Momente und eine mitreißende Atmosphäre in der Ostermann-Arena.

Für unsere Gäste stehen die Blöcke J,H und G zur Verfügung. Bei Sammelbestellungen bitte vorab per Mail bei marvin.gebhardt@tsvbayer04.de melden.

JETZT LIVE DABEI SEIN !

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Schauspiel mit Musik von Pam Gems
Deutsch von Angela Kingsford Röhl
Renaissance-Theater Berlin. Guntbert Warns (Regie) Ezio Toffoluti (Bühne)
Mit Sven Ratzke, Julia Herfst. Am Flügel: Jetse de Jong

In einem kleinen Pariser Appartement: Marlene Dietrich und Viv, ihre langjährige Begleiterin
durch Höhen und Tiefen ihrer legendären Karriere. Zurückgezogen von aller Welt erinnert sich
Marlene an die vergangene Zeit, die plötzlich wieder greifbar und lebendig wird. In der dramatischen Auseinandersetzung konfrontiert sich der Weltstar mit seinem eigenen Mythos.
Sven Ratzke ist ein Show- und Musical-Superstar, der auf den renommiertesten Bühnen der
Welt auftritt, u. a. im Concertgebouw (Amsterdam’s Carnegie Hall), am Berliner Ensemble, im
Operahouse in Sydney und dem Lincoln Center in New York City. In diesem Stück verkörpert
er Marlene Dietrich und „ist nun von Kopf bis Fuß, von Text bis Gesang auf Marlene eingestellt. Und schafft damit doch etwas ganz Ureigenes. Das muss man gesehen haben!“, so Peter Zander in der Berliner Morgenpost. Eine großartige Aufführung für Schauspiel- und Musiktheater-Publikum.

Foto: Ann-Marie Schwanke Siegersbusch

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Kammerkonzert der Landesjugendensembles NRW und
Teilnehmern
des „Jugend musiziert“ Wettbewerbes
Christine Siegert (Moderation)
Carl Wilhelm Henning
(Ouvertüre zu „Die Weihe des Hauses“ op. 124, Bearbeitung für Klavier zu 4 Händen von T. Trautwein)

Ludwig van Beethoven
(1. Satz aus dem Septett op. 20, anonym arrangiert für Streichquartett, publiziert von Hoffmeister
1. und 4. Satz aus der Sinfonie Nr. 1, anonym arrangiert für Streichquintett, publiziert von Mollo
W2. und 3. Satz aus der Sinfonie Nr. 1, anonym arrangiert für Streichquintett, publiziert von Zulehner)

Streng verboten – das bezieht sich auf den Kern dieses Konzertprogramms: eine ganz Reihe an unautorisierten Bearbeitungen in verschiedensten Besetzungen des Kammermusikzentrum NRW. L.v.Beethoven hatte eine ambivalente Haltung gegenüber der Bearbeitung seiner Werke. Während er die Epoche in Bezug auf Bearbeitungen als „fruchtbar“ bezeichnete, riet er Verlegern, dass auf dem Titelblatt jeder Bearbeitung klar angegeben werden sollte, dass es sich um eine Bearbeitung handelte, „um die Ehre des Autors zu schützen und zu verhindern, dass die Leute in die Irre geführt werden“. In einer Zeit, in der Urheberrechtsgesetze entweder nicht existierten oder ziemlich vage praktiziert wurden, waren unautorisierte „privatisierte“ Bearbeitungen von Komponistenwerken weit verbreitet – zum Leid eines jeden Uhrhebers. Trotz Beethovens offensichtlicher Abneigung gegenüber solchen Praktiken trugen diese Bearbeitungen jedoch maßgeblich zur Popularität seiner Ursprungswerke bei, sodass wir sie auch heute immer wieder neu entdecken können.

Foto: © Andreas Bachmann

Einlass: 19:00 Uhr

Titel: VIDA! 2020 - IMPRESSIONEN | CLUBVERSION Subtitel: Impressionen aus der Showsensation Argentiniens Stars: Nicole Nau & Luis Pereyra Company: The Great Dance of Argentina
Ganz Argentinien in einem Tanz. VIDA macht es leicht, sich hinreißen zu lassen, bis man nicht mehr sitzen mag. Standing Ovation und immer wieder Zwischenapplaus. F.A.Z. In kleinen intimen Rahmen zeigen Nicole Nau & Luis Pereyra mit ihrer Company Impressionen der neuesten Kreation des Choreographen Luis Pereyra, der beim Publikum bereits bekannt ist für seine faszinierenden Inszenierungen. VIDA! Die einzigartigen unverfälschten kraftvollen Rhythmen Argentiniens. Pereyra verzichtet auf Allüren und Klischées, überzeugt hingegen durch die Intensität des Ursprungs. Der Blick bleibt auf das Wesentliche gerichtet, auf die Essenz, das Pure. Nicole Nau & Luis Pereyra stellen musikalische Höhepunkte wie magische Säulen auf die Bühne.
Pereyra kreiert originale und einzigartige tänzerische Interpretationen, in denen populäre, erfolgreiche aber längst vergessene archaische Formen wieder auferstehen. In allen Szenen dieser Universen sind zauberhafte und fantasiereiche Kostüme zu bewundern, auch originale Kleidung der argentinischen Geschichte. Nicole Nau betreut persönlich das Kostümdesign. Kleinn Intermezzi ihrer Erzählungen weihen ein in die Geheimnisse der argentinischen Kultur, in der Nau nun schon seit mehr als 35 Jahren lebt. So bringen Nicole Nau & Luis Pereyra uns den echten Tango Argentino in seiner magischen puren Form, der in den 80er Jahren die Welt eroberte, zurück. Mann und Frau in einer stolzen Umarmung. Die Reise führt zu den Rhythmen der Pampa mit seiner Milonga Sureña schwarz afrikanischer Herkunft. Indianische Tänze leiten in eine magische Vergangenheit. Die Chacarera aus der Provinz Santiago zeigt hemmungslose Freude und Lebendigkeit, die Zamba hingegen ist der sinnlichste aller argentinischen Tänze. Eine Zärtlichkeit, die berührt. Schönheit, Erotik und Stolz im Zwiegespräch durch den Tanz. Kaum ein Künstler bleibt der originalen lokalen Kultur seines Landes so konsequent treu wie Luis Pereyra. Das mag daran liegen, dass Luis Pereyra bereits seit 50 Jahren auf der Bühne steht und die Wurzeln seiner Kultur kennt, wie kein anderer. Er selbst war 10 Jahre Protagonist der bahnbrechenden Show „Tango Argentino“, für die er für den TONY Award nominiert wurde. Er wirkte in den wichtigsten Produktionen seines Landes mit, war aber zugleich Kritiker jedes „Ausverkaufs der Kultur“, der die Essenz der echten Traditionen verwässert. Pereyra schafft auf seine Weise eine Tiefe, die einem emotional den Atem raubt und immer wieder aufs Neue berührt und fesselt. Er schafft ein Werk, in dem moderne Inszenierung mit traditioneller archaischer Kultur Argentiniens, die dieses Land so prägen, verschmilzt. Die Showsensation aus Argentinien: Rhythmus – Musik – Tanz THE GREAT DANCE OF ARGENTINA. Wie immer dicht an den Wurzeln der magischen Kultur Argentiniens, brillant interpretiert von der herausragenden Company, an deren Spitze die beiden Startänzer Nicole Nau & Luis Pereyra stehen

Einlass 18:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Komponistinnen-Portrait zum Weltfrauentag
Prof. Gesa Lücker (Klavier)

Luise Adolphe Le Beau (1845–1926) war eine der herausragendsten Komponistinnen ihrer Zeit – und blieb dennoch lange im Schatten ihrer männlichen Kollegen. Bereits mit 16 Jahren entschloss sich die gebürtige Badenerin Komponistin zu werden und nahm mutigen Schrittes und voller Hoffnung Kurs auf die Musikwelt. Doch sie stieß auf Widerstand, wie auch schon Clara Schumann einst, und ging schließlich in der Männer-Domäne unter. Das thematisierte sie auch in ihrem Buch „Erinnerungen einer Komponistin“: „Um auf die vielen Schwierigkeiten hinzuweisen, welche einer Dame auf dem Gebiet der musikalischen Komposition entgegenstehen, auf den Neid und die Missgunst der Kollegen, sowie auf die Vorurteile und den Unverstand“.
Prof. Gesa Lücker (Hochschule für Musik und Tanz Köln) befasst sich sehr intensiv mit dem Leben und Schaffen der Komponistin und wirft mit diesem Konzert ein neues Licht auf le Beau‘s Werk. Begleitet von Texten und Anekdoten aus Le Beau‘s Buch erleben Sie eine musikalische Hommage an eine Künstlerin, die es verdient, gehört und gefeiert zu werden.

Foto: ©Sihoo Kim

Einlass: 19:00 Uhr

ProA 2025/26: Die GIANTS sind zurück – und bereit für neue Herausforderungen!

Nach einer beeindruckenden Saison 2024/25 mit einer Bilanz von 33 Siegen bei nur einer Niederlage in der gesamten Saison und dem Gewinn der ProB-Meisterschaft , kehren die Bayer Giants Leverkusen zurück in die ProA. Die Mannschaft unter der Leitung von Headcoach Michael Koch, der für seine herausragende Arbeit als Trainer des Jahres ausgezeichnet wurde , hat sich den Aufstieg mehr als verdient.

Die kommende Saison verspricht nicht nur sportliche Höchstleistungen, sondern auch emotionale Momente und eine mitreißende Atmosphäre in der Ostermann-Arena.

Für unsere Gäste stehen die Blöcke J,H und G zur Verfügung. Bei Sammelbestellungen bitte vorab per Mail bei marvin.gebhardt@tsvbayer04.de melden.

JETZT LIVE DABEI SEIN !

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Zeitgenössischer Zirkus der Compagnie Be Flat (BE)
David Carney (Lichtdesign) Elise Reculeau, Bartira Pereira (Technik)
Ella Courvoisier, Perrine Ritter (Kostüm)
Von und mit Thomas Decaesstecker, Mehdi Delanoeije, Ward Mortier,
Dario Tabakov, Tars Van Der Vaerent

„Double You“ ist ein ebenso spannendes wie komisches Zirkus-Experiment: Denn in dieser
Vorstellung finden zwei Performances gleichzeitig statt! Das Publikum sitzt sich dabei in zwei
Gruppen gegenüber – am Anfang getrennt durch einen großen Vorhang, der die erste Phase
des Geschehens auf der anderen Seite verdeckt. Immer wieder werden Schatten sichtbar,
dringen rätselhafte Geräusche von der anderen Seite herüber. Bis irgendwann der Vorhang
fällt… Die Zirkusperformance spielt mit dem Prinzip des „Fear Of Missing Out“, der Angst,
etwas Interessantes zu verpassen. Eine Mischung aus beindruckender Akrobatik, Live-
Musik, Humor, Spaß und Verblüffung - ohne Sprache. Be Flat ist ein belgisches Kollektiv mit Sitz in Gent, bestehend aus Stadtartisten, Zirkuskünstlern, Akrobaten und Musikern, die mit ihren Produktionen in ganz Europa unterwegs sind. Für die junge Reihe MOVE On kommen sie nun auch nach Leverkusen.

Foto: ©Dainius Putinas

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Florian Donderer (Violine) Annette Walther (Violine)
Xandi van Dijk (Viola) Thomas Schmitz (Violoncello)

Das Signum Quartett ist eng verbunden mit der Geschichte Südafrikas. Xandi van Dijk, der Bratschist des international renommierten Ensembles, ist gebürtiger Südafrikaner und seine Familie ein unverzichtbarer Teil der dortigen Musikszene. Die vier Musiker des in Bremen beheimateten Streichquartetts haben zum 30.Jahrestag des Endes der Apartheid die Geschichte Südafrikas nach Bremen geholt: Mit diesem Projekt wird die Aufmerksamkeit auf die Befreiung der nicht-weißen Bevölkerung Südafrikas gelenkt.Das Signum Quartett vergab acht Werkaufträge an vorwiegend schwarze südafrikanische Komponisten für Werke von jeweils 5-12 Minuten Länge, die zusammen mit einem Vortrag bei Konzerten (u.a. Kölner Philharmonie und Boulez Saal Berlin) präsentiert, als CD aufgenommen werden und bereits auf einer Südafrika-Tournee erklangen. Seit Herbst 2024 sind die Auftragskompositionen in verschiedenen Städten Europas zu hören. Diese Kompositionen beinhalten zum Teil Jazz- und Popmusik sowie traditionelle afrikanische Stilelemente. Komponisten wie Dizu Plaatjies, Professor an der University of Cape Town und Spezialist für traditionelle afrikanische Musik und Neo Muyanga aus Kapstadt stehen dabei auch für öffentliche Proben zur Verfügung,
sowie für Vorträge über geschichtliche Hintergründe zur Apartheid und deren Auswirkungen auf das heutige Leben schwarzer Komponistinnen und Komponisten in Südafrika. Nach den Konzerten besteht die Möglichkeit des Austausches zwischen Komponisten, Musikern und Publikum.

Foto: ©Irène Zandel